logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Search results (15439 Items)

Sony music news – Angèle releases third album ‘instinct’

Geschreven door

Sony music news – Angèle releases third album ‘instinct’
ANGÈLE RELEASES THIRD ALBUM 'INSTINCT'
A BILINGUAL RECORD FEATURING JUSTICE, SOULWAX, CAROLINE POLACHEK AND SEBASTIAN
Listen to Instinct - Album by Angèle | Spotify
Belgian superstar singer, songwriter and producer Angèle releases her third studio album, 'Instinct', out now via GGL Records / Sony Music.

When Angèle broke through at just 21, she was improvising. She wrote, composed, produced and tinkered without a real structure, without guidance, without a handbook. For 'Instinct', she challenges herself by moving forward without a safety net. After years of wanting to prove she made her songs without relying on anyone else, Angèle finally gave herself permission: to step outside pop conventions, to keep a slightly imperfect (yet perfectly in-tune) vocal take, to spend months alone at home composing, producing and writing every song herself and, later, to surround herself with others.

First among them was her longtime ally Tristan Salvati. A friend, songwriter and co-producer, he plays a role on Instinct close to that of a coach. Around that core, Angèle invited new energies into her orbit. French Touch 2.0 icon Justice joins her on 'What You Want' and Flemish electronic duo Soulwax on the club-driven anthem 'Trop'. American singer Caroline Polachek lends her voice, and her Brussels-shaped French, to the hedonistic 'Love Triangle', also featuring SebastiAn; its visualizer was released earlier this week. British songwriter and producer Oscar Scheller (Charli XCX, Lily Allen, Shygirl, Ashnikko) co-wrote 'f4ck 4ever' in just two hours in a Greenpoint studio.

Focus track 'Au Revoir' came out of Angèle’s first collective songwriting session, with Swedish producer Elvira Anderfjärd (Taylor Swift, Katy Perry, Tove Lo), Luka Kloser, her co-producer on Addison Rae’s debut album, and Oscar Holter (The Weeknd’s 'Blinding Lights'). “For years, I sometimes preferred inventing stories with people who weren’t right for me rather than being alone,” says Angèle. “With this song, I bid farewell to that emotional dependency, in a mix of French and English because it felt right.”

Angèle recorded everywhere, all the time: at Brussels’ ICP studios, at La Fabrique in the south of France, at New York’s Electric Lady Studios and in apartments converted into home studios. Her surroundings seep into the songs, from the crowd at her concerts in the opening track to a New York ambulance siren in the breakup ballad 'On verra', and snippets of conversations between friends in the closing 'NYC Blues'. New York, where Angèle perfected her English, has become more than a refuge: it is a musical anchor.

The album also gives her family a new place. On 'Je sais', she addresses her father, Marka. The intimate remains political: the artist who once penned the feminist anthem 'Balance ton quoi' now delivers a sentimental protest song with 'Trop', as well as the moral crisis of 'Une seule vie'.

From the earliest stages, Angèle wanted movement above all. She partnered with (LA)HORDE, the choreographic collective behind Madonna’s 'Celebration Tour' and Rosalía’s 'LUX Tour', and director of the Ballet National de Marseille since 2019, which oversaw the visual direction of the project. Together, they conceived 'Instinct' as a 360-degree experience, with music calling for images and images summoning movement. The cover photograph is by Grant James-Thomas.

Angèle broke through in 2017 with 'La Loi de Murphy', followed by her albums 'Brol' (2018) and 'Nonante-Cinq' (2021) and sold-out tours from intimate venues to stadiums. In nine years, she has become one of the most influential European artists of her generation, with close to 4 billion streams globally. She has recorded with Dua Lipa and performed 'Nightcall' with Phoenix and the late Kavinsky at the Closing Ceremony of the Paris 2024 Olympic Games. She serves as Global Ambassador for Chanel and has a partnership with Adidas.

The 'Instinct' era has drawn wide international media attention, from Pitchfork, Billboard, NME, Nylon, Wonderland, i-D and The Times to Zane Lowe, BBC Radio 1’s Jack Saunders, Genius and Trackstar. Angèle has appeared on the covers of Vanity Fair France, Vanity Fair Italia, T Magazine Germany, Nuebo in Spain, and Society and Les Inrockuptibles in France. In 2027, she takes 'Instinct' on a world tour, including five nights at Paris’ Accor Arena and dates in Montreal, New York, Los Angeles, London, Berlin, Barcelona and Amsterdam.

TRACKLIST

  1. Instinct (intro)
  2. Dis-le
  3. Au revoir
  4. Une seule vie
  5. Trop (ft. Soulwax)
  6. On verra
  7. What You Want (ft. Justice)
  8. Je compte
  9. F4ck 4ever
  10. Tout décider
  11. Je sais
  12. Love Triangle (ft. Caroline Polachek, SebastiAn)
  13. NYC Blues

    INSTINCT TOUR 2027

March 3 – Reims, Reims Arena

March 8, 9, 10, 12 & 13 – Paris, Accor Arena

March 20 & 21 – Brussels, ING Arena

April 17 – Montreal, Centre Bell

April 21 – New York, Brooklyn Paramount

April 24 – Los Angeles, The Wiltern

April 28 – Barcelona, Sant Jordi Club

May 1 – London, Roundhouse

May 5 – Berlin, Metropol

May 7 – Cologne, E-Werk

May 11 – Amsterdam, AFAS Live

September 28 – Strasbourg, Zénith de Strasbourg

October 1 – Lille, Decathlon Arena – Stade Pierre Mauroy

October 7 – Amnéville, Galaxie

October 9 & 10 – Nantes, Zénith Nantes Métropole

October 16 – Montpellier, Sud de France Arena

October 19 – Toulouse, Zénith Toulouse Métropole

October 23 – Bordeaux, Arkéa Arena

November 3 & 4 – Lyon-Décines, LDLC Arena

November 6 – Lausanne, Vaudoise Aréna

Humanity’s Last Breath, Vildhjarta, Enterprise Earth, Karmanjakah, Kavka Zappa, Antwerpen op 15 oktober 2026 – Pics

Geschreven door

Humanity’s Last Breath, Vildhjarta, Enterprise Earth, Karmanjakah, Kavka Zappa, Antwerpen op 15 oktober 2026 – Pics

Humanity's Last Breath has spent the past decade building one of the most crushing discographies in modern metal. Their fifth album, ‘Ashen’, marks the next step in that evolution: Raw, collaborative, and more violent than ever. This is deathcore on the best.
Meanwhile, they're already deep into writing new material. Their latest single, “Anthracite”, continues to carve their path at the forefront of extreme metal with a trail of sold-out European headline shows behind them.

+ on tour w/support acts - see below 

Neem gerust een kijkje naar de pics
Humanity's Last Breath
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/10378-humanity-s-last-breath-15-10-2026
Vildhjarta
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/10379-vildhjarta-15-10-2026
Enterprise Earth
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/10380-enterprise-earth-15-10-2026
Karmanjakah
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/10381-karmanjakah-15-10-2026

Organisatie: Kavka, Antwerpen

StuBru news - 'In the End' van Linkin Park twee jaar op rij op nummer 1 in de 500 van de jaren nul

Geschreven door

StuBru news - 'In the End' van Linkin Park twee jaar op rij op nummer 1 in de 500 van de jaren nul

Voor het tweede jaar op rij staat 'In the End' van Linkin Park op nummer één in de 500 van de jaren nul van Studio Brussel. De band blijft daarmee de grote favoriet van de luisteraars. Ook in de rest van de lijst bevestigt Linkin Park zijn status als publiekslieveling: de band staat maar liefst zes keer in de top 100 en twaalf keer in de volledige top 500.
'In the End' blijft ook twintig jaar na zijn release een vaste waarde. De klassieker van Linkin Park behoudt voor het tweede jaar op rij de koppositie in de 500 van de jaren nul. Daarmee blijft de band de heerser van de lijst: geen enkele andere artiest staat zo vaak in de top 100. Ook over de volledige top 500 is Linkin Park met twaalf nummers de meest vertegenwoordigde band.

My Chemical Romance krijgt boost door zotte videoclip
Ook My Chemical Romance doet het bijzonder goed. 'Welcome to the Black Parade' stijgt van plaats vier naar plaats twee en verovert zo een plek op het podium. De videoclip van de iconische rockklassieker kreeg dit jaar een remake door Studio Brussel, met host Thibault Christiaensen als frontman Gerard Way, samen met andere Studio Brussel-gezichten en een dertigtal luisteraars. My Chemical Romance deelde de remake bovendien op hun eigen sociale media, waar de band zo'n 2,7 miljoen volgers bereikt.
Meer over de videoclip 'Welcome to our Black Parade'
'Welcome to our Black Parade': Studio Brussel maakt remake van iconische videoclip van My Chemical Romance

Amy Winehouse en Queens of the Stone Age in de lift
Amy Winehouse staat met twee nummers in de top 100, die allebei stijgen. 'Back to Black' haalt zelfs de vijfde plaats. Het is een opvallende notering in een jaar waarin het gelijknamige album twintig jaar wordt.
Ook Queens of the Stone Age doet het goed met drie nummers in de top 100. De twee hoogst genoteerde nummers stijgen, met 'No One Knows' dat doorstoot naar de tiende plaats. Daarnaast vallen Florence + The Machine, Mumford & Sons en Natasha Bedingfield op na sterke festivalshows.

De opvallendste cijfers uit de 500 van de jaren nul
Hoogste nieuwkomer in de top 100: Eddie Vedder met 'Society' op plaats 40. Vorig jaar stond het nummer nog op 120.
Sterkste stijger in de top 100: Avril Lavigne met 'Complicated', dat 47 plaatsen wint.
Sterkste daler in de top 100: Eminem en Dido met 'Stan', dat 48 plaatsen zakt.
Belgische muziek: zeven nummers van vijf Belgische artiesten halen de top 100.
Vrouwen in de top 100: zeventien nummers van veertien vrouwelijke artiesten, solo of in bands.
Langste nummer in de top 100: 'Vicarious' van Tool, met een speelduur van 7 minuten en 5 seconden.

Terug naar de jaren nul
Een week lang stond Studio Brussel helemaal in het teken van de jaren nul. Van emo-anthems en gitaarriffs tot furbies en MSN: de 500 van de jaren nul bracht de nostalgie helemaal terug. Met muziek die herinneringen oproept aan de eerste mp3-spelers, de soundtrack van de tienerjaren en nummers die nog altijd iedereen aan het meebrullen krijgen. En bovenaan die muzikale tijdreis? Linkin Park, dat met 'In the End' voor het tweede jaar op rij de kroon op het werk zet.

www.stubru.be

MAQUINA.

Maquina - Dansen in de rockkroeg, pogoën in de dansclub

Geschreven door

Maquina - Dansen in de rockkroeg, pogoën in de dansclub

We starten met een valse noot. Bothlane is een Belgische elektroprutser die een irritante mix verspreidt van botsauto-techno, chaotische drums en een enerverend geluid dat doet denken aan een hopeloos kapotte dieselmotor. Bothlane wil zijn publiek in een dansmodus brengen maar mist volledig zijn doel, de meesten geraken eerder in een nakende hartstilstand-modus. Als bij wonder vallen hier geen slachtoffers.

