Live Nation event - Candace Bushnell
True Tales of Sex, Success and SEX AND THE CITY
Op dinsdag 21 april 2026 in Stadsschouwburg, Antwerpen
De OG Carrie Bradshaw komt naar België! De iconische Candace Bushnell is internationaal bekend als bestsellerauteur en bedenker van 'Sex and the City'. Ze brengt op dinsdag 21 april 2026 haar one-woman show 'True Tales of Sex, Success and Sex and the City' naar de Stadsschouwburg in Antwerpen! Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
Met haar populaire 'True Tales of Sex, Success and Sex and the City' neemt Candace Bushnell het publiek mee op een sprankelende trip door New York, van Studio 54 tot de Lipstick Jungle en ver daarbuiten. Ze deelt haar meeslepende verhalen over mode, literatuur en seks met een cosmo in de hand en Manolo's aan de voeten. Haal je innerlijke Samantha, Miranda en Charlotte naar boven en beleef een onvergetelijke girls' night out met de OG Carrie Bradshaw!
Bushnell vertelt haar levensverhaal met scherpe humor en vaart. Van een jeugd waarin haar vader droog opmerkte dat "geen enkele man haar ooit zou beminnen" tot de dag dat ze met een outfit van Loehmann's de bus naar Manhattan nam om haar schrijfdroom na te jagen. Haar eerste publicatie ging over de etiquette in Studio 54 ("Als er iemand sterft, gewoon negeren"), waarna ze snel naam maakte als journaliste. Ze ontmoette haar eigen 'Mr. Big', maar die liet haar achter toen haar baanbrekende boek 'Sex and the City' verscheen in 1996.
Met 'Sex and the City' veranderde Bushnell het beeld over vrouwen en seks voorgoed, zowel bij lezers als later bij miljoenen tv-kijkers. Mis je kans om de enige echte Candace Bushnell aan het werk te zien niet. Afspraak op dinsdag 21 april 2026 in de Stadsschouwburg in Antwerpen!
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €50,40 - €42,00 - €33,04 (inclusief servicekosten).
www.livenation.be
Fons records presents Head On Stone, album ‘stony beds’
Head On Stone - Stony Beds
release 07/11/2025
Head On Stone is het alter ego van Nele Janssen, de frontvrouw van de Limburgse rockband Peuk. In die band schreeuwt ze de longen uit haar lijf terwijl ze aan de snaren trekt en sleurt alsof haar leven ervan afhangt, maar het contrast met Head On Stone kan nauwelijks groter zijn. Zittend op een krukje tokkelt Nele zachtjes op de piano terwijl ze de meest melancholische melodieën zingt. Als er iets is dat de twee projecten verbindt, dan zijn het de rauwe, eerlijke emoties en de pure muzikaliteit die meteen in het oor springen. De hemelse pianoklanken doen soms denken aan etherische werken van Debussy of Satie, terwijl de teksten allesbehalve licht verteerbaar zijn.
Pijn kan soms heel mooi zijn, en Nele bewijst dat met deze plaat. Stony Beds van Head On Stone is een aangrijpend, intiem debuut van een artieste van wie we al veel hebben gehoord en gezien — maar zeker nog niet alles.
Als eerste single van het album promoten we Tower, een prachtig intiem lied waarin Nele zingt over de demonen in haar hoofd, en de eeuwige onzekerheid die daarmee gepaard gaat. De breekbare stem van Nele en de bezwerende piano zorgen ervoor dat de luisteraar wordt geraakt tot in zijn ziel, en wie weet wordt er hier en daar wel een traantje weggepinkt...
Head On Stone gaat op tournee doorheen het Vlaamsche Land
15-11-2025 - Kinky Star (Gent)
16-11-1015 - Bar Lucy (Antwerp)
18-11-2025 - Bootstraat (Hasselt)
12-12-2025 - Gen X Record Store (Gent)
13-12-2026 - De Nachtwacht (Tielt)
10-01-2026 - De Fwajee (Sint-Truiden)
14-01-2026 - Zapoi (Mechelen)
28-01-2026 - Afsnis (Gent)
Even voorstellen - Nieuwe single "Frostbite" van Billy. - een introspectieve strijd tussen hoofd en hart
Na de energieke Indie-rock single 'Aloha' keert de Kortrijkse band Billy. terug met hun derde single release: 'Frostbite'.
"Frostbite gaat over het gevecht binnen jezelf - het spanningsveld tussen hoofd en hart. Je probeert de juiste beslissingen te nemen, maar je emoties trekken aan je in een andere richting. Die constante tweestrijd zorgt voor een soort verlamming, een bevriezen, waarin je niet meer vooruit geraakt."
Het nummer vangt dat broze moment van emotionele stilstand - het gebied tussen helderheid en chaos, tussen logica en verlangen. Muzikaal bouwt Frostbite verder op Billy.'s kenmerkende sound: melancholische melodieën, warme synthlagen en een dromerig maar intens sfeergeluid.
Net als Aloha werd Frostbite opgenomen in SputnikStudio (Schoten) bij Joes Brands (IBE, Admiral Freebee, Jérémie Vrielinck).
Written by Dries Wildemeersch, Jana Daems, Daria Vrijders, Nishant Karve, Hannes Hoste, Ibe Verbeke
Beluister Frostbite nu: https://linktr.ee/bittersweetbilly
Link naar de lyric video: https://youtu.be/boFfM7dMgOQ
Even voorstellen – the.king.lost - Many reasons, single – album, ‘are you facing history?’
MANY REASONS (SINGLE RELEASE 17.10.2025)
Voor fans van Elbow, Mercury Rev, Bon Iver
Label Haukeland (eigen beheer)
Album release: 05.11.2025
OVER ‘MANY REASONS’ (SINGLE RELEASE 17.10.2025)
“We're a pack, don't you forget
Enough skies to reset”
the.king.lost - Many Reasons (Official Lyric Video)
Met de vierde single ‘Many Reasons’ bevindt the.king.lost zich in laatste rechte lijn richting hun debuutalbum, ‘Are You Facing History?’, die uitkomt op 5 november. Na samenwerkingen met de Noorse producer Fredrik Vogsborg (bekend van o.a. Casiokids, Aurora en The Megaphonic Thrift) en Matias Tellez (Girl In Red, Young Dreams), ook uit Noorwegen, die de mastering van hun songs verzorgde, is de band helemaal klaar om de plaat te presenteren.
De Scandinavische invloed die in de songs hoorbaar is, neemt de band nu ook live mee. Op 5 december stellen ze ‘Are You Facing History?’ voor in Kavka, Antwerpen
OVER ‘ARE YOU FACING HISTORY?’: DEBUUTALBUM VAN THE.KING.LOST (ALBUM RELEASE 05.11.2025)
Na twee jaar schrijven in zijn home studio bracht Bert Verbeke zijn muziek naar buiten. Tijdens try-outs raakten zijn songs tot bij de mensen en nestelden ze zich onder hun huid. Zijn solowerk ademt rust en kenmerkt zich door gevoeligheid en ruimte in de muziek, destijds perfect voor kleinere podia en intieme huiskamerconcerten.
Een eerste selectie van nummers werd gemixt en geproduceerd door Fredrik Vogsborg, Noorse producer die bekend is van onder andere AURORA, Casiokids en The Megaphonic Thrift. Met een Scandinavische touch waren de eerste afgewerkte songs een feit.
De ambitie om ook grotere podia te veroveren bracht Verbeke samen met Michaël Degreef (Noëmie Wolfs, Yong Yello) en Gerben Brys (HONEY, Ottla), met wie hij opnieuw begon te creëren en op te nemen, wederom met de vertrouwde Noorse producer. In hun zoektocht naar een nog gelaagdere live sound vervolledigde Elisabeth De Loore (DE VICKY) de groep. the.king.lost was geboren.
Na de eerder uitgebrachte singles ‘Not Like Yesterday’, ‘Magnet’ and ‘Want’ geeft the.king.lost met ‘Many Reasons’ een allerlaatste voorproefje van hoe het album zal klinken: eclectisch, verhalend en dromerig. Het debuutalbum komt uit op 5 november 2025 in eigen beheer en wordt op 5 december voorgesteld in Kavka in Antwerpen.
the.king.lost is
Bert Verbeke - zang, gitaren, toetsen
Elisabeth De Loore - toetsen, zang
Gerben Brys - bas, zang
Michaël Degreef - drum, zang
Tekst en muziek: Bert Verbeke
Strijkersarrangementen: Fredrik Vogsborg (NO)
Stem, piano: Bert Verbeke
Drums, bas: Fredrik Vogsborg (NO)
Extra strijkers: Matias Monsen (NO)
Productie: Fredrik Vogsborg (NO)
Master: Matias Tellez Opgenomen in Bergen (NO) in Frederik Vogsborgs homestudio en Bert Verbekes thuisstudio in Erps-Kwerps
Label: Haukeland (eigen beheer)
LYRICS
Struggling voices in your mind
Trying to unwind
Howling highs and lows
We're not standing, your storm blows
In fields of grey you are gone
My final hour on my own
There are so many reasons
Can't you just hear them say
There are so many reasons to stay
There are so many reasons
Can't you just hear them say
There are so many reasons to stay
There's a whistle, make it stop
Blow it between raindrops
We're a pack, don't you forget
Enough skies to reset
In fields of gold you are on
Our final hour on our own
There are so many reasons
Can't you just hear them say
There are so many reasons to stay
There are so many reasons
Can't you just hear them say
There are so many reasons to stay
The Offspring – Nostalgie, show en punkrock troef!
The Offspring + Simple Plan
Na een succesvolle passage in Vorst Nationaal twee jaar geleden, stond The Offspring opnieuw in Brussel en dit ter gelegenheid van hun laatste worp ‘Supercharged’ (2024). Dit keer werd gekozen voor de grotere ING Arena. Geen slechte zet, want het optreden was ook deze keer lang op voorhand uitverkocht.
Voor de gelegenheid hadden de Amerikanen de collega-punkrockers van Simple Plan meegenomen. Nostalgie troef dus in het voormalige Paleis 12, dat vooral uit een iets ouder publiek bestond dat opgroeide met de gedachte dat skateboarden en gitaren voldoende waren om wereldvrede te bekomen.
Simple Plan als banale publieksopwarmer bestempelen, zou de waarheid onrecht aandoen. De Canadezen trakteerden Brussel op een set die alle kenmerken had van een headline show inclusief confettikanonnen, persluchtfonteinen en reuzenballen. De band, die een twintigtal jaar geleden hoge toppen scheerden met hun aanstekelijke poppunk, wist exact hoe ze het publiek moest inpalmen en aan de muzikale boezem drukken.
Simple Plan opende met de combo “I’d do Anything” en “Shut Up!”. Knallers die gelijk de lont aan het vuur staken voor een set die eigenlijk geen laagtes kende. Zanger Pierre Bouvier had vervolgens weinig moeite om Brussel mee te laten springen op “Jump”. Verder viel het op hoe de sympathieke Bouvier er in slaagde om ondanks de denkbeeldige scheidingslijn tussen artiest en toeschouwer een persoonlijke band op te bouwen met het publiek. Dit vooral dankzij oprechte aansprekingen en bindteksten die op de koop toe vaak in het Frans verzorgd werden. Verder in de set o.a. “Summer Paradise”, “Can’t Keep my Hands off You” en het nostalgische “What’s New Scooby Doo?”.
Het hoogtepunt volgde traditiegetrouw op het einde met “I’m Just a Kid”, waarbij Bouvier midden in het lied besliste om even de drums te bemannen en drummer Chuck Comeau dan maar al crowdsurfend het publiek indook. Een blijk van geinige jeugdigheid die het publiek wel kon smaken.
Afsluiten deden de poppunkers vervolgens met het ingetogen “Perfect”. Een mooi nummer, maar wat ons betreft, leek “I’m Just a Kid” net iets gepaster als slotlied.
Simple Plan bewees dat op jeugdigheid geen leeftijd staat. De Canadezen waren in vlammende vorm, klonken strak, en straalden evenveel energie uit als back in the days. Toch kunnen we ons niet van de indruk ontdoen dat het wat vervreemdend is dat veertigers zingen over puberale issues. Gen Z’ers zouden dit ongetwijfeld als ‘cringe’ beschouwen, maar die hadden het gelukkig te druk om social media te voeden met “6-7” en andere nonsensicale grappen.
Vaak is de wachttijd tussen twee optredens een eerder saaie periode, waarbij naar het toilet gaan en drank halen zowat het spannendste is. Toch wist The Offspring deze pauze goed te benutten om het publiek verder op te warmen. Zo zweefde plots een minizeppelin in de zaal die gadgets dropte, schoot een uit de kluiten gewassen aap T-shirts het publiek in en werd het publiek geactiveerd dankzij o.a. een kiss, booty en fuck you cam . Amerikaanse toestanden dus die ook in Brussel op bijval konden rekenen.
