V2 records news – Caspar Auwerkerken shares news song ‘blossom’
CASPAR AUWERKERKEN Shares new song "Blossom”
From debut album "Figuring Out My Horizons"
ALBUM OUT 27 FEBRUARY
LISTEN HERE TO "BOSSOM" Blossom - Single by Caspar Auwerkerken | Spotify
13 March Live @ Het Depot, Leuven
Now singer songwriter Caspar Auwerkerken releases "Blossom", the opening track from his upcoming debut album "Figuring Out My Horizons", set for release on February 27th on V2 Records.
"Blossom" was the first song the band and I managed to arrange in the aesthetic this album seeks to explore: a more minimalist sound that embraces space and quietude. Rather than relying on an elaborate arrangement, I wanted to create energy by recording the four of us together in one room—drawing more from influences like Pinback, early dEUS, Silver Jews, and Pavement, as well as contemporary acts such as Big Thief and Amen Dunes." Caspar explains about the song.
All songs on "Figuring Out My Horizons" are thematic in nature, drawing inspiration from philosophy, visual art, and the natural world. A central theme concerns how humanity deals with climate change in a worldthat is becoming increasingly materialistic and detached, and what concepts like authenticity and genuineness still mean:
"What does it mean to be human today, and how can one live authentically in the world?"
At the same time, the songs also symbolize his search for inner peace, an attempt to respond to an anxiety disorder that at times rears its head intensely. The album is an act of resistance against fear — a manifestation of his "self" as something crystallized out of that fear, yet simultaneously offering a constructive counterbalance to a destructive force.
Loyal sources of inspiration that guide him in exploring these questions — and that are sometimes referenced directly — include philosophers Friedrich Nietzsche and Henry David Thoreau, and poets Arthur Rimbaud and Georg Trakl.
Caspar Auwerkerken Live
31 March - Het Depot, Leuven
2 April - Club AFF, Hasselt
Even voorstellen - Kunde feat. Okon - ‘Out The Blue’, single
W.E.R.F. Records / N.E.W.S. Distribution
Release: 16 januari 2026
Kunde - Out the Blue (Feat. Okon) Official Video
Out the Blue' , de derde single van Kunde zijn aankomende album 'Late Bloomer' (release: 6 maart), raakt je met een onweerstaanbare groove die je uitnodigt om te dansen tot de vroege uurtjes. Maar hoe goed vangen we de realiteit eigenlijk? Onder de aanstekelijke vibe schuilt een gelaagde boodschap: liefde in het post-truth tijdperk. Met intimiteit als vertrekpunt verkent Kunde zijn eigen kwetsbaarheid. Bekend om zijn genre-overstijgende sound levert hij een track af die fris én vertrouwd aanvoelt voor fans van Anderson .Paak, Flying Lotus en Kaytranada. Samen met de soulvolle Okon, vocaal powerhouse achter onder meer Selah Sue, Zap Mama en Coely, mixt hij Neo-soul, Hip House en Funk tot een nummer dat het lichaam in beweging zet én subtiel uitdaagt je eigen roze bril in vraag te stellen. Volledig opgenomen met zijn liveband is 'Out the Blue' een even aanstekelijk als confronterend en verhuld liefdeslied dat dans en reflectie combineert.
Met 'BITTERSWEET' , de eerste single van zijn nieuwe album, deelde de Belgisch-Kameroense rapper, producer en multi-instrumentalist Kunde een persoonlijk verhaal over opgroeien, vriendschap, verraad en de nasleep van een diep verlies. Dankzij een sound die schommelt tussen eigentijdse jazz, R&B en hiphop voert hij je mee naar de echo’s van zijn jeugd. De emotionele intensiteit van de track wordt gedragen door de rauwe, soulvolle stem van Fred Gata. Het nummer staat bol van Belgisch muzikaal vakmanschap en nestelt zich overtuigend naast internationale grootheden als Anderson .Paak, Thundercat en Butcher Brown.
Voor wie houvast zoekt in deze stormachtige tijden, biedt 'Shades of Navy', de tweede single van Kunde zijn nieuwe album ‘Late Bloomer’ , een veilige schuilplaats vol warmte en geborgenheid. De track is een genre-overstijgende creatie van de Belgisch-Kameroense rapper, producer en componist, die jazz doordrenkt met psychedelische rock en Dilla-achtige hiphopgrooves. Samen met Helena Casella en haar zielroerende, angelieke stem scheppen ze een droomwereld om in te verdwalen, doordrenkt in zeeën van blauw.
Met zijn nieuwe album 'Late Bloomer' (release op 6 maart 2026) bevestigt Kunde zijn reputatie als verhalenverteller, componist en musical director. Het album is zowel intiem als groots, geworteld in persoonlijke geschiedenis en tegelijk scherp in zijn reflecties op de menselijke aard. Net als zijn inspiratiebronnen – van Coltrane en J Dilla tot D’Angelo, Don Blackman en Arthur Verocai – slaagt Kunde erin een eigenzinnige sound te creëren die zowel diep persoonlijk als universeel herkenbaar is.
Kunde is een Belgisch-Kameroense rapper, componist en multi-instrumentalist die moeiteloos laveert tussen jazz, R&B, hiphop en afrobeat. Zijn muziek verweeft poëtische rap en storytelling met persoonlijke reflecties en maatschappelijke observaties, gedragen door een rijk instrumentaal weefsel. Met ‘Late Bloomer’ (2026) bouwt hij voort op het momentum van ‘Dandelion’ (2024), waarmee hij nationaal en internationaal aandacht kreeg. Het album, volledig opgenomen met zijn liveband en door Kunde zelf geschreven, gecomponeerd en gemixt, bevestigt zijn rol als artistieke spil en musical director. Opgegroeid tussen de polyritmische muziek van zijn vader en nineties hiphop, ontwikkelde hij zich autodidactisch tot pianist, vocalist, bassist en producer. Zijn unieke sound sluit naadloos aan bij artiesten als Anderson .Paak, André 3000, Yussef Dayes en BADBADNOTGOOD.
Live:
14 februari, We Are Open 2026, Trix, Antwerpen
3 april, De Centrale, Gent
8 april, De Roma, Antwerpen
Meer live shows tba
Garorock 2026 – 26 juin – 28 juin 2026 – Gims et Théodora à Garorock : le seul festival qui les réunit le même soir
L’année musicale démarre fort avec l’annonce d’un nouveau titre réunissant Gims et
Théodora, disponible ce vendredi 16 janvier. Une rencontre artistique attendue, entre deux univers forts de la scène francophone, portés par une même énergie créative.
Artiste incontournable depuis plus d’une décennie, Gims continue de surprendre et de se réinventer, tandis que Théodora s’impose comme l’une des voix les plus singulières et audacieuses de sa génération. Ce featuring marque un nouveau temps fort pour les deux artistes et attise déjà la curiosité du public.
Une actualité qui résonne tout particulièrement avec la programmation du festival Garorock, seul festival à réunir Gims et Théodora le même soir, le dimanche 28 juin. Une belle occasion pour le public de prolonger l’expérience live et de retrouver ces deux artistes dans l’univers unique du festival.
www.garorock.com
Live Nation concert - Madison Beer
the locket tour
Op donderdag 28 mei 2026 in Lotto Arena, Antwerpen
Goed nieuws voor de fans van Madison Beer, want na haar hopeloos uitverkochte show in Ancienne Belgique in 2024 keert de popster terug naar België, dit keer groter dan ooit. Op donderdag 28 mei stelt ze haar nieuwe album 'locket' voor in de Lotto Arena in Antwerpen. Met Isabel LaRosa en Lulu Simon als special guests belooft het een onvergetelijke popavond te worden.
Op 16 januari brengt Madison Beer haar derde studioalbum 'locket' uit. Het album werd zowel geschreven als gecoproduceerd door de Amerikaanse zangeres zelf. Met de naam 'locket' in haar achterhoofd, maakte ze een album vol herinneringen, emoties en ervaringen. Dit nieuwe werk toont duidelijk haar groei als songwriter, zangeres en producer en bevat haar meest vocaal dynamische werk tot nu toe. De singles "bittersweet", "yes baby" en "make you mine" geven ons al een krachtig voorproefje van haar nieuwe muzikale fase.
Madison Beer is een tweevoudig GRAMMY-genomineerde en platina-verkopende artieste. Ze staat bekend als een veelzijdige creatieve kracht die haar muziek zelf mee vormgeeft, van songwriting tot productie en visuele concepten. Met 'locket' bevestigt ze nogmaals haar positie als een van de meest uitgesproken stemmen binnen de hedendaagse popmuziek.
In 2024 zorgde Madison Beer voor de langste wachtrij in de geschiedenis van concertzaal Ancienne Belgique. Je bent dus gewaarschuwd om snel je tickets te scoren voor haar gloednieuwe show op 28 mei in de Lotto Arena!
Tickets voor het concert van Madison Beer zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €73,50 - €62,30 - €56,71 - €51,10 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage). Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
www.livenation.be
Live Nation concert – BTS
WORLD TOUR
Op woensdag 1 juli en donderdag 2 juli 2026 in Koning Boudewijnstadion, Brussel
ARMY, het is zover! 'Pop royalty' BTS kondigt zijn langverwachte terugkeer aan met een nieuw album én de allergrootste K-pop wereldtour ooit, waarmee ze voor het eerst ook naar België komen. Op woensdag 1 juli en donderdag 2 juli 2026 zal de Zuid-Koreaanse boyband het Koning Boudewijnstadion in Brussel doen oplichten als "dynamite".