Is MAQUINA een rockband die de dansvloer doet ontploffen of is het een dance-act die rockt als de beesten?
Beiden, verdomme, neem dat van ons aan, want dit Portugese trio is gewoon geweldig, ultra aanstekelijk en bijzonder prikkelend. Een soort uiterst opwindende body-electronic muziek met immer stuwende gitaren.
Die kerels weten in geen tijd van Le Grand Mix een kolkende dansclub te maken, dit met hun unieke en bewogen mix van stomende industrial-techno, ontspoorde kraut-rock en immer bruisende rave-rock. En wat het allemaal nog indrukwekkender maakt, ze verschuilen zich niet achter allerlei elektronische panelen maar halen hun explosieve sound gewoon uit de klassieke bas-gitaar-drums opstelling.
Met daarbovenop uiteraard een shitload aan effectenpedalen, dat kan ook niet anders. Mitrailleur-riffs meten zich met pompende beats en overstuurde vocals, het resultaat is uiterst energiek en immer opzwepend. Geen mens die kan blijven stil staan bij pulserende tracks als “Pressure/Pleasure”, “Body Control” en “kontakte”, stuk voor stuk songs die zichzelf steevast naar een kokende climax stuwen en zo Le Grand Mix gedurig in vuur en vlam zetten.

Een explosief feestje. Dit is van het meest opwindende dat we dit jaar mochten meemaken.

Organisatie: Grand Mix, Tourcoing

Even voorstellen - Lords Of Acid - Mundo Bizarro

Geschreven door

Even voorstellen - Lords Of Acid - Mundo Bizarro

Metropolis Records
15 October 2026

Having teased four singles since April, the pioneering Belgian hard-edged dance act Lords Of Acid are finally ready to unveil their new album, 'Mundo Bizarro'. It will be released digitally on 15th October to coincide with the start of part 2 of the group's 'Cheeky Freaky' US tour, with LP and CD formats to follow on 9th November.

The group's first album of all new work since 2018, it includes all four singles - Karaoke Superstar' (featuring Princess Superstar), 'Dream Boy' (featuring Carla Harvey, the reigning 'Acid Queen'), 'El Mundo Está Loco' (featuring Tony & The Kiki) and 'Ich Will Nur Dass' (featuring Mari Kattman) - plus a further seven dynamic and frequently flamboyant new songs.

Formerly co-lead vocalist of the American heavy rock band Buther Babies, Carla Harvey joined Lords Of Acid in January 2025. The group has since gone from strength to strength, wowing live audiences via regular bouts of touring, especially in the USA.

LORDS OF ACID | BIOGRAPHY
Formed in Antwerp, Belgium in 1988, Lords of Acid are recognised as one of the most influential acts to emerge from the hard-edged electronic dance music scene of that era. Adopting and adapting underground club culture aesthetics fom the off, they blended techno, acid house and industrial music with provocative lyrics on themes of sexuality, drug use and hedonism. Debuting with the classic New Beat single 'I Sit On Acid', their debut album 'Lust' appeared in 1991 and was followed periodically by further releases that saw the group become a staple of the Billboard dance and alternative charts. Having built a substantial global following while maintaining a multi-decade touring career, Lords of Acid remain one of their genre's most recognisable and enduring names.

V2 records news – Kids With Buns – new album ‘bell jar’

Geschreven door

V2 records news – Kids With Buns – new album ‘bell jar’

KIDS WITH BUNS Release new album"bell jar" including title track

9 December live @ AB, Brussels
Listen to bell jar - Album by Kids With Buns | Spotify

Kids With Buns release their new album "bell jar" today, including the focus track of the same name. The title track 'bell jar' carries the theme that holds the entire record together. A song about clinging to the idea of a person, the fact that in theory you could work, and the boundless self-loss that comes with it. Letting yourself be treated terribly, knowing it, and allowing it to happen out of love. Sylvia Plath would understand.

The earth's orbit can sometimes be as infuriating as it is inevitable. The sun gives just as it takes away, and perhaps the romantic soul would deem this nature's humble trial on how to navigate the darkness.

Kids With Buns, the indie pop duo of Amber Piddington and Marie Van Uytvanck, underwent similarly maddening cycles during the making of their second LP bell jar, a reference to Sylvia Plath's famous semi-autobiographical novel. "The theme of The Bell Jar is how every process in your life is actually circular, regarding the healing from mental health issues," says Amber. "When things get better, they will also get worse, and at some point, that becomes a very present theme in our lives. We felt that we kept falling into certain patterns."

Much of the album's material was written during those spells of scrambling through the darkness. The grief of processing two simultaneous breakups vs. the joy of being two songwriters who compliment each other so very potently. It's, in a way, its own cyclical process, one that kept two souls afloat when that larger cycle fractured.

One of the duo's biggest growth spurts since Kids With Buns' 2023 debut LP Out of Place has been honing a newly-hatched cinematic depth. "With this album, we just had a much clearer and stronger idea of how the songs should sound," says Marie. "Not only arrangement-wise, but the production as well. The majority of this album materialised during writing sessions in Amber's bedroom, right in the middle of our grieving process."

A big catalyst in fleshing the songs out further was working with Lucy Dacus-producer Jacob Blizard, who they met at a festival in the Netherlands. After Jacob shot the duo a message to collaborate, before they knew it, Amber and Marie packed their bags to Philadelphia to record some of the demoed material with him. One of the first songs that materialised here was "The Finite", a song that quite devastatingly captures Marie's breakup in realtime. Right after, Marie literally stood at Amber's front door and played the voice memo of the song to her.

"It is such a vulnerable song, but we felt so safe with Jacob to start with 'The Finite'. I was so affected by it that we finished it first in Philly. It's a beautiful example of our mutual trust," Amber reflects. Turns out it is always sunny in Philadelphia, despite being huddled together in a murky basement half the time. Blizard had a collection of gear and instruments that helped Amber and Marie guide their songs to their sonic potential. And, maybe more importantly, the fortitude to power through with an infectious three-way recording process.

For the cycle of healing comes as much from revisiting one's deepest aches as the 'moving on'. Inevitably, many of the songs Kids With Buns wrote turned into prophecies. Olds wounds reopened, recurring patterns emerged, and reality caught up with the dream, as it so often does. The writing process was temporarily halted to deal with the recurring situations through professional counseling. 

Serendipitously, the break between sessions fostered songs of unflinching introspection. Like on "I'd Be Honest", a song where Amber candidly interrogates her own tendency to find comfort in the destruction. "This album is about heartbreak, and I felt it was very important that we didn't put ourselves in the role of victim," Amber explains. "The fact that I found myself in harmful patterns, because I didn't know how to be alone. This is addressed in songs like "Car Crash" and "Nothing But Indigo", which is about repeatedly relapsing into escapist behavior."

bell jar is an album that holds an umbrella above this outpouring. It often comes down to seeing love's potential existing within its curved shapes, and fighting for that potential to be actualised. That quest is often one beyond an individual's control; the lovesick "Half Of A Dream" and the shrewdly-titled "Best Friends" orbit the epicenter of this painful falling out. "The whole album is about moments where love can fail," says Marie. "All the possible things you run into, where things don't work out in love."

Going through these volatile motions together, it mushroomed Amber and Marie's love and appreciation for their remarkable chemistry; their innately joyous way of recouping each other's blind spots, as well as amplifying their different strengths. It allowed Kids With Buns to fulfill the potential of the songs on bell jar, and come out stronger and wiser as people throughout its dizzying emotional journey.

Amber: "Marie's insights made me realise that, from a cyclical standpoint, things seemed to spiral downward. And at the other side of the writing process, a different Amber and a different Marie emerged. Two people who went through the toils and showed that things can indeed turn out alright, albeit not unscathed."
Marie: "We started out with Kids With Buns at age 18 and 20 respectively, and we were not trained musicians by any means. To be able to put that complete puzzle together; the arrangement, the songs, the production everything contributes to the whole of a song. We have had the privilege of learning it by doing it, from the bedroom to the stage. And we see the potential in each other's ideas where no one else would."

Tracklist

  1. prelude (all my bets)
  2. all my bets
  3. blind
  4. half of a dream
  5. bell jar
  6. I'd be honest
  7. best friend
  8. nothing but indigo
  9. reprise (half of a dream)
  10. dizzy
  11. car crash
  12. devil on my shoulder
  13. the finite

    Kids With Buns Live dates

09/12 Ancienne Belgique, Brussels BE

Even voorstellen - JEN - Any Questions?

Geschreven door

Even voorstellen - JEN - Any Questions?
Release: 16 oktober 2026
Listen to Any Questions? - Album by JEN | Spotify
Op 16 oktober 2026 verschijnt het debuutalbum 'Any Questions?' van JEN, zowel digitaal als op een violetkleurige vinyl. Op 15 november 2026 viert de Belgische poprockartieste de release met een eigen concert in Ancienne Belgique.

JEN is het poprockproject van de 25-jarige Jente Neels. Met een frisse sound, stevige gitaren, messcherpe hooks en een krachtige, herkenbare stem bouwt ze gestaag aan haar plaats binnen de Belgische popscene. Samen met haar strakke liveband staat ze bekend om energieke concerten waarin pop en alternatieve rock moeiteloos samenvloeien.

Naast haar eigen project stond Jente de voorbije jaren ook als live- en sessiemuzikant op het podium met uiteenlopende Belgische artiesten. Die ervaringen vormden mee de basis voor haar eigen muziek.

"Ik heb veel geluk gehad dat ik met zoveel goede artiesten en muzikanten op het podium heb mogen staan. Daar heb ik enorm veel van geleerd. Maar mijn doel is altijd geweest om mijn eigen muziek te schrijven en uit te brengen."

Met Any Questions? presenteert JEN meer dan een verzameling songs. Het album groeide uit tot een reflectie op de wereld waarin haar generatie opgroeit. Geboren in 2001 en opgegroeid in het tijdperk van sociale media stelt ze kritische vragen over identiteit, individualisme, zelfbeeld en de constante druk om jezelf te bewijzen. Ook de twijfels die horen bij het leven als twintiger lopen als een rode draad door de plaat. Muzikaal beweegt JEN zich tussen pop en alternatieve rock, met invloeden van onder meer Olivia Rodrigo en St. Vincent, zonder zich in één genre te laten vastpinnen. Ook tekstueel toont ze een nieuwe kant van zichzelf.

"Tot nu toe bracht ik alleen losse singles uit. Op deze plaat hoop ik dat mensen een genuanceerdere versie van mezelf leren kennen. Iemand die nadenkt over het leven en over waar ze eigenlijk naartoe wil."

Het album is bovendien een echt familie- en vriendenproject. Haar partner verzorgde de mix en coproductie, haar zus werkte mee aan de videoclips, haar vader speelde gitaar op de plaat en haar moeder hielp mee aan het livedecor. De openingstrack bevat zelfs een fragment uit een compositie die haar vader schreef toen Jente net geboren was.

Met 'Any Questions?' levert JEN een debuut af waarop persoonlijke verhalen, maatschappelijke observaties en een eigentijdse poprocksound samenkomen. Een album dat uitnodigt om vragen te stellen, maar vooral om volop te voelen.

