(John) Coltrane 100 - Shabaka presents 'Of The Earth' – Hoe verleden, heden en toekomst van de jazz in de AB elkaar ontmoeten
Shabaka Hutchings
Op 1 augustus 1965 streek John Coltrane voor zijn enige Belgische optreden neer in Comblain-la-Tour, een pittoresk dorpje in de provincie Luik. Wat toen wellicht aanvoelde als een uitzonderlijke passage van een jazzgrootheid, kreeg later een nog grotere historische betekenis. De opnames bleken immers de allerlaatste gefilmde beelden te zijn van Coltranes legendarische klassieke kwartet met pianist McCoy Tyner, contrabassist Jimmy Garrison en drummer Elvin Jones. Enkele maanden later gingen hun wegen uiteen.
Ruim zestig jaar later vormden die beelden in de Ancienne Belgique niet zomaar een nostalgische terugblik, maar het vertrekpunt van een avond waarop verleden, heden en toekomst elkaar ontmoetten.
Na een muzikale ode van Alice Coltrane nam het jonge Brusselse kwartet Ola Tunji de spirituele fakkel over, waarna Shabaka Hutchings bewees dat Coltranes nalatenschap niet alleen gekoesterd, maar vooral voortdurend opnieuw uitgevonden moet worden.
Uit de korte concertfilm bleek meteen hoe ver John Coltrane zijn tijd vooruit was. Niet alleen zijn verbluffende en grensverleggende saxofoonspel maakte diepe indruk. Ook de haast onaardse pianopartijen van McCoy Tyner bezorgden kippenvel, terwijl de contrabas van Jimmy Garrison voor een warme, groovende onderstroom zorgde. Elvin Jones stuwde het geheel voort met drumwerk dat tegelijk subtiel en bijzonder krachtig klonk. Het samenspel was intens, fysiek en bovenal bezield.
Klinken die bewoordingen overdreven? Wellicht. Maar soms schieten woorden nu eenmaal tekort. Hier werd mee de basis gelegd voor de manier waarop verschillende generaties jazz zijn gaan beleven. Uiteraard telt de geschiedenis nog andere goden, van Louis Armstrong en Charlie Parker tot Miles Davis, Billie Holiday en Thelonious Monk. Toch maakte het John Coltrane Quartet op amper veertig minuten duidelijk waarom ook wij ooit voor jazz zijn gevallen. Dit waren geen vergeelde archiefbeelden.
De muziek ademde, gloeide en klonk ruim zestig jaar later nog altijd verrassend levend.
Die bewondering voor Coltrane vormde ook de inspiratie voor de artiesten die vervolgens het podium betraden. Ola Tunji (*****) is een jonge Brusselse band die binnenkort het debuutalbum ‘Trust’ uitbrengt, een plaat die ook ons niet onberoerd liet.
Lees gerust onze recensie: https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/103965-trust .
Voor deze bijzondere gelegenheid koos Ola Tunji bewust voor een ode aan Coltrane. De groep bracht zijn muzikale geest opnieuw tot leven en hulde die in een eigentijds kleedje, zonder aan de oorspronkelijke bezieling te raken. Daarbij draaide het niet uitsluitend om de virtuoze saxofoniste. Zij ontpopte zich eveneens tot aangeefster en multi-instrumentaliste en bleek bovendien over een wondermooie stem te beschikken.
De eigenzinnige, improviserende aanpak die we op ‘Trust’ ontdekten, kwam ook live volledig tot ontplooiing. Drumsalvo's deden ons haast uit onze stoel opspringen, terwijl verfijnde pianoklanken en de warme, soms haast zwoele contrabas voortdurend nieuwe spanningsbogen creëerden. Naar het einde van de set verscheen bovendien een trompettist op het podium, die de finale nog wat extra vuur meegaf. Alsof dat nog nodig was.
Ola Tunji bewoog voortdurend tussen intimiteit en een opzwepende spirituele totaalbeleving. Het absolute kippenvelmoment ontstond toen de woorden "A Love Supreme" als een mantra door de hele AB werden meegezongen. Het voelde alsof het publiek van 1965 plots samen zong met dat van 2026, alsof zestig jaar jazzgeschiedenis voor even werd opgeheven. Die woorden vormden niet zomaar de basis van de muziek; ze werden een bezwering die muzikanten en publiek met elkaar verbond.
Coltrane was niet langer alleen aanwezig in de beelden op het scherm. Zijn geest waaide door de zaal. Wat daar precies gebeurde, valt nauwelijks in woorden te vatten - en misschien schuilt net daarin de ware magie.
Voor een diepzinnige verbinding tussen spirituele jazz en afro-jazz konden we vervolgens terecht bij alleskunner pur sang Shabaka Hutchings (*****). Als een volleerde tovenaar had hij allerlei blaas- en percussie-instrumenten om zich heen uitgestald. Toch waren het vooral zijn natuurlijke charisma en grenzeloze muzikale nieuwsgierigheid die de aandacht trokken. Zijn bindteksten bleven beperkt: samen met drummer Austin Williamson liet hij vooral de muziek spreken.
Na een ingetogen en ritueel geladen start, waarbij we langzaam wegzonken in een diepe spirituele soundscape, werd het startschot gegeven voor een opzwepende belevenis waarbij het almaar moeilijker werd om stil te blijven zitten. Aan de intensiteit van de ervaring veranderde dat niets. Vanbinnen waren we allang aan het dansen. De oorstrelende saxofoon- en fluitklanken van Shabaka en de verbluffende manier waarop Austin Williamson zijn cimbalen het ene moment zachtjes streelde en ze even later genadeloos te lijf ging, zorgden niet alleen voor een feest voor de dansspieren, maar ook voor geest en ziel. Precies daar dook opnieuw de geest van Coltrane op.
Shabaka Hutchings leek via zijn veelkleurige en soms hypnotiserende aanpak een boodschap van vrede, hoop en verbondenheid uit te dragen. De beelden op het scherm versterkten de muziek en maakten van het concert een audiovisuele totaalbeleving. Shabaka zette de saxofoon de voorbije jaren grotendeels aan de kant om zich toe te leggen op verschillende fluiten, waaronder de altfluit, en andere houtblaasinstrumenten. De vertrouwde saxofoon werd gelukkig nog geregeld bovengehaald, maar door dat ruime instrumentarium liet hij ook een andere, meer meditatieve kant van zichzelf horen. Akoestische blaasinstrumenten, subtiele elektronische texturen en de sfeervolle percussie van Austin Williamson vloeiden samen tot een bijzonder intense ervaring.
De muziek laveerde voortdurend tussen rustgevende verstilling en ritmes die onophoudelijk de dansspieren aanspraken.
Het voelde alsof we alle persoonlijke demonen van ons af konden dansen en er alleen nog hoop en levenslust overbleven.
Heel de avond waaide de geest van John Coltrane door de Ancienne Belgique. Eerst als een verre adem uit 1965, gevangen in historische beelden, vervolgens als een spirituele fluistering bij Ola Tunji en uiteindelijk als een ontketende storm bij Shabaka Hutchings.
Bijna zestig jaar na zijn veel te vroege dood kreeg de saxofoongrootheid zo de mooiste ode die men hem kon brengen. Niet door angstvallig naar het verleden terug te grijpen, maar door zijn ontembare zoektocht naar vrijheid, verbondenheid en vernieuwing voort te zetten.
Alsof we een nieuw mens werden met deze totaalbeleving …
Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel ( ikv BRDCST en (John) Coltrane 100)
Ão – Klaar om iedereen te veroveren!
Na een succesvol voorjaar en een hete zomer, die hen op talrijke festivals bracht, is een van onze favoriete bands van het moment opnieuw aan een reeks try-outconcerten begonnen. Ook dit najaar wil Ão (*****) nog meer harten veroveren.
Nadat we hen zesmaal live hadden gezien, rees onvermijdelijk de vraag in hoeverre de band nog verder geëvolueerd was. Het antwoord kwam bijzonder snel: gedurende circa negentig minuten hield het viertal ons volledig in zijn greep. De voornaamste vaststelling is dat Ão klaar is om eerst de Europese clubs en vervolgens misschien wel de rest van de wereld te veroveren.
Met het ingetogen en zwoele “Me condena” wordt al snel duidelijk dat Brenda Corijn haar theaterverleden nog meer benadrukt. Met haar unieke stem, Zuiderse accent en charismatische uitstraling weet ze de uitverkochte De Casino moeiteloos in te nemen.
Daardoor zouden we haast vergeten dat achter haar nog drie muzikanten aan het werk zijn. De capriolen die Bert Peyffers op percussie en drums uithaalt, zijn een streling voor oor én oog. Hij gaat acrobatisch tekeer, mooi om zien. De zwoele klankentapijten van toetsenist Jolan Decaestecker brengen de zon tot diep in ons hart, terwijl de aanstekelijke gitaarriedels van Siebe Chau het geheel mooi samenbrnegen.
Hier staat geen frontvrouw met drie begeleiders, maar een hecht kwartet waarin ieder bandlid een wezenlijke bijdrage levert. Dat samenspel blijft ook tijdens “Orgulho” en de Waldemar Bastos-cover “Sofrimento” stevig overeind. Met het bij een groot publiek bekende “Malandra” bereikt de set een apotheose.
Gedurende de volledige set van negentig minuten blijven de vier bandleden bijzonder scherp op elkaar inspelen. Zelfs wanneer Brenda alle aandacht naar zich toe trekt, zorgen de inventieve percussie, warme toetsen en aanstekelijke gitaarriedels ervoor dat het groepsgeluid centraal blijft staan. Precies daarin blijkt hoe sterk Ão als kwartet is gegroeid.
In de finale drijven “More”, “Aren't You Tired” en “Talvez” de spanning verder op.
Na een daverend applaus volgt een bis met het vertrouwde “Volta” en het mooie “Pra onde eu vou”, waarmee de band de avond warm afsluit.
Ook in haar bindteksten raakt Brenda de juiste snaar. Het ene moment lijkt ze een pak emoties in haar stem te verbergen, even later haalt ze zo zwoel uit dat stilstaan onmogelijk wordt. Net die voortdurende afwisseling tussen intimiteit, melancholie en opzwepende ritmes maakt Ão meer dan ooit tot een unieke Belgische parel die we moeten koesteren.
We schreven nog van de voorbije zomer "Met het plein halfvol startte de band aan een optreden - of beter: een performance - waarbij dansers voor extra diepgang en emotie zorgden. Tijdens de eerste, eerder emo-etherische nummers waanden we ons op een mooie vakantiebestemming. Zodra het slagwerk nadrukkelijker naar voren trad, kregen we het gevoel in een zuiderse bar te genieten en te chillen."
In de uitverkochte De Casino in Sint-Niklaas blijft dat gevoel stevig overeind. Tegelijk lijkt het hoogtepunt stilaan bereikt en staat de band voor een volgende grote stap, richting grote festivalpodia.
Dat kan en mag zeker, maar we zien Ão vooral floreren binnen het Europese clubcircuit: van de Melkweg in Amsterdam en Lido in Berlijn tot La Maroquinerie in Parijs en Casa Capitão in Lissabon. Ook Spanje en, waarom niet, Zuid-Amerika lijken met deze zwoele en grensoverschrijdende muziek helemaal binnen bereik te liggen.
Na zes eerdere ontmoetingen heeft Ão ons nu ook compleet overstag geblazen. Aan de lachende gezichten, het daverende applaus en de staande ovatie - zelfs op de zittribune bovenaan - te zien, waren we lang niet de enigen die met een voldaan gevoel huiswaarts keerden.
Ão is niet langer alleen een grootse band in wording. De band staat er en lijkt klaar om zijn vleugels definitief uit te slaan.
Setlist: Me condena - Orgulho - Sofrimento - Meninas - Cinza - Malandra - Cada vez - Outra mulher - Avó - Acorda - More - Aren't You Tired – Talvez
Bis: Volta - Pra onde eu vou
Pics homepag @Photography Matthias Smet - https://www.matthias-smet.be/
Organisatie: De Casino, Sint-Niklaas
Greenhouse Talent, Gent - volgende concertreeks
2026
- Mike Oldfield’s ‘Tubular Bells’ op 20 september 2026, Capitole, Gent
- Harlem Globetrotters ‘100 jaar basketbalmagie op 4 oktober 2026, Lotto Arena, Antwerpen
- Erykah Badu op 14 oktober 2026, Bozar, Brussel
- Bryan Adams op 14 oktober 2026, Ziggo Dome, Amsterdam + op 4 december 2026, Rockhal; Luxemburg
- Lake street dive: feest van soul, pop en authenciteit op 17 oktober 2026, Ancienne Belgique, Brussel
- Pink Martini, klein orkest, op 18 oktober 2026, De Roma, Antwerpen
- Zap mama + K.Zia ‘héritage é motion’ van 23 oktober 2026 t-m 11 februari 2027, verschillende podia in België
- Di-Rect, 25 jaar, op 23 en 24 oktober 2026, Trix, Antwerpen
- Dabeull live band op 27 oktober 2026, Vorst Nationaal, Brussel
- The world of Hans Zimmer, a new dimension, op 13 november 2026, ING Arena, Brussel
- The Witcher in concert – 10 jaar Wild Hunt met Percival Schuttenbach live, op 14 november 2026, Capitole, Gent
- Hatsune Miku op 14 november 2026, ING Arena, Brussel
- Westlife, 25Y op 24 november 2026, AFAS Dome, Antwerpen
- Axelle Red, nieuw album uit, najaarstour 2026 (op 26 november De Roma, A’pen; op 28 november OM, Luik; op 29 november 2026 AB, Brussel)
- Jasper Steverlinck op 27 november 2026, ‘a new era’, Lotto Arena, Antwerpen
- Erik Truffaz & Antonio Lizana, Miles Davis’ ‘sketches of Spain’, op 5 december 2026, Bozar, Brussel
- Ibrahim Maalouf & Hiba Tawaji ‘à la française’ op 18 december 2026, Théâtre Royal de Mons, Bergen
2027
-Karel Van Mileghem & Bart Schols, theater tour vanaf 15 januari 2027 t-m 05 maart 2027
- Ibrahim Maalouf op 3 april 2027, Vorst Nationaal, Brussel
- The world of Hans Zimmer, a new dimension, op 29 april 2027, AFAS Dome, Antwerpen (extra show)
- Hayley Williams, "The Hayley Williams Show", op 14 juni 2027, Vorst Nationaal, Brussel
- Clouseau op 4 augustus 2027, Koning Boudewijnstadion, Brussel
Partnership met AEG Presents
Concertgids
2026
Mike Oldfield’s ‘Tubular Bells’ op 20 september 2026, Capitole, Gent
TUBULAR BELLS, Capitole, Gent 20.09.2026
Na de succesvolle 50ste jubileumtournee komt Mike Oldfield’s legendarische Tubular Bells terug naar België. In Capitole Gent wordt Tubular Bells I integraal uitgevoerd, aangevuld met hoogtepunten uit II en III, én de wereldhit Moonlight Shadow.