BTS, kort voor Bangtan Boys, Bangtan Sonyeondan of "Beyond the Scene", is een GRAMMY-genomineerde K-pop boyband bestaande uit RM, Jin, SUGA, j-hope, Jimin, V en Jung Kook. Sinds hun debuut in 2013 veroveren ze wereldwijd de harten van fans dankzij authentieke, zelfgeproducete muziek, indrukwekkende optredens en de hechte band die ze hebben met hun fans, ook gekend als 'ARMY'. Tegenwoordig worden ze beschouwd als popiconen van de 21ste eeuw dankzij talloze wereldrecords, uitverkochte stadionconcerten, awards en samenwerkingen met onder andere Coldplay.
In 2022 kondigde de band een pauze aan omwille van de legerdienst van de zeven leden. Maar nu zijn ze helemaal terug! Op 20 maart 2026 verschijnt het vijfde studioalbum, gevolgd door een nu al iconische wereldtour. De comeback brengt BTS in 2026 en 2027 langs 79 stadions, met een indrukwekkend 360°-podium.
Stof je 'Army Bomb' af en maak je klaar voor een onvergetelijke eerste keer BTS in België!
www.livenation.be
Even voorstellen – Camille Yembe op de doorbraakradar
CAMILLE YEMBE OP DE DOORBRAAKRADAR
MME-NOMINATIE, EUROSONIC & WE ARE OPEN 2026
Camille Yembe - Je ne l'ai jamais dit à personne
Opgemerkt door Stromae, geprezen door France Inter, Konbini, Les Inrocks en Libération: Camille Yembe is die elektrische stem die de Belgische pop overstijgt.
Ze beschikt over die zeldzame gave om moeiteloos te schakelen tussen kwetsbaarheid en kracht, met teksten die echt raken en een popsound zonder grenzen.
Dat momentum vertaalt zich nu ook internationaal. Camille Yembe is genomineerd voor de Music Moves Europe Awards, het Europese platform dat eerder artiesten als Dua Lipa, Stromae, Rosalía, Christine and the Queens en Zaho de Sagazan lanceerde.
Daarnaast heeft ze een bevestigde show op We Are Open 2026 in Trix. Samen vormen deze stappen drie sterke springplanken die haar parcours versnellen en haar stevig op de kaart zetten als een van de meest veelbelovende stemmen van de Belgische pop.
Na Angèle dient zich een nieuwe Belgische popstem aan. Dit is zonder twijfel háár jaar.
"JE NE L'AI JAMAIS DIT À PERSONNE"
De eerste single van haar debuutalbum.
Na het succes van Coup de soleil, dat de voorbije maanden breed werd opgepikt, keert Camille Yembe terug met een nieuw, intiem hoofdstuk.
We gaan er niet omheen draaien: met Je ne l'ai jamais dit à personne kiest ze voor openheid en licht. Persoonlijke herinneringen, zoekende jaren en dat intense verlangen naar liefde krijgen hier een nieuwe glans. Camille maakt van haar verhaal een kracht en van haar kwetsbaarheid een bron van energie.
Het resultaat is 4 minuten en 19 seconden heldere, eerlijke pop, gedragen door emotie maar altijd vooruitkijkend. Zonder grote aankondigingen, maar met een duidelijke belofte: dit nummer opent een nieuw hoofdstuk.
Haar eerste album volgt in april 2026
Om dit ultrapersoonlijke nummer te begeleiden, wilde Camille Yembe een videoclip die haar helemaal weerspiegelt: zonder filter, zonder opsmuk. Een one-shot, geregisseerd door Mischa Van der Werf, waarin ze oog in oog staat met zichzelf, met haar emoties. Ze spuugt het eruit, ze opent zich, ze danst op haar wonden. Het is rauw, bevrijdend, en precies het visuele verlengstuk dat dit nummer verdiende.
OVER CAMILLE YEMBE
Haar kracht? Grensloze pop, tegelijk kwetsbaar en krachtig. Op het podium geeft Camille Yembe zich volledig, met een intensiteit die je meeneemt van de eerste tot de laatste noot. Diezelfde energie hoor je ook in haar muziek: van intieme ballads tot dansbare, meeslepende popnummers.
Friendly Fire presenteert - Allereerste Eurovision Song Contest Live Tour komt naar Amsterdam
Zeventig jaar Eurovisie Songfestival magie live op het podium
Op 27 juni 2026 komt de allereerste Live Tour van het Eurovision Song Contest naar de Ziggo Dome in Amsterdam. Met een unieke liveshow vol artiesten en spektakel uit de zeventigjarige geschiedenis viert het grootste livemuziekevenement ter wereld zijn zeventigste verjaardag. Tijdens Eurovision Song Contest Live Tour 2026 zingen talloze iconen uit de geschiedenis van het liedjesfestival hun tijdloze hits. De eerste namen van de line-up worden op 16 mei aangekondigd. Eurofans die zich voor 1 februari registeren via www.eurovision.com/account/register krijgen exclusieve toegang tot de speciale presale.
Naast legendarisch geworden deelnemers uit zeven decennia Eurovision Song Contest zingen ook tien artiesten die dit jaar meedoen aan het grootste livespektakel ter wereld hun liedjes. Het is de eerste keer dat de EBU, de organisatie achter Eurovision Song Contest, een live-tournee organiseert. De tournee doet tien Europese steden aan, waar Amsterdam er een van is. Tijdens deze speciaal voor de verjaardag ontworpen show vieren oude en nieuwe deelnemers uit de zeventigjarige geschiedenis van het evenement dat elk jaar honderden miljoenen mensen betovert. Vier samen met de grootste fans ter wereld onvergetelijke muziek en performances tijdens deze unieke show vol glitter, glamour en geschiedenis!
Iconische performances en surprise-acts
De Eurovision Song Contest Live Tour volgt op de bekendmaking dat de zeventigste editie van de Eurovisiesongfestival in Wenen razendsnel uitverkocht raakte. Fans van het festival die naast kaartjes grepen óf juist geen genoeg krijgen van de unieke ervaring van het evenement krijgen tijdens de Live Tour een kans om deel uit te maken van de historie van het festival tijdens deze speciale show. Geniet van de sfeer, onvergetelijke muziek en tradities tijdens het evenement waar iconische acts hun legendarisch geworden optredens nog eens dunnetjes overdoen, zie tien van de artiesten die dit jaar meedoen live én laat je verrassen door talloze surprise-acts. Op 27 juni staat Ziggo Dome in het teken van zeven decennia aan all things Eurovision.
Evolutie
In de woorden van Martin Green CBE, director van het Eurovision Song Contest:
“Ter gelegenheid van het 70-jarig bestaan van het Eurovisiesongfestival wilden we
iets echt unieks en speciaals doen – en de Eurovisiesongfestival Live Tour is
precies dat. Deze historische eerste tournee legt de evolutie van het Songfestival vast – van
icoon op televisie tot meeslepende live-ervaring – met een format dat ons
fantastische verleden viert en tegelijkertijd naar de toekomst kijkt. Voor het eerst brengen we de magie van de live-ervaring van het Eurovisiesongfestival rechtstreeks naar fans en hun vrienden en families in heel Europa. Dit is onze kans om de muziek, de artiesten en de gemeenschap te vieren die het Eurovisie Songfestival hebben gemaakt tot wat het nu is, na zeven opmerkelijke decennia.”
Allereerste Eurovision Song Contest Live Tour komt naar Amsterdam
27 juni 2026
Ziggo Dome, Amsterdam
www.friendlyfire.nl
Zangeres LEEZ komt met nagelnieuwe concertreeks
LEEZ sings legends, daarmee bestormt zangeres LEEZ vanaf juni de Vlaamse podia. Het wordt haar allereerste eigen show en concertreeks. Ze komt naar Antwerpen, Hasselt en Gent met LEEZ sings legends, een show vol power en iconische odes en songs. Tickets en info via www.show-time.be
In juni dit jaar komt LEEZ voor het eerst met een grote soloconcertreeks: Leez sings legends. Ze speelt in de grootste theaters van ons land: Stadsschouwburg Antwerpen, Trixxo Theater Hasselt en Capitole Gent. De nummers die LEEZ zal brengen gaan uit van voor haar evidente beweegredenen. De legendes die ze op het podium brengt, zijn stuk voor stuk hun tijd overstegen. Denk maar aan Prince, Whitney Houston, Céline Dion, maar ook Lady Gaga’s werk zal te horen zijn tijdens deze concerten. “Het is geen show over vroeger” laat Lisa optekenen. “Het is een show die ons brengt naar gevoelens die we allemaal delen, een avond vol herkenbare ontmoetingen. Het zijn allemaal nummers die iedereen kent, muziek die ons allemaal verbindt. Dus ik wil veel verbinding creëren tijdens mijn optredens en samen die muziek beleven”.
LEEZ zal de artiesten waarvan sprake niet zomaar imiteren, maar vooral eren. Ze brengt alles op haar eigen manier met haar eigen stemkleur, maar uiteraard niet zonder de herkenbaarheid te verliezen. Ze wordt op podium bijgestaan door een live band en vier backing vocals. Tickets en info via www.show-time.be
Eerste viool in The Masked Singer
Na vele omzwervingen treedt LEEZ meer en meer op de voorgroond. Lisa van Rossem (LEEZ) begon eigenlijk eerder aan haar zangcarrière dan broer Metejoor. Zo deed ze mee aan Eurosong for kids (2005) en The Voice van Vlaanderen (2016). LEEZ was overigens jarenlang backing vocal bij haar broer. Op JOE radio bracht ze in 2024 telkens op dinsdag een pakkende cover, én met succes. Sinds afgelopen week is ze terug elke dinsdag te horen op JOE met nieuwe covers, waar altijd één woord centraal staat: power! Haar sterkte om met kracht en overgave covers te brengen kwam onlangs nog maar tot uiting in het jongste seizoen van The Masked Singer.
