AB, Brussel programmatie + infootjes

AB, Brussel programmatie + infootjes Concerten 01-04-26 – Kofi Stone 01-04-26 – Klaas Delrue 50 01-04-26 - Nightlab 03-04 t-m 06-04-26 – BRDCST 2026 – jaarlijkse hoogmis voor muzikale avonturiers (curatoren: Keeley Forsyth, Ichiko Aoba, Stephen O’Malley)…

logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Hooverphonic
Suede 12-03-26

Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – DJO komt naar Pukkelpop

Geschreven door

Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – DJO komt naar Pukkelpop
DJO KOMT NAAR PUKKELPOP!

Bestaat er een betere datum dan vrijdag de 13de om een wereldbekende ster uit een populaire sciencefiction horrorserie aan te kondigen? Steve Harrington uit Stranger Things, bijvoorbeeld? Oftewel Djo, dedjuu!

Joe Keery, zijn echte naam, is grote fan van België en dat is helemaal wederzijds. Zijn single End of Beginning uit 2022 piekte enkele weken geleden wereldwijd op één in de Spotify-hitlijst. Die heropleving was uiteraard niet toevallig. Na de emotionele finale van de serie Stranger Things doken fans massaal in alles wat met Keery te maken had. TikTok liep vol met fragmenten, edits en afscheidsvideo’s, gedragen door End of Beginning. Het nummer kreeg er moeiteloos een zoveelste leven bij, Djo’s populariteit buitenaardse proporties. En toeval of goeie timing, vandaag gaat ook Cold Storage, zijn nieuwe film samen met Liam Neeson, in Belgische première. Vrijdag de 13de, soms klopt alles gewoon. (K)eery, hé?

Djo deelt op vrijdag 21 augustus de affiche met o.a. YUNGBLUD, TURNSTILE, Major Lazer, Roxy Dekker, Geese, KI/KI en Adriatique. Ook bevestigd voor een dag later: Florence + The Machine, Deftones, New Wave, Underworld, Amyl and the Sniffers, Novah, Kettama, Dijon, Dom Dolla, Kölsch, Pegassi, Wet Leg en Wunderhorse. Op zondag: Tyler, The Creator, SOMBR, Zara Larsson, Parcels, Blood Orange, Pendulum (DJ-set), Bazart, Denzel Curry, Dimension en Purple Disco Machine. Nog meer namen worden binnenkort bekendgemaakt.

Alle info vind je op www.pukkelpop.be

TW Classic 2026, 11 juli 2026 - Bryan Adams zegt af, TW Classic gaat niet door

Geschreven door

TW Classic 2026, 11 juli 2026 - Bryan Adams zegt af, TW Classic gaat niet door

Tickethouders worden automatisch terugbetaald
Door een belangrijke medische ingreep bij een essentieel lid van de band van Bryan Adams kan de show op TW Classic op 11 juli helaas niet doorgaan. Daardoor verliest het dagfestival zijn headliner. Na zorgvuldige overweging en omdat blijkt dat het niet mogelijk is om voor komende zomer een artiest van vergelijkbaar formaat voor TW Classic vast te leggen, heeft de organisatie beslist dat de editie van 2026 niet zal plaatsvinden.
De organisatie licht toe: "We vinden het ontzettend jammer voor iedereen die uitkeek naar TW Classic en danken hen alvast voor het begrip. Het was geen makkelijke beslissing. Onze lat ligt hoog en we gaan altijd voor het beste. Dat verdienen de fans van het festival. We blijven rechtstaan voor waar we in geloven.
We focussen op Rock Werchter, Werchter Boutique en het nieuwe Werchter Parklife. De zomer in Werchter wordt mooi."
Alle TW Classic tickethouders worden persoonlijk via e-mail gecontacteerd. Tickets worden automatisch terugbetaald.
www.livenation.be
www.twclassic.be