TRACKLISTING (N.E.W.S. records) 
1. Intro

  1. I'll Do It Myself
  2. Sunset Blvd.
  3. Painkiller
  4. WILD CHILD
  5. Ivory Tower
  6. Strange Addiction
  7. Every Little Detail
  8. Picture Perfect
  9. It's You, In The End
  10. Be Mad
  11. Elephant
  12. Stevie

    LIVE DATES
    15.10 — Music Mania, Gent — Acoustic Instore

16.10 — Crate Records, Kortrijk — Acoustic Instore

17.10 — Meerman, Oostende — Acoustic Session

17.10 — Cherry Picker, Brugge — Acoustic Instore

26.10 — Sabam, Brussel — Acoustic Instore

26.10 — Depot Café & Studio Brussel, Leuven

29.10 — 3FM 3voor12 session, Hilversum

03.11 — L'olympia, Parijs — Support The Fray

04.11 — 013, Tilburg — Support WIES

09.11 — La Madeleine, Brussel — Support The Fray

10.11 — 013, Tilburg — Support The Fray

14.11 — Nieuwe Nor, Heerlen — Support WIES

15.11 — Ancienne Belgique, Brussels — KETCLUB

15.11 — Ancienne Belgique, Brussels

19.11 — Nobel, Leiden — Support WIES)

20.11 — Fluor, Amersfoort — Support WIES)

21.11 — Patronaat, Haarlem — Support WIES)

26.11 — Hedon, Zwolle — Support WIES)

13.12 — Tivolivredenburg, Utrecht — Rabo Open Stage

Even voorstellen – Maité Louisa – Efforts

Geschreven door

Even voorstellen – Maité Louisa – Efforts

MAITE LOUISE, EFFORTS
Album release 13/11/2026 |  Albumreleaseshow: 11/12/2026 (Lakenmetershuis, Gent)

De Nederlandse artieste Maite Louisa prikkelt je zintuigen en verleidt je gemoed met stuwende synthpop en weemoedige poëtische teksten op verleidelijke melodieën. Met haar debuutalbum Efforts presenteert ze een gelaagd elektronisch werk waarin rauwe, menselijke kwetsbaarheid en strakke elektro-pop samenkomen.

Met een wendbaar stemgeluid en aanstekelijke zanglijnen beweegt Maite Louisa tussen dromerige sereniteit en een onderliggende melancholie. Haar vocale melodieën rusten op gelaagde synths, strakke doch speelse beats en verrassende elektronische accenten. Ingeweven loops en samples zorgen voor onverwachte muzikale wendingen en een sfeer die blijft hangen.

In negen verhalende tracks behandelt ze zowel rauwe emoties als maatschappelijke observaties. Het album verkent thema’s rondom rouw en het afscheid van haar moeder, het verlangen naar houvast in een gehaaste wereld en vangt het moment waarop onhaalbare verwachtingen plaatsmaken voor berusting. Tegelijkertijd brengt ze tegenwicht op dansbare tracks, waar ze met een eigenzinnige blik en een snuifje ironie kijkt naar mislukte romantiek en de moderne datingcultuur.

Het album is het resultaat van een intensieve artistieke en persoonlijke weg. De titel Efforts vat de inspanning samen die Maite leverde om haar dromen en talenten op eigen voorwaarden vorm te geven, gedreven door artistieke autonomie.

Voor de productie dook Maite Louisa De Boma Studio in met producer Frederik Segers (STADT, De Beren Gieren). De mastering werd gedaan door Lieven Van Pée (Echoes of Zoo, De Beren Gieren).

Als extra dimensie creëerde Maite Louisa de afgelopen maanden een complete visuele wereld rondom Efforts. Deze komt tot leven in het CD-boekje, speciale artworkkaarten en in de podiumvisuals tijdens de albumreleaseshow.

RELEASE & FORMATS
Op vrijdag 13 november verschijnt Efforts officieel op CD, via Bandcamp en als exclusieve set artworkkaarten met downloadcodes. Waar de fysieke editie meteen de volledige negen tracks telt, ontvouwt het album zich op streamingdiensten stapsgewijs: op de releasedatum zijn er zes nummers te beluisteren, waarna de overige tracks in de maanden daarna volgen met elk hun eigen visuele uitwerking.

De officiële albumreleaseshow vindt plaats op vrijdag 11 december in het Lakenmetershuis te Gent (organisatie: SuitUp vzw).

OVER MAITE LOUISA
Maite Louisa verruilde in 2014 Den Haag voor muziekstad Gent om zich te storten op haar passie voor muziek. Tijdens de pandemie ontwikkelde ze in haar homestudio een elektronisch geluid, geïnspireerd door artiesten als FKA Twigs, Sylvan Esso en Joan As Police Woman. In De Boma Studio werkte ze onder leiding van Frederik Segers aan haar debuutalbum. Haar achtergrond in de visuele kunst smelt naadloos samen met de muziek: naast doordachte DIY-videoclips verrijkt ze haar live-set nu ook met hypnotiserende visuals.

www.maitelouisa.com

AB, Brussel programmatie + infootjes

Geschreven door

AB, Brussel programmatie + infootjes
Concerten

01-10-26– John Coltrane 100: Aaron Parks & Water Smith III @Bozar (ism Bozar)
02-10-26 – Yard act
03-10-26– John Coltrane 100: Harmony holiday meets John Coltrane @Bozar (ism Bozar)
03-10-26 – Rapsalon x Eigen Makelij
04-10-26 – Dushime presents Inzozi Zanjye ft Cortex Ensemble
04-10-26 – Punk 50 movie screening ‘Repo man’ (1984) (ism Stadskanker)
04-10-26 – Alister Spence
05-10-26 - Simple Plan 25Y, Neck Deep @Vorst Nationaal
05-10-26 – The Afghan Whigs ‘soft control’ tour 40Y (Org: AB + Live Nation)
06-10-26 – Cory Hanson
06-10-26 – Jalen Ngonda (Org: AB + Live Nation)
08-10-26 – gala dragot
08-10-26 – Courtney Barnett
09-10-26 – Nectar Woode
10-10-26 – Guido Belcanto, ‘paviljoen der menselijke driften’ (ode aan Zangeres Zonder Naam)
10-10-26 – Sizzleproof – one year anniversary
11-10-26 - Finojet
11 + 12-10-26 – The sisters of mercy (Org: Live Nation)
12-10-26 – corto.alto
14-10-26 – Joe Yorke
14-10-26 – The Hu
14-10-26 – BCUC @VK (ism VK)
14-10-26 – Echoes of Zoo presents Collective Intelligence
15-10-26 – Regan Bowering (uitgesteld)
15-10-26 – Crevette records x Carhartt Wip: 10 Y of dealing records 16-10-26 – Benjamin Biolay, le disque bleu (Org: Next-Step)
17-10-26 – Lake Street Dive (Org: Greenhouse Talent)
18-10-26 – Allie X
18-10-26 - Goldford
18-10-26 – Sunday morning concert: Ignatz presents ‘I don’t know’
19-10-26 – Eli (Org: FKP Scorpio)
20-10-26 – NUPS3E
20-10-26 – Greg Malcolm & Erica Dawn Lyle (ism Kraak)
22-10-26 – Miki (ism Superkarma)
22-10-26 – Maquina.
22-10-26 - Regan Bowering & Lia Kohl (new date)
23-10-26 – Noonzy
23-10-26 - Walk off the earth (Org: Live Nation)
24-10-26 – Sergeant + Another dancer
27-10-26 – Beast in Black (Org: FKP Scorpio)
27-10-26 – Tomoki Sanders
27-10-26 – Nightlab masterclass – creating an edit w/NC
28-10-26 – 47ter (Org: Backinthedayz)
29-10-26 - IJsland
29-10-26 – Glenn Jones & Liam Grant
29-10-26 – Frans Kalf (De Kleine Boterhammen)
29-10-26 – Lane 8
30-10-26 - Elmer
30-10-26 – The Bausa
31-10-26 - Les Truttes 30Y (Org: Live Nation)
31-10-26 – Greg Mendez
01-11-26 – The Hu
02-11-26 – Puscifer (Org: Greenhouse Talent)
02-11-26 – Crash Course VI.BE (ism VI.BE)
03-11-26 - Ibex Band: 50th aniversary of Stereo Instrumental Music
03-11-26 – Davina Michelle (Org: FKP Scorpio)
03-11-26 – Moving as a giant, Tuesday violence @Super Fourchette (ism Super Fourchette)
04-11-26 – The Ex Brass Band Unbound +Rempris/Adasiewicz/Corsano (ism Sound in motion)
04-11-26 – Bel Cobain
05-11-26 – Isaiah Falls
06-11-26 - Peet (ism Skinfama)
06-11-26 – Water damage
06-11-26 – Book presentation: Leonard Cohen: The man who saw the angels fall  (by christophe lebold)
07-11-26 – The clockworks
07-11-26 – Youth l’AB presents: Space station
08-11-26 – Against The Current
10-11-26 – Bonnie ‘Prince’ Billy presents ‘we are together again ‘
10-11-26 – Sunday chambers (Org: Intersection VZW)
11-11-26 - John Coltrane 100: Joe Lovano x Melissa Aldana x Nduduzo Makhathini, … @Bozar (ism Bozar)
11-11-26 - Montell Fish (Org: AB + Live Nation)
11-11-26 t-m 13-11-26 Fifty Lab Music Festival
12-11-26 – Wallace Cleaver ‘Marcel Tour’ (Org: Backinthedayz)
15-11-26 – Coke studio sessions: JEN
15-11-26 – Ketclub: Jen
15-11-26 – Overmono (Org: Live Nation)
15-11-26 – Daimon (Eric Thielemans & Jozef Dumoulin) (morning concert)
15-11-26 – Screening: The dome sessions (2025) by Firas Hallak
16-11-26 – Horse lords presents ‘demand tob e taken to heaven alive!’
16-11-26 – President (Org: Live Nation)
17-11-26 – Eluveitie (Org: Live Nation + Biebob)
17-11-26 – Au Pairs
18-11-26 – Rounhaa, Lutherantz ‘Sublime club’
18-11-26 - Pyo
19-11-26 – A beginner’s guide to Miles Davis door Guy Peters
19-11-26 – Luther ‘sublime tour’ (Org: Backinthedayz)
20-11-26 – Jessie Ware (Org: Live Nation)  
20-11-26 – Afroplug night anniversary
21-11-26 – Asian Persuasion (ism Asian Persuasion)
21-11-26 – Joe Jackson  ‘hope and fury’
22-11-26 – Humo’s rock rally (finale) (ism Humo)
23-11-26 – Sarah Julia
24-11-26 – Fatoumata Diawara
25-11-26 – José Gonzalez (ism Toutpartout)
25-11-26 - Paak - (AB x RITCS café) @RITCS
26-11-26 – Kodaline ’farewell tour’ (Org: Live Nation)
26-11-26 – Juste Shani
26-11-26 – Camilo Donoso (De Kleine Boterhammen)
27-11-26 – Froukje ‘kijk je naar mij?’ album  tour 2026 (Org: Live Nation + AB)
27-11-26 – Gotu Jim
27-11-26 - Stefan Maier
28-11-26 - Ila
28-11-26 – Wild classical ensemble & Fournèz @Beursschouwburg (ism Beursschouwburg)
29-11-26 – Axelle Red
30-11-26 – Voila
01-12-26 – Unsafe spce garden, Bubba @Super Fourchette (ism Super Fourchette)
01-12-26 - Radwan Ghazi Moumneh & Frederic Oberand presents ‘eternal life no end’
01 + 02-12-26 – Pierre de Maere (Org: AB + Live Nation)
02-12-26 – Vernis Rouge (Org: SRL Eventside)
03-12-26 – Kaat Van Stralen
03-12-26 – Elmiene ‘sound for someone tour’ (Org: AB + live Nation)
04-12-26 - SLIFT
05-12-26 – AB x VK: Bilal @VK (ism VK)
05-12-26 – Félicette
05-12-26 - Gurries
06-12-26 – Trixie Whitley
07-12-26 – Polyphia (Org: AB + Live Nation)
08-12-26 - Blondshell
09-12-26 – Kids with Buns (Org: AB + Live Nation)
10-12-26 – Brux ‘releaseshow’
10-12-26 – Scientist performing Scientist rids the world of thee vil curse of the vampires
10 + 11 + 12-12-26 – Channel zero (the end of an era)
13-12-26 – Accept (Org: Biebob ism Live Nation)
13-12-26 – Sunday morning concert: Catharina Evens
13-12-26 - Isabel van Gelder
14-12-26 – A beginner’s guide to Charles Mingus door Guy Peters
14-12-26 – UB40 feat Ali Campbell (Org: Greenhouse Talent)
15 + 16-12-26 – Girls In Hawaii presents ‘eldorado’
17-12-26 – Michiel Libberecht (Mooneye) (De Kleine Boterhammen)
17-12-26 – Plain Jane (Org: SRL Eventside)
17-12-26 – Horace Andy & Dub Asante Band, Matic Horns & Youth ‘75th birthday party’
19-12-26 - Tommigun
19-12-26 – Passi & Neg’Marrons (Org: Metatunes inc)
2027
13-01-27 – Lelee, Jelena Petosevic
14-01-27 – Suzane (Org: Live Nation)
15-01-27 – Bellaire
15-01-27 – Imminence (Org: Biebob + Live Nation)
16-01-27 - The Music of Hans Zimmer & others (Org: Lancelot Productions/Unipessoal LDA) @Lord of the rings and The Hobbit
17-01-27 – Johan Verminnen ‘namiddagconcert’, afscheid van een zanger’
19-01-27 – Isaiah Rashad
19-01-27 – Isaiah Rashad
21-01-27 - Black veil Brides
22-01-27 – Manassé (Org: NCP ASBL)
22-01-27 – Finn Loxbo
20 + 22 +23-01-27 – Bart Peeters & De Ideale Mannen: première ‘we zijn er mee bezig’-tour
23-01-27 – Hollywood porn stars
24-01-27 – Hendrik Lasure presneteert ‘de val’
25-01-27 - J. Bernardt (Org: AB + Live Nation)
28-01-27 – Ino Casablanca
29-01-27 - Susobrino
31-01-27 – Jean J. Boudaert (Sunday morning concert)
02-02-27 – Iztok Koren & Raphael Roginski
02-02-27 – Marguerite (Org: Backinthedayz)
03-02-27 – Camille Yembe
04-02-27 - Basement
05-02-27 – Dikke (Org: AB + Live Nation)
05-02-27 - Eosine
06-02-27 – Isaac Roux
06-02-27 – Noa Lee
09-02-27 – Pomme (Org: Live Nation)
10-02-27 – Cameron Whitcomb (Org: Live Nation)
10-02-27 – Scientist performing ‘scientist rids the world of the evil curse of the vampires’
11-02-27 - Isïa
12-02-27 – Uncle Acid & The deadbeats
13-02-27 – Ferdi
13-02-27 – Adam La Nuit
14-02-27 – Bury tomorrow
14-02-27 – Thee Marloes
15-02-27 - JPEGMAFIA
16 + 17-02-27 – Ezra collective (Org: AB + Live Nation)
18-02-27 – Alice Mae
19 + 20-02-27 – Zornik, ‘the ultimate birthday collection’ (Org: AB + FKP Scorpio)
22-02-27 – Madison McFerrin
22 + 23-02-27 – Warhaus ‘the donkey’(Org: AB + Live Nation)
24-02-27 - aupinard
26-02-27 - anaiis
26-02-27 – Thylacine (Org: AB + Live Nation)
27-02-27 – Thylacine (Org: AB + Live Nation)
27-02-27 – Emily WittbrodtSextet presents Wearing Words
02-03-27 – Eivor
03-03-27 – Amble
04-03-27 – French 79 ‘close tot he giants tour’ (Org: Backinthedayz)
04-03-27 – Green Cow Collective
05 + 06-03-27 Trentemoller (Org: FKP Scorpio)
06-03-27 – Helena Casella
07-03-27 - Cult of luna, Bruit
10-03-27 – Aili & Orson
11-03-27 – Medium Build
11-03-27 - Jersey
13-03-27 - NTO
13-03-27 - Roosbeef
14-03-27 – Sniper (Org: backinthedayz)
16-03-27 – Izïa (Org: Live Nation)
17-03-27 – Carpenter brut, Kittie, Violent Magic Orchestra (Org: Copprart)
18-03-27 - Meltheads
19-03-27 – Youseke Yukimatsu
20-03-27 – Keinevision (Org: Achtung baby bv)
21-03-27 – Graveyard & Blues Pills
22-03-27 – Getdown services
24-03-27 – Acid Arab (live)
26-03-27 – The Warning
27-03-27 – Sam Sauvage (Org: Live Nation)
28-03-27 – Palaye Royale (Org: AB + Live Nation)
29-03-27 – Nouvelle vague
31-03-27 – Dressed like boys
01-04-27 – Jan Bas & Band (Org: vzw BRBF)
01-04-27 - Keo
13-04-27 – Rodrigo Y Gabriela (Org: Live Nation)
15 + 16-04-27 – Air Traffic (Org: AB + Live Nation)
18-04-27 – Dragonforce, Visions Of Atlantis, Wings of steel (Org: Biebob + Live Nation)
20-04-27 – Kin’gongolo Kiniata
24-04-27 – Herman Van Veen
25-04-27 – Herman Van Veen (matinée concert)
26-04-27 – James Marriott
30-04-27 - Uwase
30-04-27 - Fixkes
05-05-27 - Ao
07-05-27 – Ax and the Hatchetmen
18-05-27 – yasmine Hamdan
29-05-27 – Marko solo 46 jarige carrière
31-05-27 – Lambrini Girls ‘no refunds’ (Org: AB + Live Nation)
06-06-27 – Tröckener Kecks
10-06-27 - Gelukkig Zijn sessies finale 
12-06-27 – Poulycroc 30Y (Org: AeM Project)
14-06-27 - Osees
25-11-27 – Jain ‘soul system’ (Org: Backinthedayz)