PRAKTISCH
LEEZ SINGS LEGENDS
Antwerpen Stadsschouwburg – 12/06/2026
Hasselt Trixxo Theater – 13/06/2026
Gent Capitole – 25/06/2026
www.show-time.be
Copa DOK 2026 is terug van 14 mei t-m 16 mei 2026, Stadshaven, Gent
Copa DOK is terug. Op 14, 15 en 16 mei 2026 vindt in Gent de tweede editie plaats van het driedaagse festival. Place to be? Stadshaven. Zelfde plek als vorig jaar. Copa DOK kon toen rekenen op de komst van o.a. Manu Chao en Bart Peeters en kondigt vandaag de eerste namen van de nieuwe editie aan. Het festival blijft trouw aan een line-up waarbij minder evidente combinaties toegejuicht worden. Copa DOK serveert opnieuw een gevarieerde affiche met een hoek af. Met meer artiesten dan vorig jaar. Verwacht op elke festivaldag minstens vier shows. Stay tuned voor extra aankondigingen. Vandaag alvast de eerste vier namen van editie 2026. De ticketverkoop is meteen gestart. Buy early, pay less!
14 mei: grenzeloos feest!
Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band
“Gas gas gaaaaaaas!” Op donderdag 14 mei verwelkomt Copa DOK een icoon van de Balkan brass en Roma-muziek. Net als Manu Chao een topper in zijn genre. De Bosnisch-Servische componist en muzikant Goran Bregović, vooral bekend van samenwerkingen met regisseur Emir Kusturica, komt naar Gent met zijn Wedding and Funeral Band. 'Champagne For Gypsies', dat spreekt. 'Hop Hop Hop', 'Kalasnjikov' en 'Bella Ciao' ontbreken ongetwijfeld ook niet op de setlist. De live shows van Goran Bregović staan garant voor feestelijke melancholie in een energieke jas. Een ideale afsluiter voor de eerste festivaldag van Copa DOK 2026.
Meer namen voor de line-up van 14 mei worden later aangekondigd.
16 mei: Hiphop, elektronische beats en eurodance!
De La Soul - exclusieve show voor Vlaanderen
Vorig jaar op Rock Werchter, in 2026 op tour met Gorillaz (met wie ze samen het wereldberoemde nummer ‘Feel Good Inc.’ hebben uitgebracht in 2005) én op 16 mei op Copa DOK: De La Soul. De Amerikaanse hiphopformatie is samen met Jungle Brothers en A Tribe Called Quest één van de vaandeldragers van de Native Tongue Posse. De La Soul brak eind jaren tachtig door met het debuutalbum '3 Feet High And Rising', een ware hiphopklassieker. Sinds het overlijden van mede-oprichter David Jude Jolicoeur (aka Trugoy the Dove aka Plug Two) in 2023 gaan Kelvin Mercer (bijnamen: Posdnuos en Plug One) en Vincent Mason (bijnamen: P.A. Pasemaster Mase en Plug Three) verder als duo. Op Copa DOK brengen ze een live band mee om naast de bekende singles 'Me Myself and I’, 'Say No Go' en 'Ring Ring Ring (Ha Ha Hey)’ ook nieuw werk te presenteren. Na bijna een decennium stilte verscheen vorig jaar ‘Cabin In The Sky’, een plaat met veel nummers die geënt zijn op ideeën en producties die David Jolicoeur nog voor zijn dood heeft uitgewerkt. De warmhartige hommage aan de overleden muzikant resulteerde in veel airplay (check single 'The Package') en lovende recensies. Zo bekroonde Radio 1 ‘Cabin In The Sky’ tot album van de week.
De Jeugd Van Tegenwoordig - ‘20 jaar De Jeugd’
De twintigjarige jubileumtour van De Jeugd Van Tegenwoordig gaat ook in 2026 onverminderd verder. Twee decennia na doorbraakhit 'Watskeburt?!' staat de elektronische hiphop van het Nederlandse rapgezelschap nog steeds als een huis. De zalen in Nederland zijn steevast uitverkocht en ook in België liep de Lotto Arena vorig jaar volledig vol. Copa DOK maakt zich op voor '20 Jaar De Jeugd' in Gent. Met op het programma onverwoestbare tracks als 'Manon', Sterrenstof' en 'Ik Kwam Haar Tegen In De Moshpit'.
Milk Inc. - ‘Celebrating 30 years of music’
Wie houdt Milk Inc. tegen? Niemand, te oordelen naar de vorig jaar verschenen comeback-single 'Unstoppable'. Linda Mertens en Regi Penxten vieren in 2026 het dertigjarig bestaan van de Belgische eurodance-groep en houden een tussenstop op Copa DOK. Milk Inc. sluit op 16 mei de laatste dag van het festival af. Na uitverkochte shows in het Sportpaleis (heden: AFAS Dome) mag ook Gent zich opwarmen voor hits die intussen tot het collectief geheugen behoren: 'Walk On Water', 'In My Eyes', 'La Vache', ...
Meer namen voor de line-up van 16 mei worden later aangekondigd.
15 mei: de mystery day
Voor wie houdt van wat mysterie en geen schrik heeft van een risico meer of minder: de line-up van vrijdag 15 mei is voorlopig nog een goed bewaard geheim. De affiche van de tweede festivaldag van Copa DOK wordt later bekend gemaakt.
Copa DOK kwam er vorig jaar nogal onverwacht. Zes weken: meer voorbereidingstijd was er vorig jaar niet nodig om de allereerste editie van Copa DOK op poten te zetten en meteen recht in de roos te schieten. Dit jaar schakelt de organisatie een versnelling hoger en is Soundport de nieuwe betrouwbare partner om het festival te laten welslagen. Copa DOK is nu een joint venture tussen Anamma en Soundport. Meer weten over de jaarwerking van Anamma (events, indoor concerten, Copacobana Festival)? Check www.anamma.be
Copa DOK creëert niet alleen een unieke muziekervaring, maar heeft sinds vorig jaar ook een nieuwe invulling aan Stadshaven, een stuk Gent dat schreeuwde om herontdekking. De festivalsite ligt op wandelafstand van het centrum, tussen water en staal, op het snijvlak van oud en nieuw Gent. De festivalorganisatie geloofde vanaf het begin in de kracht van de Stadshaven site om het stedelijke weefsel te verrijken en nieuwe verhalen te schrijven in de marge van de stad. Copa DOK is op die manier een plek waar Gent bruist, broeit en opnieuw begint. Ook in 2026. Voor de nieuwe editie neemt de organisatie achter het Copacobana festival volop de tijd om het spectaculaire decor nog zotter in te kleden met enkele herkenbare Copa ingrepen. Zorg dat je bij bent op Copa DOK. Save the dates: 14, 15 en 16 mei 2026.
Voorlopig programma en tickets Copa DOK editie 2026: www.copadok.be
14.05 / Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band. Extra namen voor de line-up tba.
15.05 / Volledige line-up tba.
16.05 / De La Soul (with live band), Milk Inc., De Jeugd Van Tegenwoordig. Extra namen voor de line-up tba.
Pias news – Archive, new single ‘city walls’, album ‘glass walls’
ARCHIVE SHARE NEW SINGLE "CITY WALLS"
NEW ALBUM "GLASS MINDS" OUT ON FEBRUARY 27, 2026 VIA DANGERVISIT
Archive - City Walls (Official Video)
31.03.2026 — OM, LIÈGE SOLD OUT
01.04.2026 — OM, LIÈGE SOLD OUT
Archive, the unique, enigmatic and acclaimed collective who formed in Croydon, South London in 1994, have today shared City Walls, the latest single from their forthcoming 13th studio album Glass Minds, which is released on Friday 27th February 2026 via the band's own Dangervisit label through [PIAS].
Talking about City Walls, which follows previous singles Look At Us, and Wake Up Strange, and is accompanied by a stunning video directed by Maxim Kelly, Archive main man Darius Keeler said: "'City Walls' is a hauntingly beautiful song with a 'stop you in your tracks' vocal from Pollard Berrier. The video that accompanies it, directed once again by Maxim Kelly, is a truly stunning piece of art in its own right."
Glass Minds is the follow-up to the band's 2022 triple-album set, Call to Arms & Angels, which charted Top 10 in countries right across Europe and saw the band headline their biggest live shows to date, culminating at the 15,000 capacity Paris Accor Arena in November 2023.
The album marks a powerful evolution in the band's 30-year journey. Initiated by the core quartet, the record embraces a minimal, down-tempo sound with expansive, emotive space. The addition of Essex rapper Jimmy Collins brings a fierce, haunting energy to Heads Are Gonna Roll, while singer Lisa Mottram delivers spontaneous brilliance across several tracks, including the hypnotic title song and the brooding The Love The Light.
The album's versatility spans raw, percussive rhythms in When You're This Down, electro-pop touches in Wake Up Strange, and motorik vibes in Look At Us. At the emotional core is So Far From Losing You, an eight-minute epic blending rap and vocals that reflects Keeler's personal life. Driven by a desire to create without boundaries, Archive continue to challenge and inspire fans, proving that their creative spark burns as bright as ever.