Queens of Acid

Lick It -single-

Geschreven door

Queens of Acid is een nieuw project van onder meer twee voormalige Lords of Acid-zangeressen. Nikkie Van Lierop (Darling Nikkie/Jade 4U) doet de backing vocals en is coproducer en Gigi Ricci verzorgt de vocalen.
Lords of Acid kiest tegenwoordig per album/tournee een nieuwe Acid Queen. Gigi Ricci ging mee op de Make Acid Great Again-tournee van Lords of Acid, maar werd inmiddels vervangen door Carla Harvey (van vroeger bij Butcher Babies).
Er doet nog meer schoon volk mee met de twee Belgische dames, zoals Wim Daans (Lords of Acid, The Arch), de Spaanse gitariste Patri Grief (Pirate Queen, Norwald) en coproducer Robin Barbour (Machine X). Leuke namen zo bij elkaar.
En de eerste track zou met zijn licht provocerende lyrics en catchy synthrock zo meteen op een Lords of Acid-album kunnen staan. En dat is waarschijnlijk een beetje de bedoeling: tonen dat de dames niet zomaar een inwisselbaar poppetje zijn, maar dat ze effectief een song kunnen dragen en producen. Als dat de bedoeling was, dan is dit project al geslaagd met deze single. Maar ik hoop dat er meer in zit. Een volledig album zou leuk zijn. En een tournee, waarom niet. Deze wereld heeft zeker nog wat meer acid nodig.
https://www.youtube.com/watch?v=MeAFfv-31j4

Gare Noir

This Is Gare Noir

Geschreven door

Gare Noir is een nieuw Belgisch synthwaveduo. Vanwege het verleden van het duo luisterden we met speciale aandacht naar hun singles en naar hun eerste album. En wat we hoorden, klinkt prachtig.
Gare Noir bestaat uit Sam Claeys en Frits Standaert. Samen zitten ze in Red Zebra, de legendarische band die nu al een paar jaar op non-actief staat.
Sam zit of zat ook nog in onder meer Der Klinke, Meadows, Elements, The John Lennon Riffle Club en Pesch en hij schreef onlangs nog een song voor rockband BTL.
Frits kan je kennen als de helft van Oorpool en van The Boy Wonders, Durango en Zeker Weten. Dat zijn allemaal heel interessante bandnamen om te droppen, maar de ervaring leert dat een mooi curriculum niet altijd een automatische garantie is op goede muziek.
Als Gare Noir hebben Sam en Frits iets moois gemaakt. Niet elke track van hun debuutalbum klinkt knisperend fris, wel krijgen we een vertrouwde sound die altijd weet te charmeren. De som is meer dan de wiskundige optelsom van de individuen en dat is op zich al een goed teken. Inzake songopbouw en productie hebben ze alles prima voor elkaar, daar bij Gare Noir.
De reeds uitgebrachte singles zijn die tracks van het album die boven het maaiveld uitkomen: “Crossfire of Lies”, “Lost in the System”, “Dark Desire” en “Never Break”, maar er zitten nog meer parels in deze schatkist van een album. Het album beslaat het hele speelveld van de synthwave, van donkere en dreigende retro postpunk en EBM tot dansbare en eerder lichtvoetige, tijdloze pop.
Er schuilt veel métier achter deze songs en dat is in tijden van hapklare AI-synthwave een verademing. Dat ze het ook live kunnen waarmaken sterkt ons vertrouwen, met dan een extra bandlid (labelbaas Luc Waegeman) toegevoegd aan het duo.
Het verleden van Sam en Frits in allerlei bands en zijprojecten maakt dat ze hier misschien net iets makkelijker als authentieke songschrijvers op de voorgrond kunnen treden om hun ideeën uit te werken en te laten samensmelten. Hoe hun rolverdeling in Gare Noir precies in elkaar zit, dat zullen we binnenkort vast te horen krijgen in allerlei interviews, maar Sam doet hier mooie dingen als zanger.
Dit is een heel gevarieerd en heel leuk album van een interessant duo. Dit mag wat ons betreft nog even doorgaan en zelfs zijn plaats opeisen zodra hun ‘andere’ band opnieuw op de sporen staat.
https://youtu.be/GdgsFmd7fJU
https://youtu.be/nLPPUnAw2dk
https://youtu.be/eR3coTLTH08