The Offspring openden met het hitsalvo “Come out and play”, “All I want “en “Want you Bad”. In kaarterstermen heet dit troef spelen vanaf slag een. Een goede tactiek zeker als je weet dat er nog troefkaarten genoeg te spelen zijn.
Hoewel de Amerikanen officieel toerden n.a.v. hun nieuwe album wisten ze dat ze ermee geen potten gingen breken. We kregen dan ook maar twee nummers te horen eruit, nl. “Looking out for #1” en “Make it All Right”. De ontvangst ervan was eerder lauw, maar gelukkig werden ze strategisch goed geparkeerd tussen de vele hits van de band. Hierdoor zorgde dit niet voor een depressie in de set.
Ergens rond het midden verloor het optreden wel aan vaart door het gepalaver tussen zanger Dexter Holland en gitarist Noodles. Die laatste vond dat dit optreden het beste ooit was. Een clichébewering die in het begin leuk en vleierig overkwam, maar na enkele herhalingen toch zijn waarde verloor. Ook de minutenlange bewering dat er zeker meer dan een miljoen mensen in de zaal zaten, hoefde niet en kwam onnodig puberaal over.
In het midden van de set betoonde The Offspring ook eer aan metal godfather Ozzy Osbourne door flarden te spelen van “Paranoid” en “Crazy Train”. Het bleef echter niet bij die enkele covers. Brussel kreeg naast Noodles’ gitaarsolo van “In the Hall of the Mountain King” ook nog een cover van the Ramones (“I Wanna be Sedated”) en op de koop toe “Hey Jude” van The Beatles voorgeschoteld. Het deed ons wat denken aan de Limp Bizkit concerten van enkele jaren geleden. Met andere woorden, veel coverwerk voor een band die daar eigenlijk geen behoefte aan heeft. Muzikaal flirtte Holland tijdens de show soms met de grens van toonvast zingen, maar doordat de decibels luid genoeg waren en vooral de sfeer telde tijdens het concert, deerde dit niet echt.
Toch liet dit concert zeker geen wrange nasmaak na en dat vooral dankzij de apotheose waarbij de band volledig ‘all in’ ging met de rest van hun ‘troefkaarten’. Zo kreeg het publiek eerst “Why don't you get a job” te horen waarbij ballonnen het publiek werden ingegooid. Plezant, maar helaas viel ook plots het geluid weg. Een technische fout zo bleek, maar gelukkig viel dit niet op omdat het publiek het lied al zingend verder zette. Tijdens “Pretty Fly (For a White Guy)” dat volgde, werd het podium gevuld met skydancers van Guy Cohen, de persoon die ‘the white guy’ vertolkte in de legendarische video clip van The Offspring. Afsluiten deed de band met T”he Kids Aren’t Alright”, “You Gonna Go Far, Kid” en uiteindelijk absolute meezinger “Self Esteem”. Ook de confetti- en slingerkanonnen werden nog enkele keren geactiveerd tijdens de laatste nummers. Feest alom dus bij de fans, maar waarschijnlijk niet bij de technische medewerkers. De kanonnen stonden namelijk iets te hoog gericht waardoor het merendeel van de slingers bleef bengelen aan het plafond van de zaal.
The Offspring bracht Brussel waarvoor het gekomen was: nostalgie, show en vooral steengoede punkrock. Hier en daar hoorden we wel de kritische noot dat de show veel meehad van de bands passage twee jaar geleden in Vorst, tot zelfs de moppen toe.
Neem gerust een kijkje naar de pics @Romain Ballez
The Offspring
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8800-the-offspring-03-11-2025
Simple Plan
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8799-simple-plan-03-11-2025
Organisatie: Live Nation
Wet Leg - Van grijns tot grunge - Wet Leg komt tot volle bloei
Drie jaar geleden zag ik Wet Leg voor het eerst live, in Trix in Antwerpen. Toen stonden Rhian Teasdale en Hester Chambers nog naast elkaar op het podium: twee vriendinnen die elkaar aanstaken met guitige energie, gedeelde blikken en die typische mengeling van verlegenheid en ironie. Hun optreden toen voelde fris, bijna onschuldig, alsof ze zelf nog verbaasd waren over de commotie dat ze hadden veroorzaakt.
Op 2 november 2025 in de Ancienne Belgique was dat gevoel helemaal anders. Wet Leg stond daar als een volwassen band, met een zelfvertrouwen dat niet meer te ontkennen valt en met Rhian als onbetwiste frontvrouw.
Maar voor we daar waren, had Faux Real het publiek al volledig opgewarmd, of beter gezegd: in beweging gezet. Het Franse-Amerikaanse duo bracht een show die balanceerde tussen kunstperformance en pure pop-energie. Hun ironische choreografieën, hun rare maar onweerstaanbare uitstraling, en vooral hun lef om de laatste nummers midden in de zaal te spelen, zorgden voor iets wat ik nog nooit had meegemaakt: de hele AB, van balkon tot achterste rij, sprong en danste mee met het voorprogramma.
Ondanks hun tongue-in-cheek toon voelde het moment oprecht en aanstekelijk. Faux Real had de zaal volledig in zijn greep.
Toen Wet Leg daarna het podium betrad met “Catch These Fists”, voelde ik meteen dat de band gegroeid was. Ze klonken voller, scherper, zelfverzekerder. Daarna volgden “Wet Dream”, “Oh No” en “Supermarket”, nummers die het publiek moeiteloos meesleurden in hun typische mix van guitige humor en puntige gitaren. Toch viel me vooral op hoe de dynamiek tussen Rhian en Hester veranderd was. Waar ze vroeger samen het podium droegen, blijft Hester nu grotendeels in de schaduw. Letterlijk: ze speelt achteraan, haar gezicht half verborgen achter haar lange haar, bijna één met de achtergrond. Rhian daarentegen heeft zich helemaal ontpopt tot een echte frontvrouw. Ze beweegt vrij, spreekt het publiek met flair toe, en heeft een vanzelfsprekende uitstraling die de hele zaal vult. Af en toe draait ze zich nog even om naar Hester, zoekt een blik of glimlach, maar het is duidelijk dat zij nu de show draagt.
Het midden van de set bracht een mooi evenwicht, met “Being in Love”, “Don’t Speak” en het meeslepende “Jennifer’s Body”, gevolgd door het nieuwe “Liquidize”. En toen kwam “Ur Mum”, het moment waarop de hele zaal losbarstte en het inmiddels legendarische schreeuwstuk letterlijk door de muren leek te trillen. Maar het hoogtepunt voor mij kwam iets later, bij “Pillow Talk”. Waar Wet Leg vaak bekendstaat om hun luchtige, bijna sarcastische indiepop, klonk dit nummer als pure grunge: rauw, zwaar, en met een intensiteit die me verraste. Het was het bewijs van hoe breed deze band kan gaan, hoe ze moeiteloos schakelen zonder hun identiteit te verliezen.
De set ging verder met “Pokemon”, “Davina McCall” en “U and Me at Home”, en eindigde krachtig met “Too Late Now”, “Angelica” en “CPR”.
Na een korte onderbreking kwam de band terug voor de bisronde. “Chaise Longue” zette de AB nog één keer in vuur en vlam – het refrein werd door iedereen meegebruld – en afsluiter “Mangetout” zorgde voor een voldane ontlading.
Toen de lichten aangingen, bleef ik nog even staan. Het was een van die zeldzame concerten waarin alles klopt: een voorprogramma dat de verwachtingen overtreft, een hoofdact die bewijst hoe ver ze is gekomen, en een zaal die van begin tot eind meeleeft.
Wet Leg is niet langer dat grappige duo met één grote hit. Ze zijn uitgegroeid tot een band met diepte, met gelaagdheid, en met een frontvrouw die helemaal weet wie ze is. Rhian straalt, Hester verdwijnt in de schaduw, maar samen blijven ze onweerstaanbaar.
Neem gerust een kijkje naar de pics
Wet Leg
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8797-wet-leg-02-11-2025?Itemid=0
Faux Real
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8796-faux-real-02-11-2025?Itemid=0
Organisatie: Live Nation
Till Lindemann - Controversieel heerser
Waar velen preuts en beschamend over zijn, begint Till Lindemann. Na zijn passage in een uitverkochte Lotto arena in 2023 en de gecensureerde versie deze zomer op GMM, stond de 62 jarige graag geziene Duitser terug in ons landje met zijn 'Meine Welt tour' . Weliswaar nu in de AFAS Dome, het oude Sportpaleis.
Supportact was Aesthetic Perfection (*****) De Amerikaanse band met frontman Daniel Graves wist ons wel te boeien door het pittige drumwerk als in het bekende Rammstein werk. Er waren ook nummers die een mix waren van elektro en metal met een aantrekkelijke synth erbij. Ze kregen een warm onthaal, een selfie met het publiek en er viel uit het plafond een groots doek met Keltische letters … met wat ik pas later ontdekte het opschrift ‘Kill Till’ …
Dan de grote Till-show … Met de intro “Meine Welt” viel na een minuutje of 2 het doek naar beneden . Met “Fat” was de toon gezet . Twee nonnen dalen samen met Till Lindemann (****1/2) het podium af om zich vervolgens van hun boete kleed te ontdoen en lustig rond de danspalen te zwieren.
De rode kleur van de van de vorige shows is ingeruild voor zwart en goud. Geen hoed meer voor Till maar een hoge opvallende hanenkam . Terwijl Lindemann het vrouwelijk publiek een beetje ophitst, dreunt “Altes Fleish” door de boxen en maken de volslanke nonnen al snel plaats voor vrouwelijker schoon. Op “Golden Shower” werd pas echt duidelijk waarom deze show als 18+ word bestempeld met flapperende gepiercete schaamlippen die op de schermen werden geprojecteerd, al dan niet bevochtigd ...
“Tanzlehrerin” was het enige nummer dat braafjes binnen de lijntjes bleef deze avond. Op “Blut” zette hij de zaal volledig in brand én telkens als het refrein weerklonk, werden de voorste rijen van het publiek geblust met een koude douche van nevel dat uit het plafond viel. Pech voor diegenen die nat waren, want “Allesfresser' die volgde, werden ze getrakteerd op een overvloedige laag taarten.
Na een korte stilte weerklinkt een electro/disco deuntje terwijl Lindemann in een grote luchtbal door het publiek verschijnt voor een intiem momentje met zijn fans. “Skills in Pills” volgde met wansmakelijke beelden van billen en pillen waarna het donker werd en het scherm encore projecteerde.
“Fish onn”, ”Übers meer”, “Knebel' vatten de bis aan. Het publiek werd getrakteerd op een schol dode vissen. Maar tot slot opgepept met “Ich Hasse Kinder” die een eind maakten aan de Till-Show.
De veelbesproken Till denkt op z’n gezegende leeftijd van 62 nog lang niet aan stoppen. Hij heeft een stem als een klok, een kloeke stem. Muzikaal een controversieel heerser. Onder luid gejuich dankte hij het publiek samen met de danseressen en bandleden, terwijl op het scherm Till Fest werd geprojecteerd, dat zal plaatsvinden op 3 en 4 juli 2026 in Leipzig. Je bent op de hoogte alvast!
Neem gerust een kijkje naar de pics @Geert De Dapper
Till (Lindemann)
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8793-till-lindemann-02-11-2025?ltemid=0
Aesthetic Perfection
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8794-aesthetic-perfection-02-11-2025?temid=0
Organisatie: Live Nation
Even voorstellen – Wholes - 'Poids Lourd', single
Release: 4 november 2025
'Poids Lourd' is de laatste vooruitgeschoven single/videoclip van de debuutplaat van Wholes. Release van 'A Mass In The Water' op 14 november 2025. Het full album is een intense en rauwe weerspiegeling van verdriet, trauma en het verlangen naar genezing. 'A Mass In The Water' beschrijft grosso modo de laatste dag van Wolf Vanwymeersch zijn vader die tijdens een psychose uit het leven stapte. De plaat balanceert tussen spot, woede, onmacht, rouw, begrip, compassie en liefde. Al de gevoelens die suïcide met zich meebrengt, komen terug in de songs. Donkere, indringende teksten verweven zich met vervormde stemmen, atonale fuzzgitaren en explosieve uitbarstingen. Experimentele riffs en hypnotiserende ritmes ontmoeten noise, punk, metal en avant-garde. 'A Mass In The Water' is een krachtig portret van vergankelijkheid, emotionele littekens en de menselijke drang om pijn onder ogen te zien, te verwerken en een fragiele, maar wezenlijke weg naar verzoening te vinden.
"Punk meets dissonance meets Elefant ‘Konark und Bonark' meets Penderecki." - Wholes-frontman Wolf Vanwymeersch over single 'Poids Lourd'.