Talking about the new album, Keeler said:
"The album all started after we composed the song Patterns. We really loved the space and minimalistic power of the song, it reminded us of our debut album Londinium, and how we approached writing at that time - heavy rhythm with a melancholy that penetrates the soul. I was listening to Elgar's Nimrod a lot at the time we started writing the new album, and I wanted to use brass as an added dimension, bringing even more emotion to the songs. Our last album, Call to Arms & Angels was a pretty heavy record in retrospect, due to the whole Covid experience. This one feels like we're breaking out into a more expansive and uplifting dimension."
The album is produced by Archive and long term collaborator Jerome Devoise, recorded at Metway Studios, Brighton & Angel Studios, London and mixed at Studio DES, Paris. The album artwork was designed by Saatchi Gallery collected artist Alaric Hammond.
Pias news – Arlo Parks announces new album ‘ambiguous desire’
ARLO PARKS ANNOUNCES NEW ALBUM
"AMBIGUOUS DESIRE" SET FOR RELEASE
3 APRIL 2026 VIA TRANSGRESSIVE RECORDS
FIRST SINGLE "2SIDED" OUT NOW
Arlo Parks - 2SIDED
Now critically acclaimed, twice Grammy nominated, Mercury Prize and BRIT award winning artist Arlo Parks announces her new album Ambiguous Desire out April 3, 2026 via Transgressive Records. Over the past two years, Arlo dove head first into nocturnal spaces where she could be whoever she wanted. Arlo drew inspiration from the queer hedonism of NYC's Paradise Garage to the moody nocturnal British beats of The Streets and Burial, the glittering synth catharsis of LCD Soundsystem, and rooted house grooves of Theo Parrish, losing herself on the dancefloor. Ambiguous Desire is Parks at her most confident and experimental, supplanting live band sessions for modular synths, Ableton plugins and samplers that channel the frenetic, vibrant spaces she was immersed in, all while spotlighting the acclaimed poetry and lyricism she's beloved for.
Reflecting on the making of the record, Parks shares, "I danced more than ever as I made this record, I made more friends than ever too, found myself in the weird underbelly of New York juke nights, unleashed, laughed and laughed and laughed. This record has desire at its center. Desire is a life force, it's a wanting, a yearning, a momentum - we are all alive because there is something or someone we want - desire is an engine. But it is also mysterious, tangled, random, enlightening and HUMAN."
Alongside the album announcement Arlo Parks shares new single 2SIDED, which premiered as a BBC Radio 1 Hottest Record. The track offers the first glimpse into the album's world — a tender hope that a new lover feels as intensely as you do — carried by thick, humming synths and skittering drum machines. The song comes alongside a Molly Burdett-directed music video — a film about connection through movement, emotion and rhythm. Speaking about the single Arlo shares, "At its core '2SIDED' is about yearning and tension. It's about being struck by a bolt of desire and building up the courage to put language to that feeling, to make it real."
Parks crafted the album with producer Baird (Brockhampton, Kevin Abstract). Their process unfolded between NYC's vibrant, community-rooted nightlife and long, introspective days spent in Baird's downtown loft. The result is Parks' most vulnerable, self-affirming, and euphoric work to date.
Bursting onto the scene with her distinct blend of raw lyrical self-expression and vivid vocal melody, Parks has since been nominated for two Grammy Awards for Best New Artist and Best Alternative Music Album, won the Mercury Music Prize for her 2021 Gold-certified debut album Collapsed in Sunbeams, been named a Breakthrough Artist at the Brit Awards, and been nominated at the Ivor Novello Awards. A poet as much as a performer, Parks followed up her previous critically acclaimed album My Soft Machine (2023) with the debut of her first published book, The Magic Border, a collection of 20 new poems and exclusive images by Daniyel Lowden alongside lyrics from My Soft Machine.
Arlo is also a featured writer on Beyoncé's Grammy-winning album Cowboy Carter. Arlo has performed at Glastonbury and Coachella, opened for Billie Eilish and Harry Styles and captivated audiences across the world with her headline tour.
Even voorstellen – Vincent Coomans – Seen
VINCENT COOMANS
Seen
Nu verschijnt Seen, de nieuwe single van Vincent Coomans, afkomstig van zijn aankomende album Dark Dog (release: januari 2026 via Wellington Records).
Seen - Single by Vincent Coomans | Spotify
Seen is een intiem en ontwapenend lied over bestaansrecht: het verlangen om gezien te worden, ruimte in te mogen nemen en niet te verdwijnen. Coomans schreef de song na een lang gesprek met een vriend over precies dat thema, maar het nummer kreeg een diepere lading door wat zich tegelijk in zijn eigen leven afspeelde. Terwijl zijn jonge dochter Irene spelenderwijs taal en liedjes leerde, de song opent met het door haar ingezongen kinderliedje "Wie vrolijk is in de ochtend, die lacht de ganse dag...
hiphoi", zag hij hoe zijn vader net diezelfde vaardigheden langzaam verloor. Taal, geheugen en beweging brokkelden af. Die botsing vormt het emotionele hart van Seen.
In de songtekst klinkt een zachte maar vastberaden belofte: "I won't do the things that make you disappear." Het is een zin die zowel gericht lijkt aan een ander als aan zichzelf.
Muzikaal is Seen een klein, fragiel miniatuurtje, maar precies in die soberheid schuilt de kracht. Aan het eind van het lied zingt Irene, knipogend naar popartieste Taylor Swift, "It's me... hi" in een echo- speelgoedmicrofoon. Seen is precies dat: een zachte daad van zelfbehoud en een kleine oproep om bestaansrecht te geven aan jezelf en wat je voelt. Met Seen toont Vincent Coomans zich op zijn meest kwetsbaar, en misschien net daarom het meest zichtbaar.
VINCENT COOMANS - Dark Dog
Op 16 januari 2026 verschijnt Dark Dog, het tweede album van Vincent Coomans via Wellington Records
Coomans schreef het album in een verwarrende periode waarin hij vader werd op het moment dat zijn vader alles wat hij doorheen zijn leven had verworven (taal, motoriek, herinneringen) langzamerhand verloor. Terwijl hij die dieptrieste, impressies thuis in zijn muziek verwerkte in het bijzijn van zijn dochter merkte hij op hoe zijn dochter net alles verwierf (taal, motoriek, herinneringen) en hoe de ze de muziek verrijkte met haar stem, speelgoedinstrumenten en een uitbundig spelen op de achtergrond. Zo werd de beladen muziek op een vreemdsoortige muziek net heel uitbundig, speels en uitgelaten.
Coomans besloot de muziek in zijn thuisomgeving op te nemen en alles te capteren. Hij nodigde zijn band uit om intuïtief mee te spelen op de muziek. Banjo's, mandogitaren, trompet en viool verrijken het klankpallet van het album dat evenzeer uit schurende solotracks bestaat.
Dark Dog is een grimmige maar tegelijk intieme, mooie ode aan het leven dat zijn gangetje gaat terwijl er zich op de achtergrond een ramp voltrekt.
Vincent Coomans is een muzikant die woont en werkt in België. Rouw is een centraal thema in zijn muziek. In 2020 publiceerde hij zijn instinctief geschreven en opgenomen slaapkamerEP Can't you see that I Slowly distance myself from you. Met enkele tracks, zoals One Way Love, haalde hij enkele editorials op Spotify (Made in Belgium en Rustig & Mooi). In 2023 verscheen zijn eerste album The Great Rebuild bij Illuminine Records. In 2023 werd hij artist in residence in Muziekcentrum Dranouter en mocht hij zo ook optreden op Festival Dranouter. In 2023 bracht hij samen met Illuminine Catch The Night in Marble uit. Het nummer belandde in de lijst van beste nummers van 2023 volgens Duyster.
Vincent Coomans treedt live op met Klaas Tomme (Iskander Moon, Illuminine, Mirek Coutigny), Jonas Bruyneel (momoyo, Philemon, Foutloos), Esther Coorevits (Tourist Lemc, Noëmie Wolfs, Jan Verstraeten), Renaud Debruyne (Ronny Wondr, momoyo, Foutloos) en Frie Mechele (momoyo).
LIVE
9/01 - Charlatan, Gent
24/01 - Wilde Westen, Kortrijk
22/02 - 't Molenhuys, Vichte
muziek: Vincent Coomans
productie: Jonas Bruyneel in Studio Wellington
mix: Bert Vliegen
mastering: Laurens Grossen in MotorMusic
Artwork: Merel Van de Casteele
fotografie: Damon De Backer
label: Wellington Records
Releasedatum: 02/01/2025
Even voorstellen - Wouter Thijssen 'Wondermooie Rotzooi', single
Thorn In My Side Recordings
Release: 13 januari 2026
Wondermooie Rotzooi is de tweede single van Broer, het nieuwe album van Wouter Thijssen dat in het voorjaar verschijnt op het nieuwe label Thorn In My Side Recordings (Bonfire Lakes, RAMAN.). Wouter schreef Wondermooie Rotzooi naar aanleiding van een fotoboek dat zijn broer Wille achterliet. Het documenteert de excessen, de idealen en de dadendrang van een lang vervlogen subcultuur van punks uit de jaren 80. Het fotoboek was ook de aanleiding voor de postume instagramaccount Wille_1971.