Autumn Owls

Thick As Thieves -single-

Geschreven door

De Ierse indierockband Autumn Owls startte in 2007 en werd in het begin vaak vergeleken met Radiohead. Na een beloftevolle start met internationale tournees en opnames met hippe producers deemsterde de band wat weg.
Bandleider en songwriter Gary McFarlane dook weer op tijdens de coronapandemie. Met plots een zee aan tijd en door het verplicht moeten terugkeren naar zijn roots werkte hij het tot dan onafgewerkte album ‘Three Winters in the Capital’ af. In die periode werd ook de basis gelegd voor ‘Here in the Bardos’, het album dat volgende maand uitkomt. Hij begon er aan in Ierland en zette dat werk verder in Frankrijk, Thailand en China. Dit was het eerste nieuwe materiaal dat McFarlane schreef in meer dan tien jaar.
Muzikaal vormt ‘Here in the Bardos’ een opmerkelijke breuk met alle vorige albums en dat horen we al op de vooruitgeschoven single “Thick as Thieves”. Dat is ietwat rafelige, melancholische dreampop, met meer aandacht voor de lyrics en het grotere verhaal. Een sound met duidelijke roots in de jaren ’90, met zelfs nog een vage hint van de Madchester-vibe. Als single blaast “Thick as Thieves” ons niet meteen van onze sokken, maar hij lijkt wel de voorbode van een mooi album met eerder bescheiden ambities.
Met een moderne productie en de melancholie als boventoon moet dit zowel een jong als een iets ouder publiek kunnen aanspreken.

https://www.youtube.com/watch?v=JwBcn_4Zf4A

Nicolas Van Belle

Einde were

Geschreven door

'Einde Were' is de soloplaat van gitarist Nicolas Van Belle, opgenomen eind 2024 in Zinnema, Brussel. Deze verscheen als KR007 op Klankhaven Records op vinyl, vergezeld van een bundel met tekst en collages begin februari. Op mystieke, spirituele als eigenzinnige wijze benadert hij de thema’s rond dood en verlies.
De multi-instrumentalist maakt gebruik van een breed instrumentarium, en voegt er soms semi-spoken words aan toe.
Op uitgekiende wijze borrelen emoties op … “Niets Makend” en “Tussen het bedaren” zijn een soort muzikale intimiteit. Een bevreemdend mooie klankentapijt horen we, die wat inspanning vergt.
Maar wie , na een verlies, een manier zoekt om alles een plaats te geven, kan bij Nicolas Van Belle steeds terecht. Van woede naar smart tot radeloosheid, het zit allemaal verweven in de songs als “In de Zilte zee”  en “Allenig waren we”.
Trouwens, met zijn band SUURA wordt eerder een jazzy weg ingeslagen . Solo klinkt het project dus beduidend anders.
Nicolas Van Belle maakt het de luisteraar niet makkelijk, binnen die chaotische brij is de lijn vaak zoek.
Tekstueel sluit het perfect aan bij het onderwerp ‘omgaan met de dood’. Want bij een verlies van een geliefde verliezen we al te vaak de grip op het leven, en voelen ons helemaal alleen in de rush van het leven dat blijft doorgaan, terwijl we rouwend gewoonweg eens compleet stil zouden willen blijven staan.
De woede en onmacht hierbij omschrijft Nicolas wondermooi; wij herkennen er ons zo goed in, in al wat we zelf al meemaakten
Op “Einde Were” weet Nicolas Van Belle ons een pak emotionele tools te geven om in het rouwproces aan het werk te gaan!