Onder leiding van Oldfield’s vaste muzikale partner Robin A. Smith brengt een uitgebreid ensemble deze iconische muziek tot leven – een meeslepende reis door vijftig jaar muzikale verbeelding.
Erykah Badu op 14 oktober 2026, Bozar, Brussel
Erykah Badu brengt haar gloednieuw liveconcept IMEHO op 14 oktober naar Bozar
Erykah Badu, Bozar, Brussel, 14.10.2026
De koningin van de Amerikaanse neo-soul brengt op 14 oktober haar nieuwe liveconcept IMEHO naar Bozar. Eerder deze maand trapte Erykah Badu haar nieuwe wereldtournee af in Tokio, waar ze onder de titel An Intimate Experience with Erykah Badu voor het eerst dit bijzondere concept presenteerde. IMEHO is geen traditionele concertreeks, maar een intieme, grotendeels geïmproviseerde ervaring waarin stem, piano en percussie samensmelten. Samen met haar langdurige muzikale partner RC Williams bouwt Badu elke avond de voorstelling in realtime op, zonder vast script. Het is een artistiek alter ego waarbij elk concert uniek is en slechts één keer bestaat.
De in Dallas geboren zangeres is een van de meest inspirerende en invloedrijke Afro-Amerikaanse artiesten van haar generatie. Haar soulrepertoire bouwt voort op de rijke traditie van iconen als Aretha Franklin, Nina Simone en Chaka Khan, terwijl in de warme, jazzrijke harmonieën van haar muziek ook de invloed van grootheden als Miles Davis en John Coltrane doorklinkt. Daarnaast is de erfenis van Gil Scott-Heron voelbaar in haar natuurlijke gevoel voor spoken word en haar sterke verbondenheid met de hiphop- en soulscene van de jaren 90 en 2000, waarmee ze doorheen haar carrière regelmatig samenwerkte (The Roots, J Dilla, Common, D’Angelo...). Haar unieke sound wordt verder verrijkt door funkinvloeden van artiesten als Roy Ayers en de warme klanken van Jamaicaanse dub en reggae.
Vandaag opnieuw luisteren naar haar tijdloze, meermaals platina bekroonde debuutalbum Baduizm (1997) en vervolgens doorgaan met het dubbelalbum Erykah Badu: Live blijft een fascinerende ervaring, omdat haar nummers nog niets aan kracht hebben ingeboet. Met het meer intieme en omhullende Mama’s Gun (2000) bevestigt ze haar aangeboren gevoel voor groove en haar talent als componiste. Op het podium bouwt ze aan een legendarische reputatie dankzij magnetische optredens vol adembenemende improvisaties.
Hoewel haar laatste project, de minimalistische en humoristische mixtape But You Caint Use My Phone (2015), alweer van enkele jaren geleden dateert, keert de Queen zeker niet terug om zomaar acte de présence te geven. Ze komt herinneren waarom ze één van de meest unieke en fascinerende artiesten van haar tijd blijft, en om het podium van Bozar te veranderen in een organisch, levendig en onvergetelijk muzikaal laboratorium.
The world of Hans Zimmer, a new dimension, op 13 november 2026, ING Arena, Brussel
"THE WORLD OF HANS ZIMMER - A NEW DIMENSION” OP 13 NOVEMBER 2026 IN ING ARENA, BRUSSEL
VR 13.11.2026
ING Arena, Brussel
Maak je klaar om je onder te dompelen in een nieuwe dimensie muziek met "The World of Hans Zimmer - A New Dimension" op 13 november 2026 in ING Arena, Brussel. Het publiek wordt meegenomen op een unieke muzikale reis met verbluffende visuele projecties van filmscènes naast de muziek.
De voorloper van de concerttournee, "The World of Hans Zimmer - A Symphonic Celebration" verbaasde het publiek voor het eerst in Duitsland in 2018 en is sindsdien op een triomftocht over de hele wereld. Hans Zimmer zelf zal niet live op het podium verschijnen in "The World of Hans Zimmer: A New Dimension", maar zal fungeren als curator en muzikaal leider van de show.
Meervoudig Grammy®-genomineerde dirigent Matt Dunkley brengt de magie van Hans Zimmer tot leven op het podium tijdens deze tour. Zijn jarenlange samenwerking met Hans Zimmer heeft geleid tot iconische soundtracks voor kaskrakers als Pirates of the Caribbean 3 & 4, Inception, The Dark Knight, The Dark Knight Rises, No Time To Die, Kung Fu Panda 3 en Top Gun: Maverick. Samen met topmusici uit Zimmer’s talentenpool, het wereldklasse Odessa Orchestra & Friends en het uitzonderlijke Nairobi Chamber Chorus, creëert hij een adembenemende muzikale ervaring.
Westlife, 25Y op 24 november 2026, AFAS Dome, Antwerpen
overdonderend succes - Westlife viert 25 jaar carrière op 24 november 2026
Westlife, Lotto Arena, Antwerpen 24.11.2026
De legendarische popgroep Westlife viert dit jaar hun 25-jarig bestaan met een groots jubileum: Westlife 25: The Anniversary World Tour. Op 24 november 2026 brengt de band hun indrukwekkende carrière naar de Lotto Arena in Antwerpen.
De tournee volgt op twee uitverkochte shows in de iconische Royal Albert Hall in Londen. Vanaf september 2026 trekken Shane, Nicky en Kian de wereld rond met een show vol onvergetelijke hits – van tijdloze ballads tot wereldwijde nummer 1-singles. Voor het eerst in twintig jaar doet Westlife opnieuw een uitgebreide Europese tour aan.
Er verscheen ook hun nieuwe single ‘Chariot’ – geschreven door Ed Sheeran, Johnny McDaid en Will Reynolds, en mede-geschreven en geproduceerd door Steve Mac. Het nummer is een muzikaal eerbetoon aan 25 jaar vriendschap, liefde en verbondenheid met hun fans. ‘Chariot’ zal te horen zijn op het aankomende album ‘25 – The Ultimate Collection’, dat op 13 februari 2026 uitkomt. Het album bundelt 21 fanfavorieten, waaronder ‘You Raise Me Up’, ‘Uptown Girl’ en ‘Flying Without Wings’, aangevuld met gloednieuw materiaal van alle vier de bandleden.
“Dit jaar is het 25 jaar geleden dat we samen aan deze ongelooflijke reis begonnen, en het voelt nog steeds alsof we pas aan het begin staan,” zegt Westlife. “De steun van onze fans is overweldigend. Om dit jubileum te vieren met een wereldtournee, nieuwe muziek en een nieuw album voelt ontzettend bijzonder. We kunnen niet wachten om samen met jullie dit nieuwe hoofdstuk te beleven.”
Met meer dan 55 miljoen verkochte platen, 14 Britse nummer 1-hits, 36 nummer 1-albums wereldwijd en meer dan 6 miljoen verkochte concerttickets, blijft Westlife een van de meest succesvolle popgroepen aller tijden. Hun muziek werd wereldwijd meer dan 3 miljard keer gestreamd en de groep blijft geliefd bij generaties fans.
Jasper Steverlinck op 27 november 2026, ‘a new era’, Lotto Arena, Antwerpen
Jasper Steverlinck kondigt 'A New Era' aan met gloednieuwe Lotto Arena-show op 27 november 2026
Jasper Steverlinck
Lotto Arena, Antwerpen
27.11.2026
Na een fantastisch jaar waarin hij zijn 25-jarige carrière vierde met concerten doorheen België, Nederland en Duitsland, met als apotheose twee avonden in de Lotto Arena in Antwerpen zet Jasper Steverlinck de volgende stap. In 2026 verschuift de focus naar nieuwe muziek, met als hoogtepunt een volledig nieuwe liveshow genaamd A New Era, op vrijdag 27 november 2026 in de Lotto Arena. Dat vertelde hij tijdens zijn concert op vrijdag. Tickets zijn te koop via greenhousetalent.com.
A New Era vormt de overgang tussen het feestelijke jubileumjaar en een frisse artistieke fase. Jasper brengt een selectie uit zijn volledige oeuvre, aangevuld met nieuw werk dat in 2026 het licht zal zien. De show wordt gedragen door zijn kenmerkende stem, begeleid door een zorgvuldig samengestelde groep muzikanten. Verwacht een avond waar intimiteit en grootsheid in elkaar overvloeien.
Het optreden in Antwerpen wordt Jaspers eerste grote show na zijn feestjaar, én het startpunt van zijn - naar eigen zeggen - “nieuwe muzikale vrijheid”.
Voor zowel de trouwe fans die het hele traject hebben meegemaakt, alsook voor het nieuwe publiek dat hem recenter ontdekte via Liefde Voor Muziek en Lift You Up, belooft A New Era een onvergetelijke avond te worden.
Over Jasper Steverlinck
Jasper Steverlinck is een van de meest succesvolle Belgische artiesten van de afgelopen twintig jaar. Als leadzanger en songwriter van Arid betoverde hij muziekliefhebbers in Europa en daarbuiten met zijn buitengewone stem.
Als soloartiest evenaarde Jasper moeiteloos de gouden platen die hij met zijn band Arid behaalde en stond hij vele weken in de hitlijsten. Hij ontving lof van internationale topartiesten als Bono, Eddie Vedder en Randy Newman. Hij werd treffend omschreven als iemand met de ziel van een dichter en de stem van een engel.
2027
Ibrahim Maalouf op 3 april 2027, Vorst Nationaal, Brussel
'IBRAHIM MAALOUF - 20 ANS DE LIVE!' OP ZATERDAG 3 APRIL 2027 IN VORST NATIONAAL
03.04.2027
Op zaterdag 3 april 2027 komt de Frans-Libanese trompettist met zijn gloednieuwe tournee '20 ans de Live!' naar Vorst Nationaal in Brussel. Ibrahim Maalouf viert twintig jaar carrière met een spectaculaire liveshow waar de energie van af spat!
Al twee decennia lang brengt Ibrahim Maalouf wereldwijd miljoenen fans in vervoering met zijn vrije, gedurfde en grenzeloze muziek. Maalouf kan terugblikken op twintig jaar aan muzikale avonturen, twintig albums die hun stempel hebben gedrukt op de geschiedenis van de jazz en de instrumentale muziek, twee nominaties voor de GRAMMY© Awards, vier Victoires de la Musique – waaronder die voor de beste tournee, prestigieuze samenwerkingen wereldwijd en legendarische concerten die het publiek hebben veroverd op plaatsen waar men dacht dat alleen popmuziek kon heersen.
Het publiek staat een meeslepende duik in zijn universum te wachten: tussen jazz, pop, wereldmuziek en improvisatie. Een feestelijke reis, gedragen door de energie van een veelzijdig muzikant die niet meer weg te denken is. Het wordt ongetwijfeld een unieke ervaring waarvan alleen de trompettist, met meer dan een miljoen verkochte albums, het geheim kent!
Hayley Williams, "The Hayley Williams Show", op 14 juni 2027, Vorst Nationaal, Brussel
Hayley Williams brengt "The Hayley Williams Show" op 14 juni 2027 naar Brussel
Hayley Williams Vorst Nationaal, Brussel
14.06.2027
Na een volledig uitverkochte tournee in Noord-Amerika kondigt Hayley Williams vandaag haar allereerste Belgische solo-show ooit aan. De zangeres, die als drijvende kracht achter Paramore wereldroem verwierf en momenteel hoge ogen gooit met haar veelgeprezen album Ego Death At A Bachelorette Party, staat op maandag 14 juni 2027 met "The Hayley Williams Show" in Vorst Nationaal in Brussel (en op 17 juni in AFAS Live, Amsterdam). Tickets via greenhousetalent.com.
Waar haar vorige reeks concerten volledig in het teken stond van één plaat, opent Williams met deze nieuwe show een veel breder hoofdstuk. "The Hayley Williams Show" wordt een meeslepende live-ervaring waarin nummers uit haar drie soloalbums samenkomen, aangevuld met verrassende muzikale uitstapjes.
Over Hayley Williams
Drievoudig GRAMMY-winnares Hayley Williams werd wereldwijd bekend als frontvrouw van de iconische rockband Paramore, waarmee ze monsterhits scoorde als Misery Business en geschiedenis schreef in het alternatieve genre. Door Billboard verkozen tot een van de beste rockzangers aller tijden en bewonderd door collega-artiesten als Billie Eilish en Chappell Roan, werkt ze regelmatig samen met grootheden zoals Taylor Swift. Met haar veelgeprezen meest recente solo-album Ego Death At A Bachelorette Party, uitgebracht onder haar eigen label Post Atlantic Records, bewijst Williams eveneens haar uitzonderlijke klasse met meerdere GRAMMY-nominaties.
Clouseau op 4 augustus 2027, Koning Boudewijnstadion, Brussel
Zet Koen en Kris Wauters op een podium en je beleeft de avond van je leven. Zalen lopen vol, nummers worden luidkeels meegezongen. Na duizenden optredens in Vlaanderen en Nederland mag het wel duidelijk zijn: Clouseau is allang een categorie op zich. Kan het nóg straffer? Toch wel. Want op 4 augustus 2027 staat Clouseau in het Koning Boudewijnstadion! En dat als eerste Belgische artiest ooit, in de grootste concertarena van het land. Een historische avond die je vooral niet wil missen. Tickets zijn te koop via greenhousetalent.com.
Afspraak met de geschiedenis.