"Broer grijpt terug naar een woelig verleden, vol littekens, rebellie en huiselijk geweld. Mijn oudere broer Wille en ik. Vluchtend in de groeven van het Zwarte Goud dat zich opstapelde in onze kamers. Hij één en al dadendrang en anarchie terwijl ik me terugtrok in mijn verbeelding. Wille ging ten onder, ik leefde voort met zijn geest die in me rondwaarde. Mijn muziek brengt hulde aan onze unieke broederband en aan een verleden dat we nooit kunnen bezweren." - Wouter Thijssen
Wouter Thijssen - Wondermooie Rotzooi
Wouter Thijssen - Wille
Credits:
Tekst, muziek & productie: Wouter Thijssen
Zang, gitaren, toetsen: Wouter Thijssen
Bas: Sean Willekens
Drums: Michel Becx
Opname en techniek: Koenraad Foesters, Studio Jupiter
Live:
2 april, Café Café, Hasselt
Meer live data tba
Even voorstellen - Father John Misty, new single “The Old Law”
https://www.youtube.com/watch?v=Qa9l0cMEOeM
LIVE Wed. Jun.10 - Antwerp, BE - OLT Rivierenhof
Now January 9th, 2026, Father John Misty's “The Old Law” is a new single available on all digital streaming services worldwide from Sub Pop. The song was produced by Drew Erickson and Josh Tillman, mixed by Michael Harris and Jonathan Wilson at Fivestar Studios in Los Angeles, and mastered by Adam Amyan at Ayan Mastering. “The Old Law” is previously known to Father John Misty fans as “God’s Trash” and debuted as part of the live set in the fall of 2024.
A little over a year later, “The Old Law” single follows the release of Mahashmashana, Father John Misty’s sixth long player in twelve years, released in November 2024.
The Western US leg of Father John Misty’s previously announced international headlining and festival tour dates in support of Mahashmashana kick off Monday, March 23rd in Ventura, CA at the Majestic Ventura Theater and run through Sunday, May 17th in Pomona, CA at The Fox Theater.
Along this run, Father John Misty has scheduled two-night stands at the historic The Castro Theatre in San Francisco (March 24th+25th), and at The Paramount Theatre in Seattle (Apr. 3rd+4th). He will also headline at Boise’s Treefort Festival (Mar. 29th).
Father John Misty’s UK & EU run will start on Monday, June 1st in Lisbon, PT at Sagres Campo Pequeno and end on Sunday, June 14th in Wicklow, IE with a headlining set at Beyond The Pale Festival. Highlights for this run include appearances at Primavera Festival in Barcelona, ES (Jun. 4th), and Northside Festival in Aarhus, DK (Jun. 6th) and Father John Misty’s first headlining shows in Portugal in eight years.
Variety says of his July 2025 headlining performance at The Greek Theatre, “He’s one of contemporary music’s greatest lyricists and one of our loveliest melodists (a good combo, when you can find it, by the way), so there’s usually some kind of euphoric effect even in distemper or dystopia. His wish is our command when it comes to actually enjoying stuff that sounds more challenging on paper, or even on vinyl, than it does in the flesh.”
Even voorstellen - The Besnard Lakes - ‘The Besnard Lakes are the Ghost Nation’
New album released 10th October via Full Time Hobby
Jan 2026 ‘In Hollywood’ https://www.youtube.com/watch?v=wO05Beap2XU
Sept 2025 “give us our dominion” https://www.youtube.com/watch?v=XMxQP9ai6is
June 2025 ‘In Hollywood’ https://www.youtube.com/watch?v=wO05Beap2XU
The Besnard Lakes return with their seventh album The Besnard Lakes Are the Ghost Nation. In doing so confirming their status as one of the most peerlessly consistent bands over the 20 years plus of their existence - with a purity of vision and level of quality that is hard to rival in modern music.
“I feel like it's a very formidable title, symbolic of the times,” says co-singer Jace Lasek. “It's talking about the death of nations, the threat of Canada being the 51st state. There is the desire to be left alone, to let community be community, all of those things that feel like they might be under siege; that's what the ghost nation is.”
The band confirms this was partly in response to their last album, 2021’s The Besnard Lakes Are the Last of the Great Thunderstorm Warnings. “The last record was so heavy,” reflects Jace. “There was so much weight and heavy themes, like my dad dying. It was just death everywhere on that record. This album doesn't really seem to be that. To me, it seems very playful.”
They gathered in a gorgeous barn at Lost River Studios, deep in the woods of the Laurentians, to record the album. Spending 5 days compiling, experimenting and experiencing the creative solitude in the woods with some of the band’s family members there. The result is a playful yet thoughtful and heartfelt collection of psychedelic sounds and experiences, which was mixed by Lasek at the Rigaud Ranch Studio.
The first cut lifted from the album ‘In Hollywood’ dates back to 2010 and…are the Roaring Night era, recalls co-singer Olga Goreas: “It’s a melody that was circulating in Jace’s mind for many years. Unable to let it go, Jace sat with it and finally brought it to light. Written in a dropped D tuning, In Hollywood is atypical in the Besnard canon. Some very creative synth work from Sheenah in the outro. A beautifully bizarre guitar solo from Gabriel. This one shows off Jace’s vocal stylings and has an intriguing lyrical journey for the listener to discover.”
The Besnard Lakes Are the Ghost Nation is another fascinating trip and it might just be their best album yet; a strive for hope when it is needed most.
The Besnard Lakes are Jace Lasek, Olga Goreas, Kevin Laing, Gabriel Lambert, Sheenah Ko
Tracklist
Live Nation concert – Olafur Arnalds
ÓLAFUR ARNALDS
Falling Apart Together
Op maandag 12 en dinsdag 13 oktober 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel
Ólafur Arnalds keert terug naar Brussel met niet één, maar twee onmisbare concerten in het Koninklijk Circus op 12 en 13 oktober 2026! Deze Belgische concerten maken deel uit van de "Falling Apart Together"-tour, een vernieuwende en ambitieuze liveshow van de IJslandse componist. De tour brengt hem langs zorgvuldig geselecteerde Europese steden, met haltes in onder meer Dublin, Londen, Parijs, Berlijn en natuurlijk Brussel!
Ólafur Arnalds is een veelvuldig bekroonde IJslandse componist en producer, bekend om zijn unieke talent om neoklassieke, elektronische en ambient muziek te verweven tot soundscapes met grote emotionele diepgang. Het Brusselse publiek heeft warme herinneringen aan zijn passage in 2025 met Kiasmos, tijdens grootse concerten in het Koninklijk Circus en het OLT Rivierenhof. Die concerten stonden in het teken van de terugkeer van het iconische duo dat hij vormt met zijn landgenoot Janus Rasmussen. Arnalds blijft voortdurend in beweging en werkt aan tal van projecten, onder meer met zangeres Loreen binnen het project "SAGES" en met artiest Talos voor "A Dawning". Met "Falling Apart Together" verkent Ólafur Arnalds een format dat het traditionele concert overstijgt en uitmondt in een diepgaande, zintuigelijke en emotionele ervaring. Het project nodigt uit om artiest en publiek dichter bij elkaar te brengen en focust op menselijke kwetsbaarheid. Het onderzoekt de beschermingsmechanismen die we opbouwen, maar ook de schoonheid die ontstaat wanneer die beginnen te barsten. Omringd door trouwe muzikanten combineert Ólafur nieuwe composities en opvallende stukken uit zijn rijke repertoire in een hybride format dat de grenzen van een liveoptreden verlegt. Na de veelgeprezen en wereldwijd uitverkochte tours "re:member" en "some kind of peace" keert hij terug met zijn meest persoonlijke werk tot nu toe. Twee uitzonderlijke avonden staan gepland in het Koninklijk Circus, gedragen door een artiest op het absolute hoogtepunt van zijn creativiteit. Een avond om intens van te genieten!
TICKETPRIJZEN: BENEDEN : €59,95 - €49,05 & BOVEN : €43,60 - €38,15.
Genummerde zitplaatsen (incl. servicekosten).
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
Het nieuwe album van Ólafur Arnalds "A Dawning" is uit via Universal Music.
www.livenation.be
BTFLY presenteert Madball, Backfire! + guests, Trax, Roeselare op 9 mei 2026
Even voorstellen
Madball - Madball is een invloedrijke New York hardcore band, opgericht eind jaren ’80. Ontstaan uit de scene rond Agnostic Front, staat de band bekend om hun zware grooves, straatmentaliteit en teksten over loyaliteit, doorzettingsvermogen en het leven in de hardcore scene.
________________________________________
Backfire! - Backfire! is een Nederlandse hardcoreband, opgericht in de jaren ’90. De band combineert agressieve hardcore met metallic invloeden en staat bekend om hun energieke liveshows en scene-bewuste teksten. Ze behoren tot de bekendste hardcore acts uit Nederland.
________________________________________
Mindwar - Mindwar is een Belgische hardcore/crossoverband uit Lokeren, die elementen van thrash metal en hardcore punk samenbrengt. Hun muziek is snel, agressief en politiek getint, met een duidelijke old-school benadering en een rauwe, directe sound.
________________________________________
Desolated - Desolated is een Britse beatdown hardcore band, opgericht rond 2009. Ze staan bekend om hun extreem zware riffs, logge breakdowns en brute vocalen, en worden gezien als een vaste waarde binnen de moderne beatdown-scene.
________________________________________
Misled - Misled is een hardcoreband uit de Europese scene, met wortels in de old-school hardcore punk. De band staat bekend om hun rauwe energie, directe boodschap en no-nonsense benadering, trouw aan de kern van hardcore.
________________________________________
Listed - Listed is een hardcoreband die invloeden uit zowel old-school als moderne hardcore combineert. Met krachtige riffs, strakke ritmes en intensieve vocalen richt de band zich op pure energie en een sterke live-impact.