Check: https://nicolasvanbelle.bandcamp.com/album/einde-were-2026-klankhaven-records

Experimental
Einde were
Tracklist: Niets Makend 04:48 Tussen Het Bedaren 03:13 Veel en Alleen 02:28 De Zon Die Brandt 03:18 In De Zilte Zee 05:38 Zondert 05:12 Allenig Waren We 04:54 Verbrokkelt Geduldig 04:01 Jouw Naamloze 02:38 Vaarwel Were 03:47

Lise Catherine

Daydream -single-

Geschreven door

Onder haar artiestennaam leerden we Lizzy kennen, met onder andere de EP ‘Every Colour Suits Me’. Nu schrijft ze een nieuw hoofdstuk: haar eerste full album, dat in het voorjaar van 2026 verschijnt, onder Lise Catherine.
In de aanloop naar de release van haar album zal ze enkele singles uitbrengen, waarvan “Daydream” de eerste is.
Het mooie van het project Lizzy is hoe breekbaarheid wordt uitgebeeld met haar mooie stem. We ervaarden voorheen gemoedsrust. Dit gevoel steekt ze ook in de nieuwe single “Daydream”, een staalkaart van hoe de plaat echt klinkt, en met een folky inslag.
Deze mooie, weemoedige parel doet ons eventjes wegdromen.
De warme pianoklank is met haar kristalheldere vocals als een melancholische wind. Ontroerend dus.
Folk
Daydream -single-

https://www.instagram.com/lisecatherine_/

Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026 – nieuwe rits namen

Geschreven door

Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026 – nieuwe rits namen
VIER KEER NIEUW VOOR CACTUSFESTIVAL: GOOSE, HIGH HI, HIQPY EN NUSANTARA BEAT KOMEN NAAR BRUGGE

Cactusfestival beloofde ons enkele weken geleden nog een paar mooie namen voor hun 43ste editie en dat bleek niet gelogen. Publiekslieveling GOOSE sluit de tweede dag van Cactusfestival af op zaterdag 11 juli. Verder bevestigen ook High Hi, Nusantara Beat en Hiqpy hun komst.

Wie dacht dat het feestje na Madness op zaterdag 11 juli afgelopen was in Brugge, heeft het helemaal mis. Cactusfestival nodigt de Kortrijkse electrorockformatie GOOSE nog eens uit, en dat voor het eerst als afsluiter. De band is momenteel druk aan het sleutelen aan hun nieuwe plaat, maar verlaat dus graag even de studio om een gigantisch feest te ontketenen in het Minnewaterpark.

Op zaterdag komt ook het Nederlandse Nusantara Beat erbij. Het zestal uit Amsterdam geeft een innovatieve draai aan Sunda pop, de Indonesische popsensatie uit de jaren '60 die traditionele muziek mixt met westerse genres als psychedelische rock, surf en funk. Het resultaat is een betoverende en dansbare mix van tropische en mystieke klanken, waarmee ze het publiek meenemen op een trip naar het land van hun voorouders. Nog meer talent van bij onze noorderburen op zondag 12 juli. In hun thuisland is Hiqpy nu al the next big thing en ze zijn van plan om ook België te veroveren met hun crispy indiepop.

Op vrijdag 10 juli wordt High Hi toegevoegd aan de line-up. Eind januari bracht de indiepopband hun nieuwste plaat 'Noonday Demon' uit. Die komen ze presenteren op Cactusfestival. Fans van dromerige shoegaze en de chrome klanken van de jaren ’80 weten waarheen.

Tickets & info
GOOSE, High Hi, Nusantara Beat en Hiqpy vervoegen de affiche van Cactusfestival naast Editors, Madness, The Afghan Whigs, Zwangere Guy, Aldous Harding, STONE, Kevin Morby en OSEES. De dagtickets voor zondag 12 juli zijn ondertussen allemaal de deur uit. Er zijn wel nog 3-dagentickets en dagtickets voor vrijdag 10 juli en zaterdag 11 juli, naast campingtickets en tickets voor de nachtbus naar Gent.

