Ze hebben al een paar platen uit en op die aantrekkelijke , aanstekelijke , broeierige en sfeervolle folkpop zijn natuurlijk Arcade Fire , Mumford & Sons , The Polyphonic Spree en The Lumineers invloedrijk . De songs kunnen rijkelijker gearrangeerd zijn door keys , blazers- vioolpartijen , zijn ontspannend , relaxt of hebben een lichte groove en kunnen vrolijk uit de hoek komen . “Life is hard” betekent dan ook de doorbraak naar een breder publiek en is één van hun uptempo optimistische songs. Innemend klinkt het gezelschap dan op “Remember to remember” en “This life” .
Algemeen staat Edward Sharpe & The Magnetic Zeros wel garant voor een leuk potje uiterst genietbare pop!
Het NYse duo Ms Mr (lees Miss Mister) komt aandraven met een fijn , sterk debuut, ‘Secondhand Rapture’ . We hebben te maken met sfeervolle , etherische pop, warm, onderkoeld en die dromerig en krachtiger kunnen zijn, niet vies van wat galm .
De songs van het duo , zangeres Lizzy Plapinger met haar helder , indringende vocals, en Max Hershenow zitten goed in elkaar en meteen borrelen artiesten als Florence Welch, Poliça, Goldfrapp , Bat for lashes en Zola Jesus op .
Inderdaad Ms Mr brengt een mishmash van dream/gothpop, darkwave, artrock en chillwave samen in twaalf evenwichtige, goed uitgewerkte songs , die wat orkestratie en forse percussie om zich heen hebben . “Hurricane” en “Bones” waren al op een EP te vinden. Met een song als “Fanatasy” komt het gezelschap erg goed weg . Ook de andere songs overtuigen .
Ms Mr heeft zich meteen in de picture geplaatst!
Een vijftal jaar terug waren zij alvast één van die hippe bands . Op het debuut ‘Orucalar Spectacular’ hoorden we een aantrekkelijke geestesverruimende mix van pop, rock’n’roll en dancepsychedelica . Die meesterlijke hits als “Time to pretend”, “The electric feel” en het meezingbare- fluitende “Kids” van de plaat zijn in ons geheugen geprent . De tweede plaat ‘Congratulations’ put evenzeer uit een creatief psychedelisch vaatje , bergt de hitgevoeligheid op en ging meer de toer op van The Flaming Lips .
Die Flaming Lips zijn opnieuw aanwezig op die derde plaat van het duo Ben Goldwasser en Andrew VanWyngaerden. En in hun experimenteerdrift is de invloed van de retro van Eno , Syd Barrett en Mercury Rev even onmiskenbaar . De nummers vergen een luisterbeurt meer en hebben minder hitpotentieel behalve die directe single “Your life is a lie”, die er goed weg mee kan .
Inderdaad , ze beklijven eerlijkheidshalve minder dan vroeger , maar het is wel heerlijk wentelen in die rijkdom van hun psychepop. MGMT blijft hierdoor wel een apart bandje …
De Brusselse band rond Lionel Vancauwenberghe en Antoine Wielemans heeft een nieuwe cd uit ‘Everest’, mooi eerbetoon aan hun in 2010 overleden drummer Denis Wielemans, een muzikale verwerking , gezien hij hield van berglandschappen .
De sabbatical was nodig . Girls In Hawaii staat nu opnieuw op scherp ; hun harmonieuze en grillige indiemelancholica is meer dan de moeite en levert met “Misses” en “Not dead” twee pareltjes van singles af .
Hun sound is indringend , sfeervol , fris, aanstekelijk en blijft door de verrassende wendingen en wisselwerking boeiend en spannend . Ingenieus materiaal, doordacht en subtiel uitgewerkt, dat weet te raken . Muzikale schoonheid en finesse, wat we zeker horen op een “We are the living” , “Mallory’s heights” en het opbouwende “Rorschach”, die waar nodig kunnen exploderen. Meer dan zomaar wat dEUS of Grandaddy invloeden maar duidelijk ook geworteld in die 60s van Beach Boys , The Beatles en de indie van The Feelies.
Live klinkt de band snedig , gedreven , weerbarstig en pakkend, emotievol.
Girls In Hawaii kan een groot, breed publiek bereiken, na de Franstalige harten kan Vlaanderen definitief bij de fans horen . Terecht!