Info en tx www.btfly.be
Roots&Roses 2026, Lessines op 1 mei 2026 – 15e editie – namen
ROOTS & ROSES
LESSINES (BE) - 01.05.2026
Vier nieuwe namen zijn toegevoegd aan bij de line-up van onze 15e editie.
EDDY SMITH & THE 507 (UK)
Een Engels juweeltje
JESSIE LEE & THE ALCHEMISTS (FR)
De Franse Beth Hart
BIG DAVE & THE DUTCHMEN (BE)
Een nieuwe top-bluesband
SERGI ESTELLA ONE MAN BAND (ES)
Explosief spel, pure energie
15e ROOTS & ROSES – 1 mei 2026
Profiteer nu van tickets in voorverkoop
VVK : 45 €
12 jaar : gratis
12-18 jaar : 20 €
www.rootsandroses.be
Festival Dranouter 2026, van 7 augustus t-m 9 augustus 2026 – nieuwe rits namen
6x nieuw: Dressed like Boys, ISE, Camilo Donoso, Katherine Priddy, Roberta Gulisano Trio en Kadril
Festival Dranouter is meer dan muziek - het is thuiskomen, ontdekken, samen zingen en verdwalen tussen folk, roots en nieuwe stemmen. Precies dat hoor je terug in de nieuwe namen op de line-up: Dressed Like Boys, ISE, Camilo Donoso, Katherine Priddy, Roberta Gulisano Trio en Kadril met special guests Patrick Riguelle en Eva De Roovere. Op het grootste West-Vlaamse festival beleef je ook onvergetelijke momenten met Pommelien Thijs, Raymond van het Groenewoud, Sylvie Kreusch, Bart Peeters & De Ideale Mannen, ZAZ en Flip Kowlier met de exclusieve jubileumshow '25 jaar Ocharme Ik'. De ticketverkoop gaat dan ook hard: in amper 2 weken waren alle early bird weekendtickets de deur uit. Vanaf 1 maart stijgt het BTW-tarief op tickets van 6 naar 12%. Wil je nog aan voordelig tarief een ticket bemachtigen, wacht dan niet te lang.
Festival Dranouter vindt plaats op 7, 8 & 9 augustus 2026.
Je kijkt niet scheel: op algemeen verzoek keert Dressed Like Boys nu al terug naar Festival Dranouter. Na een indrukwekkende zegetocht met een titelloos debuut, zes MIA-nominaties en uitverkochte shows vertaalt Jelle Denturck zijn persoonlijke verhalen over vrijheid, liefde en identiteit naar kwetsbare, openhartige songs. De Cirque was vorig jaar te klein voor dit groots talent, dus dit jaar schittert hij op de mainstage. Intiem, breekbaar en meeslepend - dit is zo'n concert waar je muisstil van wordt.
Fris gezicht met oeroud concept: Camilo Donoso levert hoogst persoonlijke maar universele liedjes vol emotie en eerlijkheid, geïnspireerd door Shaffy en De Vos. Rijzende ster binnen de Nederlandstalige muziek!
De piepjonge Belgische folky indierock-ster ISE brak op haar 17e al door na De Nieuwe Lichting (StuBru), met meer dan 65 shows wereldwijd - van Sziget tot Japan. Haar debuutalbum 'Suitcase Child' serveert je rauwe, persoonlijke verhalen over jeugd, scheiding en emoties. Haar debuutalbum, full band en nieuw geluid zijn klaar voor Dranouter. ISE live is intens, eerlijk en onvergetelijk.
Katherine Priddy bestormt de folkscene met haar derde album 'These Frightening Machines' en krijgt volop airplay op Radio 1. Met haar spookachtige stem, loepzuiver fingerpicking-gitaarspel en uitverkochte tours slaat ze de traditie in van Joni Mitchell en Joan Baez. Dit aanstormend talent combineert literaire diepgang met songs die raken, verbinden en blijven hangen. Wie zichzelf een muziekliefhebber noemt, moét deze straffe madam live zien deze zomer.
Roberta Gulisano, het krachtige Siciliaanse talent met een uitzonderlijk warme en expressieve stem, veroverde Europa met haar intense, persoonlijke songs en weelderige arrangementen. Op haar nieuwste album brengt ze hedendaagse folk, hypnotiserende riffs en verhalen over verbondenheid en het samenspel van culturen. Een live ervaring die je niet mag missen.
In 2026 viert Kadril zijn 50ste verjaardag: tijd voor een feestje! Deze legendarische mijlpaal brengt hen terug naar Festival Dranouter, waar ze ooit hun allereerste lp voorstelden. De bekendste folkrockgroep van Vlaanderen blies Kadril eeuwenoude Vlaamse liederen nieuw leven in. Met een feestelijke mix van tijdloze traditie en nieuwe composities klinkt Kadril vandaag even levendig, herkenbaar en onweerstaanbaar als altijd. Special guests om deze 50ste verjaardag extra memorabel te maken: Eva De Roovere en Patrick Riguelle.
BTW-verhoging in zicht: koop nu je ticket & pik je voordeel mee
De overheid kondigde aan dat de BTW op festivaltickets in maart verhoogt. Momenteel zijn alle tickettypes beschikbaar aan een voordeliger tarief. Koop dus vóór maart je ticket aan & pik je voordeel mee. De vorige edities waren steeds volledig uitverkocht, goed voor maar liefst 55.000 festivalgangers. Met headliners als Pommelien Thijs, ZAZ, Sylvie Kreusch en Raymond van het Groenewoud gaat de ticketverkoop dit jaar als een trein.
Vanaf 1 maart stijgt het BTW-tarief op tickets van 6 naar 12%. Wil je nog aan voordelig tarief een ticket bemachtigen, wacht dan niet te lang. Er zijn dag, 2-daagse en weekendtickets beschikbaar aan een voordelig tarief.
Plannen kunnen altijd veranderen. Gelukkig kan je dankzij de omboektool van Paylogic zelf je festivalticket omboeken naar een ander tickettype. Zo kan je zorgeloos nu al je tickets bestellen voor Festival Dranouter 2026.
Overnacht je met een mobilhome / kampeeraanhangwagen, dan heb je per voertuig het ticket "plaats mobilhome / kampeeraanhangwagen" nodig én per persoon het tickettype "Mobilhome Camping". Al 65% van deze tickets is al de deur uit.
Zing mee tot de zon ondergaat, ontdek nieuwe stemmen en maak "new traditions" die blijven hangen. Zorg dat je erbij bent!
www.festivaldranouter.be
Flanders Folk Awards 2026 – Vera Coomans (Madou) ontvangt Lifetime Achievement Award
Dit jaar wordt zangeres Vera Coomans (Madou) geëerd met de prestigieuze Lifetime Achievement Award tijdens de Flanders Folk Awards 2026, als erkenning voor haar indrukwekkende carrière.
Van straatmuziek in New York tot Rum en Madou: Vera Coomans (77, woont in Brussel, met muzikale roots in Antwerpen) gaf met haar heldere, soms breekbare maar altijd indringende stem poëtische en melancholische songs als Witte Nachten en Niets voor mij een iconische status in de Lage Landen. Ook daarna bleef ze verrassen, met samenwerkingen met onder anderen Philip Hoessen, haar zoon Thomas, Tom Theuns, Jaune Toujours en recent nog op de soundtrack van Putain (Zwangere Guy & Madou). Haar invloed klinkt vandaag nog even krachtig als veertig jaar geleden.
De awardshow vindt plaats in het begin van de Week van de Belgische Muziek, op dinsdag 3 februari in de AB. Naast de Lifetime Achievement Award worden prijzen uitgereikt in de categorieën Beste Live Band, Beste Album en Horizon, die vernieuwende projecten en beloftevolle bands in de schijnwerpers zet.
Vera Coomans is reeds op de hoogte en kan door u gecontacteerd worden via haar boeker Griet De Blende. Haar contactgegevens staan vermeld in het persbericht.
- Locatie: Ancienne Belgique - Boulevard Anspach 110 - 1000 Brussel
- Datum & uur: dinsdag 3 februari, deuren om 19u00, start show om 20u00
Flanders Folk Network
www.flandersfolknetwork.be
Sdban records news - Adja releases extended version of 'Happiness and Butterflies'
Release: January 9, 2026
Adja - Happiness and Butterflies [Oyster Version]
Happiness and Butterflies, in both its original form and the extended Oyster Version, is Adja's inventive and playful twist on D'Angelo's Devil's Pie. With the same eerie-funky sense of surrendering to a volatile future, she reflects on the pressures of late-stage capitalism and her own desire to remain in denial, offering a sharp critique not only of herself but also the system she is trying to succeed in.
Rooted in the introspective 90s neo-soul that has long inspired her, the track is carried throughout by irresistible grooves and rich, textured instrumentation. The Oyster Version builds on this foundation, embracing Adja's love for stripped-back jazz and expanding the song into a broader, more hopeful, though never naïve, perspective. This version positions Adja as an artist who effortlessly blends genres without compromising on intensity or nuance.
Happiness and Butterflies [Oyster Version] is out today on all major streaming platforms. Adja will perform at ESNS in Groningen, NL on January 16.
Upcoming live shows
16/01/2026 - ESNS - Nieuwe Kerk, Groningen (NL)
16/01/2026 - ESNS - Bagels & Beans, Groningen (NL)
31/01/2026 - Botown, Antwerp (BE)
06/03/2026 - Jazz Café, London (UK)
11/03/2026 - Paribu, Istanbul (TR)
13/03/2026 - River Jazz - Senghor, Brussels (BE)
23/04/2026 - Kaunas Jazz, Kaunas (LT)
05/06/2026 - Lovebird Festival, Düsseldorf (DE)
ADJA
Adja is a Brussels-based singer, composer and theater maker whose work blends intimate storytelling with a soulful, genre-fluid sound rooted in jazz, R&B, soul and gospel. With a warm, earthy voice and a sharp sense of humor, she turns everyday experiences into emotionally resonant songs that feel both grounded and transcendent.