Allemaal te koop via www.cactusfestival.be

Holly Humberstone

Holly Humberstone - Intieme comebackshow van zelfbenoemde specialiste gothic pop-songs

Geschreven door

Holly Humberstone - Intieme comebackshow van zelfbenoemde specialiste gothic pop-songs

De 26-jarige Britse vond de voorbije jaren al haar weg naar grote zalen en goedgevulde festivalweides in de vorm van support voor Sam Fender, Olivia Rodrigo en ja, zelfs het Wembley Stadium met Taylor Swift (!). Toch verkoos Holly de kleinere clubs met akoestische set-up, in combo met vaste pianist Seth, voor een gezelligere slaapkamer re-connectie met de fans.
De eer was op maandag 9 februari in de intiemere AB Club om na een schrijfpauze van een 2-tal jaar een sneak-peak van komende plaat ‘Cruel World’ te brengen, opvallend inclusief volledige outfit & kapsel vanop de nieuwe albumhoes, een heuse nieuwe ‘era’, misschien een tip van Swift…

De spits werd om 20u stipt in een al goedgevulde AB Club (niet geheel onlogisch met een 280 personen capaciteit) afgebeten door de 22-jarige ‘DIY bedroom-pop singer’ Woody uit Londen. Spannend was het zeker niet, maar met een stem die doet denken aan een jonge Justin Bieber kreeg het publiek wel een klein halfuurtje aan wegijlende autobiografische liefdesliedjes. Mooi om zien hoe hij erna gezellig tussen het publiek kwam staan met een pintje tijdens de -ook voor hem- eerste Holly Humberstone solo-show sinds 2024.