INFOS
- AB presenteert AB40 - het programma
- AB van programmator tot creator
- AB and the city: een open en divers huis
- AB zal het komende concertseizoen, samen met diverse organisaties, verder bijdragen aan een meer leefbare, verenigde en interessante stad voor inwijkelingen en doorwinterde Brusseleirs.
- AB documenteerde afgelopen seizoen ook volop de volwassenwording van de Brussels/Belgische hiphop die duidelijk een breed publiek aansprak.
- Misschien wel de opvallendste trend: de opmars van global sounds in het AB-programma.
- AB blikt vooruit met een nieuwe look en een focus op jong talent en kwetsbare doelgroepen (nieuw fonds ‘Vrienden van AB), alsook Youth l’AB (info zie site)
- AB presenteert Nouvelle Belgique
- AB lanceert traject voor jonge videomakers
- AB & Liveurope present: a historic deal on Creative Europe (2021 - 2027) - info zie site
Liveurope ondersteunt meer dan 4200 concerten in moeilijke tijden voor de livemuzieksector
- Producties op het kruispunt van opera, hedendaagse dans en theater
- HipHop 50
: HipHop viert 50 jaar dwarse (sub)cultuur: The augmented experience
- Black history month: kracht en culturele rijkdom van de Zwarte gemeenschap in België: new beginnings: celebrating resurgence
- Sound Track
VI.BE (voorheen Poppunt) en livesector organiseren samen ambitieus kansenparcours voor nieuw talent  
Ancienne Belgique, Poppunt, Clubcircuit vzw, Formaat en de Brusselse Jeugdhuizen, Cactus Muziekcentrum, Het Depot, Muziekodroom, muziekclub N9, Trix, De Casino, Democrazy, De Zwerver, Het Entrepot, Nosta, Wilde Westen en 4AD presenteren Sound Track, een  live- en kansenparcours voor artiesten met talent en ambitie. Met Sound Track gaan spelers uit de Vlaamse en Brusselse muzieksector samen op zoek naar de sound van hun regio.
Sound Track is een laagdrempelige manier om het talent uit de regio’s naar boven te stuwen. Een nieuwe generatie kan zich aanmelden via VI.BE platform.
Finale in de AB
BRDCAST april
BRDCST is terug van weggeweest. AB’s meest avontuurlijke en genrefluïde festival geeft in april een podium aan het spannendste wat avant-garde pop, futuristische hiphop, Afrikaanse black metal, electronica, jazz en improvisatie te bieden heeft.
Met om en bij de 50 namen oogt het programma van BRDCST overweldigend. Van vrijdag 3 tot en met maandag 6 April verwelkomt BRDCST jullie in AB, cinema Palace en de kunstgallerij VanhaerentsArtCollection. Gastcuratoren Keeley Forsyth, Ichiko Aoba en Stephen O’Malley zetten er elk op geheel eigen wijze een avond naar hun hand. De programmatorische tentakels reiken daarbij van Bolivië tot Zuid-Korea en kennen geen grens qua genre. Op BRDCST gaan hiphop, freejazz, ambient en artpop hand in hand. Alle acts hebben daarbij één gemene deler: een unieke sound, die algoritmes doet spaak lopen
Programma zie site .
AB en Kunstenfestivaldesarts presenteren de wereldpremière van ‘Chou’, een creatie van Chassol KU Leuven x AB talks - Music cities are better cities
Boterhammen in de stad en Feeërieën

AB sluit de zomervakantie traditiegetrouw af met haar twee legendarische en gratis festivals. Het strijkt opnieuw neer in Gare Maritime op de site Tour & Taxis. Van Boterhammen in de Stad mag je over de middag Nederlandstalig entertainment verwachten, terwijl Feeërieën elke avond een muzikaal smorgasbord serveert.
Nieuw pop-up restaurant & café Mabelle strijkt neer in voormalig AB Café
Gelukkig Zijn sessies
- info zie site
Solidair ticket - meer dan 40000 euro voor mensen in kansarmoede
AB en Volta presenteren nieuwe residentie samenwerking ABVolta
- Artists in Residence - info zie site
- AB lanceert tweede seizoen van podcast Guestlist
- AB gaat voor gendergelijkheid en ondertekent samenwerking met Keychange
- AB en Bolt lanceren crowdlending voor zonnepanelen
- AB lanceert 20% studentenkorting om cultuur toegankelijker te maken
Music Tech Belgium
Ancienne Belgique, VIERNULVIER, Les Ardentes, Reflektor, OM, VI.BE, Wallifornia en Wilde Westen richten samen Music Tech Belgium op. Met dat initiatief willen de organisaties technologische innovatie in de muzieksector stimuleren.
AB at Night: open muziekhuis – reguliere concerturen aan een jong Brussels collectief
AB – Bolt: samenwerking met duurzaam partnership
Open call: Nightlab: Blck Mamba en AB zoeken de dj’s van morgen
Vernieuwd gebouw in de Steenstraat

INFO https://www.abconcerts.be

Even voorstellen - Afrobeat Icon Seun Kuti & Egypt 80 Announce New Album 'Na Dem'

Geschreven door

Even voorstellen - Afrobeat Icon Seun Kuti & Egypt 80 Announce New Album 'Na Dem'

Out November 6th
Featuring Collaborations with Tom Morello and Kabaka Pyramid, Produced by Ezra Collective's Femi Koleoso

Sept 26 "djb" https://www.youtube.com/watch?v=_7YYmHfrWx8

LAGOS, NIGERIA Globally acclaimed Afrobeat singer, songwriter, activist, and youngest son of Afrobeat pioneer Fela Kuti, Seun Kuti-alongside his legendary orchestra Egypt 80-has officially announced the release of their highly anticipated new studio album, Na Dem, arriving on November 6th.