Ze speelden zowat elke festivalweide en concertzaal in België en Nederland plat, vulden een recordaantal Sportpaleizen en zetten bijna eigenhandig de Nederlandstalige popmuziek op de kaart. Clouseau introduceren is eigenlijk overbodig. ‘Daar Gaat Ze’, ‘Domino’’, ’Nobelprijs’, ‘En Dans’, ‘Vanbinnen’, ‘Vonken & Vuur’ en ‘De Tegenpartij’ zijn maar enkele van hun klassiekers. De band zelf is inmiddels legendarisch.
En toch is er één podium waar ze nog nooit stonden. Sterker nog: waar nog geen enkele Belgische artiest ooit stond. En dus speelt de Vlaamse popgroep zich volgende zomer de geschiedenisboeken in. Want op 4 augustus 2027 staat Clouseau in het Koning Boudewijnstadion, een fantastische concertarena die muziek ademt. The Rolling Stones, Céline Dion, U2, Madonna, Beyoncé, Coldplay, Ed Sheeran… ze passeerden er allemaal de voorbije dertig jaar. Maar nooit eerder stond een naam van eigen bodem er op het podium. Tot nu. Een historische primeur die bij Koen en Kris Wauters voor een hele hoop kriebels zorgt.
“Ik krijg nu al kippenvel als ik eraan denk dat we daar het podium mogen opgaan! Ik wilde vóór mijn zestigste verjaardag graag nog eens iets geks doen, wel: dit valt daar wel onder, denk ik. (lacht) Het wordt fantastisch, ik kan niet wachten!”, glundert Koen Wauters.
Ook Kris Wauters beseft hoe historisch het concert wordt: “Ongelofelijk dat we dit mogen doen, buitengewoon spannend ook om in zo’n iconische venue te mogen spelen. We gaan keihard ons best doen om er een onvergetelijke avond van te maken!”.
Groot podium. Grote plannen.
Eén van de grootste Nederlandstalige bands aller tijden speelt in het allergrootste stadion van België. Wie Clouseau al bezig zag, weet wat dat betekent. Een onvermoeibare, breedlachende Koen Wauters, een onverstoorbare Kris Wauters op gitaar en piano, een vlijmscherpe liveband en een karrenvracht aan hits waarop je onmogelijk stil kan zitten. Op 4 augustus doen ze dat kunstje nog eens over. Maar dan groter. Veel groter. Vanop een gigantisch podium in openlucht voor meer dan 55.000 uitzinnige fans in de tribunes. Eén ding is zeker: op 4 augustus 2027 beleef je een unieke avond in Brussel.
Pascal Van de Velde wint prestigieuze Arthur Award voor Beste Promoter
INFO Greenhouse Talent: http://www.greenhousetalent.com
Even voorstellen – Jeriko – Itsagogo EP
JERIKO lost eerste single uit nieuwe plaat ITSAGOGO en trekt op releasetour door België
De Denderstreek heeft er een nieuwe plaat bij om naar uit te kijken. JERIKO stelt op 22 oktober zijn vervolgplaat ITSAGOGO voor tijdens een releaseshow in Trefpunt in Gent. Wie niet zo lang wil wachten, kan vanaf 25 september al kennismaken met de eerste single, "Hiding In The Dancehall", die een voorproefje geeft van wat de plaat in petto heeft.
Na die eerste single kiest de band voor een geleidelijke aanpak: ITSAGOGO wordt druppelsgewijs online gebracht, single per single. Op vinyl is de plaat wel meteen verkrijgbaar tijdens de releasetour, die de groep tot eind april langs podia in heel België voert.
JERIKO is een tienvoeter die catchy indiepop combineert met warme synths, krokante vocals en teksten over het reilen en zeilen van de menselijke psyche. Muziek voor wie existentiële bekommernissen graag bezingt, dus. Na enkele losse singles in 2023 en 2024, waaronder "Sick Days", "The Critters" en "Feast", maakte de groep in 2025 een doorstart met de EP Here Goes Nothing. Met ITSAGOGO volgt nu de volgende stap.
JERIKO live
22/10: Trefpunt, Gent (releaseshow)
14/11: Snuffel, Brugge
19/11: Cinema, Aalst
09/12: Django, Gent
17/12: Barbroos, Gent
22/01: De Kroon, Antwerpen
06/03: Hof, Kortrijk
29/04: Ringo, Gent
01 Hiding In The Dancehall.mp3 - Google Drive
V2 records news – Isaac Roux - Announces Second Album "Lost & Found"
ISAAC ROUX Announces Second Album "Lost & Found"
End aug 26 Single "GOOD TIMES" GOOD TIMES - Single by Isaac Roux | Spotify
Sept 26 How dare you How Dare You
ALBUM OUT 30 OCTOBER 2026
6 February @ Ancienne Belgique, Brussels
Isaac Roux announced his highly anticipated second album "Lost & Found" during his Pukkelpop show. "Lost & Found" will be released on the 30th of October. Alongside the album announcement he shares a new single "GOOD TIMES".
"GOOD TIMES" is a hazy, sun-soaked indie anthem, this track drifts through late-night memories of youth, love, and fleeting freedom. With red-eyed nostalgia, whispered laughter, and stoner vibes, it captures the bittersweet thrill of doing everything you weren't supposed to, and watching it fade into memory. This song floats between dreamy indie pop and introspective storytelling, leaving listeners suspended in those golden, fleeting summer days.
"How dare you"
This track captures the immediate rush of meeting someone who won't leave your head. It's about the kind of instant connection that turns into fixation — where a single moment replays like a melody on loop. Instead of telling a full love story, the song lives in the charged space of early infatuation, when attraction feels immersive, magnetic, and slightly unsteady. Built around the metaphor of music and frequency, it frames desire as something atmospheric and inescapable, a presence that lingers in quiet rooms and late nights. The refrain "How dare you" reads less as confrontation and more as stunned disbelief at how quickly someone can take over your inner world.
Two years after the debut album that put him on the map with intimate indie folk and personal stories, frontman Louis De Roo kicks off a brand new chapter with his second effort Lost And Found. It finds him reaching for a more versatile and energetic sound, immersing the listener in a sun-drenched, nostalgic trip to a youth that never quite happened.
Isaac Roux first surfaced in the Belgian music scene in 2022 winning the people's choice award at Humo's Rock Rally, and a year later making waves with his debut single White Rose in Studio Brussel's De Nieuwe Lichting. His blend of dreamy indie folk and subtle electronica on debut album Troubled Waters was warmly received, followed by appearances at festivals like Pukkelpop, Rock Werchter, Reeperbahn and Eurosonic. On his sophomore record, Roux makes a radical turn and seeks out the rougher edges of indie rock: more searing guitars, urgent drums, bold arrangements and rhythms that just keep pushing.
Lost And Found began taking shape with Young Hearts, also released as the album's first single earlier this year. De Roo wrote it when Trump was re-elected president and immediately began dismantling hard-won rights for minority groups such as LGBTQIA+.
Things moved quickly after that: within barely six months, De Roo had all the songs for Lost And Found on paper. "That's why this record feels more coherent to me. The songs for Troubled Waters were written over the course of years, and they're very personal, about my difficult childhood. On this new album there is still something of me in everything, but I'm making it bigger, as if I'm turning it into an American coming-of-age indie movie. The same vibe is reflected in the artwork too, with bold lettering and colourful imagery, very different from the debut album."
To record the songs, De Roo and his band headed to a small village at the foot of Mont Ventoux in France. Under the name "Studio La Pichounette", they converted a holiday home into a recording studio, a DIY approach that resulted in a raw, more direct sound with a strong band feel. "Those three weeks there, with my best mates, were fantastic. It was October, but the weather was summery, and I think you can hear that on the album. For me, it's a summer record. That relaxed atmosphere, recording with the windows open or on a sofa on the terrace, it was amazing."
Lost And Found is not just about being young and free, it's a record that looks back with nostalgia on a youth that never really was. "I turned 30, and with this record I'm catapulting myself back to being 16 or 17, a time when you're out having fun, falling in love for the first time, going to parties..."
De Roo's shift to a more uptempo, rougher sound also grew organically. "I started digging through my dad's record collection: The Cure, Joy Division, The Smiths... and started listening to more alternative music. Beach Fossils is a major influence on the sound of this record, as are Tame Impala, Royel Otis, and Old Mervs, an Australian alternative surf rock band."
Isaac Roux worked with producer Bert Vliegen again, and for the mixing they managed to bring in Peter Katis (The National, Interpol, Kurt Vile, Death Cab for Cutie). "Bert and I went to Bridgeport in the US to mix the record with Katis. That was a bit of a childhood dream, being in the studio where so many greats have passed through. Katis is known for adding bombast to drums and guitars, and he definitely gave the record even more drive and momentum. It's become the album I wanted to make. My debut was a real listening record, with this one I'm aiming for festivals and big gestures: I want to see people dancing, jumping and moshing to my music. That would be something."
N9 Eeklo - events
Basisinfo - Muziekclub N9 in Eeklo maakt zich weer op met enkele toppers (in spe) en heel wat te ontdekken muzikaal talent. Zowat alles komt aan bod: indie, rock, blues, jazz, gipsy, klassiek, funk, soul, chanson, belpop en drone.
Ook in het seizoen slaan muziekclub N9 en Cultuurhuis Herbakker (nieuwe naam en vernieuwd gebouw) de handen in elkaar.
INFO zie site
Alle clubconcerten vinden al sinds de heropstart (2021) na de coronaperikelen plaats in Kubiek, en dat blijft in de toekomst ook zo.
2026
05/09 Wine Lips + The Boojums
11/09 Groen genoeg: Opstand, Fatih/Losabes/Khail
12/09 Humo’s rock rally (Oost-Vlaamse preselectie)
18/09 Meskerem Mees & Carlos Gabin @Huysmanhoeve (streekcafé)
23/09 De favorieten van Luc Waegeman
25/09 Johannes is zijn naam (ism Cultuurhuis Herbakker)
26/09 Absynthe Minded à quatre mains @CC Evergem (ism CC Evergem)
03/10 Genn, Gender reveal atomic bomb
09/10 The Hickey Underworld, Waste
10/10 Liesa Vab der Aa, Finn
23/10 Comm’Unité: Mark Wonder, Ricky Heartbeat
25/10 Tha Alkaholiks (ism Hussle)
31/10 Chali 2na (ism Hussle)
13/11 Big Brave, Kombi
14/11 double bill: Lézard, Portland & Rosie Stuart ‘pure honesty’
20/11 Nusantara beat
27/11 Erroll Linton
08/12 Ladysmith black mamabazo (ism Cultuurhuis Herbakker)
11/12 The Zac Schulze Gang
2027
29/01 ECHT! (ism Cultuurhuis Herbakker)
30/01 The Legendary Pink Dots
05/02 Pet Roth trio feat Bill Bruford
13/02 Macondo Trio (ism Jazzlab)
20/02 Nausca
26/02 De Kift ‘ de eenzame’
INFO
Artist in residence: Rosie Stuart, Frans Kalf (2026)
Sound Track
Sound Track – het live en kansenparcours van VI.BE en de livesector
Helden in het Park brengt mensen van alle leeftijden en achtergronden samen. Muziekclub N9 organiseert het gratis muziekfestival al sinds 1995 onder de warme avondzon in het Heldenpark in Eeklo. Het is dé plek om je volledig te verliezen in livemuziek en een gezellige, zomerse sfeer.
Een gevarieerd liveprogramma
Onvergetelijke gratis concerten in één feestweekend, een nieuwe formule . Elke avond zorgen twee (inter)nationale topbands voor fantastische optredens op de main stage aan het kasteel. Vertrouwd concept met een warme festivalsfeer.
Herbakkersfestival Festivalsite Blokhutten, Eeklo
www.herbakkersfestival.be
Landrovers
LANDROVERS is een nieuw, grensverleggend muzikaal uitwisselingsproject, opgezet door
twee ervaren muziekhuizen aan weerszijden van de Nederlands-Belgische grens.
Muziekclub N9 en De Spot (Middelburg) slaan twee jaar lang de handen in elkaar om samen
en grensoverschrijdend acht concertavonden op poten te zetten. Zowel Nederlandse als
Belgische bands, jong bloed en gevestigd muzikaal talent worden tijdelijk weggeroofd uit hun
land van oorsprong, om er vervolgens over de landsgrens voor de leeuwen te worden gegooid!
Sound Track
MUZIEKCLUB N9 EN CULTUURHUIS HERBAKKER WERKEN OPNIEUW SAMEN
Twee Eeklose cultuurhuizen slaan opnieuw de handen in elkaar
De samenwerking bestaat uit onder andere uit een handvol
Cultuurhuis Herbakker en muziekclub N9 zijn geen onbekenden. De overburen
werken al jaren samen aan concerten, schoolvoorstellingen en Kunstendag voor Kinderen. Die
samenwerking is een verrijking voor beide partijen én het Eeklose cultuurlandschap
Alle concerten vinden plaats in N9 villa, Molenstraat 165, Eeklo.
Meer info over de concerten is te vinden op www.n9.be
Meer info betreffende jamsessies zie site
- Cursussen - check de website
- Jazzlab series - check de website
* N9 - 2022 - kreeg positief advies, maar nog geen centen van het budget Vlaamse overheid
Triggerfinger, try-out is een teken van appreciatie!
Meer info op www.n9.be
Live Nation concert – Passenger
Wild Love Tour - Europe 2027
Op vrijdag 19 maart 2027 in het Koninklijk Circus, Brussel
Mike Rosenberg, beter bekend als Passenger, heeft nieuws dat hij dolgraag wil delen. De veelbekroonde singer-songwriter luidt een nieuw hoofdstuk in zijn leven in met zijn nieuwe album 'Wild Love', dat uitkomt op 6 november. Ter gelegenheid van deze release treedt Passenger op vrijdag 19 maart 2027 op in het Koninklijk Circus in Brussel. Tickets verkrijgbaar via livenation.be.