Een bezwerende sound horen we op die plaat ‘City same city’ van Flying Horseman rond Bert Dockx, die ook al instaat voor het virtuoze spel van Dans Dans . We hebben hier een handvol stemmige songs , die een onderhuidse spanning hebben , onheilspellend mooi klinken en soms uitgesponnen zijn . Aantrekkelijk en boeiend zijn ze door de verrassende wendingen , de tempowisselingen , de effects of gewoon simpelweg hebben ze een sfeervolle , ingenomen benadering.
Hier hebben we een mishmash van broeierige gitaarrock , americana , postpunk, folk en stadsblues .
De eerste songs zijn avontuurlijk , daarna krijgen we een sfeervoller dromerig geluid . Allerhande stemmingen noteren we dus bij dit album van Flying Horseman , wat maakt dat ze sterk intrigeert en overtuigt.
De vooruitgestuurde bom “All my demons have distortion” deed al het beste vermoeden voor dit plaatje. De jonge gitaarhonden trekken gewoon de strakke lijn door, dit plaatje brandt en gloeit lustig door. Ergens in het midden staat die andere buffelstoot van een single “Dance motherfucker dance” te pronken, maar de spankracht die Psycho 44 met die twee uppercuts teweegbrengt blijft quasi het ganse album aangehouden, en dat is een dijk van een prestatie. Ok, de heren neigen een paar keer wel heel sterk naar Queens Of The Stone Age (“Tender Model blues” en “In control”), maar er zijn slechtere dingen om mee vergeleken te worden. Psycho 44 is er immers in geslaagd om een stel krachtige, efficiënte straight-to-the-point songs bij mekaar te spelen. Vurig, catchy, vlijmscherp, bij momenten lekker hard en altijd richting onderbuik. Belgisch debuut van het jaar.
Het is opnieuw het einde van het kalenderjaar en dat betekent traditiegetrouw tijd voor de eindjaarslijstjes! Een van de albums die bij ons bovenaan zal prijken is ‘Bad News’, de eerste schijf van de Amerikanen van Get Dead op het prestigieuze Fat Wreck Chords.
De samenwerking met ene Fat Mike heeft dit vijftal uit San Francisco duidelijk geen windeieren gelegd. Deze plaat boeit van begin tot eind en kent bovendien enkele memorabele punksongs zoals het fantastische “Welcome To Hell”, het gevoelige “Burn Out”, de meezinger “Here’s Your Song” en de donkere afsluiter “Battlelines”. De heren weten een zeer bijzondere mix te componeren van authentieke punkrock overgoten met een flinke folksaus (de Ierse root van de bandleden zijn daar uiteraard niet vreemd aan) waarbij ze beroep doen op een traditioneel, veelal akoestisch instrumentarium. Voeg daarbij de rauwe, hese en met whiskey overgoten vocalen van frontman Sam King en je hebt een indrukwekkende sound.
Get Dead heeft alles om een van de grootste spelers te worden in de Amerikaanse punkscène! Zorg dat je deze heren niet mist op 3 mei 2014 op het fijne Groezrockfestival!
Complete Singles Collected 1977 – 1979
Various Artists: Dangerhouse
Wanneer we spreken over Amerikaanse punkrock, dan is er waarschijnlijk geen label dat een belangrijkere rol speelde dan Dangerhouse Records. Het werd opgericht in 1977 en bestond slechts enkele jaren, maar heel wat muziek die ze uitbrachten was op zijn minst memorabel. Eind jaren 70 was er in California een stevige punkrockscène met schitterende bands waarvan de meeste een single uitbrachten op Dangerhouse Records. Zo waren er ondermeer The Avengers, The Weirdos, X, The Dils en Alley Cats. Sommige groepen werden grote namen, andere formaties brachten slechts 1 single uit...
Heel wat van de vinyl-platen die toen uitgebracht werden, zijn heuse collectoritems en verwisselen tegenwoordig via ebay en andere sites voor grof geld van eigenaar...
Munster Records en Frontier Records sloegen nu de handen in mekaar en maakten deze prachtige collectie van platen die al dertig jaar niet meer uitgebracht worden.
Diverse bands zoals Bags, Eyes, Black Randy & Metrosquad, Rhino39 en de hierboven genoemende namen brengen elk minstens 2 tracks en geven zo een prachtig tijdsdocument. De vinyl-uitgave inclusief prachtig artwork en uitgebreid boek telt slechts 1000 uitgaven. Daarnaast is er uiteraard ook de versie op dubbelcd.
Een musthave dus voor de oudere punkfans onder ons!