Recorded across four continents and major global creative hubs-Lagos, Paris, Rio de Janeiro, London, and the United States-and produced by Femi Koleoso (bandleader of the Mercury Prize-winning jazz ensemble Ezra Collective), Na Dem represents a powerful sonic evolution. Building directly on the success and momentum of their previous discography, the record serves as a seamless continuation of Seun Kuti's artistic journey, while boldly expanding the horizons of modern Afrobeat.

A Sonic Resistance Against Modern Corruption
At its core, Na Dem is a fierce critique of contemporary political and social decay. The album calls out the corruption plaguing the modern world while delivering an urgent, empowering message: do not fall into the traps set by a broken system.
To convey this message, the album showcases the incredible versatility of Afrobeat, painting the genre with diverse musical shades-from hard-hitting, politically charged anthems to deeply personal, hopeful arrangements.
"We are living in times where corruption tries to define our reality. This album is a call to resist, to stay awake, and to hold onto humanity."
- Seun Kuti

A Multifaceted Tracklist Fueled by World-Class Collaborations
The six-track project serves as a masterclass in musical versatility, pushing the boundaries of Afrobeat through rich arrangements and high-profile international features. The album opens with "Adara," a deeply personal piece named after Seun Kuti's daughter, who delivers a touching intro to the track. Meaning "hope for a better day," the song provides a soulful, uplifting ray of light that sets an inspiring foundation. It is followed by "Real Life," which further explores the complex textures and reflective songwriting of the ensemble.
The record dives into explosive territory with "Problems," a powerful fusion featuring Jamaican reggae powerhouse Kabaka Pyramid, while the vibrant "DJB" showcases Egypt 80's legendary rhythm section at the peak of its powers. The album's centerpiece title track and lead single, "Na Dem," unleashes razor-sharp energy featuring signature guitar work from Rage Against the Machine's Tom Morello, before the record concludes with the compelling grooves of "As How.

Carrying the Flame: Egypt 80 and the Legacy of Fela Kuti
Born into musical revolution as the youngest son of Afrobeat founder Fela Anikulapo Kuti, Seun Kuti stepped up to lead Egypt 80 at just 14 years old following his father's passing in 1997.
While Egypt 80 proudly carries Fela's founding legacy, the ensemble has evolved far beyond its original boundaries. Today, Egypt 80 has transformed into a truly international collective of musicians hailing from around the globe, vividly embodying the African diaspora. This global identity is precisely why Na Dem became an international effort, recorded on the move across studios in Nigeria, Europe, South America, and the United States.
Performing alongside veterans who originally toured with Fela as well as new international talent, Seun Kuti continues to harness Afrobeat as an unapologetic weapon for social justice, truth, and liberation-solidifying his position as one of the most vital, fearless voices in contemporary global music.
Na Dem will be available on all major digital streaming platforms and digital stores on November 6th.

Album Tracklist
Adara
Real Life
Problems (feat. Kabaka Pyramid)
DJB
Na Dem (feat. Tom Morello)
As How
Adara (Radio Edit)

Nekka presenteert Eurosong van de Lage Landen

Geschreven door

Nekka presenteert Eurosong van de Lage Landen
70 jaar iconische Nederlandstalige songfestival liedjes
Met Eurosong van de Lage Landen brengen Geena Lisa en Peter Thyssen een feestelijke ode aan 70 jaar Eurosonggeschiedenis, volledig in het Nederlands, want ze brengen heel wat pareltjes uit Vlaanderen en Nederland.

Samen met speciale gast Micha Marah – die in 1979 België vertegenwoordigde met het onvergetelijke “Hey Nana” – nemen zij het publiek mee op een muzikale reis langs de mooiste en meest herkenbare Eurosongparels van eigen bodem.

Van pakkende ballades tot swingende meezingers: Eurosong van de Lage Landen is een avond vol nostalgie, plezier en herkenning. Een unieke gelegenheid om iconische liedjes opnieuw live te beleven, gebracht door drie artiesten die garant staan voor warmte, muzikaliteit en top-entertainment .

Productie: Nekka vzw
Met Geena Lisa, Peter Thyssen en Micha Marah
Samen met 4 muzikanten: Hans IJzerman, Karl Zosel, Chris Van Nauw en Eric Bosteels

Speeldata www.nekka.be

Atelier 210, Brussel - events

Geschreven door

Atelier 210, Brussel - events

01.10.2026 01.10.2026 FrancoFaune, carte blanche à Thomaslove fashionverviers
04.10.2026 Ket Concert avec GC de Maalbeek
06.10.2026 Blackout Session #108 Quarteto Em Cy « Quarteto Em Cy » (1964)
07.10.2026 Science & Cocktails #47 Sophie Van Eck + concert with Pretty Much Average
08.10.2026 Puppetmastaz (de)
09.10.2026 The Clubbing Night Project #1 Sober Party Fête
10.10.2026 Release Party : Carla Biber - Carla Biber, Elisabetta Spada & Shoko Igarashi
20.10.2026 — 24.10.2026 Social Dancing Social Club (le show) Sophie Melis (Danse)
28.10.2026 Muziekpublique : Dia de Muertos Sonex (mx)
31.10.2026 Out of the Box by Jazz Station
03-11.2026 Blackout sessions
05.11.2026 Monomono, tOni, sidney5
06-11.2026  Laurène Marx

https://www.atelier210.be

Even voorstellen – senna JMB lanceert nieuwe single 'Ten' ft. Lindy Versyck (TJE, Arsenal)

Geschreven door

Even voorstellen – senna JMB lanceert nieuwe single 'Ten' ft. Lindy Versyck (TJE, Arsenal)

Genre:
lo-fi alternative, dream-pop, cloud rap, avant-pop, lofi indie
Voor fans van:
bar italia, Chanel Beads, Dean Blunt, Elias Rønnenfelt, jonatan leandoer96, King Krule, mark william lewis, Yves Tumor.
senna JMB - Ten (lyric video)

- over 'Ten' de nieuwe single -
 ‘Ten’ klinkt als een rit over stralend asfalt, met afslagen naar grillige groeven en verdorde palmbomen. Met Kobe Lijnen (Whispering Sons), Lindy Versyck (TJE) en Tim Pensaert (Meltheads) aan boord schieten lyrische droomherinneringen en koortsachtige fast-forwards langs elkaar heen, tegen de achtergrond van een leven met een dubbele identiteit. Verkoolde piano’s en bassen tekenen schaduwpartijen, gloeiende gitaren werpen lichtvlekken over de weg.
‘Ten’ is de tweede en laatste single van OX, de EP die op 6 november verschijnt. Vik Hardy (Tamino) nam de mix van OX voor zijn rekening.
Het wordt de persoonlijkste release van senna JMB tot nu toe: melancholische gitaren kruisen Braziliaanse samples, cloudrap, postpunk en tegendraadse pop.

- senna JMB live -
(Stoemp!, Kiosk Radio & Bar Lucy)
Live heeft senna JMB de voorbije jaren stevig aan de weg getimmerd.
Vanuit zijn thuisbasis Brussel bracht zijn parcours hem naar podia in heel België én daarbuiten, met shows in Nederland, Frankrijk en Duitsland. Zo stond hij onder meer in Botanique, Beursschouwburg, Vaartkapoen, Volta, Kavka, Charlatan en Muziekodroom, maar evengoed in Cinetol in Amsterdam, La Pointe Lafayette in Parijs en Clärchens Ballhaus en Loophole in Berlijn.
Onderweg deelde hij het podium met internationale artiesten als Nourished by Time, Wicca Phase Springs Eternal en Aime Simone.
Ook in 2026 blijft senna JMB volop live spelen, met passages dit voorjaar onder meer in De Vaartkapoen te Brussel en op Rock Landen, gevolgd door een zomershow in Oersoep in Brussel.
Zaterdag 12 september verwelkomde het festival Leffingeleuren senna JMB en later in de maand mocht de Brusselaar tweemaal openen voor de Deense betoverende indie-artiest GB: zowel in de Botanique als in Trefpunt.
Donderdag 29 oktober volgt er dan een nieuwe thuismatch op 'Stoemp!', de gratis concerten in authentieke Brusselse kroegen en culturele hotspots.
Maandag 9 november mag senna JMB langsgaan bij de Brusselse radiozender Kiosk Radio en donderdag 10 december kan je hem live aan het werk zien in Bar Lucy te Antwerpen.
12.09: Leffingeleuren, Middelkerke
25.09: Botanique (Witloof Bar) support GB (Brussel)
29.09: Treftpunt, support GB (Gent)
29.10: Stoemp!, Continental, Brussel (De Brouckèreplein)
09.11: Kiosk Radio, Brussel
10.12: Bar Lucy, Antwerpen

- bio senna JMB -
De Brusselse artiest senna JMB bouwt aan een nieuwe wereld rond melancholische gitaren. Dwalende melodieën, rafelige beats en dromerige avant-pop vloeien samen tot een collageachtig geheel. De zachte harmonieën en donkere energie die zijn eerdere cloudrap-avonturen kleurden, staan nu centraal. Cloudrap, omgevormd tot cloudrock.
‘Madman’, een samenwerking met Victor De Roo en Lindy Versyck, was het eerste statement van dit nieuwe hoofdstuk.
Voor die nieuwe reeks nummers sloeg senna JMB de handen in elkaar met zangeres Lindy Versyck (TJE, Arsenal). Ook muzikanten Niels Teerlynck (Sunchaser), Tim Pensaert (Meltheads), Ismaël Iken (Kiche) en Kobe Lijnen (Whispering Sons) werkten mee. 
Voor de EP ‘OX’ namen Vik Hardy (Tamino) en Jonas Steurs (gone icon) de mixing en opnames voor hun rekening. Ruben Vandermeulen zorgde voor de opnames van de single ‘Madman', Jacob Hus voor de mixing’.
In augustus 2025 raakte bekend dat senna JMB geselecteerd is voor de voorrondes van de Brusselse editie van Sound Track. In april 2026 debuteerde senna JMB op het Brusselse internetradio platform Kiosk Radio.
Met het alias senna JMB verwijst Johan Marc Baeten (°1997) naar zijn Belgische en Braziliaanse roots, via de referentie naar de gemythologiseerde Formule 1-piloot Ayrton Senna. “Het lot heeft me bij Senna gebracht: mijn Belgische vader was grote fan, de familie van mijn Braziliaanse moeder woonde aan de Ayrton Sennalaan. Met ‘senna JMB’ verwijs ik dus ook naar mijn Belgisch-Braziliaanse achtergrond”, legt hij uit in Knack Focus.

Die dubbele identiteit uit zich niet alleen letterlijk, maar ook op diepere niveaus.
De geslepen, existentiële teksten zijn ingebed in een escapistisch verlangen naar andere plekken en tijden, terwijl ze op ongeregelde manieren de realiteit vervormen. In zijn lyrics koppelt senna JMB soms mysterieuze expressies en beeldende associaties aan uitgesproken frasen waarin een ontegensprekelijke lust for life vervat zit, telkens cruisend op de snelheid van de stad en met de zelftherapie van het schrijven indachtig, resulterend in een authentieke stream-of-consciousness.
Scenery (ep, 2022) betekende een eerste, ietwat impulsieve kennismaking met senna JMB. Toch mocht hij met een ep die in eigen beheer verscheen en zonder label, booker of manager zijn live-opwachting maken in Botanique, Volta, en Pilar (Brussel); Muziekodroom (Hasselt); Kultura (Luik); Zebrastraat (Gent) en Museum M (Leuven).
De jury van de Zebrastraat-showcasewedstrijd in Gent, bestaande uit professionals uit de muziekwereld, selecteerde senna JMB in 2023 als een van de veertien laureaten uit meer dan honderd inschrijvingen.
In 2024, na voorprogramma slots in Botanique (Brussel) en Kavka (Antwerpen), verscheen met Purity (album, 2024) een mini-lp. Acht ongeremde tracks die surfen op dromerige energie in een regelloze wereld waarmee senna JMB zich onmogelijk in een hokje laat plaatsen.
Er volgden in 2024 na een releaseshow in Beursschouwburg (Brussel) livedata in Cinetol (Amsterdam), Charlatan (Gent), Loophole (Berlijn), La Pointe Lafayette (Parijs), De Serre (Hasselt), Cabron (Antwerpen), Mercerie (Brussel) en Zwart Goud (Maasmechelen).
Begin 2025 startte senna JMB onder de noemer Neopolis met een maandelijkse show op BRUZZ ICE.