Passenger heeft een opmerkelijk parcours afgelegd sinds zijn begindagen als straatmuzikant. Van optredens op straathoeken tot de meest prestigieuze podia ter wereld: zijn opmars werd gedragen door het gigantische succes van "Let Her Go". Het nummer stond op nummer 1 in 19 landen, telt intussen meer dan zes miljard streams wereldwijd en blijft de op één na meest opgezochte song ooit via Shazam. Toch is "Let Her Go" slechts één puzzelstuk van een indrukwekkend oeuvre dat vijftien albums in veertien jaar omvat. Dankzij zijn onophoudelijke creativiteit en zeldzame authenticiteit, zowel op als naast het podium, bouwde Passenger een trouwe fanbase over de hele wereld op. De voorbije jaren brachten ook op persoonlijk vlak grote veranderingen met zich mee. De artiest stapte recent in het huwelijksbootje en werd voor het eerst vader. Zijn nieuwe album 'Wild Love' is zonder twijfel het meest persoonlijke uit zijn carrière. Het weerspiegelt op een oprechte manier de opwinding, de ingrijpende veranderingen, de twijfels en de vreugde van deze nieuwe levensfase. Waar zijn vorige album 'Songs For The Drunk and Broken Hearted' (2021) nog werd geschreven tijdens de pandemie, zorgt 'Wild Love' voor een duidelijke omslag in perspectief en toon. Op vrijdag 19 maart 2027 stelt Passenger zijn nieuwe nummers voor in het Koninklijk Circus, uiteraard aangevuld met de klassiekers die van hem een van de meest geliefde singer-songwriters van zijn generatie maakten.
TICKETPRIJZEN: €43,60 - BOVEN en €46,87 - BENEDEN (inclusief servicekosten)
Het nieuwe album van Passenger 'Wild Love' zal op 6 november uitkomen. (V2 records)
single Passenger | Boomerang (Official Video)
www.livenation.be
Even voorstellen - Susanne Sundfør - Revelations of Divine Love
Susanne Sundfør is een Noorse singer-songwriter die met haar voortdurend vernieuwende mix van experimentele pop, chamberfolk, elektronica, jazz en klassieke muziek veel lof heeft geoogst in haar thuisland en daarbuiten in Europa. Ze beweegt zich moeiteloos tussen een organische door piano gedragen geluid en synthpop.
Sinds haar vorige album blómi (2023) werd Susanne Sundfør moeder van twee kinderen, verruilde ze de stad voor het Noorse platteland en belandde ze in een ingrijpende levensfase van rust en bezinning. Die periode bracht haar bij de veertiende-eeuwse literatuur Julian of Norwich.
Het resultaat is Revelations of Divine Love, Sundførs achtste album en een van haar meest pure werken. Het album werd live opgenomen in een Noorse kerk, met alleen pijporgel en zang. In dertien intieme composities geeft Sundfør muzikaal vorm aan de teksten van Julian of Norwich, gebaseerd op Grace Warracks invloedrijke vertaling uit 1901 van het eerste bekende Engelse boek geschreven door een vrouw.
(bron: Mattan records/Bella Union)
Alex Koo - Four musicians carrying an unreasonable number of instruments
Very excited to finally present my newest band, Kimono Garden!
Alex Koo — piano, drums, vocals
Lorena Del Mar — keyboards, vocals, effects
Trui Amerlinck — bass, cello, synth, vocals
Andrew Claes — EWI, flutes, electronics, percussion
JAZZLAB TOUR DATES
30.09 Hnita Jazz Club — HEIST-OP-DEN-BERG (BE)
01.10 Motives Festival — TONGEREN (BE)
15.10 De Schakel — WAREGEM (BE)
23.10 Rataplan — ANTWERPEN (BE)
24.10 De Ververij — RONSE (BE)
30.10 De Werf — AALST (BE)
03.11 Nova Express (nona) — MECHELEN (BE)
04.12 OC Merselborre — SINT-PIETERS-LEEUW (BE)
03.03.27 Flagey — BRUSSELS (BE)
30.04.27 HA Concerts — GHENT (BE)
These musicians kick ass!
Thanks to the kind support of JazzLab, we're also pressing a limited edition VINYL of the original Kimono Garden, PLUS two brand-new tracks.
It will be exclusively available during the tour for those seeking a collector's item, with a Kimono Ghost cover ?
And... a little piano detour
On the 4th of October, I'll have the honor to open the concert season of Piano's MAENE
with a solo piano concert at their beautiful hall in Ruiselede (BE), literally surrounded by piano's on all sides.
I will try to remain seated behind the same piano for the entire duration of the concert.
Let's see how that goes
Spirit Of 66, Verviers - agenda
2026
04/09 Bleach, tribute to Nirvana
07/09 Leinai Kilgore
08/09 Samurai of prog
11/09 ErHeDa + EAGLES ROAD
12/09 Pilgrims (Queen)
15/09 Dom Martin trio (new date)
17/09 Thomas Frank Hopper
18/09 The watch play Genesis (tales from 1970-1976)
19/09 Doors in concert (The Doors)
22/09 Eddy Smith & The 507
24/09 KOCH-MARSHALL Trio
25/09 Century’s crime (Supertramp)
26/09 JOHN L
30/09 Big big train
02/10 Nightride, In the attic (Aerosmith)
03/10 Easy lover (Phil Collins & Genesis)
05/10 Bonnie Romero & Gus G.
06/10 Ben Poole
09/10 Red beans & Pepper Sauce
Hygiaphone (Telephone, Aubert, Bertignac)
13/10 CARL VERHEYEN
15/10 CINEMA STEREO
17/10 Bouldou, Mona Murray & The Sticky Fingers play The Rolling Stones + Tina Turner
19/10 ALLEN-FORRESTER Band
21/10 Manu Lanvin & The Devil Blues
23/10 Mr Punch (Marillion)
24/10 La maman de Stifler
30/10 The Hendrix experiment w. Jason Barwick (The Brew) & Nono (Trust)
31/10 Thorbjorn Risager & The Black Tornado
04/11 Danielle Nicole Band
06/11 Pendragon
07/11 The BIG WHEELS Creedence Clearwater Revival + BORN TO RUN Bruce Springsteen
10/11 STEF PAGLIA Band
14/11 Hole in the sky (tribute to Black Sabbath) + Bombtrack (tribute to RATM)
15/11 The Minds (Simple Minds)
16/11 HANDSOME JACK
17/11 Ana Popovic
19/11 AYNSLEY LISTER
20/11 STEELOVER
21/11 Brasero (hommahe Pierre Rapsat)
23/11 Beaux Gris Gris & The Apocalypse
25/11 JOHN HACKETT Band + guest : HEATHER FINDLAY
27/11 Band of friends (Rory Gallagher)
28/11 Koyle, Belgian Quo B and Lincoil Park (Linkin Park)
30/11 The Zac Schulze Gang
04/12 Mostly autumn
05/12 Muse by Symmetry
07/12 Atomic rooster
08/12 Fortune child
11/12 Talk Coldplay + The Cityzens Oasis
12/12 Be Floyd (Pink Floyd)
14/12 Mojo thunder
19/12 U wave
2027
08/01 Brothers in arms (Dire Straits)
13/01 DOOGIE WHITE
15/01 « Guitars A Gogo » JP FROIDEBISE *FRED LANI * VINCENT FIS
LAURENT DEBEUF * ALAIN PIRE + special guest : JACQUES STOTZEM
29/01 Mississippi MacDonald
30/01 Reise Reise (Rammestein)
04/02 PETE ROTH Trio feat BILL BRUFORD on drums
09/02 THESE WICKED RIVERS
10/02 Pure reason revolution
13/02 Abbey road (Beatles)
15/02 ROSALIE CUNNINGHAM
17/02 Mike Zito
22/02 TIM RIPPER OWENS
26/02 The BLUESBONES
27/02 Black city (tribute to Indochine)
09/03 TOMMY CASTRO
11/03 BAROCK PROJECT£29/03 IAN PAICE & Purpendicular
17/03 B.B. & The Blues Shacks
27/03 Be 80s
31/03 Dr FEELGOOD
08/04 The Black Moods
16/04 MAGENTA
17/04 So what (tribute to Pink)
28/04 WISHBONE ASH
30/04 RPWL
04/05 WILLE & The BANDITS
14/05 ABSOLVA
18/05 Ryan McGarvey
08/06 LITTLE CAESAR
30/06 COWBOYS & HIPPIES
Spirit Of 66 - Belgian Blues awards
https://www.spiritof66.be
Live Nation concert - Bleech 9:3
Op vrijdag 15 januari 2027 in Trix, Antwerpen
Bleech 9:3 is ondertussen niet meer "Underrated"! Na het NEST volledig plat te spelen op Rock Werchter deze zomer en een hopeloos uitverkochte Botanique afgelopen vrijdag, hebben de mannen van Bleech 9:3 de smaak in België te pakken. Daarom komen ze op vrijdag 15 januari 2027 naar Trix in Antwerpen. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en trixonline.be.
Het verhaal begon toen Barry Quinlan en Sam Duffy elkaar leerden kennen tijdens hun herstel van een verslaving. Die donkere periode leidde vanzelf tot de nood om hun gedachten neer te schrijven, een gitaar op te pakken en samen muziek te maken. Die artistieke drang vormde de start van Bleech 9:3. Samen met bassist James Quinlan en drummer Luke O'Neill verhuisden de Ieren naar Londen, waar de groep al snel transformeerde tot een geoliede livemachine. Met rauwe, eerlijke nummers als "Ceiling" en "Cannonball" bouwt de band aan een eigen sound. Hun muziek balanceert tussen scherpe melodieën, emotionele gelaagdheid en zware uitbarstingen. Het is een clash waarin grunge, alt-rock en postpunk samenkomen.
Na een veroveringstocht in de UK en een indrukwekkende passage (inclusief Secret Session) op Rock Werchter, richt Bleech 9:3 zich nu verder op Europa. Hun show in Trix belooft een intense avond te worden van een band die recht uit het hart speelt en op de rand van de grote doorbraak staat.
Tickets zijn beschikbaar vanaf vrijdag 25 september om 10u via livenation.be en trixonline.be en kosten €28 - €26 (inclusief servicekosten).
www.livenation.be
www.trixonline.be
V2 records news – This is the kit - Announce New Album "Ghost Coat"
THIS IS THE KIT Announce New Album "Ghost Coat" and Share First Single "Skim A Stone"
ALBUM OUT 15 JANUARY 2027
"SKIM A STONE" LISTEN Skim a Stone - Single by This Is The Kit | Spotify
13 December live @ Cactus Club (Duyster Festival)
6 May live @ De Roma, Antwerpen
This Is The Kit announce seventh studio album 'Ghost Coat', to be released via Memphis Industries on Jan 15th, 2027. Recorded at Rockfield Studios in the Wye Valley, south-east Wales, friendship and community are at the heart of the album which features collaborators, Richard Dawson, Sam Amidon, Ben Howard, guitarist brothers Valentin and Marceau Portron (of Portron Portron Lopez) and Emma Broughton AKA Blumi. "I was really keen to not only ask people to sing on the album," says Paris-based bandleader Kate Stables, "but to make sure that you can hear their individual voices. When you hear the voice of someone that means a lot to you, it can destroy you (in a good way) or can make you feel amazing. It makes me happy hearing all the voices, especially because of the themes of friendship." Throughout, the voices we hear also include long-standing bandmates Rozi Plain(bass, keys), Neil Smith (guitar), Jamie Whitby-Coles (drums, keys) and Jesse D. Vernon (guitar, keys).
Lead single 'Skim A Stone' is out today, Kate explains her thoughts behind the song, "What are the things that we wish on. An eyelash? More than three skims of a stone? A folded crisp? What magical thinking do we employ in the hope that things will be ok and go our way. What repetitive behaviour do we notice. How does it calm us down. How do we explain why things happened and then decide it's ok to move on in life."
Video director Stewart Baxter on the song's video; "What I loved about making this was that we didn't go into it trying to explain the song. We had this idea of 'practising at life' and a loose collection of actions, objects and spaces, then allowed Kate to interact with them and see what happened. There's something in the song about the strange little rituals and behaviours we repeat as we try to connect, understand things or make something happen. I wanted the video to leave those ideas open rather than resolve them."
The concept of home haunts the album as a whole. "I was interested in exploring our relationship with home," says Kate. "Where home is, or was, where we come from, where we're going. Sometimes it's just where you put your bag down, especially for someone who travels a lot. Maybe it's less to do with a place, and more who you're with – people that make you feel like you're at home." 'Ghost Coat' captures the feeling that, no matter where we are in the world, homesickness can strike at any moment. "Quite often, if I find myself in a new place," says Stables, "I'll be really happy to be there, but then I always miss somewhere else which is tugging me away." A sense of yearning for someplace just out of reach infuses the album, which grapples with themes of human connection and the complex intertwining of loneliness, solitude and isolation.
Language, as ever, is as part of the musicality on the album as any of the instruments: repetition, free association and impressionistic imagery give the record a hazy, dream-like quality. References to invertebrates and friendly garter snakes sit alongside quotes from cult mockumentary Best in Show ("catch a big one").
The ghostly garment of the title was inspired by a shadow cast by the staircase in Stables's new home: the phrase appeared in her head and has been echoing around it ever since, like echolalia. "Ghost coat" could refer to "a layer, a garment, a disguise, a memory" – a mysterious presence that guides and watches over us, though its intentions are unknown. The song ends with the mantra-like repetition of "gwennu betsu": a soft, looping sound of Stables' own invention that she associates with soothing qualities. "I'll often walk around with the same sentence looping in my head for three hours. That's what my brain does, so that's what my songs do."
It all comes back to the concept of home, and in particular the people we call home. "I hope listeners come away with a sense of shared experience," says Stables. "I'm someone who is prone to disappearing into a sort of burrow, and it's hard to know how to get out of the burrow. It's important that we continue to interact with each other. It's all about feeling a sense of community with other human beings out there."
'Ghost Coat' will be available on special Indie Exclusive Poltergeist Pink vinyl and a Dinked Editon on Splattered Spectre vinyl, with a signed print plus all the usual formats.