Wholes is het geluid van onrust, van gedachten die zich onophoudelijk, oorverdovend opstapelen. Geraas en gedonder, het kraken van beenderen. Leden van Elefant, Pink Room, Hypochristmutreefuzz en Kolektiv vinden elkaar ergens tussen Housewives, David Sylvian, Devo en Gilla band. Wholes is hoe een litteken klinkt. Een gitzwarte mengeling van David Bowie, Bill Orcutt, Melvins en Igor Stravinsky of QOTSA from hell.
Wolf Vanwymeersch: vocals, gitaar
Jesse Maes: gitaar
Frederik De Backer: bas
Jelle Lefebvre: drums
Mix: Wolf Vanwymeersch
Mastering: Jerboa
Artwork: Maxime Rouqaert
Live:
11 november, Creative Factory, Turnhout
13 november, Klub9030, Gent - album release concert (w/ Crowd Of Chairs, Gulo Gang)
14 november, Café St. Georges, Roeselare
15 november, Het Depot, Leuven (w/ Ramkot)
29 november, Vort'n Vis, Ieper
6 december, De Nachtwacht, Tielt
6 januari 2026, La Binchoise, Binche
24 januari 2026, N9, Eeklo (w/ Vandal X)
26 maart 2026, Charlatan, Gent (w/ Ponyclub Tartiflette)
Poids Lourd
Into The Grave 2026 – van 12 juni t-m 14 juni 2026 – Met Mastodon
Mastodon komt naar Into The Grave!
Ze stonden afgelopen jaar op Dynamo Metalfest en lieten daar zien waarom ze tot de absolute top behoren. Nu komt Mastodon naar Leeuwarden en nemen ze de zaterdagavond mee de diepte in!
Mastodon is al ruim twintig jaar een vaste waarde in de moderne metalscene. Met een sound die zich niets aantrekt van hokjesdenken en moeiteloos schakelt tussen brute kracht en complexe melodieën. Dat hoor je terug in een ijzersterke show die je laat beven tot op het bot.
Zaterdag 13 juni op het Oldehoofsterkerkhof. Mastodon bouwt op, breekt af en laat geen grafsteen heel.
www.intothegrave.nl
Even voorstellen – José Gonzalez – new track, ‘Pajarito’
JOSÉ GONZÁLEZ SHARES NEW TRACK
PAJARITO https://www.youtube.com/watch?v=SDe1skfbnC4&list=PLz-xSA6j0Lk-JYUtOs1zbFVTgAj6Dx6fm&index=2
OUT NOW ON CITY SLANG
José González has shared a playful, lighthearted, Spanish-language track “Pajarito” and its accompanying video. The track, written with his children in mind, blends his tender acoustic guitar with bright, whimsical melodies.
Speaking on the track and artwork he says: Now and then I want to write songs that are timeless, simple, and carefree. Pajarito is about growing up, learning things, and eventually becoming independent. As usual, there’s also an existential undertone—the meaning of life is something that can emerge gradually as one gets to know the world, more as something you discover for yourself and not necessarily something dictated from above. This one is inspired by songs like “59th Street Bridge Song” (Simon & Garfunkel) and “Río” (Silvio Rodríguez). But also by all the children’s songs that have become part of our everyday life in recent years (Alice Tegnér, Georg Riedel, María Elena Walsh).
This is the follow-up to Lilla Gumman (Lilla G), which I wrote when I was thinking of Laura. Of course I had to write a song dedicated to Mateo as well!
Speaking on the video, he says:
I’ve been curious about technology and how it has led humanity to where we are. Understanding the huge potential and unforeseeable implications of artificial intelligence, I felt curious to explore current tools in a playful and simple way for this light-hearted song.
We started prompting Sora and VEO in September with lines like “A little bird and its parent by the Swedish archipelago, late summer. Clumsy, cute, adorable”. After a chat with video maker Jonny Sanders we decided to make it a concept video, so we let the models come up with a plot and video-prompts. We chose the bullfinch because of its nice colors.
José is currently in the studio working on new material for what will become his fifth studio album, his first full-length collection of original songs since Local Valley in 2021. More information is forthcoming.
Wilde Westen, Kortrijk - events
Concerten
2025
01-11 Spain – 30Y, ‘the blue moods of Spain’, Best parts
SONIC CITY 2025 – van 07 nov t-m 09 nov 2025 @Depart – zie verder
15/11 Lotto Wild talent: C-Rhyms, Rooftop J
20/11 TOPS ‘bury the keys’ tour, Shunk
21/11 Tourist LeMC (new ‘alles onder controle’), Guusje
22/11 Luigi Colzato (EP release) , Jennifur, Ron_No
23-11 Phokov @Hof
25/11 The Liminanas ‘faded’
27/11 Equal Idiots, New trash
04/12 Harry Descamps
05/12 Ramkot, Mother vulture
12/12 Dub-up session: Natty Frontline ft Welton Youth, Dub Up Hifi & Galas
14/12 Kerstconcert in Abby, Kortrijk – van duisternis naar licht: een middeleeuwse kerstnacht in Abby
2026
23-01 Hairbaby, Fulco
24-01 Vincent Coomans @Concertstudio
30-01 Miss angel, Mahina
31-01 Xink
06-02 Ozark Henry (new album ‘August Parker’)
13-02 Monsters of rock: Metallica, ACDC, Guns n’roses (Org: Legends of rock)
14-02 Buzzcocks
21-02 SONS
22-02 Kameel @Hof
12-03 Siem Reap
13-03 Maria Iskario (winnaars HRR 2024)
14-03 In Heaven: Chantal Acda & The north sea drifters @Kerk Sint-Denijs
18-03 Yong Yello (kroonprins van het Antwerpse lied)
27-03 Ramones alive 50Y
02-04 Psychonaut (new album)
04/04 Admiral Freebee
INFO
Kortrijkse concert- en festivalorganisatoren Wilde Westen en Muziekcentrum Track openen het nieuwe Evenementenplein 'Depart XXL' in Kortrijk vanaf 2021
Wilde Westen lanceerde in juni met de 'Buiten Westen' concertreeks als eerste concertclub een ''Stad Kortrijk biedt ons met Depart XXL een unieke kans om opnieuw grootschalig te organiseren en Wilde Westen grijpt die graag met beide handen.
On stage with - zie info site
Synthlab - zie info site
Sound Track - Gloednieuw live- en kansenparcours
Sound Track is de opvolger van de vroegere provenciale pop- en rockconcours zoals Westtalent. Bij deze nieuwe talentenjacht bundelt Poppunt de krachten met de Vlaamse en Brusselse clubs waaronder Wilde Westen. Je kan je via vi.be inschrijven voor het concours! Alle genres, van rock tot jazz zijn welkom. Alleen of in groep, instrumentaal of in eender welke taal, zolang het maar live is!
Festival Van Vlaanderen
Samenwerking Schouwburg Kortrijk
Festival Kortrijk 2025 - de verjaardagseditie die buiten de lijntjes kleurt!
Festival Kortrijk 2025 gaat voor een verjaardagseditie 'hors catégorie'. We dachten na over elke laag van de programmatie én de beleving van het publiek. Van het macroscopische geheel tot de inhoud van de kortste concerten
Matineeconcerten
Artist in Residence, Lotto Wild Talent - Wilde Westen
Jazz cats
Jazz Cats: het nieuwe Kortrijkse jazzfestival georganiseerd door Wilde Westen, Muziekcentrum Track, Pand.A en Parkjazz lanceert een reeks Jazz Cats Club Shows en voorziet jazzliefhebbers van een flinke dosis jazz in een gezellig kader.
De Jazz Cats Club Shows willen zowel jong, beloftevol (inter)nationaal talent, als gevestigde waarden een podium geven.
De visie blijft de Jazz Cats festivalvisie: programmeren zonder oogkleppen, met een hele ruime kijk op jazz als muziekgenre en een belofte die een gezonde mix van traditionele jazz en heel veel ruimte voor experiment garandeert.
Klinkende Stad
Young curators
Wilde Westen startte een zoektocht naar 'Young Curators'. Jongeren tussen 18 en 26 jaar konden kandideren om een jaar lang hun ding te doen binnen onze programmatie. Uit een grote groep kandidaten selecteert Wilde Westen vijf mensen.
Ze krijgen tijdens het concertseizoen volledig carte blanche om enkele avonden naar hun voorkeur in te vullen. Zowel de programmatie, de communicatie als de productie van hun concertavonden ligt volledig in hun handen. Young Curators aan de macht, uiteraard met de hulp van Wilde Westen: die hen doorheen dit traject zal begeleiden met workshops en advies.
Bos! Festival - Provinciedomein Bergelen, Gullegem
BOS! FESTIVAL: GROEN EN GEZELLIG IN BERGELEN
Voor de editie van BOS! festival strijken de concertorganisatoren van Wilde Westen weer neer in provinciedomein Bergelen in Gullegem, dé plek waar je veel genres kan ontdekken en dat in een bijzonder groene en gezellige sfeer.
Bergelen vormt het unieke decor van BOS! festival. BOS! omarmt dan ook met veel respect de fauna en flora van Bergelen, en maakt daarom groene keuzes. Zo wijst de organisatie wegwerpbekers af, worden de decibels wat lager gehouden en vind je enkel vegetarische en veganistische foodtrucks op het terrein.
“Met Wilde Westen houden we ervan om genres te laten blenden. Ook op BOS! gaat het alle kanten uit. Door de locatie en de rustige line-up is het een heel gezinsvriendelijk festival. Kinderen onder de 12 jaar mogen dan ook gratis naar BOS!
Website: www.bosfestival.be
Wilde Westen wordt partner van nieuw Europees project 'Sounds Now'
Een nieuw samenwerkingsproject rond curatorschap en integratie in hedendaagse muziek en geluidskunst
Sounds Now is een grootschalig vierjarig Europees samenwerkingsproject, geleid door een consortium van muziekfestivals en productiehuizen, gericht op de verspreiding van hedendaagse muziek en cultuur. Het project is het resultaat van een jarenlange collectieve discussie en reflectie over onze rol als curatoren en de sociaal-politieke verantwoordelijkheden die dat met zich meebrengt.
Sounds Now richt zich op de manier waarop curatorschap steeds hervalt in dezelfde patronen van macht en uitsluiting op alle niveaus in onze samenleving. Het project draait rond het actief stimuleren van diversiteit binnen ons vakgebied. Op die manier wil Sounds Now een brede waaier aan ervaringen en perspectieven creëren die zowel de geluidskunst als hedendaagse muziek in de toekomst zullen definiëren.
Het project omvat een reeks acties, waaronder congressen, onderzoek, labs voor curatoren van buiten de new music wereld, mentorschapsprogramma's van curatoren, componisten en experts, producties met betrokken kunstenaars met vraagstukken als diversiteit, ...
Sounds Now wordt ondersteund door het Creative Europe-programma van de Europese Unie.
Projectpartners
Blender – Zomerse muzikale mix in Kortrijk www.blenderconcerts.be
Met Blender transformeren Wilde Westen en Schouwburg Kortrijk van 18 juni tot en met 6 juli de idyllische Bolwerksite tot een paradijs voor eclectische muziekminnaars. Verwacht je aan een smeltkroes van stijlen, van klassiek tot hiphop, van pop tot punk en van elektronische beats tot jazz.
Sonic City Depart, Kortrijk
Sonic City Festival 2025 7-9 november '25 - Depart (Kortrijk) - SONIC CITY 2025 – Line up pt. 1
LINE-UP PT.1 - 7-9 november '25 - Depart (Kortrijk)
Sonic City 2025: ontdek de eerste artiesten
curated by King Hannah
Voor deze 17e editie serveert Sonic City opnieuw een line-up om je vingers bij af te likken: een pittige mix van rijzende sterren, doorgewinterde artiesten en gloednieuwe acts – allemaal verspreid over drie dagen vol muzikale chaos. Dit jaar werkten we samen met het briljante King Hannah, dat enkele van hun favoriete bands selecteerde om de line-up compleet te maken. Verwacht verrassingen, veel goede nieuwe muziek en veel ambiance. Verwacht verliefd te worden op minstens één nieuwe band.
Maak kennis met het beste wat Liverpool te bieden heeft: Hannah Merrick en Craig Whittle – het duo achter de heerlijk duistere sound van King Hannah. Hun bezwerende indierock had ons vanaf de eerste noot in de ban... dus bekroonden we ze tot de curatoren van Sonic City 2025. Samen nodigden we onze favoriete bands uit voor het spannendste indoorfestival van het jaar.
Zondag 9 november
King Hannah, curatoren van Sonic City 2025Het duo uit Liverpool levert broedende indierock met een tijdloos randje, met rokerige zang, gruizige gitaren en een nostalgische waas die de geest van PJ Harvey en Portishead oproept.
Zaterdag 8 november
Unwound, gecureerd door King Hannah
Terugkeer van een sonische grootheid die de ruige kan van punk uit de jaren '90 definieerde en beïnvloedde.