Trix, Antwerpen - events

Geschreven door

Trix, Antwerpen - events
- 01 okt: Eli Oaks
- 01 okt: Hifive: Infinity knives & Brian Ennals
- 02 okt: Matt Meason (new date)
- 02 okt: B-Phace & Frilps Joe
- 03 okt: Samurai Pizza, Babybeard
- 03 okt: Cola
- 07 okt: Tje, Niels Orens
- 08 okt: Wu Lyf
- 09 okt: Imarhan
- 10 okt: Celebration of life
- 11 okt: Pip Millett
- 14 okt: Piffy
- 15 okt: Hifive:Maha
- 16 okt:  Celebration of life
- 16 okt: Bellaire
- 17 okt: My new band believe, Jasper Llewellyn
- 20 okt: Big special
- 21 okt: Dave East
- 21 okt: Hifive:Plainhead
- 22 okt: Néomi, The Howling
- 25 okt: Angine De Poitrine, Gros mené
- 28 okt: Personal trainer, Library card
- 28 okt: Slayyyter, Kalika (ism FKP Scorpio)
- 28 okt: Hifive: Grote Geelstaart
- 29 okt: Cardinals
- 30 okt: IJsland
- 30 okt: Naomi Sharon
- 31 okt: Reünie M-Kids (ism Universal)
- 01 nov: Ryan Beatty
- 03 nov: Goldie Boutilier
- 04 nov: Leblanc
- 04 nov: Hifive:Ain’t
- 06 nov: Fatal move EP release ‘fubar’ supprts Bun Dem Out, Johnny unstopaable, Impact
- 06 nov: Justine Wolfs ‘releaseshow’
- 07 nov:  Brian Fallon & The Painkillers , Chris Farren
- 10 nov: Psychedelic Porn Crumpets
- 10 nov: Full circle
- 11 nov: The Veils
- 11 nov: Lily Seabird
- 12 nov: Cassia, Lemon Gelato tour
- 13 nov: Inside the circle
- 14 nov: Nick Hakim
- 14 nov: Lowye, VHS
- 14 nov: Swae Lee
- 18 nov: Blu samu
- 19 nov: Noor
- 19 nov: Nemezzz
- 20 nov: Jembaa groove
- 20 nov: Rosemary
- 21 nov: Mixed waste & friends, Webstek + Znun
- 22 nov: Violent Vira
- 25 nov: Lisette, Catbug (double bil)
- 25 nov: Hifive:Grommet
- 26 nov: Kid Kapichi 'down the rabbit hole tour'
- 26 nov: Snelle (ism House Of Entertainment)
- 27 nov: Benny sings 
- 28 nov: Ronker, Coilguns
- 29 nov: Inspiratiedag voor artiesten
- 30 nov: Horsegiirl
- 02 dec: Nieva Ella (ism Live Nation)
- 03 dec: Gren Lung, High On Fire, Gnome (ism Biebob)
- 03 dec: Cabal, Employed to serve, Cold culture
- 04 dec: Jet Van Der Steen
- 04 dec: Aghogho
- 05 dec: Spare kid
- 09 dec: Hiqpy
- 09 dec: Hifive: Internet girl
- 09 dec: Thrown, Counterparts, No Cure, Heavensgate
- 11 dec: a tribute to The Kids – this is rock’n’roll w/ The Priceduifkes (ft Luc V/D Poel) , The Seatsniffers, The Spanks, Kotskat & Het Kukelekuu Koor, Rot Stewart
- 12 dec: Antoon (ism Live nation)
- 12 dec: Isabel Usher
- 15 dec: Chelsea wolfe + A.A. Williams (ism Live Nation)
- 17 dec: Hifive: Cowboyy
2027
- 14 jan: Floor Jansen (ism Live Nation)
- 15 jan: Bleech 9;3 (ism Live Nation)
- 20 jan: Comeback kid, Haywire, Whispers, Speedway
- 21 jan: The Ocean
- 23 jan: Wage War, Invent Animate & Wind walkers
- 24 jan: White chapel, Sylosis, 200 stab wounds, Tribal gaze
- 24 jan: Too Many Zooz
- 29 jan: Almost Monday
- 31 jan: Amorphis, Insomnium, Unto others (ism Biebob)
- 30 jan: MICO (ism Live Nation)
- 03 febr: IJsland
- 04 + 05 febr: Milolaathetlukken
- 05 febr: Dagny 
- 09 febr: Dead Poet Society
- 10 febr: Chat Pile
- 17 febr: Tramhaus
- 19 febr: Maan (ism Live Nation)
- 19 febr: Flowerolove
- 20 febr: Ila
- 21 febr: Movements, Gouge away
- 24 febr: Yin Yin-
- 25 febr: The Halo Effect, Lacuna coil (ism Biebob)
- 25 febr: Soak
- 26 febr: The Reytons
- 03 maart: King Buffalo, Spirit mother
- 07 maart: Sign of the swarms, Ten 56., Oceans ate Alaska, Face Yourself
- 07 maart: Kamelot, Cyhra (ism Biebob)
- 10 maart: Ciska Ciska
- 10 maart: Cleopatrick ‘laptoprock’
- 17 maart: Stella Lefty
- 19 maart: Bella Poarch
- 20 maart: De Heideroosjes
- 20 maart: Grandbrothers ‘elsewhere’
- 31 maart: Westside cowboy
- 03 + 04 april: Samhain 2027 : Fluisteraars, Uktha, Spirit possession, Alcest, Agriculture, This gift is a curse, WAKE
- 08 april: Teddybear
- 08 april: The Wombats play ‘a guide to love, loss desperation’ 20Y, The Snuts
- 14 april: Emma Ruth Rundle, Cinder well
- 14 april: Jack Kays
- 14 april: Jack kays and his band
- 15 april : Jake Bugg
- 15 april: Ibibio sound machine
- 17 april: Frans Kalf
- 01 mei: Florence Road (ism Live nation) 
- 11 mei: Nevermore (ism Biebob)
- 12 sept: Eisbrecher (ism Biebob)

INFOS
Trix opent nieuw proefproject in een oude brouwerij als werkplek voor artiesten - info zie site
Trix presenteert: 'WE SHOULD TALK' - een klankbord in donkere dagen, voor muzikanten
18 en 30 jaar. Info via de site
De Nieuwe Lichting
Desertfest (ism Metadrone) - info zie site
filter festival
Filter festival filtert opnieuw de beste pop, rock, indie, en electronica uit het gigantische aanbod waarmee je om de oren wordt geslagen, en zetten die acts op één affiche en de diverse podia die Trix rijk is.
WE ARE OPEN
We organiseren naar jaarlijkse gewoonte ons Belgisch showcasefestival We Are Open. Gedurende twee avonden programmeren we alleen maar Belgische acts die je op vier verschillende podia aan het werk kan zien. In totaal zullen meer dan 40 acts zich aan het grote publiek komen voorstellen.
Lineup
De lineup bestaat enkel uit het beste dat ons Vaderland te bieden heeft
Sound Track - Poppunt en livesector organiseren samen ambitieus kansenparcours voor nieuw talent
Poppunt, Clubcircuit vzw, Ancienne Belgique, Formaat en de Brusselse Jeugdhuizen, Cactus Muziekcentrum, Het Depot, Muziekodroom, muziekclub N9, Trix, De Casino, Democrazy, De Zwerver, Het Entrepot, Nosta, Wilde Westen en 4AD presenteren Sound Track, een live- en kansenparcours voor artiesten met talent en ambitie. Met Sound Track gaan een ongezien aantal spelers uit de Vlaamse en Brusselse muzieksector samen op zoek naar de sound van hun regio.  Alle info via sound-track.be
Trix gaat op zoek naar Antwerps muziektalent
Alle info en inschrijvingen via www.trixonline.be/dezes
Trix lanceert ‘Doe maar’, een organisatie traject voor jonge organisatoren
Trix lanceert multidisciplinair co-creatietraject voor jonge makers
Muzikale zomerkampen
Absolute beginners - workshops zomervakantie
Handlangers: multidisciplinaire projecten met muziek als invalshoek
Business as usual: gratis infosessies voor jong muzikanten
Artists in residence : zie info site
Samenwerkingen met De Roma
FRAPPANTPOP
ACTIVITEIT - Workshops
‘Absolute beginners’: muziek maken is voor iedereen - een seizoen vol workshops voor jongeren
Trix en Rataplan smeden muzikale banden
Meer info op www.trixonline.be 

Sony music latest news

Geschreven door

Sony music latest news

Tate McRae – Housewife
Tate McRae is terug met 'Housewife', haar eerste nieuwe muziek sinds haar #1-album 'So Close To What'. De popanthem draait rond een vrouw die zich door niets of niemand laat inperken en verkent thema’s als liefde, roem en onafhankelijkheid.
De single verschijnt samen met een speelse, filmische videoclip, opgenomen in Zuid-Frankrijk, waarin glamour langzaam plaatsmaakt voor de bitterzoete keerzijde van absolute vrijheid.
Deze zondag staat de GRAMMY-genomineerde popster bovendien op het podium van de Victoria’s Secret Fashion Show in Los Angeles.
Housewife - Song, Lyrics, and Music Video by Tate McRae | Spotify

Kygo & Ava Max – Before You Know It
Met 'Before You Know It' slaan de Noorse superster DJ Kygo en Ava Max opnieuw de handen in elkaar.
De single volgt op hun hit 'Whatever' uit 2024, die inmiddels meer dan 600 miljoen Spotify-streams verzamelde en in verschillende Europese landen de top 10 bereikte.
Ava Max telt intussen meer dan 12 miljard Spotify-streams over haar volledige catalogus, met monsterhits als 'Sweet but Psycho', 'Kings & Queens' en 'The Motto'.
Listen to Before You Know It - Single by Kygo, Ava Max | Spotify

MK ft. Ty Dolla $ign – Obsession 
MK zet de volgende stap richting zijn debuutalbum met 'Obsession', een nieuwe samenwerking met zevenvoudig GRAMMY-genomineerde Ty Dolla $ign.
Op het album blikt de producer terug op zijn muzikale reis door de dancemuziek, van de jaren 90 tot vandaag.
Die aanloop wordt kracht bijgezet door zijn grootste headline-tour ooit door het Verenigd Koninkrijk en Ierland, na een jaar waarin hij onder meer op Ushuaïa met Calvin Harris stond, zich aansloot bij John Summit’s Experts Only en samen met TSHA een B2B-set speelde op Sónar.
Obsession (feat. Ty Dolla $ign) - song and lyrics by MK, Ty Dolla $ign | Spotify

Zara Larsson – Blue Moon
Na het succes van ‘Midnight Sun’ krijgt een van de favoriete tracks van de fans van het album nu een eigen visuele vertaling.
In een dromerige en filmische videoclip brengt Zara de wereld van ‘Blue Moon’ tot leven en voegt ze een nieuw hoofdstuk toe aan het Midnight Sun-tijdperk!
Zara Larsson - Blue Moon (Official Music Video)

Vinyl
Al Di Meola – Elegant Gypsy
Al Di Meola speelde met Chick Corea, Stanley Clarke en Lenny White in de legendarische jazz-fusion band Return To Forever.
Op zijn soloalbum ‘Elegant Gypsy’ uit 1977 toont Al Di Meola zijn voorliefde voor flamenco and Latin jazz. ‘Mediterranean Sundance’ en ‘Race With Devil On Spanish Highway’ zijn twee hoogtepunten van het album.
Deze nieuwe versie verschijnt vandaag bij Music On Vinyl op 1.000 stuks op rood vinyl met een insert

www.sonymusic.com

Even voorstellen – Korinthians – ‘after life’

Geschreven door

Even voorstellen – Korinthians – ‘after life’


Drie jaar na A Major Walk brengt de Gentse postpunk band KORINTHIANS een nieuw album uit: op 23 oktober wordt After Life op de wereld losgelaten.