Album Tracklisting
1.Safety Valve
2.Skim A Stone
3.Catcher
4.Builders
5.Lamp Post
6.Ghost Coat
7.Tiny Eyes
8.Toad In The Hole
9.Fall Away
10.Lovely Grub
11.Fiver
12.Not Enough Is Enough
THIS IS THE KIT TOUR DATES
2026 13 Dec - Duyster Festival @ Cactus, Bruges, BE
Live Nation concert - Hilary Duff
the lucky me tour
Op zondag 16 mei 2027 in Vorst Nationaal, Brussel
This is what dreams are made of: Hilary Duff komt naar Vorst Nationaal in Brussel met 'the lucky me tour'! En dat is meteen ook een primeur, want nooit eerder gaf de Amerikaanse zangeres en actrice een concert in België. Zondag 16 mei 2027 wordt een avond vol nostalgie én nieuwe muziek. Als special guest brengt ze Rebecca Black mee. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
Nadat Hilary Duff bekend werd als hoofdrolspeler in de Disney Channel-hitserie 'Lizzie McGuire', lanceerde ze in 2003 haar muzikale carrière met het viervoudig platina bekroonde album 'Metamorphosis'. Singles "So Yesterday" en "Come Clean" belandden moeiteloos in de hitlijsten. Een jaar later volgde een titelloos album, waarna ze in 2007 de autobiografische dancepopplaat 'Dignity' uitbracht. Alleen al deze drie albums samen gingen wereldwijd 15 miljoen keer over de toonbank. Daarnaast bouwde ze een succesvolle carrière uit als producer, ondernemer, filantroop en New York Times-bestsellerauteur, terwijl ze ook als actrice te zien bleef in films en series.
Dit jaar releaste ze haar zesde album 'luck... or something' én een EP, '(Mine)', met daarop zeven heruitgebrachte hits waaronder "Come Clean (Mine)" en het Y2K-anthem "What Dreams Are Made Of (Mine)". Het betekende voor Hilary Duff de start van een heuse muzikale comeback. Met 'the lucky me tour' trekt ze voor het eerst in bijna twintig jaar de wereld rond. Na uitverkochte concerten in onder andere de Verenigde Staten, Canada, het Verenigd Koninkrijk, Ierland en Australië, is het in 2027, voor het allereerst in haar carrière, eindelijk aan België. Voor vele fans een droom die uitkomt!
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be. Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.
www.livenation.be
Even voorstellen – Girls In Hawaii – Eldorado
Girls in Hawaii, zowat de bekendste indieband uit het zuiden van ons land en de oostkantons (eigenlijk Brussel) nemen vaak hun tijd om naar buiten te komen met nieuw werk, maar in 2026 is het weer zover!
Bijna tien jaar na Nocturne keren Girls in Hawaii terug met Eldorado, hun vijfde album. Een comeback in de meest wezenlijke betekenis van het woord: een terugkeer naar de band, naar intuïtief songschrijven, naar het eenvoudige plezier van samen muziek maken, maar ook naar een verhaal dat begin jaren 2000 begon en sindsdien werd gevormd door vreugde, verlies, twijfel en verandering.
'Eldorado' komt er aan, tegelijk met een grote tour door Europa, met oa London, Parijs, Rome, Amsterdam, Berlijn ... met ook 2x de AB, reeds SOLD OUT. Zopas werden nieuwe data toegevoegd waaronder het Depot / Leuven op 27/04!
AB Brussel 15 + 16-12-26 – Girls In Hawaii presents ‘eldorado’
De huidige single/clip "Goddess" loopt nu, en samen met het album verschijnt de focustrack 'Drifting in the Summer Rain". Beide vintage Girls songs.
Girls In Hawaii - Goddess (Official Video)
Girls In Hawaii - Drifting In The Summer Rain (Visualizer)
GIRLS IN HAWAII – ELDORADO, album via Capitane Records - 25 september
Kingfishr brengt nieuwe single ‘how lonely’ uit
KINGFISHR BRENGT NIEUWE SINGLE HOW LONELY UIT
How Lonely - Single by Kingfishr | Spotify
Kingfishr brengt hun nieuwe single How Lonely uit via B-Unique Records/Atlantic Records. De single ging in premiere. How Lonely is samen met David Curley, met wie ze vaker samenwerken, en met Max Wolfgang (Olivia Dean, Sam Ryder) geproduceerd. How Lonely is nu overal te beluisteren.
How Lonely belichaamt bijna de typische Kingfishr sound waarmee ze zich hebben geprofileerd als de snelst groeiende band uit Ierland sinds jaren. Met folk als de basis, put hun mix van ritmische akoestische instrumentatie, rauwe emotie en aanzwengelende muzikale opbouw, uit een collectief gevoel van vreugde en saamhorigheid. Zanger Eddie Keogh zegt over het nummer: "How Lonely is about unrequited love. Funny how being in a band doesn't seem to make much difference in the pursuit to requite your love but in any case, we move :)." Ze hebben het nummer het grootste deel van het jaar al in hun live-sets opgenomen, wat op uitbundige reacties van het publiek kon rekenen.
How Lonely volgt de nummers The Sun Will Never Settle, The Blade en For The Boys op die in de loop van dit jaar zijn uitgebracht. De band heeft onlangs ook een cover van The Sunnyside Of The Street bijgedragen aan het tribute-album: 20th Century Paddy – The Songs Of Shane Macgowan.
Het Ierse trio volgde hun doorbraakjaar 2025 op met een nog succesvoller 2026, waarin ze onophoudelijk toerden en de afgelopen maanden ook regelmatig nieuwe muziek uitbrachten. Kingfishr is ook weer de studio ingedoken voor een nieuw album dat momenteel gepland staat voor 2027, en met shows die inmiddels uitgroeien tot stadionformaat, lijkt hun adembenemende opmars dankzij mond-tot-mondreclame nog lang niet ten einde. Voor de drie jongens uit Limerick, die Kingfishr begonnen door rond een keukentafel liedjes te schrijven, is het een koortsdroom waaruit ze niet meer wakker worden.
Kingfishr heeft de afgelopen weken door Noord-Amerika getoerd en gaat in november en december op een Europese headline-tournee van 16 data, met de laatste in Utrecht op 7 december. Alle shows in zowel Nederland als België zijn al tijden uitverkocht.
28 november – Effenaar, Eindhoven
1 december – De Roma, Antwerpen
2 december – De Roma, Antwerpen
3 december – Gashouder, Amsterdam
5 december – De Oosterpoort, Groningen
6 december – De Oosterpoort, Groningen
7 december – TivoliVredenburg, Utrecht
Ga voor alle speeldata naar: kingfishr.ie
V2 records news – Boards Of Canada - Announce reissue of "Hi Scores"
BOARDS OF CANADA Announce reissue of "Hi Scores"
Out 20 November via Warp Records
Celebrating 30 years since its original release, Boards of Canada's Hi Scores returns via Warp Records on 20 November. Originally released on Skam Records in 1996, the six-track release was the duo's first widely available release, featuring enduring pieces including "Turquoise Hexagon Sun" and "Everything You Do Is A Balloon".
This Hi Scores reissue marks the first time Boards of Canada's entire catalogue has been widely available on vinyl at the same time. Unavailable on vinyl since 2014, the release is newly packaged in a gatefold 12" sleeve with four 12" × 12" prints, and is available on black vinyl, limited Coke Bottle Green vinyl, and CD. There will also be two new T-Shirt designs available as standalone items and bundles on Bleep.com exclusively.
The reissue follows Inferno, the duo's first new album in 13 years, released in May 2026.
Tracklist
01 Hi Scores
02 Turquoise Hexagon Sun
03 Nlogax
04 June 9th
05 Seeya Later
06 Everything You Do Is A Balloon
Pias news – High Hi – ‘Noonday demon’ deluxe edition
'NOONDAY DEMON (DELUXE)' OP 1 OKTOBER 2026 UIT VIA [PIAS] RECORDINGS
NIEUWE SINGLE 'DAYS ON DAYS ON DAYS'
Days on Days on Days - song and lyrics by High Hi | Spotify
05.09.2026 – HART VAN ZUID FESTIVAL, HENGELO (NL)
15.10.2026 – CACTUS CLUB, BRUGGE
16.10.2026 – DE CASINO, SINT-NIKLAAS
17.10.2026 – BOOTSTRAAT, HASSELT
29.10.2026 – HET DEPOT, LEUVEN
30.10.2026 – WILDE WESTEN, KORTRIJK
10.12.2026 – NIEUWE NOR, HEERLEN (NL)
12.12.2026 – EKKO, UTRECHT (NL)
Het Belgische darkpoptrio High Hi brengt een deluxe editie uit van Noonday Demon, hun vierde album dat eerder dit jaar verscheen. De deluxe versie voegt vijf nieuwe tracks toe aan het album en werpt daarmee een nieuw licht op de intrigerende wereld van Noonday Demon.
Centraal op de deluxe editie staat de nieuwe single Days on Days on Days, een opvallend intiem en kwetsbaar nummer dat High Hi volledig terugbrengt tot de essentie. Enkel de breekbare stem van Anne-Sophie Ooghe en een spaarzame gitaar blijven overeind. Geen grote productie, geen overbodige lagen — enkel ruimte, stilte en emotie.
Days on Days on Days toont een kant van High Hi die we nog niet vaak te horen kregen. Waar de band op Noonday Demon moeiteloos schakelt tussen indierock, postpunk, shoegaze, powerpop en elektronische invloeden, kiest de nieuwe single bewust voor eenvoud. Het resultaat is een bloedmooi, melancholisch en bijna verstild nummer dat aanleunt bij de nieuwe generatie sterke, kwetsbare singer-songwriters als Phoebe Bridgers of Adrianne Lenker, maar tegelijktertijd knipoogt naar de klassiekers van Joni Mitchel en Nick Drake.
De song laat de luisteraar dicht bij de emotie komen. Anne-Sophie's stem klinkt nergens zo breekbaar als hier, terwijl de gitaar nauwelijks meer doet dan het nummer overeind houden. Days on Days on Days is High Hi op hun meest ingetogen en misschien ook wel op hun meest menselijke.
Naast de nieuwe single bevat de deluxe editie nieuwe versies van Running en Arrival en twee live-opnames uit het concert van High Hi op Rock Werchter 2026.
Na een zomer met onder meer Rock Werchter, Cactus Festival, Rock Olmen, Lokerse Feesten en Suikerrock trekt de band dit najaar opnieuw langs de Belgische en Nederlandse clubs.
Live Nation concert - Bullet For My Valentine
Social Apocalypse 2027 + Plus very special guests Pendulum and opening act Dark Divine
Op zaterdag 20 februari 2027 in Vorst Nationaal, Brussel
"Tears Don't Fall", want de week na Valentijn komen de mannen van Bullet For My Valentine terug naar ons land! De hardrock- en metalcoreband uit Wales stond in 2025 nog in de Lotto Arena en op de Main Stage van Graspop Metal Meeting. Nu kondigen ze een concert aan op zaterdag 20 februari 2027 in Vorst Nationaal in Brussel, samen met very special guests Pendulum en opening act Dark Divine. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
Bullet For My Valentine ontstond eind jaren 90 in Wales, en bouwde door de jaren heen een grote internationale fanbase uit. Vandaag, bijna drie decennia later, blijft de band wereldwijd scoren. Hun nieuwe album 'Social Apocalypse', dat op 19 maart 2027 zal verschijnen, is een krachtige, persoonlijke plaat die de band scherper en gedrevener laat klinken dan ooit. De songs raken de extremen van het moderne leven en tonen hoe Bullet For My Valentine na al die jaren nog altijd vooruit wil. Opvallend zijn de twee samenwerkingen met Will Ramos van Lorna Shore en Chrissy Costanza van Against The Current, die een nieuwe dynamiek aan het album geven.
"I feel like this will be Bullet fans' ultimate record, as it pulls together sounds and ideas from every chapter of our story while continuing to push them into new territory." - Matt Tuck (frontman Bullet For My Valentine)
Ook Pendulum reist mee naar Brussel. De Australische band staat al jaren bekend om hun explosieve mix van elektronische rock en drum-'n bass en bouwde een stevige livereputatie op met platinumalbums en grote festivalshows wereldwijd. Ze brengen die energie opnieuw naar Vorst Nationaal. De band achter 'Hold Your Colour', 'In Silico' en 'Immersion' speelde headlinesets op Download, Reading/Leeds, Creamfields, Coachella en meer, en werkte recent samen met Matt Tuck op hun EP 'Anima'. In 2024 stonden ze nog in een uitpuilende Marquee op Graspop Metal Meeting, waar er zó hard werd gesprongen dat de vloer het begaf.
Om de avond helemaal compleet te maken zal Dark Divine de avond openen met hun duister-melodische metalcore.
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €79,41 - €68,20 - €57,01 - €51,40 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage). Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.
Het nieuwe album 'Social Apocalypse' van Bullet For My Valentine komt op 19 maart 2027 uit via Spinefarm Records.
www.livenation.be
Even voorstellen - Left Eye Perspective lanceert nieuw album ‘Horizons’
Left Eye Perspective heeft zijn nieuwe album ‘Horizons’ uitgebracht — nu te streamen op alle platforms. De band levert een krachtige dosis progressieve metal, waar zware riffs worden verweven met atmosferische passages en melodieuze lijnen. De vocals schakelen moeiteloos tussen clean en grunts, wat het album een breed dynamisch spectrum geeft.
Met invloeden van Mastodon, Opeth en Alice In Chains richt Left Eye Perspective zich op metalfans die avontuur, diepgang en variatie in hun muziek zoeken. ‘Horizons’ is een ambitieuze, meeslepende release die de progressieve metalscene opnieuw scherp stelt.
Live Nation concert - Air Traffic – extra concert
Celebrating 20 Years of Factured Life
Op donderdag 15 april 2027 in Ancienne Belgique, Brussel > Extra show
De reünie van Air Traffic met hun Belgische fans belooft nu al onvergetelijk te worden! Het concert op 16 april 2027 in de Ancienne Belgique is al bijna uitverkocht. De Britse indierockband voegt daarom een tweede datum toe! Ook op donderdag 15 april 2027 staan ze in Ancienne Belgique. Een extra kans om de 20e verjaardag van 'Fractured Life' live te vieren! Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
Air Traffic werd in 2003 opgericht door Chris Wall, David Ryan Jordan, Tom Pritchard en Jim Maddock en groeide als snel uit tot een vaste waarde in de Britse indiescene. Na hun contract bij EMI bracht het viertal in 2007 hun debuutalbum 'Fractured Life' uit: een mix van meeslepende piano, krachtige vocals en aanstekelijke gitaarrifs. Singles als "Charlotte", "Shooting Star" en het onmisbare "No More Running Away" werden opgepikt door de radiostations en de band bouwde een trouwe fanbase op. Live komen hun nummers, die tegelijk briljant, subtiel en krachtig klinken, helemaal tot hun recht en weten ze telkens opnieuw hun fans mee te krijgen. Na drie uitverkochte concerten in Het Depot in 2017 en twee uitverkochte shows in Ancienne Belgique in 2018, stond de band datzelfde jaar ook op het podium van Rock Werchter.