Inspired by artists like D'Angelo, Erykah Badu, Lauryn Hill and Joni Mitchell, Adja crafts a rich, organic sound that is delicate when needed, yet deeply expressive. She won Belgium's Sound Track competition in 2022 and released her acclaimed debut EP IRONEYE via Sdban Ultra, garnering international praise and over 3 million Spotify streams.
In 2024, she was selected for IMPALA's 100 Artists to Watch (in partnership with YouTube) and performed at the Belgian Royal Palace. Her 2025 debut album Golden Retrieve Her, recorded with renowned UK soul producer Adam Scrimshire, marks a major step forward, alongside a guest appearance on BBC Radio 2 (Jamie Cullum), a Spotify EQUAL ambassadorship, and extensive touring across Europe. In 2026, Adja will perform at ESNS (Eurosonic Noorderslag) and the Jazz Café, London.
Le Watermoulin, Tournai - events
24 janvier Choolers Division - fantome Josepha, Nathan Roche
5 fevrier : the macks (us), The WRS, Derby day
13 fevrier: balladur
13 mars: YALLA MIKU
21 mars : Escape-ism - Die Anstalt
11/04/26 : SHTËPI (uk)
31 mai: Le Prince Harry, milk me
INFOS
https://watermoulin.bandcamp.com/releases
LE WATER MOULIN, 207, Boulevard Eisenhower, 7500 Tournai, Belgium
Even voorstellen – Chibi Ichigo – EP ’Hardt’
WELCOME: CHIBI ICHIGO
Nieuwe EP 'HARDT' op vrijdag 13 februari
Woensdag 14/01 op ESNS in Groningen
She's an icon. She's a legend. And yes, she's the moment! Chibi Ichigo bracht met "Obsessed", "Zachter" en "BUH" reeds drie singles van haar nieuwe ep HARDT uit, die op vrijdag 13 februari zal verschijnen. Nadat ze vorige zomer haar dj-debuut maakte op Best Kept Secret, speelde ze in het najaar o.a. twee keer in een uitverkochte Ziggo Dome als voorprogramma van Froukje x S10.
Roméo Elvis & Oscar and the Wolf nodigden haar in december op hun beurt uit om haar nieuwe liveshow in drie uitverkochte AB's in Brussel voor te stellen. De volgende halte? Eurosonic en een headline clubtour door Nederland en België in februari en maart. Op 5 maart staat ze in de Botanique in Brussel.
single Zachter
NIEUWE EP – HARDT
HARDT is de nieuwe EP van Chibi Ichigo. Het is een collectie elektronische tracks die verhalen vertellen over familie, liefde en thuiskomen, op de dansvloer of in jezelf. De titel van de EP verwijst aan de ene kant naar Chibi's eigen hart, dat zacht is voor de juiste mensen, en aan de andere kant naar lekker hard gaan op de muziek. See you on the dancefloor!
WOENSDAG 14 JAN @ ESNS
OOSTERPOORT (KLEINE ZAAL) - 00:20-01:00
V2 records news – The Hickey Underworld – new single ‘keep’
THE HICKEY UNDERWORLD Shares New Single "Keep"
And Unveils Album Artwork by Polish Painter Aleksandra Waliszewska
ALBUM "COLD SUN" OUT 13 MARCH
LISTEN HERE TO "KEEP"
Keep - Single by The Hickey Underworld | Spotify
27.03 Release Show @ Trix, Antwerpen
Kicking off the new year with a brand new single from The Hickey Underworld. "Keep" floats like an untethered reinvention of Chris Isaak's Wicked Game, reshaped through a scratched DIY lens. The track drifts in slow motion, as if suspended in open space with gravity switched off. Its melodies and words circle patiently, holding the tension of waiting for something or someone who may or may not return. The Hickey underworld are pessimists, so probably not.
Last November legendary Humo's Rock Rally Winners Younes Faltakh (vocals, guitar), Jonas Govaerts (guitar), Yorgos Tsakiridis (bas) and Jimmy Wouters (drums) announced that return of The Hickey Underworld in its original formation. 17 years after their self-titled debut album, they will release their fourth studio album "Cold Sun'", set for release on 13 March via V2 Records.
For the cover of Cold Sun, The Hickey Underworld collaborated with Polish artist Aleksandra Waliszewska, who counts Nick Cave among her admirers. After listening to a few rough mixes — "It reminded me of the kind of music I used to listen to in my youth" — Waliszewska invited the band to select three of her surreal paintings. That, however, came with one condition: "I wouldn't want to accept cash; instead, I would make a list of brushes, or possibly paints, that you could buy for me in exchange."
Album artwork - painting by Aleksandra Waliszewska
Stay tuned because on 19 January The Hickey will premier the video clip for "Keep". The video is directed by the Canadian production company "State of Poison", who specialises in music video's. After hearing the advance single "Euromancer," State of Poison reached out to The Hickey Underworld themselves: "Heard your music come up on our 'suggested' and were blown away! It would be sick to do a music video for you."
Inspired by classic animated films such as The Adventures of Prince Achmed (1926) and Moonbird (1959), the directing duo opted for a blend of stop-motion, paper cut-outs, and traditional cel animation. This handcrafted aesthetic dovetails perfectly with the fragile "Keep," the moment of calm on Cold Sun.
The band also announced several live dates, starting with a release show in Trix on 27th March.
27 March Live @ Trix, Antwerpen
2 April Live @ Cactus Club, Brugge
16 April Live @ Beurschouwburg, Brussel
08 May Live @ Rotown, Rotterdam
Pias news – Das Pop , nieuwe single ‘slow motion soul’
DAS POP DEELT NIEUWE SINGLE "SLOW MOTION SOUL"
Slow Motion Soul - song and lyrics by Das Pop | Spotify
30.04.2026 — C-MINE, GENK
01.05.2026 — MEZZ, BREDA (NL)
02.05.2026 — CACTUS, BRUGGE
05.05.2026 — HET DEPOT, LEUVEN
06.05.2026 — DE CASINO, SINT-NIKLAAS
07.05.2026 — TRIX, ANTWERPEN
08.05.2026 — VOORUIT, GENT
Na een wervelende festivalzomer en uitverkochte zaalconcerten in De Roma en de AB, is het Das Pop-vuur in alle hevigheid opgeflakkerd. In Zweden werd de afgelopen maanden in de niet minder dan hete studiosauna van bassist Niek Meul hard gesleuteld aan nieuwe songs, waarvan het resultaat de komende weken en maanden op de wereld wordt losgelaten.
De basis voor gloednieuwe single Slow Motion Soul, een uitgesponnen droompop-ballas met een explosief einde, vonden Niek en Bent op een oude cassette uit 2002. Ze besloten een ongebruikte flard uit de song te gebruiken als aanmaakhout voor de wit-hete vlam die Slow Motion Soul geworden is en bouwden zo een brug die decennia overspant.
Maar ook het podium roept weer! Geïnspireerd door de wilde live-energie van de concerten en hun diepgravende liefde voor de popgesschiedenis, tasten Niek en Bent nog steeds de grenzen af van wat popmuziek kan en moet zijn. Die liefde wordt komende lente gevierd in een dampende hoogmis aan de pop. Een herboren en uitstekend gerodeerd Das Pop staat, gewapend met gloednieuwe songs en luid meezingbare hits uit legendarische Belpop-platen als I Love, Das Pop of The Game, trillend als een uigehongerde hond in de startblokken. Oh ja, er zullen ook t-shirts zijn.
Dunk!festival 2026 - Lineup is growing!
We would like to add four more names to the lineup.
Now give it up for Hazards of Swimming Naked from Australia, Ulmus featuring Sotabosc from Spain, Aufhebung from Belgium and The Sea Shall Not Have Them from Australia.
Lineup so far
Russian Circles • Caspian • Pelican • We Lost The Sea (Departure Songs) • The Evpatoria Report • We Lost The Sea (A Single Flower) • Celestial Wolves • Onrust • Bloed • Pothamus • Capitan • Overhead, The Albatross • We.Own.The.Sky • Las 3 Marias • Hazards Of Swimming Naked • Ulmus feat. Sotabosc • Aufhebung • The Sea Shall Not Have Them
Even voorstellen – momoyo - To fix a heart with words
Nu verschijnt To fix a heart with words, de vierde single van het album Home is just a state of mind dat momoyo eind januari uitbrengt.
To fix a heart with words - Single by momoyo | Spotify
To fix a heart with words is een nummer over je erbij neerleggen dat niet al je dromen ook werkelijkheid zullen worden, en dat dat helemaal oké is. Het is belangrijk om te dromen, maar even belangrijk om het waardevolle om je heen op tijd te herkennen. Jonas schreef dit nummer na een gesprek met zijn vierjarige petekindje. I fear the feeling that I do belong somewhere, and that somewhere could be here someday, klinkt het refrein. Het is een van de belangrijkste lessen van opgroeien: dat de plaats waarnaar je verlangt, misschien wel is waar het leven je ongemerkt al heen heeft gebracht. To fix a heart with words is een nummer over thuiskomen in jezelf en leren tevreden zijn met wat je hebt.