Het album gaat over een fatale crisis in het leven van zanger Mattias. Doem en somberheid, dus. Maar wel gebracht met de aanstekelijke dansbaarheid die doet denken aan Arcade Fire. After Life, het derde studioalbum van de band, staat voor leven en dood, eenzaamheid in verdriet, of euforie in een menigte. Het gaat over je klein voelen, over de wanhoop het leven niet de baas te kunnen, over donkere gedachten en over hoe je een fantasiewereld kan creëren als manier om met dit alles om te gaan. 

Met de komst van de toetseniste en zangeres Celine heeft de band nu een volwassener geluid gevonden, met meeslepende synthesizerpartijen, een consistent strakke en pulserende ritmesectie, en twee vocalen die speels strijden om een plekje in de schijnwerpers. *After Life* is geproduceerd door Koenraad Foesters, ook bekend van zijn werk met Whispering Sons, en is vooral voer voor fans van Editors, High Hi of Customs.

Plannen voor de nabije toekomst heeft de band ook al: een nieuwe single, een releasefeest in thuisstad Gent, een tournee door het Verenigd Koninkrijk in maart en festivals in de zomer van 2027.

Het album is te beluisteren: https://samply.app/p/b2f615fc-c711-435d-9fe6-b38e4e77d27b?si=uOymRtYmHrSJHEqiUkM4LZ47sAJ3

Even voorstellen – Tommy LeFroy - The Precariat

Geschreven door

Even voorstellen – Tommy LeFroy - The Precariat

Het aankomende album van de band Tommy LeFroy - Soft-rockduo Tommy LeFroy brengt op 23 oktober hun debuutalbum The Precariat uit. De titel verwijst naar de term van econoom Guy Standing voor een nieuwe klasse die gebukt gaat onder financiële onzekerheid, en het duo, Wynter Bethel en Tessa Mouzourakis, maakte bewust een plaat over die precaire tijd. 

Ze hebben 6 jaar de tijd genomen om het album vorm te geven en hebben geschreven in Nashville, Los Angeles, Vancouver, Michigan en London. Het album beschrijft niet alleen een veranderende wereld, maar ook de veranderingen die Wynter en Tessa als personen doormaakten. 

Dat vertaalt zich in aanstekelijke indierock met scherpe teksten: lead single Slush Puppy is een sarcastische parodie op hyperconsumptie en in Angel In The House laat Mouzourakis stonerriffs los op Virginia Woolfs 'Professions For Women'. Het album is geproduceerd door Stephen Sesso en Mike Crossey (The 1975, MUNA). Eerder stond de band in het voorprogramma van onder anderen Sigrid, Samia en Niall Horan.

(bron: Mattan records/Thirty Tigers)

ESNS 2027 - Noorderslag podium 2027

Geschreven door

ESNS 2027  - Noorderslag podium 2027

ISABÈL USHER, JET VAN DER STEEN EN TRAMHAUS NAAR NOORDERSLAG 2027
ESNS KONDIGT 11 NIEUWE NAMEN VOOR NOORDERSLAG AAN
ESNS maakt opnieuw elf namen bekend voor Noorderslag 2027. Op zaterdag 16 januari staan in De Oosterpoort in Groningen zowel opkomend talent als gevestigde namen op het podium. Voor deze tweede lichting zijn onder meer Isabèl Usher, jet van der steen, Hiigo, De Baron en Tramhaus bevestigd. Noorderslag is traditiegetrouw de afsluiter van ESNS en zet de nieuwste generatie Nederlandse artiesten in de schijnwerpers.

Spotify RADAR en NPO 3FM Talent
Isabèl Usher maakt eerlijke, kwetsbare pop met een authentiek stemgeluid. Zij is, net als Langa, door Spotify RADAR geselecteerd voor Noorderslag. Via RADAR zet Spotify opkomende artiesten over de hele wereld in de schijnwerpers. jet van der steen werd vorig jaar op Noorderslag uitgeroepen tot 3FM Talent tijdens de live-uitzending van NPO 3FM. Met haar eigenzinnige popgeluid, waarin ze elektronica verweeft, staat ze komende editie wederom op de line-up van Noorderslag.
MAYTE maakt Friestalige alt-pop met teksten recht uit het hart. Met thema’s als verloren liefdes en opgroeien neemt ze je mee in haar explosieve, theatrale performance. Vaandeldragers van de moderne nederpop Hiigo zette zichzelf landelijk op de kaart met het nummer 'Tankstation' en brengt hun tweede album op 30 oktober uit. De Baron brengt met Guerilla-Brass een mix van desertrock, Balkanbeats en het Nederlandse levenslied.
De band The Klittens combineert hun liefde voor popmuziek en duistere sferen met een punkmentaliteit. Deze mix zorgt voor een geluid dat volstrekt uniek is. The Bird Experience mengt psychedelische bluesrock met soul. Op hun veelzijdige debuutalbum klinkt een band die zich niet tot één genre laat beperken. KRAM is een Iers-Nederlandse band die alternatieve postpunk maakt vol urgentie en spanning.
Ook liefhebbers van hardere muziek komen op Noorderslag aan hun trekken. De muziek van Electropunkband De Plaag is poëtisch met een rauwe rand, gedurfd wanneer het kan en kwetsbaar wanneer het moet. Post-punksensatie Tramhaus brengt vanuit Rotterdam een energieke mix van post-hardcore, shoegaze en punkrock naar het podium. En voor wie het nóg harder mag is er State Power: een grote dosis pure liefde in zijn meest agressieve vorm. De band speelt met thrash metal doordrenkte hardcorepunk en staat garant voor een intense liveshow.

Eerder dit jaar zijn Elmer, Milolaathetlukken, Mula, Hondenfokker, Langa, Otto Club, MAHA, RADIO Z, Eskalatie, FEMI en Ontaard bevestigd voor Noorderslag 2027

ESNS 2027 -  Noorderslag als podium voor de Nederlandse popmuziek
De zaterdag van ESNS staat traditiegetrouw volledig in het teken van Noorderslag. De slotdag in De Oosterpoort is al decennialang een belangrijk moment voor de Nederlandse popmuziek, waar nieuwe acts zich voor het eerst aan een groot publiek kunnen presenteren en de Popprijs wordt uitgereikt.

ESNS27 vindt plaats van 13 tot en met 16 januari in Groningen. Van woensdag tot en met vrijdag zijn tijdens Eurosonic Europese artiesten te zien op verschillende locaties in de stad. Noorderslag vindt plaats op zaterdag 16 januari in De Oosterpoort. Kaarten voor Eurosonic en Noorderslag verkrijgbaar via esns.nl.

Over ESNS
Elk jaar in januari verandert Groningen in het kloppende hart van de Europese muziekindustrie, wanneer ESNS haar showcasefestival en muziekconferentie organiseert. Van woensdag tot en met vrijdag zijn tijdens Eurosonic opkomende acts uit Europa op podia in de binnenstad te zien. De zaterdag staat in het teken Noorderslag, al sinds 1986 de graadmeter voor de Nederlandse popmuziek. Alleen de meest veelbelovende Europese en Nederlandse artiesten krijgen hier de kans zich te presenteren aan muziekliefhebbers en professionals.
Het hele jaar door ondersteunt ESNS talent via initiatieven zoals de European Talent Exchange en reikt het belangrijke prijzen uit, waaronder de Music Moves Europe Awards, de European Festival Awards en de Popprijs. Daarnaast werkt ESNS samen met belangrijke organisaties als Yourope, EBU en Green Deal Circular Festivals om een diverse en duurzame muziekscene te bevorderen.
Sinds 1986 heeft ESNS bijgedragen aan de doorbraak van artiesten als AURORA, Stromae, Christine and the Queens, Fontaines D.C., Sigrid, Altin Gün, The Haunted Youth, The XX, Robyn, Tramhaus, Sam Smith, Hozier, Zaho de Sagazan, Fat Dog, Judeline, Luvcat, Boko Yout, Antony Szmierek, Kingfishr, Sylvie Kreusch en Arp Frique & The Perpetual Singers.

www.esns.nl

Pias news – dEUS returns with ‘keptman’

Geschreven door

Pias news – dEUS returns with ‘keptman’
RETURN WITH 'KEPTMAN'
Keptman - song and lyrics by dEUS | Spotify

"An ambiguously heartfelt ode to dependence and the almost narcotic attraction to beautiful stuff."
That's dEUS talking about Keptman, their first new music since 2023's critically acclaimed How To Replace It. It's an appropriately slippery description for a band that has spent more than three decades turning beautiful things into slightly dangerous ones.

The song began life as a dictaphone demo, written in Portugal and eventually brought back to Antwerp. Even the title happened by accident. Engineer João Portela simply ignored the space between the two words. Some mistakes, as it turns out, are worth keeping.
Keptman arrives hot on the heels of dEUS' Worst Case vs In a Bar tour, a celebratory trip back into the band's early catalogue that concluded with an exhilarating show in Reykjavík earlier this month. But rather than leaving them trapped in the past, the tour seems to have done the opposite. It has pushed dEUS deeper into the present and straight into the studio.
For much of the past year, the band immersed themselves in songs that had been gathering dust for decades. Some were 30 years old; some had never been played live at all. Night after night, the band rediscovered the loose, abrasive and occasionally unruly energy of Worst Case Scenario and In a Bar, Under the Sea. Inevitably, some of that electricity followed them home.

It can be heard all over Keptman.
A crooked guitar riff loops like a bad thought you can't quite shake. Tom Barman delivers his lines with a loose-limbed swagger, somewhere between conversational and confrontational. Klaas Janzoons and new guitarist Simen Følstad pile up layers of noise and countermelodies, while Stéphane Misseghers and Alan Gevaert provide the track with a steady, insistent pulse. Everything keeps tightening until the song erupts into a climax with, appropriately enough, a certain smell of roses.

It's immediate. It's infectious and it's slightly wonky around the edges.
In other words, it sounds like dEUS.
And there's a reason that sound has travelled so far...

Formed in Antwerp in 1991, dEUS were never simply a Belgian band that happened to break internationally. From the release of Worst Case Scenario in 1994, they became part of a broader European alternative-rock conversation, earning critical acclaim and building a following well beyond Belgium. Their music travelled across borders at a time when international success for a Belgian guitar band was far from guaranteed.
Albums such as In a Bar, Under the Sea, The Ideal Crash, Pocket Revolution and Vantage Point expanded that reach, while relentless touring turned dEUS into a formidable live act across Europe and beyond. Over the years, they have played major European venues and festivals and cultivated an audience that has followed them through multiple incarnations of the alternative-rock landscape.