De verjaardagstournee gaat gepaard met een integrale heruitgave van 'Fractured Life'. Voor het eerst verschijnt het album op vinyl en wordt de cd uitgebreid met niet eerder uitgebrachte songs. Twintig jaar na de release blijft 'Fractured Life' het album waarmee Air Traffic doorbrak bij het grote publiek. Met deze bijzondere tournee brengt de band de nummers die een hele generatie wisten te raken opnieuw tot leven en keert ze terug naar de podia én de fans die mee hun verhaal hebben geschreven. Niet te missen shows voor nostalgische zielen met een hart voor de jaren 2000 en liefhebbers van indierock, op 15 en 16 april in Ancienne Belgique.
Dit concert is een coproduction tussen Ancienne Belgique en Live Nation.
TICKETS meteen verkrijgbaar via livenation.be
TICKETPRIJS: €38,00 - inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage
www.livenation.be
www.abconcerts.be
Open’er 2027 – 30 june – 3 july 2027 – more names
Open'er 2027 is gaining momentum with more headliners revealed: Sombr, one of the biggest music phenomena in years; RAYE, the British artist redefining modern pop; and indie-rock powerhouse The Neighbourhood. Closing out the latest announcements is the legendary Patti Smith, one of alt-rock's most iconic and influential singer-songwriters, poets, and visual artists.
Open'er Festival powered by Orange 2027 will take place from June 30 to July 3 in Gdynia, Poland, with Tame Impala already announced as the first headliner. Regular Tickets are on sale at opener.pl.
SOMBR
He's been called Gen Z's rockstar heir apparent, but sombr is still, in many ways, Shane Boose, the kid who found his voice via a makeshift bedroom studio on the Lower East Side and who is, to this day, the sole writer (and co-producer) of his world-beating songs. The NYC native taught himself production and recorded by night while studying classical music and vocal performance at the prestigious, public LaGuardia High School. Now, with a sticky mix of arena pop, indie yearn, and glam charisma, he documents young love with a smoldering vulnerability and depth celebrated around the globe. In 2025, his smash single "back to friends" hit #1 on Spotify's Global and U.S. charts, also cracking the Billboard Hot 100 Top 10. His rapid rise is also reflected in his headline tours (North America, U.K., Europe, Australia / New Zealand), which sell out instantly. sombr entered 2026 with a Best New Artist GRAMMY nod. He also released his debut album, "I Barely Know Her", co-produced by the legendary Tony Berg (Phoebe Bridgers, The Replacements). Near-universal press raves followed, while three of the singles charted simultaneously on the Hot 100. We can't wait to see him live at Open'er. July 1, Orange Main Stage
RAYE
RAYE is redefining modern pop music through raw storytelling, genre-defying sound, and record-breaking success. Since her 2014 debut EP, the 4-time GRAMMY-nominated and 7-time BRIT Award-winning British singer, songwriter, and producer has surpassed over 10 billion streams. Her catalog, covering pop, R&B, hip-hop, gospel, jazz, big band, and dance, includes collaborations with Stormzy, Central Cee, David Guetta, Doja Cat, Mark Ronson and Disclosure, among others. A prolific songwriter, RAYE has also penned hits for icons such as Beyoncé, Charli xcx, Jennifer Lopez, and JADE. Her 2023 debut album, „My 21st Century Blues", achieved unprecedented critical and commercial success, with the single "Escapism" reaching Top 10 in over 20 countries. After her one-night-only show at Royal Albert Hall - backed by a 50-piece orchestra and gospel choir - critics called her "the most talented artist since Adele and Amy Winehouse" (The Telegraph). After her 2025 hit single "WHERE IS MY HUSBAND!" took the world by storm, her new album „This Music May Contain Hope", topped the UK charts and was hailed as "pure audio spectacle that will have you screaming for an encore" (The Independent). Finally, seeing RAYE live is an experience of pure JOY! See you at Open'er 2027 - July 3, Orange Main Stage.
THE NEIGHBOURHOOD
Since 2011, California quintet The Neighbourhood, with Jesse Rutherford (vocals), Zach Abels (guitar), Jeremy Freedman (guitar), Mikey Margott (bass), and Brandon Fried (drums), have zigged and zagged past conventions and expectations. Following the success of their platinum-selling debut „I Love You" and lead single „Sweater Weather", they worked with everyone from YG to Denzel Curry, and graced top festivals. With albums such as „Wiped Out", „The Neighbourhood", „Chip Chrome & The Mono-Tones", as well as their 2025 release „Ultrasound", The Neighbourhood have gained a cult following and established themselves as one of the most powerful names in contemporary indie-rock. Now they're finally coming to Gdynia! See The Neighbourhood live at Open'er 2027, July 2, Orange Main Stage.
PATTI SMITH
Patti Smith is an acclaimed singer-song writer, poet, painter, author, and photographer whose work helped shape the New York punk and art-rock scene of the 1970s and the decades that followed. Born in Chicago and raised in New Jersey, she was inspired by Beat poetry and artists such as Bob Dylan, James Brown, the Rolling Stones, and the Doors. After moving to New York in 1967, she became involved in poetry, performance art, and underground theatre, while developing a creative partnership with guitarist Lenny Kaye.
Smith and Kaye evolved into the Patti Smith Group, whose early performances combined poetry, improvisation, and rock. Their 1974 single "Hey Joe"/"Piss Factory" preceded her groundbreaking 1975 debut album „Horses". Albums including „Radio Ethiopia", „Easter", and „Wave" established her as an influential and unconventional rock artist, with "Because the Night" becoming her biggest commercial success.
Having stepped away from music for several years, Patti Smith returned with „Gone Again" in 1996, following the deaths of several close ones. She continued releasing socially conscious and experimental music, including „Peace and Noise", „Gung Ho", and „Banga".
Smith has also maintained a major literary and visual-art career, winning multiple awards, exhibiting photography, publishing poetry and memoirs, collaborating with a variety of artists, and receiving numerous honors, including induction into the Rock & Roll Hall of Fame. Her later projects continued to combine music, literature, visual art, environmental concerns, and experimental performance. We're thrilled to welcome her at Open'er 2027. Patti Smith Quartet, July 1, Tent Stage.
Info en tx www.opener.pl
Fifty Lab 2026 – van 11 november t-m 13 november 2026 – 11 nieuwe namen
11 NIEUWE NAMEN VERVOEGEN DE GEWELDIGE LINE-UP VAN FIFTY LAB 2026
De artiesten die je vandaag ontdekt en waar je morgen niet meer omheen kunt ?
Fifty Lab, dat is een beetje dit: je loopt midden november door Brussel (op 11, 12 en 13 november), gaat van de ene zaal naar de andere en botst op een artiest waar je nog nooit van gehoord hebt. Twee maanden later is die overal.
Rock, jazz, electro, pop, rap, R&B, bouyon, shatta, experimenteel... Vertrouw ons!!
En omdat de kans groot is dat je ze nog niet allemaal kent, pluizen we de line-up voor je uit
SUPREMNOVA [CH]
Zwitserse rap met invloeden uit trap en R&B: Supremnova komt met scherpe flows en een energie die niemand onverschillig laat. Gespot door Theodora, you gonna remember her face!!
GITAREN, POSTPUNK & DE NIEUWE ROCKSCENE
CASABLANCA DRIVERS [FR]
De Franse band versterkt dit jaar een bijzonder spannende rockprogrammering. Sex Mask, Billylildove, de Britse postpunkband Bureau de Change en de Ieren van YARD. En natuurlijk Cure For Paranoia, de winnaars van de Tiny Desk Contest 2026.
BEDROOMPOP, SYNTHS & R&B
DC LOU [BE]
Intieme en directe bedroom pop, ergens tussen een dagboek en nummers die je eindeloos op repeat beluistert in je oortjes. We zijn dan ook ontzettend blij om de Belgische muzikante DC LOU te mogen presenteren.
MS RAY [FR]
Een nieuwe stem om te ontdekken op Fifty Lab, tussen hedendaagse pop, jazz en elektronische producties.
PASOCOM MUSIC CLUB [JP]
We nemen je mee naar Osaka en bewegen tussen elektronische muziek en Japanse synthpop. Goede reis!
STEVE IBRAHIM [FR]
Een hybride folk tussen Bon Iver, Dijon en Mustafa.
LAU RO [BR]
Meteen op je lijst zetten als je houdt van Braziliaanse muziek uit de jaren 60 en 70.
Deze nieuwe ontdekkingen vervoegen onder meer de Belgische talenten Gala Dragot en Primavera, de prachtige Sell Everything, maar ook Sade Olutola, aan de zachtere en meer melodieuze kant van deze editie.
JAZZ, FIFTY LAB WAY
Ook jazz vindt zichzelf opnieuw uit op Fifty Lab, tussen Londen, Montréal, Kampala en Brussel.
ZENA [ET/UK]
Een Londens ethio-jazzduo rond toetsenist en producer Yohan Kebede, ook lid van Kokoroko.
FLO MOON [UG]
Een Oegandese dj en trompettiste, geprogrammeerd met het legendarische label/collectief Nyege Nyege. Ze staat ook aan het hoofd van de Homeland Brass Band in Oeganda. En het zijn precies dit soort verrassingen die je niet wilt missen op Fifty Lab!
HONEYDRIP [CA]
Een sleutelfiguur uit de undergroundscene van Montréal, op het kruispunt van clubcultuur, bass en elektronische experimenten.
K'BOKO [BR]
Deze nieuwe namen vervoegen aan de jazz- en hybride kant de Belgen Aghogho en Jeremy Ragheb.
EN DIT IS NOG MAAR EEN DEEL VAN DE LINE-UP
Ze vervoegen de eerder aangekondigde artiesten:
AGHOGHO [BE], ALEWYA [ET/EG], ANAÏS CARDOT [FR], BILLYLILDOVE [CA], BLACKFONDU [GH/UK], BOMBAYMAMI [CH/IN], BUREAU DE CHANGE [UK], CHARLOTTE PLANK [AU/UK], CURE FOR PARANOIA [US], CYELLE [BE], EAT-GIRLS [FR], EIEDMA [LT], FRED GATA [BE], GALA DRAGOT [BE], H.LLS [UK], HYPERCONTENT! [BE], INSPECTOR SPACETIME [IS], JEREMY RAGHEB [BE], KILIMANJARO [UK], LINLIN [FR], LOU K & EDOUARD VAN PRAET [BE], MARCIA [FR], MARTA [FR], NAMESBLISS [UK], NAZANIN YALDA [IR], NOTINBED [FR], PRIMAVERA [BE], RAPHAËLE GERMSER [BE], SADE OLUTOLA [UK], SELL EVERYTHING [IE], SEX MASK [AU], SIDEPROJECT [IS], TEYMA [FR], WATERBABY [SE], YARD [IE], YASMINE [BE], ŸEND [FR/DZ/GP] + MANY MANY MORE!!
FIFTY LAB 2026
11, 12, 13 november 2026
Brussel
Ancienne Belgique · Beursschouwburg · BourseBeurs
Drie dagen. Tientallen artiesten. En waarschijnlijk een paar namen die je nu nog niet kent, maar niet lang meer.
FIFTY LAB 2026 | Music Festival | 11-12-13 NOV
Pias news – Yong Yello – niewue single ‘niermand weet hoe het moet’ – album ‘bennie & De banaliteit van ons bestaan (deluxe editie)
"NIEMAND WEET HOE HET MOET"
'BENNIE & DE BANALITEIT VAN ONS BESTAAN (DELUXE)'
Op 11 september verscheen Bennie Deluxe en sloot Yong Yello zijn 'Bennie Tour' af met 2 uitverkochte OLT's in Antwerpen en afgelopen week stond Yong Yello zomaar eventjes op #1 en op #2 van de Ultratop album charts! Zowel de heruitgave van Bennie als de 5de verjaardag van Marcel maken iets los bij het publiek.
Om het Bennie verhaal in schoonheid af te sluiten, presenteert Yong Yello een pakkende videoclip bij de nieuwe single Niemand weet hoe het moet. Op pop up events in Brussel, Antwerpen en Gent kon je deze week de clip in avant-premiere bekijken. Vandaag verschijnt hij online. Op Niemand weet hoe het moet toont Yello zijn meest ingetogen kant. Het is een ontroerende ballad over twijfelen, zoeken, over mens zijn en aanvaarden dat we het allemaal soms niet meer weten...
Voor de videoclip werkte hij samen met de regisseur Samir El Jattari.