Na een halfuurtje pauze werden 3 minuten op voorhand (Holly Humberstone had er duidelijk zin in!), de eerste noten van nieuwste single “To Love Somebody” ingezet. De op plaat meer opzwepende single kwam ook in akoestische setting mooi tot haar recht, een meer dan geslaagde opener, ondanks de drukte in de AB Main Hall (waar The Kooks aan hun 2e passage van de Vlaamse triomftocht van 5 optredens in 2026 begonnen). Holly’s specialiteit is niet alleen gothic-sounding love songs, maar ook het instant meezing-gehalte van deze songs. Vooral live kunnen deze bij het 2e refrein al worden meegezongen en dat was vooral bij de nummers van de nieuwe plaat duidelijk hoorbaar. De 60er op 1e rij met merchandise aan bevestigde dit, ik herken hem van Holly’s eerste Belgische passage een aantal jaar terug in Werchter Klub C, vermoedelijk raakte ook hij daar verslaafd aan Holly’s melodieën.
Snel na de opener volgde met “Paint My Bedroom Black”, “The Walls Are Way Too Thin” en “Into your room’” wat gekender werk uit vorige 2 platen. Meer dan een schattige ‘thank you guys’ of een oprechte ‘I’m so scared this feels like my first day back on the job’ had ze niet nodig om deze te binden.
Het heeft haar deugd gedaan na een snel- en op hotelkamer-geschreven vorige plaat (zelfs on the road op de Taylor Swift Era’s tour) eindelijk wat tijd te kunnen nemen om 2 jaar lang mentaal en creatief te groeien én te schrijven. Zoals zelf aangegeven was “Die Happy” haar eerste eindproduct van deze periode, een perfecte world-building single die een duidelijke Tim Burton toon aangeeft voor plaat ‘Cruel World’. 1000% on-brand, zeemzoete gothic love-song.
Met “Falling Asleep at the Wheel” kwam streamings-gewijs al snel haar grootste hit voorbij, duidelijk voelbaar in de AB waar vooral de zangstemmen rondom mij de hoogte ingingen. Het daaropvolgende “Kissing in Swimming Pools” miste akoestisch wel net een beetje het ruige gehalte dat het op plaat zó sterk maakt (Sample riff van Mazzy Star’s “Fade Into You” bleef nu uit). Met lyrics zoals in ‘This bathing suit I would die for you”’ toonde ze nogmaals het dramatische pop-genre waar ze zo in uitblinkt. Deze was trouwens haar favorite ever written, ook het mijne als ik eerlijk ben – maar breng voor je volgende Werchter passage die Mazzy Star sample maar terug Holly ;-).
Nadat ze op Britse wijze –‘I probably shouldn’t say this, but fuck it!’- de release van de komende plaat per ongeluk liet vallen (volgende maand al (!)), liet ze met “Beauty Pageant” een eerste steekje van de avond vallen. Haar tot nu toe meest persoonlijke en kwetsbare liedje ging in de refreinen net niet zuiver en miste zo de connectie met het publiek een beetje. Gemakkelijk op te lossen door erna meteen publiekslieveling “Scarlett” er tegenaan te gooien. Met ‘We go together like bad British weather on the one day I made plans’ zomaar één van haar meest catchy lyrics.
Titelsong van komende plaat ‘Cruel World’ is haar favoriet van het komende album en ook hierbij verklapte ze al dat een indrukwekkende music video er snel zal aankomen. Met een duidelijk andere up-beat instrumental zeker een frisse wind in de set én in haar repertoire, sterk. Met het daaropvolgende “Lucy”, een lullaby geschreven voor haar zus, werd het tempo er even uitgehaald. Countrified “White Noise’”, ook vanop de komende plaat, bewees echter nogmaals de sterkte van de Britse, instant meezingbare crying in the club popsongs. Geschreven in Nashville, deze laatste van het drietal onuitgebrachte nummers klonk opvallend het meest als een toekomstige hit – ‘Play a sad song dj I just wanna sway tonight, since I lost my baby all I wanna do is cry/die’.
Tijd voor terug wat vertrouwder werk, “Friendly Fire” en “Deep End” zorgden voor terug wat punten van herkenning bij het publiek. Nummers waarbij ze jaren geleden bij eerste passage in Brussel als support van toen zelf nog onbekende Lewis Capaldi voor het eerst merkte dat ze een eigen carrière aan het bouwen was. Fast-forward naar 6 jaar later en gelijk heeft ze gekregen. Met een spoiler-alert voor de oplettende fans in de zaal – ‘I’ll be back in a couple of months with my full band and the full album’– zit een 2e passage op Werchter er dik in. Wat zou ze perfect passen als Barn-opener, hopelijk heeft Herman Schuermans het gehoord.
Na afsluiter “Dive” was meer dan een zoete ‘see you soon ‘ niet nodig om het publiek na een uurtje voldaan huiswaarts te sturen. Deze laatste was overigens duidelijk de favoriet van de enthousiaste 60er op rij 1, moge ook hij op Werchter zijn!

Setlist: To Love Somebody - Paint My Bedroom Black - The Walls Are Way Too Thin - Into Your Room - Die Happy - Falling Asleep At The Wheel - Kissing In Swimming Pools - Beauty PageantScarlett - Cruel WorldLucy - White Noise - Friendly Fire - Deep EndDive

Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel

RONKER

Ronker – Ronker laat de AB uit z’n oevers treden

Geschreven door

Ronker – Ronker laat de AB uit z’n oevers treden

Funfact : Je tourt met try-outs de kleinere zalen af, zit vol splinters en glasscherven van de door moshpits afgebroken zalen, om dan je moment-suprême te moeten annuleren door ziekte? Niet dus : door de goede zorgen, warmte en liefde werd alle bacteriën, Jasper bespaarde ons geen details, verdreven door alleraardigste Naomi. De extra heesheid bracht z’n al schorre stem naar de donkerste krochten van de rauwe resonantie. Laatste resten kan je uitzweten op het podium toch?, dus op naar de AB!