Zaterdag 8 november
DEADLETTER, gecureerd door Sonic City
Post-punk met vlijmscherpe satire en aanstekelijke ritmes, die existentiële angst op een vreemde manier dansbaar maken.
Friday November 7
Destroyer, gecureerd door Sonic City
Grootse popepos vol spektakel, intieme pianoballads en smeulende stemmingsstukken die de grenzen tussen zang, roman en film doen vervagen.
Gecureerd door King Hannah: IDAHO, Marissa Nadler, Pile & Sylvie Kreusch + King Hannah, Joe Gideon, Unwound, Destroyer, GHOSTWOMAN, M(h)aol
Gecureerd door Sonic City: Angel Bat Dawid & Naima Nefertari, Ata Kak, Crowd Of Chairs, DJ Fitz, HHY & The Kampala Unit, Index For Working Musik, Makeshift Art Bar, Maria Somerville, Prostitute, Rizwan-Muazzam Qawwali, The New Eves & YHWH Nailgun + Adult DVD, Circuit Des Yeux, Danalogue, DEADLETTER, Derya Yıldırım & Grup Şimşek, Dog Race, eat-girls, Fat Dog, GRUNDEIS, Micah P. Hinson, Model/Actriz, Protomartyr, Tunde Adebimpe, Use Knife, Wolfschmidt, Yowie
www.soniccity.be
Wat is Wilde Westen?
De Kreun en Festival van Vlaanderen Kortrijk vormen sinds 1 januari 2017 samen een nieuwe muziekorganisatie: Wilde Westen vzw.
www.wildewesten.be
INFO http://www.wildewesten.be
VierNulVier, Gent – enkele events in the picture
Tom Smith (solo) woe 08.04.26
20:00 / Theaterzaal, De Vooruit
TOM SMITH (Editors) doet het solo.
Hij komt naar Gent met zijn nieuwe project
intiem, eerlijk en tragisch melancholisch.
Na 20 jaar donkere grandeur met Editors, en uitstapjes met Smith & Burrows (met Andy Burrows) zette Tom Smith in 2024 zijn eerste stappen als solo artiest. Met zijn donkere baritonstem keert hij solo terug naar de kern: stem, gitaar, piano en emotie.
Zijn solowerk toont een andere kant van Smith: kwestbaar en puur.
Zijn eerste solotrack 'Lights of New York City' klinkt als een nachtwandeling door herinneringen: weemoedig, warm en wonderlijk.
Op woensdag 8 april 2026 brengt hij in De Vooruit Theaterzaal datzelfde gevoel live. Verwacht geen bombast, wel die herkenbare diepe stem die nu de ruimte krijgt om te ademen.
DOUBLE DRONE in Club Wintercircus
EARTH zo 01.02.26 / Club Wintercircus
Al bijna 30 jaar neemt Dylan Carlson van Earth een unieke, flexibele rol in de rockwereld in.
Hij is een exponent van experimentele, op drones gebaseerde gitaarmuziek en een bekende fan van de ontstemde riff. De enige constante in de esthetiek van deze band is verandering, in tegenstelling tot hun muziek, die gebaseerd is op zware, hypnotiserende herhalingen.
BL!NDMAN + Wiegedood vr 14.11.25 / Club Wintercircus
De Belgische black metal veteranen van Wiegedood gaan in dialoog met het gerenommeerd saxofoonkwartet BL!NDMAN - op zoek naar hun interpretatie van dronemuziek, een muziekstijl die wordt gekenmerkt door aanhoudende, resonerende en monotone tonen.
Kunstencentrum VIERNULVIER
www.viernulvier.gent
Even voorstellen - King Hannah “this hotel room”/“look at miss ohio” (gillian welch cover)
”this hotel room” https://www.youtube.com/watch?v=uW79vTmJQ_o
7” feat. both tracks out december 4th
Liverpool duo King Hannah return with their brand new single, “This Hotel Room”, out November 5th on all digital platforms. The track is accompanied by the announcement of a limited edition 7", hand-designed and individually numbered by
Hannah Merrick and Craig Whittle themselves.
Recorded by Ali Chant and mastered by Bob Weston, “This Hotel Room” finds King Hannah leaning into their love of harmony and classic country-folk songwriting, crafting a song that feels both timeless and deeply human. It’s a track about searching for warmth and connection amid memory and change — about the way love lives in both what’s lost and what’s yet to come. Honest, reflective, and beautifully understated, it’s King Hannah at their most vulnerable and assured.The B-side, a cover of Gillian Welch’s “Look At Miss Ohio,” will be released digitally on December 4th, alongside the physical release of the 7".
4AD, Diksmuide - events
We blijven staan voor een straf, uitdagend en duurzaam programma. En ondertussen, hou het veilig: voor elkaar, voor jezelf en voor een toekomst waar we terug samen kunnen genieten van muziek.
2025
za 01.11.2025 Chantal Acda band, Vincent Coomans, No car
za 15.11.2025 The Ice Quartet by Terje Isungset
zo 16.11.2025 Belly Button records: King dick, Tuff Guac, Jerry Lada
za 22.11.2025 Ravage, Sirom
don + vrijd 27 + 28.11.2025 Jan Delvaux en DJ Bobby Ewing ‘rode oortjes’
za 06.12.2025 Gabbro’s Groundspeed, Karen Willemls
za 13.12.2025 Gnome, Sextc
vr 19.12.2025 Fred Angst (Aroma di Amore) ; Zielerust
za 20.12.2025 Sound Track finale 2025 (W-Vlaanderen)
2026
vr & za 9 + 10.01.2026 Wouter Deprez & Tcha Limberger
vr 16.01.2026 Siglo xx (try-out)
vr 23.01.2026 Humbird
vr 30.01.2026 Ertebrekers (try-out), try-out van de nieuwe plaat én bezetting
za 07.02.2026 A.A. Williams, Spotlights
vr 13.02.2026 Scott Hepple and the sun band
vr 06.03.2026 Johnny Dowd
vr 20.03.2026 Sophie Straat
za 09.05.2026 Knotwilg festival (portazal naar experimentele muziek en obscure acts)
INFOS
Workshops - info site
Zomerkampen
hallo Sound Track!
Poppunt en de livesector organiseren samen een podium- en kansenparcours voor artiesten met talent en ambitie. Band, singer-songwriter, MC, soloact of liveproducer? Met Sound Track geven we je de gelegenheid om een versnelling hoger te schakelen. Sign up & laat je horen
2025 20 jaar kleine dijk
AL 20 JAAR EEN TOONAANGEVENDE CONCERTZAAL
"20 jaar? 4AD is toch een pak ouder?", horen we je tot hier konkelfoezen. Klopt helemaal.
Tussen 1988 en 2005 was 4AD een berucht - en overbevolkt - café dat veel te grote namen
wist te strikken op haar veel te kleine podium. Na de eeuwwisseling begon de nood voor
een permanentere, goed uitgeruste plek te groeien.
Gewapend met geen geld, geen kennis maar wel veel motivatie zocht 4AD een geschikte thuisplek en de nodige middelen. En daar stond hij dan: de versleten Belgacom-loods aan de Kleine Dijk van Diksmuide.
Na een lang parcours en veel vrijwillig geklopte uren ontstonden een café, concertzaal, artiestenhotel, kantoren en repetitiebunkers. 20 jaar later zijn we er nog steeds, relevanter dan ooit en vastbesloten om er nog eens minimaal 20 jaar bij te kletsen.
Uitwisseling 4ad – Les 4Ecluses
Vaarwel Blankaart, hallo IJzerboomgaard!
Dit jaar verhuizen de 4AD-sessies naar het provinciaal domein De IJzerboomgaard aan de oevers van de IJzer. Een nieuwe plek, dezelfde formule. Minimalistische concerten in een groene en inspirerende setting. Helemaal gratis, bring your own chair.
Even voorstellen – Cobra The Impaler, Club De Beuk, Kortemark op 5 maart 2025 –VLIJMSCHERP #2 - COBRA THE IMPALER
Op donderdag 5 maart komt COBRA THE IMPALER naar Club De Beuk, Kortemark
De tweede editie van ??????????? is een feit! Na een geslaagde passage van Mantah, is het aan COBRA THE IMPALER om onze kapel te verbouwen. Club De Beuk, op 5 maart 2026!
????? ??? ??????? zet hun masterclass in hedendaagse heavy metal voort met Karma Collision: een actievolle verzameling zware hymnen die bedrieglijke complexiteit en technische virtuositeit combineren met meeslepende hooks en ontroerende refreinen.
Dit is een clubshow / staand concert.
Org: Cultuurdienst, Kortemark https://www.kortemark.be
De Roma, Antwerpen - concertreeks
De Roma, Antwerpen
2025
31-10 The Brand New Heavies (ism Greenhouse Talent)
01-11 Dodie
02-11 The Red Clay Strays
04 + 05-11 Yong Yello
07-11 Amor: Philine
07 + 08-11 Circus @Roma
09-11 Mark Turner Quintet
11-11 M, Myselves and Us
12-11 Droom dit
13-11 Johannes is zijn naam
14-11 Dikke
15-11 Luka Bloom ‘the beloved tour’
16-11 Stereo MC’s (‘true to life’ tour)
18-11 Roufaida
19-11 Melt
20-11 Trixie Whitley
21-11 Larkin Poe
25-11 Danny Vera
26-11 Yuuf
27-11 Oh Wonder (‘songs at the piano’-tour)
28-11 Volpe
28-11 Aminé
29-11 Krezip
30-11 Glenn Miller Orchestra
30-11 The cost of growth
04-12 Wahwahsda05-12 Caribou (ism Live Nation)
06-12 Black rebel motorcycle club (20Y ‘Howl’ album)
07-12 The Bootleg Sixties
09-12 Liesa Van der Aa
10 + 11 + 12 + 13-12 Warhaus
16-12 Djely Tapa
17-12 Blair Davie
18-12 Mustii
20 + 21-12 Goose, G20SE final celebration show
22-12 House Of Circus
26 + 27-12 Tourist LeMC (Tourist komt thuis) + xtra matinee
2026
van 09-01 t-m 11-01 Tutti Fratelli ‘kras je rijk’
21-01 Saba
29-01 Rita Payés & Lucia Fumero
31-01 Kokoroko (album, ‘tuff times never’)
01-02 Joanne Shaw Taylor
04-02 Space Quartet
07-02 The Kooks (ism Live Nation)
08-02 The Harlem Gospel singers
12-02 Earl Sweatshirt
13-02 Magdalena bay
14 + 15-02 Circus De Roma: Duo Nu & The Tea Time Company
17-02 Jeff Tweedy
18-02 Kapitein Winokio
18-02 Laura-Mary Carter
19-02 Ozark Henry
21-02 Amy Macdonald (ism Live Nation)
22-02 The Bootleg Beatles
26-02 Astor Piazzola
27-02 Madison Cunningham
28-02 Altin Gün (ism Live Nation)
01-03 Evergreen machine
02-03 Portugal. The Man (ism Greenhouse Talent)
04-03 Malena Zavala
05-03 Wim Mertens ensemble
06-03 Jazzanova live ft Wayne Snow
07-03 The Kids, 50Y
12-03 Chris Thile
15-03 The original jukebox heroes
17-03 Miles Kane (‘sunlights in the shadow’)
19-03 Protoje
22-03 Bruxelles Musette (met o.m. Riguelle, Hautekiet)
23-03 Unknown Mortal Orchestra
25-03 Sekushi
26-03 Wies
27-03 Pomrad
28-03 Metal Molly
03-04 Think of one
11-04 Admiral Freebee (new album)
12-04 De Bonanzas
18-04 Steph strings
23-04 The slow show
25-04 Jools Holland & his Rhythm & Blues Orchestra
02-05 Fischer-Z 50Y
03-05 Johan Verminnen
05-05 Wet Wet Wet (ism Greenhouse Talent)
07-05 Les Négresses Vertes (ism Greenhouse Talent)
16-05 Glen Hansard
21-05 Lola Young (ism Live Nation)
24-05 + 02-06 Beth Hart (ism Greenhouse Talent)
26-05 Frazey Ford
05-06 Stef Bos
09 + 10-06 Fat Freddy’s Drop
28-10 Cat Power
INFOS
- Aandacht naar het klassieke luik + film + Jazzlab Series
- Aandacht aanbod kinderen en ouders
- Andere events: de Roma talks - muziek aan tafel in Amor -t-dansants
ZAAL: De Roma, Turnhoutsebaan 286, 2140 Borgerhout (Antwerpen)
Amor - café-restaurant De Roma, vanaf 17 mei 2019 - info zie site
De Roma
Turnhoutsebaan 286, 2140 Borgerhout Turnhoutsebaan 327, 2140 Borgerhout
De meest recente informatie is te vinden op www.deroma.be
Mensen die De Roma graag willen steunen, vinden alle informatie op www.deroma.be/steun
www.deroma.be
Live Nation concert - The Neighbourhood
THE WOURLD TOUR
Op woensdag 13 mei 2026 in Vorst Nationaal, Brussel
Na vijf jaar stilte is The Neighbourhood eindelijk terug! Het Amerikaanse dark pop/indierock-collectief achter het cult fenomeen "Sweater Weather" dropt binnenkort hun vijfde album '(((((ultraSOUND)))))' en dat stellen ze graag live voor. Met 'THE WOURLD TOUR' houden ze op woensdag 13 mei 2026 halt in Vorst Nationaal in Brussel. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
De vijfkoppige Californische band The Neighbourhood, bestaande uit Jesse Rutherford (zang), Zach Abels (gitaar), Jeremy Freedman (gitaar), Mikey Margott (bas) en Brandon Fried (drums), brak in 2012 wereldwijd door met de hit "Sweater Weather". Al snel groeiden ze uit tot een van de meest eigenzinnige bands van hun generatie. Dat deden ze met een mix van pop, rock en hiphop en een herkenbare zwart-witte esthetiek. Op hun nieuwe album '(((((ultraSOUND)))))', dat verschijnt op 14 november, hebben ze kleur teruggevonden, of toch minstens een paar tinten. Grijs, de kleur die ze vroeger resoluut afwezen, loopt als een subtiele openbaring door het album. De tint duikt op in het artwork én in meerdere songs, als metafoor voor nuance en groei. Met "OMG", "Lovebomb" en "Private" geven ze alvast een voorsmaakje dat doet verlangen naar meer. Op '(((((ultraSOUND)))))' klinkt The Neighbourhood als een band die niets meer te bewijzen heeft, maar wel nog veel te vertellen. Kom het live ontdekken in Vorst Nationaal!