Yong Yello - Niemand weet hoe het moet (Officiële Video)
"Ik had al heel de zomer het gevoel dat we een video moesten maken voor 'Niemand weet hoe het moet' Het is tegenwoordig totaal geen evidentie meer om clips te maken, maar het nummer bleef er zo om vragen, en het was toch ook al vijf jaar geleden dat ik nog eentje gemaakt had... Dus ben ik toch met een concept naar regisseur Samir El Jattari gestapt, die direct op dezelfde golflengte zat en er een prachtig scenario rond geschreven heeft. Samen met hem, Fabrice Parent als DOP, akaDeMensen en de hele cast en crew hebben we uiteindelijk een heel ambitieuze video gemaakt waar ik enorm trots op ben en die naar mijn gevoel het nummer volledig tot zijn recht doet komen." – Yong Yello
Next-Step - AA Productions: news
Concerts
2026
van 08-09 t-m 11-09 Slimane, Cirque Royal
27-09 M. Pokora, adrénaline tour, Forest National
03-10 Philippe Lellouche, CC d’Auderghem (Bxl)
06-10 Patrick Bruel, alors regarde 35, Forest National j
12 + 13-10 Florent Pagny, 65 tour, Zénith, Damiens + Zénith, Lille (ism Vérone Productions)
14-10 Benjamin Biolay – tournée acoustique -, OM, Liège
15-10 Benjamin Biolay – tournée acoustique -, Ancienne Belgique
12-11 Lara Fabian, Forest National
12-11 Kad Merad – Michele Laroque, l’âge bête, Le Forum, Liège
13-11 Kad Merad – Michele Laroque, l’âge bête, Cirque Royal
19 + 20-11 Florent Pagny, 65 tour, Forest National
21-11 Christophe Maé, Forest National
12-12 Claudio Capéo, Forest National
16-12 David Castello-Lopes, Cirque Royal
17-12 David Castello-Lopes, Le Forum, Liège
2027
21-01 David Castello-Lopes, Cirque Royal
22-01 Kyo, ‘l’entre monde tour’, Forest National
23-01 Christophe Maé, Forest National
23-01-Bernard Werber, Cirque Royal
21-02 Ambre, Cirque Royal
05-03 Festival Mondial de la magie
09-03 Elodie Arnould ‘bijou de famille avec Waly Dia, W:Halll, Bxl
10-03 Elodie Arnould ‘bijou de famille avec Waly Dia, CC, Ottihnies Louvain-La-Neuve
11-03 Elodie Arnould ‘bijou de famille avec Waly Dia, Le Théâtre du Trocadéro, Liège
12-03 Kad Merad – Michele Laroque, l’âge bête, Le Forum, Liège
13-03 Kad Merad – Michele Laroque, l’âge bête, Forest National
20-03 Le Roi Soleil, Forest National à 15h , à 20h
25-03 Christophe Maé, Forest National
25-03 Hector Obalk ‘toute l’histoire de la peinture’, Cirque Royal
26-03 Toujours vivant: 500 choristes chantent pour Johnny Hallyday (10 ans après), Forest National
27-03 Marine, Forest National
02-04 Raphaël, Karaoké, Cirque Royal
14 + 15-04 Bernard Lavilliers, Cirque Royal
15-04 Gauvain Sers, W:Hall, Bxl
26-05 Marc lavoine ‘dans la peau’, Cirque Royal
04-06 Jenifer 'DJ tour', Forest National
05-06 Amel Bent, Forest National
11-06 Alex Vizorek ‘la musique classique et de l’humour’, Le Forum, Liège
02-10 Julien Clerc, Forest National
02-12 Christophe Willem, Forst National
2028
03-02 Johnny Symphonique, Forest National
https://www.next-step.be
Even voorstellen – Maite Louise – Hardware
Single release: 25/09/2026 | Album release 'Efforts': 13/11/2026
De Nederlandse artieste Maite Louisa prikkelt je zintuigen en verleidt je gemoed met stuwende synthpop en weemoedige poëtische teksten op verleidelijke melodieën.
In Hardware ontleedt Maite Louisa de meedogenloze manier waarop de maatschappij ons transformeert tot dolgedraaide consumenten. Geïnspireerd door een reeks uniforme Amerikaanse tv-commercials die haar ooit in een hotelkamer in New York het bloed onder de nagels vandaan haalden, legt ze bloot hoe commerciële boodschappen handig inhaken op onze emoties, pijn en onzekerheden. Angst verpakt als een individueel defect, de vermoedelijke remedie in de aanbieding:
Are you feeling like damaged goods... We sell you agony...
In essentie is de track een vlijmscherpe observatie van onze dagelijkse zoektocht naar houvast in een eindeloze rat race, waarin we ons eigen leed aangepraat krijgen en ons mens-zijn langzaam inwisselen voor een kille machinerie.
De thematiek krijgt visueel vorm in de lyric visualizer op YouTube, opgebouwd rondom een door Maite Louisa zelf ontworpen en geanimeerd tandwiel met bijbehorend raderwerk. De subtiel draaiende machinerie trekt je mee in een sfeervolle, abstracte wereld die de elektronische sound van het nummer naadloos aanvult.
OVER MAITE LOUISA
Maite Louisa verruilde in 2014 haar geboortestad Den Haag voor muziekstad Gent. Met die verhuizing parkeerde ze haar visuele kunstpraktijk om zich te storten op haar andere grote passie: muziek. Ze ontwikkelde zich als singer-songwriter met de focus op tekst, zang en piano, en trad op in bandformatie waarmee ze schaafde aan een eigen geluid en een sterke live-performance.
Tijdens de pandemie trok Maite Louisa zich terug in haar homestudio. De collectieve stilstand gaf haar de ruimte om haar songs richting een meer elektronisch geluid te duwen. Geïnspireerd door artiesten als FKA Twigs, Sylvan Esso, Joan As Police Woman en Jamila Woods experimenteerde ze met loops, samples, synthesizers en beats. Dit leidde tot nieuw materiaal en een reeks releases in de jaren die volgden. Ze keerde solo terug op het podium en trok naar De Boma Studio om onder vakkundige leiding van Frederik Segers (STADT, De Beren Gieren) te werken aan haar eerste langspeler. Haar achtergrond in de visuele kunst smelt naadloos samen met de muziek: naast haar doordachte DIY-videoclips verrijkt ze haar live-set nu ook met hypnotiserende visuals.
Op 25 september brengt Maite Louisa ‘Hardware’ uit, de tweede single van haar debuutalbum Efforts, dat op 13 november verschijnt. De albumpresentatie vindt plaats op 11 december in het Lakenmetershuis te Gent.
https://open.spotify.com/track/2cGo0LxT8zRzF1nb8LVdvi?si=cdc79823196e45d3
https://youtu.be/-8jCCfeMx4Y?si=KOSePpA3ObaIvCeu
Devils Rock For An Angel 2026 - Duivels geweld warm omhelzend
Devils rock For An Angel 2026
OC t' Riet
Zillebeke (Ieper)
2026-09-19 + 18
Erik Vandamme
De Westhoek blijft onlosmakelijk verbonden met de herinnering aan de Eerste Wereldoorlog. In het pittoreske Zillebeke krijgt die beladen geschiedenis ieder jaar een heel andere invulling tijdens Devils Rock For An Angel, een festival dat stevige muziek koppelt aan het goede doel.
Sinds vorig jaar duurt het evenement twee dagen. Wij zakten af naar dag twee, zaterdag 19 september 2026. De naam van het festival wordt in de zaal haast letterlijk zichtbaar. Terwijl duivelse klanken uit de luidsprekers opstijgen, gooien kinderen grote ballonnen over de hoofden of bieden ze bezoekers een ijsje aan.
Achter het muzikale geweld schuilt een warme, ongedwongen en mooie familiale sfeer. Duivels en engelen blijken hier probleemloos naast elkaar te kunnen bestaan.
Vlak na het middaguur krijgt Steamroller (*****) de ondankbare taak de festivaldag open te breken. Pieter schreeuwt vanaf 'From the Pits' zijn frustratie van zich af, maar straalt in zijn omgang met het publiek tegelijk levenslust uit. Een eerste poging tot een moshpit is nog wat te vroeg, al ligt dat allerminst aan het enthousiasme van de groep. Steamroller speelt strak, gevarieerd en visueel sterk. Vooral “Tension” en het nieuwe “Whispering Train” doen uitkijken naar het album dat in het voorjaar van 2027 verschijnt. Met “Stolen Focus” en de naar de band genoemde afsluiter bewijst dit gezelschap van alle markten thuis te zijn.
Voor Next Deed (****) begint het optreden met een aangrijpend eerbetoon. De Luxemburgse band verloor in maart 2025 onverwacht zijn zanger en vriend Alain Hertges. Wanneer de omroepster vraagt de 'horns' voor hem in de lucht te steken, gaan tientallen armen omhoog. Zijn aanwezigheid blijft ook muzikaal voelbaar: de EP ‘The Beloved - Act 2’ is aan hem opgedragen en op “Cherrie” werden zijn demo-opnamen samengebracht met de stem van de nieuwe frontvrouw Carole Dondlinger.
Live blijkt zij perfect binnen het verhaal te passen. Met ondersteuning van Sue, Kevin en Lou geeft Next Deed het verdriet een plaats zonder erin te blijven vastzitten. Dit is geen afscheid, maar een nieuw hoofdstuk dat voortbouwt op het fundament dat Alain mee legde.
Dead Serious (*****) trekt als enige band van de dag de zaal werkelijk helemaal vol. Een week eerder zagen we hen nog in Hamme, waar een deel van het publiek aanvankelijk afwachtend achteraan bleef staan. In Zillebeke volgt de respons onmiddellijk. Tijdens “Nice Day”, “Tourist” en “Donald & Daisy” vliegen niet alleen de gensters, maar naar goede gewoonte ook de badeendjes in het rond. Een crowdsurfer en een voorzichtige moshpit duiken op, terwijl frontman William Lawson zijn kompaan Jan Schepens van de fles laat drinken en even later zelfs op diens gitaar tokkelt. Met “RR5” en lijflied “Not Dead Not Serious” zet de band een onvervalst oldschoolthrashmetalfeest neer. Deze heren zijn nog lang ‘niet dead’ en al helemaal ‘niet serious’.
Daarna loopt de zaal haast volledig leeg. Bijzonder jammer, want Transport Aerian (****) biedt met de Griekse grafisch kunstenaar Fiobos Gkoubras een intrigerend totaalspektakel. Terwijl de drie muzikanten donkere, mystieke poorten openen, vertaalt hij de opgeroepen emoties in krijttekeningen. De muziek balanceert tussen heavy progressive rock, experiment en ‘Rock in Opposition’. Het past erdoor niet vanzelfsprekend binnen een affiche vol traditionele metal.
Wie zijn comfortzone wel verlaat, krijgt scherpe muzikale weerhaakjes, een bijzondere zang en beelden die op het netvlies blijven kleven.
Op 18 november verschijnt ‘Intervention’. De onvoorspelbaarheid van dit optreden maakt ons uitermate benieuwd naar die nieuwe plaat.
Met Follow The Hunt (***1/2) dalen we opnieuw af naar donkere en intensieve regionen. De Belgisch-Duitse band uit Oostende omschrijft zijn muziek als 'blackened metal': de sferische duisternis van black metal wordt verbonden met moderne, zware en extreme invloeden. “L'Inconnue”, “Betrayer” en “King” trekken meteen een beklemmende wereld op. De vrij statische podiumhouding nemen we erbij, want muzikaal blijft er voldoende dreiging hangen om de aandacht vast te houden. Soms klinkt het ruw, maar die scherpe rand versterkt net het ongemakkelijke karakter van de set.
Ilmarinen (****1/2) neemt ons vervolgens mee naar het Hoge Noorden. Klederdracht, viool, hakbijl en zwaard brengen de middeleeuwen en de wereld van de Vikingen opnieuw tot leven. In het publiek ontstaat zelfs een speels zwaardgevecht, dat gelukkig niet in bloedvergieten maar in een hartverwarmende knuffel eindigt. “On the Eastern Road”, “Gold” en “Battle of Brothers” prikkelen de fantasie, terwijl titels als “We Fought with Swords” en “Grandfather’s Tale” legendes en sages oproepen.
De set brengt ook persoonlijke jeugdherinneringen naar boven van ridderverhalen die we samen met onze tweelingbroer verzonnen. Pas na “Sathi-Waari” keren we terug naar een werkelijkheid vol smartphones en sociale media.
De Franse band Existance (***1/2) beweegt zich sinds 2008 in het vaarwater van de pure heavy metal. Echt origineel klinkt dat niet altijd en gezien er veel nummers dezelfde strakke lijn volgen, dreigt de aandacht soms wat te verslappen. Storend wordt het nooit: de band speelt met te veel vuur, vakmanschap en bravoure. “Heavy Metal Fury”, “Dead or Alive” en “Power of the Gods” nodigen uit tot headbangen en luchtgitaar spelen. Wanneer grote ballonnen over de hoofden vliegen, is het hek helemaal van de dam. “Riding Fast” blijkt een passende omschrijving voor een band die zonder al te veel omwegen blijft doorrazen: een heavy metalfeest uit de boekskes.
We volgen Fractured Insanity (*****) sinds het prille begin en zagen de band ondertussen al een negental keer live. Na hun passage in Muziekcafé Elpee in Deinze omschreven we hen als ‘een verschroeiende trip tussen rauwe duisternis en feestelijke uitbundigheid’.
Ook in Zillebeke blijft dit gegeven overeind. De boomlange frontman laat met zijn verscheurende stem de muren trillen, terwijl “Habitual Killer”, “Divide & Conquer” en “Hangman’s Lair” klieven. Humor en zelfrelativering verhinderen niet dat “Age of Manipulation” en “Hell of No Man’s Land” ons met de innerlijke demonen confronteren. Ondanks de matige belangstelling houdt de band niets in. “All Shall Fade” en het sublieme “Man Made Hell” voltooien de muzikale ravage. ‘Welcome in Hell’.
Ook Sanity's Rage (*****) kruiste eerder ons pad. Tijdens Metal Sunday in Kortrijk omschreven we de band als ‘een verzameling losgeslagen bulldozers’. Bijna een jaar later blijkt die vergelijking nog altijd treffend.
De Belgische thrashmetalband combineert brute kracht met vlijmscherpe melodieën en houdt de intensiteit voortdurend hoog. Na de lange stilte tussen twee albums bewees ‘The Dead Don’t Run’ in 2025 al dat het gezelschap nog lang niet uitgeraasd was. Songs als “Measure of Guilt”, “Nothing Sacred Will Hold” en de titeltrack worden met zichtbaar spelplezier op het publiek losgelaten. De massieve instrumentatie en de vocale impact krijgen zelfs iets feestelijks. Dansende duiveltjes voor de engelen: veel beter laat dit optreden zich niet samenvatten.
Afsluiter The Hell Patrol (****) waagt zich aan het repertoire van Judas Priest, samen met Black Sabbath en Motörhead, bands die me ooit tot metalfan bekeerden.
Er is een zekere scepsis tegenover tributebands. Toch overtuigt The Hell Patrol door de nummers met respect, speelplezier en interactie te benaderen. Een vrouwelijke fan mag vooraan zelfs een strofe meebrullen. “Metal Gods”, “Riding on the Wind” en “You've Got Another Thing Comin’'' klinken energiek, terwijl ook “The Ripper”, “The Sentinel” en “Judas Rising” hun kracht behouden.