Sebadoh was één van die belangvolle indiebands in de jaren ’90. Sebadoh kon strak, stevig als poppy , dromerig klinken. Op speels , spontane , gevoelige lofi-achtige wijze rammelden ze graag. De platen ‘Harmacy’, ‘Bubble & Scrape’ en ‘Bakesale’ waren alvast drie pareltjes. Sebadoh draait rond tandem Lou Barlow en Jason Loewenstein , en komen nu voor de dag met de nieuwe drummer Bob D’Amico . Ze lieten al eens van zich horen in 2007 en 2011 , maar staan pas nu, na veertien jaar, na ‘The sebadoh’, terug in de picture met ‘Defend yourself’.
Intussen combineert Barlow het herenigde Dinosaur Jr met Sebadoh . We hebben een reeks fijne gruizige , melancholieke songs , goed gedoseerd, maar minder scherp dan voorheen. Een afwisselend aangenaam album dat meteen boeit en intrigeert met songs als “I will” , “Love you here”, “Beat” , “Oxygen” als de titelsong. Het onderstreept de variatie die het trio aanbrengt, wat het spannend maakt en houdt. De koek werd mooi verdeeld tussen Barlow en Loewenstein , met elk zes songs, aangevuld met een korte afsluiter.
Sebadoh heeft nog steeds die dynamiek , die drive en gevoeligheid wat hen toen sterk heeft gemaakt.
Het uit Las Vegas afkomstige Imagine Dragons heeft een popplaat uit , die veilig commercieel klinkt en dingt aan Bastille en Fun. We horen op hun debuut een reeks onschuldige , leuke , aangename , vrolijke , aanstekelijke en sfeervolle songs, die inwisselbaar zijn . De eerste songs zijn sterkhouders en bevatten twee overtuigende singles, “Radioactive” en “Demons” . Daarna sijpelt de herkenbaarheid door en komt het plaatje van teveel-van- hetzelfde naar boven. De spanning en de nieuwsgierigheid daalt, zeker bij de laatste nummers. Ok Imagine Dragons heeft de kunst van popsongs schrijven , maar zal toch een tandje moeten bijsteken hoor om het (uitermate) boeiend te kunnen houden .
Goed maar blijft totnutoe niet aan ons gehoor hangen.
We zijn zeer zeker te vinden voor de nieuwe Goldfrapp , die (nauw) kan gelinkt worden aan haar debuut ‘Felt mountain’ uit 2000. Een innemende, sfeervolle sound waarbij de ijzige wind meer doorblies in haar debuut ; hier hebben we een reeks warme melancholische songs gedragen door haar helder , indringende, hemelse soms zwoelsexy stem .
Samen met haar vaste rechterhand Will Gregory hebben we muzikaal ook nog een ander gezicht gekend, met name de elektro/disco/pop, een danstoer op platen ‘Black cherry’ en ‘Supernature’.
Toch wel een adembenemende trip horen we … Goldfrapp prikkelt, koel als sensueel , gezien de songs mooi uitgewerkt zijn , sober of een beetje majestueus op z’n Hooverphonics door de keys , de cello, viool , bas en de orkestraties, maar nergens over de top . Af en toe aangevuld door die ambiente triphoppende soundscapes . De emotie is sterk als je de reeks “Jo”, “Drew”, “Stranger”, “Alvar” “Annabel” en “Clay” op nahoudt . “Thea” klinkt iets forser binnen het aangeboden concept.
Een mistige , mystieke sfeer creëert Goldfrapp door de elegante , subtiele , spaarzame sounds, de repetitieve ritmes en de aparte spanningsopbouw. Sterk opnieuw wat ze aflevert!
Mazzy Star van Hope Sandoval en David Roback was medio de jaren 90 goed voor een paar sterkhouders . Hun laatste plaat dateert al van 96 en door de jaren is hun stemmige, melancholische slowcore onder die gitaarslides van Roback en de bedwelmende vocals van Sandoval niet veel veranderd .
Een herfstig kleurenpalet krijgen we door allerhande aanvullingen van cello , mondharmonica, keys, xylofoon en spaarzame drums. Rustig voortkabbelende , slepende dromerige songs , die een zeker bluesy verlatings- en woestijn gevoel ademen . “Lay myself down” doet het stof opwaaien en we worden het zicht belemmerd door songs als “California” en “I’ve gotta stop” . Een Doors psychedelische tintje horen we op het mooi uitgewerkte “Spoon” . Verder intrigeren “Common burn” en het afsluitende “Flying low” , die fijn uitgediept zijn.
Tien innemende pakkende songs die de V.U indie doen opborrelen . Mazzy Star is back , da’s overduidelijk …
Nederlands 
Français 