"Everything used to be black and white, now it's grey." - Jesse Rutherford, The Neighbourhood
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €79,41 - €57,01 - €51,40 - €45,80 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage).
Het nieuwe album van The Neighbourhood '(((((ultraSOUND)))))' komt op 14 november 2025 uit via Warner Music.
www.livenation.be
Club B52, Eernegem – Programma
31-10 a tribute to Motörhead, Motörheadz
01-11 The soap girls
07-11 Saint Vicious release: Pissbugs, De Defecte Gasten, Bonakar
08-11 Oaze: Crazy copy cats
14-11 The B street band, a tribute to Bruce Springsteen
21-11 Progrock fever: Vesper, Thelastshrine
22-11 Secret Mission
28-11 Iron Maiden tribute: Flight 666
29-11 Newmoon experience: Pink Floyd tribute
05-12 Midnightmore – Mortalis tour 2025-2026
06-12 D:Zine, The Nikti Revolt
12-12 Metal live event: Far away, Tuhinary, Dereligts
19-12 Guns n’ Roses experience
20-12 Gravity: Rock cover band
26-12 Les Ramons, tribute to The Ramones
27-12 Ella Blue Experience plays rock & blues
B52 music club | Facebook
www.b52music.club
Battle Beast, Dominum, Majestica, Trix, Antwerpen op 2 november 2025 – Pics
BATTLE BEAST
Met hun explosieve liveshows en epische songs hebben deze Finse krijgers, geleid door frontvrouw Noora Louhimo, de power metal-scene veroverd met hits als 'King for a Day' en 'Eden'. Het zestal uit Helsinki komt met hun zevende album.
DOMINUM
Dominum levert een epische metalshow en combineert de energie van metal met het drama en de intensiteit van een horrorfilm.
MAJESTICA
Majestica, de symfonische en powermetalband uit Zweden, gaat met hun nieuwe album 'Power Train' een spannende nieuwe muzikale reis tegemoet.
VOOR FANS VAN Amaranthe / Beyond the Black / Powerwolf / Gloryhammer / HammerFall
(bron: Trix/Biebob)
Neem gerust een kijkje naar de pics
Battle Beast
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8782-battle-beast-02-11-2025?Itemid=0
Dominum
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8781-dominum-02-11-2025?Itemid=0
Majestica
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8780-majestica-02-11-2025?Itemid=0
Org: Biebob ism Trix, A’pen
Spain – The blue moods of Spain - 30 jaar melancholie met Spain
Spain
De Kortrijkse Kreun was goed gevuld ter gelegenheid van het 30-jarig jubileum van Spain’s iconische album ‘The Blue Moods of Spain’. De band, onder leiding van de immer kalme Josh Haden, zette dit album integraal neer, en het was duidelijk dat de magie van de plaat, die ooit het slowcore-genre vormgaf, niets van zijn kracht had verloren.
Openers “It's So True” en “Ten Nights” vormden een dromerige, bijna hypnotiserende ervaring, waarbij Hadens zachte stem als een warm dekentje netjes dicht bij de albumversies bleef. In typische Spain-stijl waren de nummers sober, maar altijd met een vleugje weelderigheid in de solo’s. “Untitled #1” was een perfect voorbeeld van de minimalistische schoonheid die de groep zo uniek maakt. Het gebruik van stilte en herhaling creëerde een rustgevende sfeer die de fans in zijn greep hield.
Een hoogtepunt was “World of Blue”, dat met zijn veertien minuten het epicentrum van de set werd. De manier waarop de Amerikanen hun muziek langzaam opbouwen, met een onmiskenbare aandacht voor detail in elk instrument, was indrukwekkend. Vanaf dat moment was er ook ruimte voor improvisatie en creativiteit, getuige daarvan “Her Used-To-Been”, “Ray of Light”, en “Spiritual”, het nummer dat ooit door Johnny Cash werd gecoverd.
De bandleden zelf waren opvallend strak in kostuum, een klassieke en formele uitstraling die contrasteerde met de introspectieve, bijna droevige muziek. Dit gaf de show een ietwat ironisch tintje, alsof de sombere muziek verlicht werd door de formaliteit van hun verschijning. Het was dan ook een plezierige verrassing toen het concert eindigde met een luchtig meezingmoment.
Hun muziek is misschien niet voor iedereen, maar voor velen vormde deze performance een soort vertroosting. Afsluiter “Nobody Has to Know” vanop ‘She Haunts My Dreams’ demonstreerde dat ze ook nog ander topwerk hebben dat de tand des tijds met glans heeft doorstaan. Het Wilde Westen werd er zowaar helemaal stil van.
Pics homepag @Inge Vervaecke
Organisatie: Wilde Westen, Kortrijk
Pluto Fest 2025, Zaal Amb8, Oosterzele op zaterdag 15 november 2025 – Preview
In het najaar schieten verschillende indoor festivals als paddenstoelen uit de grond, o.m. ook het gezellige festival Pluto Fest.
Vorig jaar hadden we nog een interview met de organisatie https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/96562-pluto-fest-pluto-fest-is-een-kindje-van-ons-geworden-het-is-meer-dan-een-hobby-maar-we-doen-het-voor-het-plezier-niet-voor-het-geld-wij-willen-simpel-blijven
Dit jaar gaat het Pluto Fest door op zaterdag 15 november 2025
Een overzicht
*HIRAES (DE) - HIRAES wordt beschouwd als een sterke, melodische deathmetalband met diepe en creatieve songteksten, die zich onderscheidt door de krachtige, gevarieerde vocals van zangeres Britta Görtz. De band, met leden uit Dawn of Disease, heeft met albums als ‘Solitary’ en ‘Dormant’ haar eigen identiteit gevestigd en een groeiende reputatie opgebouwd binnen het genre. De band staat bekend om haar hoogwaardige melodische deathmetal, met een mix van zware sounds, melodieuze riffs, puike gitaarpartijen en de krachtige, veelzijdige zang van Britta Görtz. Görtz wisselt moeiteloos tussen een agressieve, grunts/schreeuw zang en cleane vocals, wat bijdraagt aan de diversiteit van hun muziek. Ondanks duidelijke invloeden van Scandinavische en Finse melodische deathmetal, heeft de band een eigen, herkenbare sound ontwikkeld. Een niet te missen top act!
*KOZORIA ( FR) - Kozoria's debuut album ‘The Source’ is een veelbelovende dark progressive metal plaat die wordt gekenmerkt door zware riffs, diepe koorpartijen , en een combinatie van cleane en grunts/schreeuwzang. De band uit Frankrijk wordt vergeleken met bands als Gojira en Devin Townsend vanwege de agressieve intensiteit, met invloeden uit thrash en death metal. Het album wordt beschreven als zowel zwaar, emotievol, pakkend.
Hoe dat live klinkt? Kom het zelf uitchecken op Pluto Fest op 15 novembe
CANCEL - *VICIOUS NATURE ( UK) - Vicious Nature, rond de getalenteerde gitarist Andrew Southwell, is een Britse thrash/speed metalband die bekend staat om zijn brute, donkere, technische muziek, waarin old-school thrash wordt gecombineerd met moderne sounds, met een krachtige ritmesectie.
Er zijn de sterke songwriting en de intense, strakke live optredens. Het geluid van de band is geworteld in klassieke thrashmetal, gekenmerkt door zware riffs, dubbele basdrums en een krachtige energie. De zangstijl van Andy Pyke is vol woede, krachtig en venijnig.
REPLACED BY SLAUGHTER THE GIANT
*BLOODMOON ( NL) - “rauwe, ouderwetse death metal zoals die bedoeld is: compromisloos, agressief en met een vette knipoog naar de gloriedagen”, dat is de uit Arnhem afkomstige band Bloodmoon in een notendop. De band ontstond in 2016. In 2018 bracht de band een eerste EP uit. De band is een kwintet dat groovende ritmische thrash metal speelt, met lange solo's. De EP geeft het underground geluid van de band goed weer. Met hun recente ‘The Black Plague’ houden ze de ‘old school’ van thrash/Death Metal springlevend.
*TRAELS (BE) - TRÆLS is een vierkoppige Belgische band die progressieve dynamische post-metal, emotioneel, energiek. De teksten zijn introspectief, persoonlijk, en gaan over doorzettingsvermogen, groei en zelfontdekking. De band bestaat uit doorwinterde muzikanten, ze vinden elkaar moeiteloos en brachten recent een eerste album uit ‘The Abyss Within', een erg gevarieerde plaat in het genre.
Interview https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/95262-traels-tijdens-het-schrijfproces-hebben-we-simpelweg-veel-muziek-gemaakt-waar-we-ons-goed-bij-voelden-of-we-daar-nu-een-breed-publiek-mee-aanspreken-of-niet-valt-nog-te-bezien-we-hebben-daar-eigenlijk-niet-zo-bij-stilgestaan
*ANGELIC FORCES (NL) - Angelic Forces is een Nederlandse heavy metalband die geprezen wordt om hun door de jaren 80 melodieuze power metal, vakkundig gespeeld door dubbele gitaarsolo's, een hoge zang en aanstekelijke, meezingbare refreinen. Hun debuut-EP en hun volledige album ‘Arise’ uit 2022 benadrukken de traditionele metal in een eigentijdse aanpak. Een goed uitgebalanceerde sound met zware gitaarriffs, rechttoe-rechtaan, tekenen een energieke liveshow.
*CUTTERMESS (BE) - Cuttermess is een Belgische band, bekend van hun debuut-EP Take 'm To The Guillotine uit 2020, waarop de stevige thrash metal, hardcore, punk en crossover worden gecombineerd met een vleugje humor.
De band kreeg echter te maken met het tragische verlies van bassist Tijl Geirnaert in 2024, en wijzelf merkten op dat de band nu uit zijn as is herrezen.
Over hun optreden op Ow Zekers! schreven we: ‘Naast de sublieme ritmesessie valt de spring-in-het-veld charismatische frontman op , die met badmantel het podium opstormt en over een prachtige stem beschikt. Hij stuift als een wildeman over het podium en port telkens het aanwezige publiek op om lekker loos te gaan in de muzikale absurditeit. Cuttermess flirt met stijlen als thrash metal, heavy metal en punk. Eentje met een hoek af. Klasse!’’’.
Het volledige verslag kun je hier nog eens nalezen: https://www.musiczine.net/index.php/nl/festivals/item/98660-ow-zekers-2025-parels-uit-lokeren-om-te-koesteren
Cuttermess is ondertussen bezig met een nieuwe plaat, maar eerst zullen ze een bom doen inslaan op Pluto Fest.