Ruwe bolster, blanke pit. Met de kracht van je stem kan je makkelijk afgebladderde verf afschra-pen, gitaarrifs die snijden als een zaag met widia-kop en drumslagen waarbij Thor’s hamer ver-bleekt. Maar toch, off scène allemaal de allerzachtste dudes die je kan vinden.
Met het uitbrengen van hun eerste plaat  in 2024 , 'Fear Is a Funny Thing, Now Smile Like a Big Boy', hadden ze al gauw een grote fanbase, en een grote kunstzinnige vriendengroep. In die vriendengroep bulkt het van talent met groepen als The Rats, Sad Boys Klub, Dressed like Boys, Ligthspeed…
Die creatieve kruisbestuiving is een katalysator voor iedereen en waar we het einde nog niet van gezien hebben. En de gun-factor is ook zo groot, want iedereen die niet moest optreden was hier ook vanavond! En dat de samenwerking goed is, blijkt duidelijk uit het feit dat Jasper meewerkte en mee-producete aan de eerste EP van Sad Boys Klub, en hun leadgitarist maakt nu ook deel uit van Ronker. En hij schreef ook al mee aan „Snuff“, ( waarvan Jasper vertelde bij een vorige try-out dat dankzij deze samenwerking Ronker nu ook triestige muziek maakt… ); Een song op hun tweede plaat: ‘RESPECT THE HUSTLE, I WON’T BE YOUR DOG FOREVER’ die ze nu kwamen voorstellen in de AB. Een mooie bewijs van creatieve complementairheid en eeuwige vriendschap.
De mannen van de Denderstreek zijn het gewoon om te sleuren met zandzakken om uit hun oevers tredende rivieren te bedwingen. En dat toonde Jasper. Bij het begin nodigde hij de ‘bakkies’ uit om het podium te betreden en de kunstvorm crowdsurfen te beoefenen. Maar deze activiteit heeft etikette en regels, dus als er een ‘dijkbreuk’ was van overvloed aan surfers, gebruikte Jasper z’n ervaring en maande aan tot ‘liefde en zachtheid voor elkaar’. Niemand sterft op een Ronker-show, bleek later nog nodig.

WIJF
De band, met mooie tijgerprint als backdrop, die zichzelf omschrijft als ‘Woest, wakko, wijf’, bracht een mix van stonerrock, noise en post-punk die perfect aansloot bij de energie van de avond.
Centraal staat de stem van frontvrouw Marie De Graeve, die moeiteloos schakelt tussen een man-tra-achtige kalmte en een rauwe ‘orkaankracht’. De riffs van Tuur De Graeve en de pompende baslijnen van Jens Vanden Meersschaut zorgden voor een muur van geluid die de AB Box deed trillen.
Met oa. hun gloednieuwe single "Maniac" fungerend als het sluitstuk van hun Alter Ego-tijdperk en liet een band horen die klaar is voor de grotere podia.
De debuutsingle "Hysterical" die live nog intenser binnenkwam, waarbij de ‘hysterische’ zang-lijnen de zaal volledig wakker schudden. "Circles" is één van de vaste waarden in hun setlist die de band groovie maakt.
Wijf bewees in de AB dat ze meer zijn dan een belofte. Hun live-performance is van een professi-oneel, bijna intimiderend niveau. Ze waren niet zomaar een opwarmer, ze waren de perfecte kata-lysator voor de chaos die Ronker later zou ontketenen.