Home is just a state of mind komt op 30 januari uit bij Wellington Records. Het is een coming of age album dat terugkijkt op de woelige periode tussen je twintigste en dertigste. In het album keert momoyo terug naar de kern: een pure sound, live en dicht bij henzelf. De meestongenadig persoonlijke en ongedwongen muziek die ze tot dusver hebben gemaakt.
momoyo is de Gentse band rond Esther Coorevits (Tourist LeMC, Jan Verstraeten), Jonas Bruyneel (Vincent Coomans, Philemon), Frie Mechele, Renaud Debruyne (Mirek Coutigny, Mergel) en Sven Sabbe (Galine). Het vijftal verraste in 2020 met een debuut-ep die airplay kreeg op Radio 1 en Studio Brussel. In 2022 volgde het debuutalbum Gaps in time en toerde momoyo door België, Nederland en het Verenigd Koninkrijk. Begin 2025 herwerkte momoyo enkele nummers in de intieme EP Mirror Session. momoyo ontving lovende pers in binnen- en buitenland en werd meer dan anderhalf miljoen keer gestreamd.
Productie: Jonas Bruyneel in North Garden Studio's en Studio Wellington
Mix: Bert Vliegen
Mastering: Laurens Grossen in MotorMusic
Artwork: Céline Debruyckere
Label: Wellington Records
MOMOYO LIVE
11/01 - Rood-Wit - Antwerpen
03/02 - Music Mania - Gent
05/02 - Charlatan - Gent
06/03 - Snuffel - Brugge
18/04 - Uzien - Deerlijk
16/05 - Le Baixu - Brussel
25/06 - OHK - Oostende
26/09 - Studio Gonz - Gouda (NL)
17/10 Tracks and travellers - Knokke
Even voorstellen - Simon Le Ma - New Religion
Simon Le Ma is het artistieke geesteskind van Simon Martens (°1996), een Gents-Beverse zanger, gitarist en bassist. New Religion is de start van een nieuw hoofdstuk binnen Simons muzikale bijbel. Met zijn nieuwe single ontpopt hij zich van conceptuele songschrijver tot hyperactieve leider van een funky kerkdienst.
In 2023 zat Simon zonder band, zonder goesting en zonder lief. Op een druilerige zondag spuwde hij impulsief een nummer uit zijn ziel, wat uiteindelijk tot twee tragikomische albums leidde: The Housewarming LP (2023) en Train Of Thought (2024).
Nu Le Ma zijn leven stilaan terug op orde heeft, zoekt hij zijn heil in een nieuw geloof: het derde album wordt een dansbaar plaatje dat stinkt naar funk, Motown en oudeventenzweet. Opgehitst door snedige blazers, korrelige drums, stuwende Jamerson-baslijnen en nostalgische strijkers, zweet Le Ma de twijfel en de wanhoop uit zijn lijf.
In New Religion fileert Simon de penibele staat van de wereld. Om vervolgens vakkundig alle doem van zich af te werpen met zomerse blazers en dito vocals van Anly Lippens (Safran) en Pauline Declercq. Lichtvoetigheid als copingmechanisme, sweet Jesus!
New Religion is de eerste single van de aanstaande plaat Get Sweaty (release in september 2026 in eigen beheer). De single werd opgenomen en gemixt door Xavier De Clercq in zijn Poolside Studio (Jerry Spin, Ciska Ciska, Pingpongclub) en gemasterd door Jimmy Van Rietvelde (Tiny Voices Studio).
https://open.spotify.com/track/29Q87CJR3HN0fN1PcwmJgj?si=a7808f69c0844579
Simon Le Ma stelt hier de nieuwe single live voor:
10.01.2026 — Café Volkshuis, Gent
23.01.2026 — Papa Jos, Antwerpen
11.02.2026 — Charlatan, Gent (support voor Barru)
22.03.2026 — Baruma, Kortrijk
Pias news – High Hi, nieuwe single ‘whatever’
HIGH HI DEELT NIEUWE SINGLE "WHATEVER"
"NOONDAY DEMON" VERSCHIJNT OP 30 JANUARI 2026
28.02.2026 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL LAST TICKETS
30.04.2026 — DE ROMA, ANTWERPEN
22.05.2026 — GLADIOLEN, OLEN
Whatever - song and lyrics by High Hi | Spotify
High Hi deelt vandaag de derde single van het gloednieuwe album Noonday Demon aan, dat op 30 januari verschijnt via [PIAS] Recordings.
Whatever barst vanaf de eerste beat los als een energieke, uptempo statement. Uitdagend en compromisloos keert het nummer zich tegen uniformiteit en massaconsumptie, en pleit het voor radicale individualiteit: wees wie je wilt zijn, wat je wilt zijn, waar je ook bent — ondanks de druk om je aan te passen.
High Hi speelde in 2025 voor de eerste keer hun singles Running, ??How en The Show van hun nieuwe album op Pukkelpop. Hun populariteit blijft groeien door de mix van herkenbare hooks, opvallende vocals en hun sound die zowel nostalgie oproept als fris aanvoelt. Van zware baslijnen, donkere riffs en melodieuze zangpartijen tot een donkere maar catchy sound. Qua genre leunt het dicht tegen Dark Pop, maar laten we daar vooral geen label opplakken. Ze zijn er klaar voor en dat bewezen ze ook nog eens in Vorst Nationaal als support van Royel Otis. In een indielandschap dat steeds meer op herhaling gaat, hebben ze een eigen terrein afgebakend, wat suggereert dat hun meest indrukwekkende werk nog moet komen. Precies dat laten ze horen op hun nieuwe album Noonday Demon.
Opgenomen in Gerona en op diverse plekken in Antwerpen, toont Noonday Demon de verfijning van High Hi's stijl. De songs mixen het beste van de popgeschiedenis – hoekige ritmes van Talking Heads, fluwelen harmonieën van Fleetwood Mac – tot een aanstekelijk geheel. Het is muziek die onthoudt, die bewaart, zoals de momenten die we filmen zonder ze helemaal te begrijpen.
Met eerdere albums Firepool (2020) en Return to Dust (2022) (met hits zoals Daggers, All Cool All Fine) bevestigde High Hi hun reputatie als een band die grenzen opzoekt zonder melodie uit het oog te verliezen. Donkere teksten en een poppy sound die je direct meenemen op trip. Noonday Demon verdiept dat proces, en bevestigt hen als één van de spannendste Belgische acts van het moment: een dromerige soundtrack voor een wereld vol cynisme, korte geluksmomenten en verbrande suikerlucht.
Noonday Demon kreeg en indrukwekkend productieteam achter zich. Het album werd geproducet door Daan Schepers, bekend van zijn werk met onder andere Eefje De Visser, Bazart, Glints. De mix werd toevertrouwd aan Túcan, die eerder samenwerkte met internationaal gerenommeerde artiesten zoals Jungle, LE SSERAFIM, The Kooks. Tot slot werd de mastering verzorgd door Jerboa, de vaste waarde achter releases van onder meer blackwave., Brihang, Puggy.
De instrumentale postmetalband Turpentine Valley bracht in december van vorig jaar de nieuwe single “List” uit. Dat is de voorbode van het nieuwe album ‘Veuel’ dat later dit jaar verschijnt.
De single “List” klinkt als een doorontwikkeling van de sound op het vorige album ‘Alder’ uit 2022 en ook het artwork van deze single sluit helemaal aan op dat van ‘Alder’.
In de bijhorende clip zien we dat de band zich op dit nummer ook vocaal uitdrukt, met de stemmen als laagje of als instrument.
De productie was opnieuw in handen van Stef Exelmans (Carneia, King Hiss, Channel Zero). Hij werkte ook mee aan ‘Alder’ en aan ‘Etch’, het debuutalbum van het Belgische trio.
Turpentine Valley speelt dit jaar een pak concerten, met als mooiste misschien toch Alcatraz in Kortrijk.
https://www.youtube.com/watch?v=e30YuNuQHDQ&t=1s
Dead Bees in Bourbon is een relatief nieuwe Duitse band die postpunk brengt. De bandnaam intrigeert, maar we kunnen er weinig van maken.
Zo mysterieus of vergezocht de bandnaam is, zo eenvoudig is de muziek van Dead Bees in Bourbon. Dit is een heel degelijke mix van zweverige postpunk, gothic rock en indie. De band heeft een klassieke bandbezetting met bas, drum, gitaar en zang, verrijkt met elektronische soundscapes. De bandleden zaten eerder reeds in andere bands en die ervaring hoor je wel terug in de muziek.
De sound is donker, maar niet helemaal negatief of über-melancholisch. Wel een beetje dreigend of sinister, af en toe. Ze halen inspiratie uit het donkerste van de jaren ’80 en ’90, maar doen er hun eigen ding mee. De vocalen van Yen Atzenberger zijn de grootste troef van deze band.
Het album omvat elf tracks met samen bijna een uur aan muziek, met veel variatie en diepgang. Een paar tracks vallen op. “Quiet Pulse” is een kabbelende stroom van tristesse. “Song From The Abyss” is een brok melancholie. “Rooftops of Zion” heeft een pittig tempo en klinkt dansbaar. “Pleasures” – met veel synths - doet mij wat denken aan hun landgenoten van Oberer Totpunkt.
De tracks die mij het meeste konden bekoren, dat zijn “Quiet Pulse”, “Pleasures” en “Fire”. Als je fan bent van pakweg Face Your Fears, Beata Beatrix, Faith and the Muse, D:Zine of Diva Destruction, dan moet je misschien ook eens naar Dead Bees in Bourbon beginnen luisteren.
https://echozone.bandcamp.com/album/crystals
Nederlands 
Français 