Deuren open om 14u30 - Start 15u30
Tickets via online ticket link op evenement pagina
VVK 25 euro ADK 28 euro -
Zaal Amb8
Lange Ambachtstraat 42 9860 Oosterzele
Voor alle verdere informatie verwijzen we jullie graag door naar de facebookpagina van Pluto Fest:
https://www.facebook.com/NewPlutoVZW
De Grote Post, Oostende presenteert Duke Garwood
Donkere blues met een zilte bries
Duke Garwood - Rogues Gospel / don 13 nov
De Britse singer-songwriter en multi-instrumentalist Duke Garwood maakt sinds de jaren negentig furore als gitarist voor klinkende namen als Kurt Vile, Seasick Steve en Mark Lanegan. Volgens Lanegan is Duke Garwood één van de beste muzikanten ter wereld. “Iedereen zegt dat ik klink alsof ik in de woestijn woon”, zegt hij zelf. In De Grote Post komt hij zijn zevende studioalbum Rogues Gospel voorstellen. De live band bestaat uit John J Presley op bas, Paul V May op drums en percussie, Duke Garwood op gitaar, zang, toetsen, klarinet en saxofoon. Verwacht je aan alternative blues en dark, experimentele folk-blues. Muziek zonder remmingen, open en positief!
Meer events zie site www.degrotepost.be
Stereo Taxi – Uitgebreid beloftevol combo speelt een energiek vinnige rockset
Plaatselijk talent plaatsen we maar al te graag in de kijker , ééntje is Stereo Taxi , in een vorig leven Old Town Lewis, de Vlaamse versie van The Gaslight Anthem, Ze stelden hun debuut ‘Almer Street’ voor.
Benieuwd naar o.m. de naamsverandering bracht ik de zanger, de drummer en de bassist voor hun concert even samen voor een kort verhelderend gesprek …
De nieuwe naam was er gekomen wegens het dramatisch wegvallen van drie vaders van groepsleden o.a van kanker. De behandeling die werd opgestart ‘Stereotaxie’ bracht hun tot de naamsverandering, aldus de zanger.
Hun genre, ergens tussen garagerock, indierock en alternative, werd ook aangepast wist de Flea van de groep mij te vertellen. Met hun producer wisten ze het vele nieuwe materiaal tot de essentie te brengen om ze gaandeweg terug stuk voor stuk op te bouwen.
Dat merkten we inderdaad volop tijdens het concert. Goed opgebouwde nummers, duidelijke tekstliinen en geen overbodige inbreng van te veel instrumenten. Ze zijn nochtans met zeven (2 gitaristen, 1 bassist, een dame op keys, 1 drummer , 1 trombone- en 1 trompetspeler) en toch kende iedereen zijn plaats en de gepaste inbreng. Niet eenvoudig, maar hier merkten we dat deze groep al jaren bezig is en samenspeelt. Geen rommeligheid van door elkaar spelende ego’s. Mooi alvast , want we zien soms bij veel bekendere groepen van deze grootte en orde muzikale chaos.
De drummer verzorgt de lay-out van hun plaat. We zagen een reuzenrad met erbij het binnenwerk van een typmachine. “Spelen en wroeten met letters en woorden, wat maar blijft doordraaien en doorgaan tot er een plaat is” konden we hier als verklaring horen. Volledig mee eens als we de set zagen!
Het concert zelf gaf een erg energieke, vinnige indruk. De songs waren strak en rauw gespeeld in spannende tempowissels, goede zangpartijen en héél toepasselijke synth- en blazersinbreng. En de Flea van de groep, gelukkig had hij meer aan dan een kous, zorgde ondanks de krappe ruimte voor de dynamiek op het podium.
Regelmatig nodigden songs uit om mee te brullen altijd wel een meerwaarde om het publiek mee te trekken in hun muzikaal verhaal.
Twee bekende covers kregen we, “Don’t look back in anger” van Oasis en “Dancin’ in the dark“ van The Boss); ze pasten perfect in het rijtje eigen nummers.
Na een mooi, leuk, aangenaam uur was het helaas afgelopen. We waren onthutst van deze beloftevolle band. In een oogwenk voorbij kunnen we zeggen dat dit een verdomd goed combo is én er de publiekelijke oproep is om meer! Hou hen maar in het oog!
Neem gerust een kijkje naar de pics @Geert De Dapper
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8798-stereo-taxi-01-11-2025?ltemid=0
Organisatie : Stereo Taxi
The Young Gods - The Young Gods speelden een heerlijke, eigentijdse set vol heimwee en jeugdsentiment
The Young Gods en Das Kinn
Heerlijk nostalgisch eigentijds klonk het Zwitserse trio The Young Gods die moeiteloos nieuw werk ‘Appear Disappear’ verbindt aan hun begindagen eind80s en hun muzikale sterkte mid90s. In hun 40 jarige carrière tekenen ze sterk ge-krijt hun muzikale cirkel rond van fris meeslepende, pittige, spannende industrial rock. Puik concert zondermeer dus.
The Young Gods, laat ons even diep graven terug in de mid80s toen ze debuteerden met hun EP, het titelloze debuut en ‘l’Eau rouge” én live op het pre Pukkelpop festival, Futurama genaamd, stonden geprogrammeerd. We werden muzikaal overweldigd door hun boeiende carrousel van industrial rock, niet vies van wat wave en gothic. Het klonk iets unieks en aparts; een amalgaan van elektronische sounds, dwarrels, beats, ondersteund van zwevende, scherpe, rammelende gitaarloops en galmende, slepende, hitsende drums. Eromheen golvende soundscapes, ambientstukken en exploderende noise in een melodieus alternatief muzikaal verhaal. Samen met Swans en Einstürzende Neubauten bepalend voor die scene. Songs als “Envoyé”, “Jimmy”, “Did you miss me”, “Charlotte”, “l’Amourir”, “Longue route” wisten ons diep te raken. Verder stoomde het trio van Franz Treichler naar een hoogtepunt met ‘TV sky’ , met o.m uppercuts “Skinflowers”, “Gasoline man” en later nog “Kissing the sun”. Materiaal dat nét dat gewaagde alternatieve in een intrigerend melodieus dansbaar concept bracht.
En het moet nu toch wel lukken, in 2025 brengen de drie het oude samen in een nieuw plaat ‘Appear Disappear’. Net die memorabele beginperiode, ‘TV sky’ en het recente staan hier tijdens deze tour centraal in de anderhalf uur durende set. Niet dat de drie hebben stilgezeten, allerhande muzikale scenario’s en projecten brachten ze met regelmaat uit, maar eerlijkheidshalve met wat we nu live zagen en hoorden, kregen we het meest interessante oeuvre. Bijgevolg de waardig ouder wordende wave industrial rock liefhebbers werden hier op hun wenken bediend. The Young Gods zijn bij God nog lang niet versleten …
‘Appear Disappear’ verschijnt zes jaar na hun laatste werk vóór corona, het verhaalt de harde tijden waarin we leven, de rollercoaster die dagdagelijks op ons valt, ‘er zijn’, ‘aanwezig zijn’, meegezogen worden in de verwachtingen, af en toe eens tegen de schenen schoppen, en tot slot ‘eens ontvluchten’, ‘onthaasten’, ‘verdwijnen’ in ‘me-quality time’ als het nodig is.
De songs van dit overtuigende sterke nieuw album stonden voorop en sloten erg nauw aan hun succesvolste periode. Ze bouwden op, zwollen aan, klonken spannend, dreigden en durfden te exploderen of ze lieten ons even wegdromen in een grimmige wereld of sprookjesbestaan. We werden in hun greep gehouden, de dansspieren konden worden geprikkeld en de creativiteit, tempowissels sierden. Treichler verhaalt, zingt, declameert het allemaal wisselend in het Engels en in het Frans . Mooi dus.
We worden warm ontvangen bij hun return en we krijgen meteen een voorstelling van het nieuwe materiaal. De titelsong, “Systemized”, “Hey amour” en “Blackwater”, een eerste hoogtepunt, dat mooi lang uitgewerkt is en intens, broeierig, trance-huiverend, duister en filmisch klinkt; het schuurt en scheurt soms door de nerveuze ritmiek, alsof Halloween ons op de hielen zit. In de tempowissels durven de beats een EBM karakter te hebben. Het bundelt hun veertigjarige carrière samen. Ook “All my skin standing”, die volgde ,uit hun vorige ‘Data mirage tangram’ (van 2019) werd 10 minuten lang mooi uitgediept. Een ‘waauw gevoel’ hadden we.
Zalvend zachtmoediger klonk het tussendeel met “She rains” en “Intertidal” , de minimal sobere, dromerige aanpak was welgekomen. Het tempo werd dan opgedreven , een zwaardere , fellere electrogroove met twee kleppers van ‘TV sky’, “The night dance” en “Gasoline man”, die beiden een op herkenningsapplaus konden rekenen; het klonk melodieus opbouwend , groovy, expansief waarbij de dansspieren hier iets meer werden geprikkeld en aangesproken. Op even hoog niveau kwamen uitmuntende vurig meeslepende, gedreven nummers van hun recentste album aan bod als closing final; “Mes yeux de tous”, “Blue me away” en “Shine that drone”; de laatste werd hier in een neurotische 90s Eurodance trommel gemixt. Dit was een geslaagde drop, een back naar hun 80s roots.
In de bis nostalgie ten top met “Skinflowers”, “l’Amourir”, tussenin een nieuwtje “Off the radar” en op het eind de hoempapa/kermistune van “Charlotte/Did you miss me” op z’n Arno’s als het ware. Het Young Gods avontuur werd meer dan overtuigend besloten.
Ze mochten persoonlijk nog verder in hun backcatalogue grijpen, met een “Rue des tempêtes”, “Kissing the sun” of “Lucidogen”, maar het publiek was tevree én de band was tevree. De warme respons deed hen enorm veel deugd.
The Young Gods speelden een heerlijke, eigentijdse set vol heimwee en jeugdsentiment. Iets waar we nog even kunnen van nagenieten. St-Pieter in de hemel mag nog even wachten, want de hemelsluizen staan nog niet open voor deze zestigers.
Support was Das Kinn, die teruggrijpt naar die vergeten tijd van de ‘Neue Deutsche Welle’. Hij ademt in alles die sfeer uit, alleen op z’n keys. Het hedendaagse project van Toben Piel, de man achter Das Kinn, is een jong hart met een oude ziel en een liefde voor alles wat deze 80s sound en krautrock op z’n Kraftwerk, DAF, Die Krupps en Front uitstraalt. Een ideale geleider op wat die avond volgde …
Lees gerust ook de review FR https://musiczine.net/index.php/fr/item/100591-l-aeronef-balaye-par-un-tourbillon-indus-the-young-gods
Neem gerust een kijkje naar de pics @Ludovic Vandenweghe
The Young Gods
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8789-the-young-gods-29-10-2025?catid=category
Organisatie: Aéronef, Lille
Helldorado 2025, Klokgebouw, Eindhoven, 15 november 2025 – volgende reeks namen – affiche volledig
LINE-UP HELLDORADO VOLLEDIG MET TOEVOEGING VAN LAATSTE VIJF BANDS: SACRED REICH (USA), SILLY GOOSE (USA), MY DILIGENCE (BE), MODDER (BE) EN SAVAGE BEAT (NL)
EERDER AL BEVESTIGD: O.A. TURBONEGRO (NO), HATEBREED (USA), PETER PAN SPEEDROCK (NL), UNCLE ACID AND THE DEADBEATS (GB), LIFE OF AGONY (USA), ASPHYX (NL), TURBO AC'S (USA), 'ALL STAR BAND' RAMONES ALIVE (NL), DIKKE DENNIS & DE RØCKERS (NL)
ZATERDAG 15 NOVEMBER 2025 IN KLOKGEBOUW EINDHOVEN
TICKETS TE KOOP VIA DE WEBSITE HTTP://HELLDORADO.NL
Met de toevoeging van de laatste vijf bands is het affiche van de zesde editie van de roemruchte internationale rock’n’-roll hoogmis HELLDORADO, die plaatsvindt op zaterdag 15 november 2025 in het Klokgebouw Eindhoven, compleet: Sacred Reich (USA), Silly Goose (USA), My Diligence (BE), Modder (BE) en Savage Beat (NL).
Eerder werden al onder meer de Noorse deathpunk-titanen van Turbonegro en 's lands grootste rock-orkaan Peter Pan Speedrock aangekondigd, evenals de geweldenaars van de Amerikaanse metal/hardcore-band Hatebreed (USA), Uncle Acid And The Deadbeats (GB), Life of Agony (USA), Turbo AC's (USA), en all star band Ramones Alive en Dikke Dennis & De Røckers (NL).
In totaal treden er 20 bands op drie podia (Lion Stage, Cobra Stage en Tarantula Stage) in het Klokgebouw op en zal DJ Fleddy Melculy de dansbare pauzemuziek verzorgen.
Voor de volledigheid: de setlist van Hatebreed is opgebouwd uit nummers van de albums 'Perseverance' (uit 2002) en 'The Rise of Brutality' (2003), plus hits. Life Of Agony neemt ons dan weer mee terug naar het jaar 1995, toen de New Yorkers het geweldige album 'Ugly' uitbrachten dat ze in het Klokgebouw integraal zullen spelen.