The remarkable thing is not simply that dEUS have survived for more than 35 years. It's that their songs have continued to feel slightly out of place and therefore strangely at home wherever they are played.
Their international career was built without sanding down the eccentricities that made the band interesting in the first place. dEUS have always been comfortable somewhere between art rock and guitar rock, melody and dissonance, elegance and mess. They can write a beautiful song and then spend the next three minutes deliberately making it uncomfortable.
The recent catalogue tour offered a reminder of exactly that. Songs written in the early 1990s suddenly sounded less like museum pieces than raw material. And when the band returned to Vantage Point Studios in Antwerp to start work on a new record, that renewed sense of freedom came with them. The result is an album that is still unnamed but already has a pulse of its own.
Keptman is the first glimpse: It's a song about dependence and desire, about the things we know we probably shouldn't want quite so badly and wanting them anyway. An ambiguously heartfelt ode, perhaps, to the almost narcotic attraction of beautiful stuff. Oh, and it's a total banger!

V2 records news – Bertie Newman – single, ‘between the pines’

Geschreven door

V2 records news – Bertie Newman – single, ‘between the pines’
BERTIE NEWMAN Signs to V2 Records, and Shares Single "Between The Pines"

26 November live @ AB, Brussels (support for Kodaline)
Listen to between the pines - Single by Bertie Newman | Spotify

London/Hackney-born singer-songwriter Bertie Newman returns with his new single "between the pines", released via V2 Records.

A warm and reflective step into a new chapter, "between the pines" explores the feeling of yearning for a relationship that hasn't arrived yet — imagining what love could look like and the possibilities that come with it. Written during a period when Bertie found himself longing for a deeper romantic connection, the track captures the space between imagination and reality, where the idea of a future relationship can feel almost as vivid as the real thing.

"I was definitely yearning romantically at that time," Bertie explains. "I had this imagination of all the possibilities that could be at some point."

Sonically, "between the pines" sits comfortably within Bertie's tender indie-folk world, pairing understated acoustic textures with his intimate vocal delivery. With echoes of Noah Kahan and early Hozier, the track carries a sense of warmth and openness while retaining the subtle, emotionally direct songwriting that has become central to Bertie's music.

The single follows Bertie's recent five-track EP my dear, porcelain, a deeply personal project exploring grief, growth and acceptance following the loss of a close friend. While the EP looked inward at loss and healing, "between the pines" represents a shift towards possibility — a song about looking forward and imagining what might still be waiting around the corner.

Bertie's ability to turn personal experiences into intimate, relatable songwriting has already earned him a growing international audience. His breakout track "Seaside Eyes" has surpassed 10 million streams.

With support from BBC Introducing, NOTION, Alexrainbird, CULTR and EARMILK, alongside playlist support across Spotify, Apple Music, Amazon Music, YouTube Music and TIDAL, Bertie continues to build momentum as one of the UK's emerging indie-folk voices.

Growing up in Hackney to musician parents, Bertie didn't begin writing songs until he was 18, when he discovered music as a direct outlet for experiences that were difficult to express elsewhere. Influenced by artists including Bon Iver, Ben Howard, Gregory Alan Isakov and Hozier, his music is rooted in honest storytelling, gentle instrumentation and emotional intimacy.

Following a busy touring year in 2025, supporting Ocie Elliott, Dotan and Ryan Harris across the UK and EU, Bertie will soon join Kodaline for their upcoming UK, Ireland and European tour.

With his tender indie-folk sound and growing international fanbase, Bertie Newman is quietly becoming one of the UK's most exciting emerging artists — inviting listeners into the heart of his story, one song at a time

Upcoming Shows - supporting Kodaline in the EU/UK/IRE

EUROPE
Sun Nov 22       FR, Paris - L'Élysée Montmartre **SOLD OUT**

Tue Nov 24        NL, Utrecht – TivoliVredenburg **SOLD OUT**

Wed Nov 25       FR, Paris – Trianon **SOLD OUT**

Thu Nov 26        BE, Brussels - Ancienne Belgique **SOLD OUT**

Thu Dec 10       NL, Utrecht     - TivoliVredenburg **SOLD OUT**

 

V2 records news - Björk & Hamrahlíð Choir - Announces New Live Album, "Björk Orkestral with the Hamrahlíð Choir"

Geschreven door

V2 records news - Björk & Hamrahlíð Choir - Announces New Live Album, "Björk Orkestral with the Hamrahlíð Choir"

ALBUM OUT 27 NOVEMBER 2026
THE LIVE CONCERT EXPERIENCE ARRIVES AS A WORLDWIDE RELEASE
Björk Orkestral with the Hamrahlíð Choir,  the extraordinary concert experience recorded at Reykjavík's Harpa Concert Hall on 24 October 2021,  will receive its world wide physical release on 27 November 2026.

More than a live recording, Björk Orkestral with the Hamrahlíð Choir captures a meeting between one of Iceland's most singular musical voices and one of its most important choral institutions. Across an expansive reimagining of Björk's catalogue, choral arrangements, electronics and her own voice are brought together to reveal familiar songs in unfamiliar forms, sometimes monumental, sometimes fragile, always deeply physical.

Message from Björk -
i am so happy and proud of this concert .. we all put enormous love , energy and time into it . i have learned slowly through the years , about the juxtaposition of voices and the electronic ... for me it is a philosophical matter , how nature and technology can coexist amicably . i got an opportunity to learn how to get this balance just right , through extensive rehearsals in the space we got in covid . it is often easier for me to do this on the recordings , but here we did it physically live . and i could tweak older songs that i felt i hadn´t acquired experience yet how to perform live . i am grateful to bergur þórisson , þorgerður ingólfsdóttir and the hamrahlíð choir for their generousity and this experience .
thank you

The concert was recorded as part of Björk's series of Orkestral performances at Harpa in 2021, a project conceived around the idea of returning to her music through orchestration rather than spectacle. Stripped back from the elaborate visual worlds of her larger productions, these performances placed the architecture of the songs themselves centre stage: strings, winds, choir, electronics and voice interacting as one living organism.

At the heart of this particular performance is Hamrahlíðarkórinn, the Hamrahlíð Choir, conducted by its legendary founder Þorgerður Ingólfsdóttir, whose relationship with Björk has grown into one of the most significant creative collaborations in her recent work. Some of the arrangements were performed by this choir in the recordings, but this live performance also includes other song originally written for other voice-ensembles or instruments from Björk's catalogue. Their voices bring a different physicality to songs, music that moves between the intimate and the immense

The repertoire draws primarily from the vocal world of Medúlla (2004) and explores the possibilities of the human voice, nature, technology and new forms of musical collaboration. Heard together in this setting, the songs form a kind of alternate history of Björk's work: compositions continuously being dismantled, re-orchestrated and rebuilt through new combinations of breath, bodies, electronics and space.

The performance also carries the particular atmosphere of its time. Recorded in Reykjavíkin October 2021, as live music and collective gatherings were slowly returning after the profound disruption of the COVID-19 pandemic, the concert brought together musicians and voices at a moment when the simple act of singing together had acquired an extraordinary significance. Across Björk's four Orkestral concerts at Harpa, more than 100 Icelandic musicians took part, making the series not only a celebration of her catalogue but a portrait of the breadth and depth of Iceland's musical community.

The proceeds from the original concert series supported Kvennaathvarfið, a women's shelter in Reykjavík.
For Björk, theHamrahlíð Choir collaboration has become an ongoing musical relationship rather than a one-off encounter. Þorgerður Ingólfsdóttir and the choir first joined Björk on Body Memory, from 2017's Utopia, before becoming an integral part of the Cornucopia live world. The choir appeared at the original Cornucopia performances at The Shedin New York in 2019, followed by the European tour and the filming of Cornucopiain Lisbon.

The collaboration continues to evolve. Most recently, members of the choir contributed to Sorrowful Soil, part of Björk's immersive installation at the National Gallery of Iceland, demonstrating a creative relationship that continues to move fluidly between recorded music, live performance, visual art and installation.

With Björk Orkestral with the Hamrahlíð Choir, songs that have travelled through decades of Björk's musical language are heard anew, not as replicas of their recorded originals, but as compositions still capable of changing shape. The result is a document of Icelandic musicianship, a celebration of the voice and a rare glimpse into the emotional architecture of Björk's music when the spectacle falls away and the music itself takes centre stage.

About Björk:
Björk is one of the most innovative and influential artists of her generation. Known for her groundbreaking music, visual art, and performances, Björk's career has constantly pushed boundaries in music, technology, and activism. With over 20 million albums sold worldwide, she continues to inspire and challenge audiences with her bold creative visions. From her critically acclaimed app album Biophiliato the immersive Vulnicura VR, Björk has always embraced new technology to enhance her artistry. With Cornucopia, she redefined what it means to be a performer in the 21st century, blending music, theater, and visual art to deliver a message of environmental hope and resilience.

THE HAMRAHLÍÐ CHOIR
The Hamrahlíð Choir has been at the forefront of Icelandic musical life for more than half a century. Þorgerður Ingólfsdóttir formed the Hamrahlíð Choir in 1982 and she has been its conductor ever since. The Hamrahlíð Choir is an ensemble made up of graduates of the hamrahlíð college choir which þorgerður established in 1967.
Around 3000 Icelandic teenagers have come into contact with classical music through the Hamrahlíð choral experience. Many of these had no prior musical training, but through diligent practice they have gone on to participate in music-making of the highest quality, from new Icelandic compositions to the choral masterworks of Bach, Beethoven and Mozart.
The Hamrahlíð College Choir has been a breeding ground for many of Iceland's leading singers, instrumentalists and composers. among the many musicians who are former members of the choir are pianist Víkingur Ólafsson, composer Bára Gísladóttir, composer Haukur Tómasson, musicologist Árni Heimir Ingólfsson, baritone Ólafur Kjartan Sigurðarson, bass Kristinn Sigmundsson and Björk herself.  
Although the Hamrahlíð College Choir was primarily devoted to musical education, it has from the very beginning been dedicated to giving performances of the highest quality. Critics of the performances, of both the Hamrahlíð choir and the Hamrahlíð College Choir, throughout the world have praised its accurate intonation, clear diction and the high level of enthusiasm and commitment that are among the hallmarks of the choir's music-making.  

Throughout its history, both choirs have collaborated closely with Icelandic composers. over 100 works have been composed especially for the choirs, including works by virtually all of Iceland's leading composers. Apart from its close association with native composers, the choirs have collaborated with foreign artists such as Arvo pärt and John Cage. Arvo Pärt was so impressed with the choir's performance of his Te Deum in 1998 that he composed a choral work dedicated to Þorgerður Ingólfsdóttir, ...which was the son of..., which was premièred in 2000.

The Hamrahlíð Choir sings with a pure, flexible, well-blended sound, and it performs with exuberance and a youthful sense of discovery. With its dedication, passion, and spirit, the hamrahlíð choir has touched audiences around the world. The choir has travelled to 27 countries and has performed at many of the world's leading choral festivals to great acclaim, introducing audiences around the world to the rich legacy of Icelandic choral music.

The choir has participated in festivals in Europe, North America, and Asia, and collaborated with renowned conductors such as Tõnu Kaljuste, Osmo Vänskä, Lukas Foss and Thomas Adés. The choir has been a member of the European Federation of young choirs since 1978, and is one of the founding members of the International Federation for choral music.

Pagina 1 van 499