HEISA
Ze staan bekend om hun ‘verse, chorus, weird stuff’-formule, en dat was in de AB niet anders. Ze brachten een set die balanceerde tussen de wiskundige precisie van mathrock en de verpletterende intensiteit van noise.
Jacques Nomdefamille (bas/zang), Koen Castermans (gitaar) en Jonathan Frederix (drums) ope-reerden als één machine. De zang werd, zoals we van hen gewend zijn, ingezet als een extra in-strument. Vaak vervormd en zwevend boven de hypnotiserende ritmes.
"Nandor" & "Flowers" van hun recente album ‘TROIS’ (2025) vormden de ruggengraat van de set. "Flowers" bracht een ongemakkelijke schoonheid naar voren, terwijl "Nandor" met zijn hoekige riffs de zaal dwong in een collectieve trance.
Misschien wel hun meest toegankelijke ‘oorwurm’,"The Harmonist", waarbij de pompende bas-lijn de fundering legde voor koortsachtige gitaaruitbarstingen. Een nummer dat live de vergelijking met Tool alle eer aandeed was "Shifting", met complexe ritmes die moeiteloos overgingen in een muur van distortion.
HEISA bewees waarom ze een van de meest spannende live-acts van het moment kunnen zijn.
Hun muziek is niet gemaakt om gezellig bij mee te knikken, maar om je in te verliezen. De com-binatie van de bombastische drums en die beklemmende sfeer zorgde ervoor dat de spanning in de AB Box tot het breekpunt werd opgebouwd.
Ze lieten een publiek achter dat zowel gedesoriënteerd als diep onder de indruk was. De ideale staat om aan de pletwals van Ronker te beginnen.

RONKER
Wanneer de ‘speednoisers’ van Ronker een releaseshow aankondigen in de Ancienne Belgique, weet je dat het geen avondje rustig neerzitten wordt. Helm en scheenlappen zijn geen overbodige luxe!
Vanaf de eerste tunes van opener "Tall Stories" en het titelnummer "Respect the hustle", werd duidelijk dat de band gegroeid is: de agressie is gebleven, maar de nummers zijn gelaagder en de hooks groter.
Frontman Jasper De Petter smeet zich met een intensiteit die de wetten van de biologie tartte.
Hoewel de setlist bulkte van de moshpit-vriendelijke kleppers, zag ik nu een marcelleke en zwem-short passeren .. We kregen „Slow murder“, "No Sweat", „Clear the air“, „Shame“,  „Kennedy“ en "HIIT", maar het hart van de show lag bij "Snuff".
Deze ‘slowburner’ werd live extra glans gegeven door de begeleiding van piano en trompet, wat een ijzingwekkende, bijna sacrale sfeer creëerde in de zaal. Het was echter ook tijdens dit nummer dat de realiteit even inbrak: een toeschouwer werd onwel, waardoor Jasper het concert onmiddellijk stillegde. De bezorgdheid bij Jasper en de rest van de band was oprecht: ‘verbinding’ is voor Ronker duidelijk meer dan een marketingterm.
De reguliere set werd afgesloten met een verschroeiend "Limelighter". Jasper maakte zijn reputatie als podiumbeest waar door de tribunes in te kruipen en zich vervolgens weer in het publiek te storten.
De encore was een zegetocht op zich. Naast de eigen krakers "MJ", "Disco dust" en "Hools", transformeerde de AB in een soort ‘Ronker Soundmixshow’ met verrassende hommages aan Gorki: "Ooit was ik een soldaat" en zelfs een huwelijksaanzoek op het podium …
Om dan nog volledig wild te gaan op de tunes van „Bonkers“ van Dizzee Rascal. ( Omgevormd door Jasper tot „Ronker“. )
Ronker bewees in de AB dat ze klaar zijn voor de echt grote podia. Ze combineren de rauwe kracht van hardcore met een volwassen muzikaliteit die weinigen hen nadoen.
Wie erbij was, weet: ‘Niemand sterft tijdens een Ronker-show’, maar je komt er wel als een ander mens buiten.

CD review 2026 Respect the hustle, I won’t be your dog forever

Neem gerust een kijkje naar de pics
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9022-ronker-08-02-2026?Itemid=0

Organisatie: Toutpartout ism Ancienne Belgique, Brussel

Pagina 16 van 963