Ook Ramones Alive (NL) duikt in het verleden: deze 'allstar band' is een meer dan waardig eerbetoon bestaande uit vier "heavy" titanen (te weten PPSR-drummer Bart; Legion Of The Damned-bassist Harold; gitarist Oeds van Iron Jinn en Heideroosje Marco), die de indrukwekkende erfenis van de in 1974 opgerichte Ramones levend houden door hun klassiekers net zo enthousiast live te spelen als Joey, Johnny, Tommy en Dee Dee zelf deden in hun begindagen.
TICKETS
Regular Tickets te koop (€70,- exclusief €3,50 servicekosten)
Website: www.HELLDORADO.nl
zaterdag 15 november van 13:00-00:15 uur
Klokgebouw Eindhoven
20 bands op 3 podia (in alfabetische volgorde):
Asphyx
Bildtstar
Bug
Dikke Dennis & de Røckers
Hatebreed (Perseverance / The Rise of Brutality + hits)
Life Of Agony (30 Years of Ugly)
Mantar
Modder
My Diligence
Ramones Alive
Reach
Peter Pan Speedrock
Sacred Reich
Savage Beat
Silly Goose
Stoned Jesus
Tarmac
The Turbo A.C.'s
Turbonegro
Uncle Acid and the Deadbeats
Pauzemuziekskes door DJ Fleddy Melculy
Sony Music news - De uitweg is gevonden: Bazart kondigt album ‘EXIT’ aan
Nieuwe track ‘Nooduitgang’ nu uit
Nooduitgang - song and lyrics by Bazart | Spotify
Vijf jaar na hun laatste album is Bazart terug. De band kondigt vandaag hun vierde studioalbum ‘EXIT’ aan, dat op 23 april 2026 verschijnt. De terugkeer wordt ingeluid met de nieuwe single ‘Nooduitgang’, een song die klinkt als een diep ademhalen na een lange stilte. De release gaat gepaard met groot live-nieuws: in 2026 keert Bazart terug naar het podium voor een show op 9 mei in de Lotto Arena (Antwerpen), gevolgd door een avond in de Paradiso (Amsterdam) op 17 mei.
Met ‘EXIT’ begint een nieuw hoofdstuk voor Mathieu Terryn, Simon Nuytten en Oliver Symons. Na vijf jaar vol afzonderlijke avonturen – van Amsterdam tot Los Angeles – vonden de drie elkaar opnieuw in de studio. Wat begon als een zoektocht naar richting, groeide uit tot een herontdekking van hun geluid, hun identiteit en hun vriendschap.
De titel ‘EXIT’ is meer dan een verwijzing naar een nooduitgang. “Het is een woord dat kracht uitstraalt en dat mensen overal begrijpen,” vertelt Mathieu. “Dat universele gevoel past bij wat we als band altijd proberen te doen: een eigen muzikale taal maken die grenzen overstijgt. Elke plaat klonk anders, maar bleef herkenbaar als Bazart, en dat wilden we hier opnieuw waarmaken.”
Voor de band markeert ‘EXIT’ een periode van vernieuwing en verdieping. Na jaren van afzonderlijke projecten voelden ze de drang om opnieuw iets te creëren dat hen volledig vertegenwoordigt. Muzikaal vonden ze een balans tussen het elektronische en het menselijke, tussen vernieuwing en herkenning. Voor Mathieu voelt het album als een echte coming-of-age-plaat: een afsluiting van een vorig hoofdstuk en het begin van iets nieuws.
Zo is de nieuwe single 'Nooduitgang' een song over hoop en helderheid, over het zoeken naar richting wanneer alles even teveel wordt, en het besef dat de enige uitweg uiteindelijk in jezelf ligt. De track klinkt als een adempauze in beweging: melancholisch maar hoopvol, gedreven door Bazart’s typerende synth lagen en een open, eerlijke emotie.
“Veel teksten op de plaat, en ook ‘Nooduitgang’, zijn ontstaan in een periode waarin ik met veel vragen zat over wie ik was en wie ik wilde zijn. Tijdens het schrijven kwam er langzaam weer richting, hoop en helderheid. Je ontmoet nieuwe mensen, stelt dezelfde vragen, maar uiteindelijk besef je dat de uitweg in jezelf ligt.” Aldus Mathieu
De release van ‘Nooduitgang’ bevestigt de richting die Bazart inslaat: eerlijk, introspectief en groots in eenvoud. De band, bekend van Nederlandstalige klassiekers als ‘Goud’, ‘Grip (Omarm Me)’, ‘Onder Ons’ en ‘Denk Maar Niet Aan Morgen’, bewijst opnieuw waarom ze een vaste waarde zijn in de Belgische en Nederlandse popmuziek.
EXIT
New-wave-classix latest news
New-wave-classix latest news
www.new-wave-classix.be
SAVE THE DATES;
MA 10.11 / Black Box – Lippelo
New Wave party Lippelo
DJ's Filip Delie, Ludovicus, Blain
15/11 80s party : Cindy’s 80sclub night, Fabrico, Gent
ZA 22.11 / NWC Party, De Casino, St-Niklaas
12/12 80s party: free 80s Bar Night (Dendermonde)
Party data 2026
21/02/2026
09/05/2026
Bodybeats news - events
Events
07.11 W.Y.H.I.W.Y.G party with DJ BORG & Albi Voombastic @ Fetish Café, Antwerp, B
21.11 The Juggernauts @ Culture Rock, Charleroi, B
29.11 Collapsing New People + Fad Gadget docu @ t'Kabotske, Bilzen, B
06.12 Collasping New People + Notorious + party @ Wommel, Fort 2, Wommelgem, B
19.12 BIMFEST - Day 1 - line-up tba @ De Casino, St. Niklaas, B
20.12 BIMFEST - Day 1 - line-up tba @ De Casino, St. Niklaas, B
19+20.12 BIMFEST XXIII
De Casino - St. Niklaas, B
We are happy to announce the complete line-up for our 23rd BIMFEST!
BIMFEST DAY 1 - FRIDAY 19.12 > CRYPTOCHROMA / NORDARR / ZWEITE JUGEND / EMPATHY TEST /
W.Y.H.I.W.Y.G. with DJ BORG
BIMFEST DAY 2 - SATURDAY 20.12 > EUFORIC EXISTENCE / THEY FEEL NOTHING / AKALOTZ / FRETT / MAJESTOLUX / PROJECT-X / HAUJOBB / CAT RAPES DOG / W.Y.H.I.W.Y.G. with DJ BORG
27.12 W.Y.H.I.W.Y.G. party with DJ BORG & Porno Karaoke @ Togenblik, Beveren, B
---------------------------------------------2026--------------------------------------------------
21.02 NITZER EBB, The Juggernauts, Implant, SIIE, Kali @ international EBM day + 3 tba @ De Casino, St. Niklaas, B
23.02 KMFDM + I YA TOYAH @ De Casino, St. Niklaas, B
27.02 The Juggernauts + Tyske Ludder @ Das Rind, Rüsselheim, D
25.04 The Juggernauts & more @ 40 years Suicide Comando @ Den Dries, Retie, B
05.06 The Juggernauts + Tyske Ludder & more @ Kulttempel, Oberhausen, D
More info on www.bodybeats.be
Gracia Live - events
Concerten
2025
08-11-25 - Dystinct ‘bababa’ tour world tour, Lotto Arena , Antwerpen
Helmut Lotti w the golden philharmonic orchestra, jubileumtour 30Y + album van 10-11-25 t-m 29-01-26, verschillende locaties, België
10-11-25 – Ian, La Madeleine, Brussel
13-11-25 - Alex Ubago, Koninklijk Circus, Brussel
16-11-25 - Daniel Seavey, La Madeleine, Brussel
17-11-25 - Carolina Durante, La Madeleine, Brussel
21-11-25 – Larkin Poe, De Roma, Antwerpen
21-11-25 – The D.A.M. Trilogy, Carlos Alomar honouring the David Bowie Berlin period, Stadsschouwburg, Antwerpen
22-11-25 - Noga Erez, La Madeleine, Brussel
25-11-25 – Maria José Llegro, Botanique, Brussel
25-111-25 – Buntspecht, Koninklijk Circus, Brussel
29-11-25 – Jamiroquai, the heels of steel, ING Arena, Brussel
30-11-25 – Bilk, Koninklijk Circus, Brussel
07-12-25 – Il volo, Vorst Nationaal, Brussel
2026
06-02-26 Hooverphonic, the magnificent tree, 25Y, Lotto Arena, Antwerpen
van 18 februari t-m 22 februari 2026, Disney On Ice, Lotto Arena , Antwerpen
15-03-26 Wu-Tang Clan, the final chamber, ING Arena, Brussel
27-03-26 – Andrea Bocelli, AFAS Dome (Sportpaleis), Antwerpen
26 + 27 + 28-03-26 – Junior eurosong: the party, Lotto Arena, Antwerpen – namen zie site
26-04-26 Eric Clapton, AFAS Dome, Antwerpen
30-04-26 Maggie Lindemann – I feel everything world tour, La Madeleine, Brussel
07-05 t-ml 10-05-26 - Béjart Ballet Lausanne, Koninklijk Circus, Brussel
09-05-26 Christopher Cross, Koningin Elisabethzaal, Antwerpen
Circus Camille 2026 van 29 juli tot 16 augustus 2026, Klein Strand, Oostende
25-10-26 Laura Pausini, Vorst Nationaal , Brussel
I
NFOS
15-03-26 Wu-Tang Clan, the final chamber, ING Arena, Brussel
'WU-TANG FOREVER: THE FINAL CHAMBER': OP ZONDAG 15 MAART 2026 IN DE ING ARENA IN BRUSSEL!
Na een decennium afwezigheid keert Wu-Tang Clan, één van de meest invloedrijke hiphopgroepen ooit, eindelijk terug naar België. Op zondag 15 maart 2026 staat de groep op het podium van de ING Arena in Brussel, als onderdeel van hun afscheidstournee die hen naar Europa, het Verenigd Koninkrijk, de Verenigde Arabische Emiraten en Australië zal brengen. Het belooft een spectaculaire viering te worden van meer dan dertig jaar hiphopgeschiedenis!
26 + 27 + 28-03-26 – Junior eurosong: the party, Lotto Arena, Antwerpen – namen zie site
Junior Eurosong: The Party’, de recent aangekondigde throwback-party die plaatsvindt op 28 maart 2026 in de Lotto Arena, krijgt er alvast twee klinkende nieuwe namen bij. Niemand minder dan Alexandra uit de editie van 2011 én Ralf Mackenbach, die in 2009 het Junior Eurovisiesongfestival won voor Nederland, vervoegen Laura Omloop, The Dalton Sisters, Pieter en Mijn Broer en Ik in de Lotto Arena.
IN 2026 KOMT MUZIEKICOON ERIC CLAPTON EINDELIJK TERUG NAAR BELGIË :
OP 26 APRIL IN DE AFAS DOME (SPORTPALEIS) IN ANTWERPEN!
Op zondag 26 april 2026 komt gitaarlegende Eric Clapton opnieuw naar België voor een niet te missen concert in de AFAS Dome (Sportpaleis) in Antwerpen. Fans mogen zich verwachten aan een avond vol tijdloze klassiekers, zeldzame pareltjes én nieuwe arrangementen – dit allemaal gebracht in die unieke muzikale setting die alleen Eric Clapton kan creëren, ondersteund door zijn liveband van wereldklasse.
Gracia Live
Sinds haar ontstaan heeft Gracia Live zich voornamelijk gespecialiseerd in het organiseren van kwalitatieve internationale producties, met de nadruk op het creëren van unieke en memorabele live muziekervaringen.
OVER BRUSSELS PALACE OPEN AIR
Georganiseerd door Gracia Live, belooft Brussels Palace Open Air één van de meest spraakmakende evenementen van de zomer te worden, zowel voor het publiek als voor de artiesten. Gelegen in het hart van de stad, tegenover het Koninklijk Paleis, wilt het evenement de traditie van grote stadsconcerten weer tot leven brengen. Met een gevarieerd en hoogstaand programma richt het zich tot een breed publiek, en biedt het een onvergetelijke ervaring met niet te missen live-optredens.
Met ‘Brussels Palace Open Air’ wil de organisatie de concertervaring van Belgische muziekliefhebbers deze zomer naar een hoger niveau tillen door te kiezen voor de unieke locatie van het Paleizenplein. Met Neil Young als eerste naam binnen dit openluchtconcept, brengt het meteen één van de meest iconische artiesten naar één van de meest iconische plaatsen van onze hoofdstad.
Info http://www.gracialive.be
MayWay records news – Ão - ‘Me Condena’, Nieuw album ‘Malandra’ verschijnt op 13 februari '26
‘Me Condena’ (‘Veroordeel mij’) is de nieuwe single van Ão — een kersverse parel in de inmiddels onmiskenbare signatuur van het viertal: teder, mysterieus en intens. Subtiele strijkers en synths, stuwende percussie en de fabelachtige stem van frontvrouw Brenda Corijn tillen de song naar de hoogste saudade sferen.