Wanneer wij vertrekken, moeten kleppers als “Painkiller”, “Breaking the Law” en “Living After Midnight” nog komen. Wat we zagen, volstaat echter ruimschoots om te besluiten dat deze tribute het origineel naar geest met overtuiging benadert.
Devils Rock For An Angel bewijst opnieuw dat een stevig festival tegelijk warm, familiaal en avontuurlijk kan zijn. Niet elke band trekt evenveel publiek en ook muzikaal lopen de wegen sterk uiteen, maar precies daarin schuilt de charme. Van pril middag-geweld tot oude helden en nieuwe hoofdstukken: in Zillebeke kregen zowel de duivels als de engelen hun verdiende plaats.
Met dank aan Musika (www.musika.be)
Organisatie: Devils Rock For An Angel (Zillebeke)
Fischer-Z, Chloe Leigh, Cactus Club, Brugge op 24 september 2026 – Pics
In 2026 bestaat de iconische Britse band Fischer-Z exact 50 jaar, en dat wordt gevierd met een bijzondere jubileumtournee.
De legendarische band rond John Watts, die z’n naam te danken heeft aan een term uit de statistiek, ontstond eind jaren ’70. Met hun unieke mix van rock, new wave en (post)punk slaagden ze er al snel in een heel eigen plek in het internationale muzieklandschap te veroveren. Hits als ‘So Long’, ‘The Worker’ en ‘Marliese’ staan in het collectieve geheugen gegrift.
Tijdens deze jubileumshows brengt Fischer-Z een best of-set, met songs uit hun rijke en omvangrijke discografie – inmiddels goed voor meer dan 20 albums – aangevuld met nieuw werk.
CHLOE LEIGH - Geïnspireerd door tekstschrijvers als Leonard Cohen en Laura Marling, vertelt de muziek van Chloe Leigh oprechte verhalen over liefde en verlies, verlangen en vreugde.
Haar kenmerkende mix van folk- en flamenco heeft Chloe op vele plekken gebracht: van de velden van Glastonbury tot Nashville en de donkere jazzbars van Berlijn. Onlangs werkte ze aan een nieuwe reeks nummers voor haar debuutalbum – geïnspireerd door haar Zuid-Spaanse wortels – die haar unieke, internationale geluid weerspiegelt.
(bron: Cactus Club)
Neem gerust een kijkje naar de pics
Fischer-Z
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/10324-fischer-z-24-09-2026?Itemid=0
Chloe Leigh
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/10325-chloe-leigh-24-09-2026?Itemid=0
Org: Cactus Club, Brugge ism Stricto Tempo vzw
House Of Entertainment news - De Romeo's, Yves Segers, Willy Sommers, Laura Lynn, Christoff en gastheer Kürt Rogiers komen naar de 'Disco Fever'-editie van Het Schlagerfestival in Trixxo Arena Hasselt
Het Schlagerfestival maakt zich op voor een historische mijlpaal. Op zaterdag 20, zondagnamiddag 21 en zaterdag 27 maart 2027 vieren we de 20ste jubileumeditie in Trixxo Arena Hasselt. Het belooft een ongezien feest te worden, want de bezoekers kozen massaal voor de ultieme vibe: 'Disco Fever'. Yves Segers, Christoff, Willy Sommers, De Romeo's, Laura Lynn en gastheer Kürt Rogiers duiken de disco-era in en laten dat de komende weken uitgebreid zien in een gloednieuwe campagnespot.
Opmerkelijke rolinvulling voor Kürt Rogiers
Twintig jaar geleden zagen we Kürt Rogiers op het scherm voorbijkomen als de populaire spoedarts in de gelijknamige populaire tv-serie Spoed. In diezelfde hoedanigheid ontwaakt de gastheer van Het Schlagerfestival in een nieuwe campagnespot, waarin hij terechtkomt in een wervelwind van glitter, spiegelbollen en uitzinnige artiesten, waarbij hij zich vertwijfeld afvraagt in wát voor heerlijke chaos hij is beland. Het vormt de perfecte aftrap voor een jubileumeditie waarin polonaise en iconische discomoves hand in hand gaan.
"Al begonnen met kledij uit te zoeken"
"Ik hoor disco super graag en vind de kledij van toen prachtig. Bij disco denk ik meteen aan ABBA. Tijdens de opnames van de campagnespot voelde ik me echt 'de blonde dame van ABBA' (Agnetha) en ik wou stiekem dat ik dat ook was! (lacht) Ik ben al begonnen met mijn kledij uit te zoeken, want ik wil helemaal in die stijl en sfeer op het podium staan", zegt Laura Lynn, die stiekem hoopt dat 'Dancing Queen' dit jaar een plekje krijgt op de setlijst. "Dat is eentje die ze op Het Schlagerfestival simpelweg niet kunnen negeren (lacht). Dit festival is altijd één groot feest. Bezoekers komen verkleed aan zodra ze uit de bus of auto stappen. Geen zorgen, gewoon genieten. En hoewel ik er met knikkende knieën het podium op ga, is het voor mij als artiest elk jaar weer puur genieten!"
Recordhouders en disco-medleys
Ook bij De Romeo's klinkt er veel trots en goesting: "We zijn enorm trots dat we er opnieuw bij zijn op Het Schlagerfestival. Op twee edities na hebben we ze tot nu toe allemaal mogen meedoen, waarmee we zelfs recordhouder zijn", zegt Davy Gilles enthousiast. "Ik heb de discojaren als tiener bewust meegemaakt en vind het een fantastisch genre", gaat Chris Van Tongelen verder. "In ons repertoire zit een uitgebreide Studio 54-medley. Pure disco. We zijn alle drie grote fans van Saturday Night Fever. Voor ons wordt dit echt genieten", zegt Gunther Levi afsluitend.
Tijdloze klassiekers en het moederfestival
"In de loop van mijn carrière - die ondertussen al 55 jaar duurt - heb ik de discoperiode van heel dichtbij meegemaakt. De songs van Michael Jackson en The Jackson 5 waren heel erg disco getint. Ik ben heel benieuwd hoe het thema volgend jaar vorm krijgt in de show. Uiteraard zing ik net als mijn collega-artiesten onze grootste hits, maar dan in de prachtige Disco-setting, want die lijn wordt ook doorgetrokken op het podium", zegt Willy Sommers.
Net als Laura Lynn is Christoff ook een grote ABBA-fan. "Als er disco wordt gedraaid, kan er gewoon niemand blijven stilzitten! Ik heb de discoperiode zelf nooit bewust meegemaakt, maar het genre wel echt leren kennen én liefhebben. De stijl spreekt mij enorm aan. Het Schlagerfestival de afgelopen 20 jaar zien groeien en verjongen. Het doet echt deugd dat je mee aan de kar hebt mogen trekken van de moeder van alle Schlagerfestivals. De mensen weten exact waarvoor ze komen en dat krijgen ze ook!"
Een spiegelbol van formaat
Naast Yves Segers, Christoff, Willy Sommers, De Romeo's, Laura Lynn en Kürt Rogiers worden er de komende weken nog klinkende en verrassende namen toegevoegd aan de line-up. Wie tickets wil voor de 'Disco Fever'-editie van Het Schlagerfestival kan terecht op www.hetschlagerfestival.be
Praktische info
Het Schlagerfestival 2027 - Disco Fever
Wanneer: Zaterdag 20 maart, zondagnamiddag 21 maart & zaterdag 27 maart 2027
Locatie: Trixxo Arena Hasselt
Tickets & Info: www.hetschlagerfestival.be
Even voorstellen – Catbug – vierde album ‘was ons kwijt in mij’, single ‘vlieger in de wolken’
CATBUG DEELT nieuwe single UIT HAAR AANKOMENDE VIERDE ALBUM 'WAS ONS KWIJT IN MIJ' (RELEASE: 25.09.2026 VIA ON THE LEVEL & DISK UNION)
VOOR FANS VAN JESSICA PRETT, JONI MITCHELL & NICK DRAKE
Met ‘vlieger in de wolken’ brengt Catbug, het project van singer-songwriter Paulien Rondou, de derde single uit haar aankomende vierde album 'Was ons kwijt in mij', dat op 25 september verschijnt via On The Level (Benelux) en Disk Union (Asia).
In ‘Vlieger in de wolken’ blikt Rondou terug op het pijnlijke gesprek waarin ze haar toenamlige partner duidelijk maakte dat hun relatie niet langer werkte en hij niet anders kon dan haar te laten gaan. Die herinnering verweeft ze met beelden uit de natuur: ”Vlinders en bijen die blijven zoeken naar stuifmeel, maar uiteindelijk niet kunnen overleven wanneer er te weinig voeding overblijft.” Een eenvoudige, maar pijnlijke analogie voor een liefde die langzaam uitgeput was.
Vlieger in de wolken - song and lyrics by Catbug | Spotify
Singles
Na ‘Vrij, blijvend’ ontvouwt zich een nieuw hoofdstuk in het persoonlijke verhaal dat de rode draad vormt doorheen de plaat.
Waar ‘Vrij, blijvend’ het moment van vertrek vastlegde, bevindt Paulien zich in ‘Fluitekruid’ onderweg. Vanuit een verstilde blik op de wereld zoekt ze naar overgave aan wat zich aandient, terwijl de natuur langzaam haar eigen antwoorden lijkt te fluisteren. ‘Fluitekruid’ wiegt in de wind, een boerenpaard staat roerloos als een standbeeld in de voorjaarsregen en de tijd lijkt even stil te vallen.
LIVE
7 oktober - Botanique, Brussel (release-show)
25 november - Trix, Antwerpen (release-show)
CATBUG
Catbug is het alter ego van Paulien Rondou, die opgroeide in Duisburg nabij Tervuren. Na haar studie ‘Kleinkunst’ aan het Antwerpse Conservatorium verhuisde ze naar de boerderij van haar moeder in Westmalle, waar haar eerste songs ontstonden.
Met haar debuutalbum ‘Universe’ (2018) zette ze zich meteen op de kaart in België. Drie jaar later volgde ‘slapen onder een hunebed’ (2021), haar eerste (op één nummer na) Nederlandstalige plaat.
Het album werd niet alleen in België warm onthaald, maar ook opgepikt door het Japanse label Think!Records, waar haar Nederlandstalige songs opvallend populair zijn. In 2024 verscheen ‘Musjemeesje’, een ode aan de vogels op de boerderij, uitgebracht in de Benelux en Japan. Die release versterkte haar groeiende fanbase in Japan en leidde tot een succesvolle tour in oktober 2025. Daarnaast schreef Paulien muziek voor podcasts als ‘BOB’ en ‘El Tarangu’ van SCHIK, en maakt ze deel uit van When Heaven met Earth, de band die ze samen met Gaëtan Vandewoude (Isbells) oprichtte.
Met haar vierde album 'Was ons kwijt in mij' dat in september verschijnt, voegt Catbug een nieuwe laag toe aan haar universum.
TRACKLIST
Catbug - Vrij, blijvend
Catbug- Vrij, blijvend (MUSIC VIDEO)
Catbug – fluitekruid
Fluitekruid
Starman records news – Simeon – nieuwe single ‘the longing’, album in 2027
SIMEON Nieuwe Single NU uit : "The Longing"
Album volgt in 2027
SIMEON - The Longing (Live Session)
SIMEON - The Longing (Acoustic version)
Wat als alles wegvalt in je leven? Al je dromen aan diggelen. Je staat aan de rand en je ziet de afgrond. Wat rest er dan nog? Wie ben je dan nog?
Tijdens een verdrietige, donkere periode in zijn leven schreef Sebastiaan Simoens ofte SIMEON de song “The Longing” zijn tweede single na het zeer goed onthaalde “Attic Door”.
Het voelde als een verlossing, het broodnodige lichtpuntje. “The Longing” zal de weg verder plaveien naar een volledig album, dat begin 2027 uitkomt.
SIMEON is een songwriter uit de Kempen. Hij verbleef 4 jaar in een yurt aan een kasteel waar hij het merendeel van zijn nieuwe plaat schreef en opnam. SIMEON staat voor uiterst persoonlijke songs, die erg diep gaan, emotionele voltreffers die niemand onberoerd zullen laten. Het album verhaalt het uiterst moeilijk en pijnlijke proces waar SIMEON zich met vallen en opstaan doorworstelde om uiteindelijk toch catharsis te vinden in zijn songwriting. Een donkere plaat, maar wél één met licht aan het einde van een lange tunnel.
Hij trok naar Nashville waar zijn oude kennis Brian MacDonald (Judah and the Lion) de plaat producete. Jo Francken (Tamino, Zaz, Het Zesde Metaal e.v.a.) mixte het album, dat later dit najaar uitkomt. Eerder bracht hij al muziek uit onder de naam Somebody Called Me Sebastiaan en was hij lid van het kunstenaars Collectief Ablatief.
WWW.Simeonmusic.be
Blaze Bayley, DVG Club, Kortrijk op 20 september 2026 – Pics
Blaze Bayley viert Iron Maiden-jaren in de DVG Kortrijk.
Blaze Bayley bracht tijdens het uitverkochte optreden in de DVG Club in Kortrijk een integrale ode aan zijn periode als zanger bij Iron Maiden in de jaren negentig. Dit concert weerspiegelde zijn veerkrachtige carrière, die begon bij Wolfsbane en werd voortgezet met solowerk.
Blaze Bayley bracht een show van maar liefst tweeënhalf uur waarin hij met zijn vaste begeleidingsband Absolva, in hoofdzaak materiaal bracht uit zijn Maiden-tijdperk.
De setlist bestond voornamelijk uit nummers van de albums ‘X Factor’ en ‘Virtual XI’ uit de jaren 90. Deze set werd aangevuld met nummers uit ‘Best of the Beast’ en enkele solo momenten van de Absolva leden. Stuk voor stuk geweldige en gedreven muzikanten. Uitblinkers waren “Wrathchild”, “Man on the Edge”, “Futureal” en “The Clansman”.
Dit was het enige optreden in België van de ‘Iron Maiden Anniversary Tour’.
Een geslaagde zondagmiddag met Blaze Bayley in één van de gezelligste clubs van Kortrijk.
Neem gerust een kijkje naar de pics
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/10303-blaze-bayley-20-09-2026?Itemid=0
Org: DVG, Kortrijk
Nederlands 
Français 