Album - Me Condena - YouTube
‘Me Condena’ is een smeekbede om veroordeeld te worden, een bewuste overgave. Zich ontdoen van elke façade en de luisteraar uitnodigen om diezelfde kwetsbaarheid te tonen.
Op 13 februari verschijnt het nieuwe album ‘Malandra’ waarna de Europese ontdekkingstocht verdergezet wordt met optredens in meer dan tien verschillende landen. Met een — stevig lopende — AB (26 maart) in het vooruitzicht en concerten in o.a. Rotterdam en Utrecht, is de definitieve doorbraak ook in de Lage Landen onafwendbaar.
ÃO LIVE
03 dec 2025 | Amare, Den Haag (NL) support Warhaus
06 dec 2025 | De Vereeniging, Nijmegen (NL) support Warhaus
09 mrt 2026 | Lucia, Wenen (AT)
10 mrt 2026 | Kantine am Berghain, Berlijn (DE)
11 mrt 2026 | Kassablanca, Jena (DE)
12 mrt 2026 | JAKI, Keulen (DE)
13 mrt 2026 | KIFF, Aarau (CH)
18 mrt 2026 | Le POPUP du Label, Parijs (FR)
19 mrt 2026 | De Gudde Wëllen, Luxemburg (LU)
20 mrt 2026 | Rotown, Rotterdam (NL)
21 mrt 2026 | EKKO, Utrecht (NL)
26 mrt 2026 | Ancienne Belgique, Brussel (BE)
More tba
Ão is
Brenda Corijn (vocals), Siebe Chau (guitars, keys), Jolan Decaestecker (bass, keys), Bert Peyffers (percussion)
www.maywayrecords.com
Even voorstellen – Néomi – ‘Another year will pass’ EP
SYNOPSIS EP
Op haar nieuwe EP ‘Another Year Will Pass’ neemt Spotify RADAR artiest néomí je mee in een wereld van kwetsbaarheid, reflectie en klein verzet. De liedjes ontstonden na een periode van zelfonderzoek en emotionele turbulentie en volgen haar door liefdesverdriet, acceptatie en persoonlijke groei. Tussen poëtische melancholie en lichte humor vindt ze een balans waarin eerlijkheid en emotie samenkomen. Met invloeden van Joni Mitchell, Bon Iver en Phoebe Bridgers laat néomí horen hoe het voelt om volledig mens te zijn: gevoelig, soms overweldigd, maar steeds op zoek naar schoonheid in de chaos. Nummers zoals ‘Sit Back Baby’ en ‘The Dog’ tonen deze pijnlijk mooie persoonlijke reis, met eenvoudige, intieme folkgeluiden die samensmelten met warme indie-pop.
De EP voelt als een kleine wereld op zichzelf. Het is een plek waar kwetsbaarheid kracht krijgt, waar emoties voluit mogen en waar lachen en huilen naast elkaar bestaan. néomí is hier zowel gids als metgezel: ze nodigt je uit om mee te voelen, stil te staan en de eigen imperfecties te omarmen.
Het titelnummer ‘Another Year Will Pass’ sluit de EP af met een zachte overgave aan het verstrijken van de tijd. Het is een lied over verlies, verlangen en de stille acceptatie dat sommige dingen nooit terugkomen. Omkaderd door een winterse, ingetogen sfeer laat néomí zich hier van haar meest openhartige kant zien: kwetsbaar, aanwezig, en warm, zelfs in de kou.
For fans of Phoebe Bridgers & Julia Jacklin
VIDEO
Do You Want To Be Honest? (official video)
néomí - Do You Want To Be Honest? (official video)
It’s Never Easy (Leaving Someone Behind) (official video)
néomí - It's Never Easy (Leaving Someone Behind) (official video)
Trigger (official video)
néomí - Trigger (official video)
The Dog (official video)
néomí - The Dog (official video)
Sit Back Baby (official video)
néomí - Sit Back Baby (official video)
LIVE
24.09 – Sneaky Pete’s, Edinburgh*
25.09 – Cluny 2, Newcastle*
26.09 – Eagle Inn, Manchester*
28.09 – Hyde Park Book Club, Leeds*
01.10 – The Old Church, London*
02.10 – Folklore Rooms, Brighton*
12.11 – Concertgebouw, Amsterdam
BIO NÉOMI
“Ik schrijf om verhalen te vertellen,” zegt Neomi Speelman, de Nederlands-Surinaamse singer-songwriter die optreedt onder de naam néomí. Haar verhalen zijn vaak persoonlijk, maar raken tegelijkertijd universele thema’s over doorzettingsvermogen, verteld met haar intieme stijl en unieke blik op de wereld. “Het leven is zwaar, maar het is het leven en je moet er toch doorheen.”
Met een fragiele klank die het gewicht van een oude ziel draagt, combineert néomí’s ingetogen sfeer van hedendaagse indie-popartiesten als Phoebe Bridgers, Justin Vernon en Julia Jacklin met het troubadourachtige karakter van protestfolk uit de jaren ’60. Haar manier van schrijven, evenveel introspectief als filosofisch, is gevormd door Joni Mitchell’s overtuiging dat een goed lied een “periode van gevoeligheid gevolgd door een moment van helderheid” moet hebben doorgemaakt. Anders is het alleen klagen. “Ik vond dat een mooie manier om erover na te denken,” zegt néomí. “Je komt niet gewoon klagen, je vertelt een verhaal met een doel. Je wilt iets zeggen in de hoop dat het mensen raakt, dat ze zich gehoord of geïnspireerd voelen.”
Muziek leek niet vanzelfsprekend voor néomí tijdens haar jeugd in Zwijndrecht, een industriestad net buiten Rotterdam, hoewel het altijd aanwezig was in huis. Haar moeder zong constant, terwijl de muzieksmaak van haar vader (Bob Dylan, The Rolling Stones, The Beatles) een duidelijke stempel drukte. Ze kreeg pianoles op aanmoediging van haar moeder, maar klikte er niet mee. Toch noemt néomí piano haar “eerste ervaring met muziek”. Pas jaren later, na het zien van een livevideo van Ben Howard die zijn folkhit ‘Old Pine’ speelde, besloot ze gitaar te leren spelen en eigen nummers te schrijven. “Het voelde gewoon heel echt en eerlijk,” zegt ze over folk als een van haar grootste invloeden. “Ik kon gewoon naar die artiesten luisteren, zij vertelden een verhaal en dat inspireerde mij. Ook gewoon de combinatie van gitaar en stem… hoe kan iets zo eenvoudigs zo mooi zijn?”
Die benadering bepaalde haar debuut-EP’s: 2022’s ‘before’ en 2023’s ‘after’. Beide releases combineren minimale akoestische arrangementen met trage, indringende overpeinzingen over liefde. De kwetsbaarheid in haar teksten krijgt kracht juist door de eenvoud; haar songwriting staat bloot en transparant. Haar debuutalbum ‘somebody’s daughter’, uitgebracht via PIAS in mei 2024, versterkte dit vermogen om grote emoties in precieze poëzie te gieten en breidde haar geluidspalet uit. De arrangementen zijn meer popgericht, met snellere tempo’s, sprankelende baslijnen en ritmische percussie. Tegelijkertijd roepen de teksten op tot empathie, herinneren ons eraan dat iedereen een verhaal heeft en fouten maakt, en vragen ze om erkenning als compleet mens – niet als een perfect plaatje. Het album ontstond ook in een periode van ongekende frustratie. “Normaal ben ik geen boos persoon, maar er gebeurden zoveel dingen die me echt kwaad maakten,” legt ze uit, met de toevoeging dat veel conflicten voortkwamen uit verschil in perspectief: iets dat ze moeilijk kon bevatten of accepteren. “Ik denk dat je dat in de nummers kunt horen.”
Binnen néomí leven twee kanten: de traditionele folkartiest en de hedendaagse indie-popmuzikant. Op twee aankomende EP’s, die in 2025 via Nettwerk verschijnen, vinden ze een plek om samen te bestaan. De eerste neigt naar volledige bandarrangementen en warme synths, de tweede keert terug naar de eenvoudige combinatie van gitaar en microfoon – “iets meer cottage core,” zoals zij het zelf noemt. Wat hen samenbrengt is een nieuwe warmte en ontspanning, deels door ervaring, deels door ouder worden, en deels dankzij twee jaar therapie die haar hielpen zichzelf beter te accepteren. “Op het album vocht ik tegen het leven en accepteerde ik dingen niet zoals ze waren. Ik verdwaalde helemaal in mijn eigen hoofd,” legt ze uit. “Mensen maken fouten, dat hoort bij het leven. Ik vind het nog steeds moeilijk om fouten te maken en ben soms nog steeds teleurgesteld in het leven, maar nu kan ik terugkijken of vooruitkijken en denken: dit is de situatie. Het was slecht, misschien is het nog steeds slecht, maar het is oké, want ik heb er geen controle over. Daar gaan deze nummers echt over.”
Die innerlijke rust heeft néomí’s songwriting nog opener gemaakt op de nieuwe EP’s. Ze haalt nog steeds veel inspiratie uit verbindingen, tussen geliefden, vrienden of zelfs dieren, maar de nummers voelen nu dieper geworteld in de wereld. Haar geluid klinkt aardser en pastoraler, haar observaties intenser en levensechter. Of ze nu een moeizame relatie onderzoekt op de rootsy gitaar van ‘The Dog’, of het onvermijdelijke verstrijken van de tijd verkent op ‘Another Year Will Pass’, elk nummer vindt zijn evenwicht.
Alle nummers zijn geschreven in Nederland: in haar oude appartement in Den Haag, op het balkon van haar producer op fietsafstand, of ’s nachts in de tuin van haar ouders, met een sigaret en haar hond aan haar zijde. Veel nummers ontstonden in Zwijndrecht, dat op zich al inspiratie bood: een enorm saaie, oncreatieve omgeving. “Alles is grijs. Heel industrieel. Maar het stelt me gerust. Ik ben gefascineerd door mensen die een ander leven leiden dan ik. Niet beter of slechter, maar eenvoudiger, in wat ze doen en in wat ze verwachten van het leven. Het lijkt alsof ze weinig verwachten en dat ze daar tevreden mee zijn. Ik zie ze door het park lopen met hun kinderen, elke dag naar dezelfde baan, elk weekend dezelfde dingen doen met dezelfde vrienden sinds de middelbare school – en ze zijn gelukkig. Dat klinkt misschien oordelend, maar dat is niet mijn punt. Vaak ben ik jaloers op hen, jaloers dat hun brein anders werkt dan het mijne. We zullen nooit weten wat beter is, ik denk niet dat er echt zoiets als ‘beter’ is. Ik wou dat ik zo was. Dat is hun leven, en ze zijn oké.”
Opgegroeid in een omgeving die weinig stimulans bood en waarin ze zich niet herkende, bracht néomí veel tijd door met observeren en reflecteren. Liedjes schrijven werd zo een gesprek met haar eigen lichaam en geest: een manier om identiteit en zingeving te vinden in een omgeving die haar dwong dat zelf te ontdekken. “Als je opgroeit in een slechte stad of een dorp als dit, moet je ontdekken wie je bent,” zegt ze. “Dat is wat ik het meest waardeer aan Zwijndrecht. Het leven is daar zo simpel. Veel nummers zijn daar ook geschreven – gewoon ik, mijn hond en mijn sigaretten. Dat is alles wat ik nodig heb.”
Het kloppende hart van de EP is ‘Sit Back Baby’: een nummer dat spontaan leek te ontstaan en haar opbeurde, eerder dan dat ze het bewust tot leven bracht. “Sit back baby, let it go” zingt ze over twee akkoorden, waarbij de eenvoud van het nummer de eenvoud van de boodschap weerspiegelt. Ze loopt langs een lijst van problemen die ze wilde loslaten, zoals moeite hebben om eerlijk te zijn, jezelf niet mooi vinden of proberen niet verliefd te worden – dingen die iedereen meemaakt op weg naar jezelf zijn. Bij néomí komt dit gevoel echter voort uit een diepere, angstigere plek.
Wie iets als dat kan loslaten, heeft weinig nog dat je kan raken. Een krachtige rust straalt uit ‘Sit Back Baby’, het kloppende hart van de EP, en golft verder door de rest van de nummers. Het gaat over vrede vinden in het ophouden van je handen, het goede met het slechte omarmen en accepteren wat je niet kunt controleren. Een boodschap waarvan néomí hoopt dat ze mensen kracht geeft.
“Het leven is veel dingen. Het is het verliezen van wat je het liefste hebt, maar het is ook proberen niet te liegen over het laatste koekje, en het is je hond die je bank verpest heeft en nu daar zit alsof hij zegt ‘ik was het niet…’” lacht ze. “Het zijn de slechte dingen, maar ook de mooie dingen.”
Nederlands 
Français 
