logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Search results (15422 Items)

Even voorstellen – Kristo releases new single ‘hopelessly devoted’

Geschreven door

Even voorstellen – Kristo releases new single ‘hopelessly devoted’
KRISTO (BE) RELEASES HIS NEW SINGLE "HOPELESSLY DEVOTED"
FOR FANS OF PRINCE, D'ANGELO, TOM MISCH & JORDAN RAKEI
LISTEN "HOPELESSLY DEVOTED"
https://open.spotify.com/track/3kDoEZ0k7FznOQhfeqpkq8

Belgian artist Kristo returns with his new  single “Hopelessly Devoted”, out May 29.  The track unfolds as a silky, groove-led R&B  cut where a laid-back rhythm locks into warm  horn accents and an intimate yet infectious  vocal hook. Blending classic songwriting with  a modern soul aesthetic, Kristo continues to  refine a sound rooted in musicality and artistic  integrity.

As a true artist and multi-instrumentalist  in every sense, Kristo writes, plays, and co produces his own music, drawing from a wide  palette of influences including vintage R&B,  funk, soul, jazz, and classic pop. His work  reflects a strong focus on craftsmanship and  depth, balanced with a contemporary edge.

“Hopelessly Devoted” further expands the sonic  world of Kristo’s forthcoming debut album, due  in December 2026. Shaped by a deeply musical  upbringing: his father a tenor saxophonist and  his mother a marimba teacher, his artistry is grounded in a lifelong dedication  to music. Influenced by artists such as Prince, David  Bowie, and D’Angelo, Kristo has developed a  distinct voice and sound of his own. This has  already translated into notable live experience,  including performances at Gent Jazz Festival and North Sea Jazz (Talent Stage), as well as support slots for artists such as Macy Gray and  Theo Croker.

With two more singles planned ahead of his debut album, Kristo continues to build  momentum as a rising artist in today’s  contemporary soul, funk and R&B landscape, with a clear crossover appeal and  growing international potential.

His self-released single, “Spinning Around,” released last November
Kristo - Spinning Around (Live Session)

Instrumentalist Kristiaan Deruytter. Music has always been a huge part of his life: as the son of renowned saxophone player Frank Deruytter and a mother who teaches marimba and percussion, he grew up in an environment where music was ever-present. It quickly became clear that Kristiaan would carve out his own artistic path.
After a classical music education and experience in several youth and teenage bands, he performed from 2017 to 2019 as singer and guitarist of the pop-funk trio Savoir-Vivre, releasing two EPs and multiple singles. He also frequently appeared as a guest with the 16-piece big band OTO Machine, led by his father.
In July 2022 he earned his Bachelor of Music – Pop – Guitar at Codarts University Rotterdam, becoming the first and only student to ever receive the maximum possible score for his guitar major. With that confidence and a solid artistic foundation, he launched his career as an artist and musician.
Under the name Kristo he released his debut EP “Restore” in 2022, followed by the EP “Childhood” in March 2024.
Kristo (ft. Julia Adriana) - Eternal Love (live session)
Kristo (Ft. Julia Adriana) - Eternal Love (Live Session)

Even voorstellen – The Tallest Man On Earth shares ‘colors’

Geschreven door

Even voorstellen – The Tallest Man On Earth  shares ‘colors’
THE TALLEST MAN ON EARTH SHARES ‘COLORS’
FIRST NEW MUSIC IN THREE YEARS

Swedish singer-songwriter The Tallest Man On Earth aka Kristian Matsson is announcing the song “Colors” today, his first new music in nearly three years. Recorded by Mattson in his home studio, the song whirls and swirls with his violin, guitar playing and signature croon. Yearning for the verdant inspiration of summer, head below to listen and watch the song’s new video featuring handheld camera footage from Kristian and his crew on a recent run of European shows.
Watch/Listen to “Colors”: https://thetallestmanonearth.ffm.to/colors

The Tallest Man On Earth has captivated audiences using “every inch of his long guitar cord to roam the stage: darting around, crouching, stretching, hip-twitching, perching briefly and jittering away…” (The New York Times). He will be playing a selection of festival and headline shows in Sweden and Ireland and the Uk this summer.

Critics often draw comparisons between The Tallest Man on Earth and Bob Dylan, citing similarities in both songwriting and vocal style. Matsson himself has acknowledged Dylan's influence, revealing that he started listening to him at the age of fifteen. Fascinated by Dylan's covers, he delved into their origins, which gradually introduced him to early American folk artists like Pete Seeger and Woody Guthrie. However, Matsson is quick to distance himself from being part of any specific tradition, stating, “I don’t want to be part of a tradition. I just want to do what feels natural to me. This is how I play, and this is how I write songs.”

His 2023 album ‘Henry St.’ marks the first time Matsson recorded an album in a band setting. As described by Matsson, it’s the “most me album yet, because it covers so many of the different noises in my head. Having been away from it taught me that making music and performing is what I’m doing for the rest of my life, and I’m so grateful for it. It has given me new confidence and playfulness. This is what I do. It’s unconditional.”

TOUR DATES

June 26 – Glumserud, Sweden @ Kullens Gårdsfest 2026

June 27 – Gullabo, Sweden @ Folk Från Skogen 2026

July 11 – Tänndalen, Sweden @ Musikkväll På Kalfjäll 2026

July 29 – Gysinge, Sweden @ Gysinge Live

Aug 26 – Dublin, Ireland @ National Concert Hall

Aug 27 – Cork, Ireland @ Live At St. Luke’s

Aug 28 – Bangor, United Kingdom – Open House Festival 2026

Aug 29 – Kilkenny, Ireland @ St. Canice Cathedral

Sept 12 – Stockholm, Sweden @ Supertraditional Festival 2026

https://thetallestmanonearth.com/

Emmy d’Arc

Emmy d’Arc en TEUN Veroveren de Grote Zaal - Magische Hoogtepunten in de AB

Geschreven door

Emmy d’Arc en TEUN Veroveren de Grote Zaal - Magische Hoogtepunten in de AB

Het was een avond die al maanden met stip in de agenda van menig fan stond genoteerd: de headline-show van Emmy d’Arc in de Brusselse Ancienne Belgique. Aanvankelijk stond de singer-songwriter geprogrammeerd in de intieme Club (de kleine zaal), maar nadat die tickets in een mum van tijd de deur uitvlogen, werd beslist om de show te verhuizen naar de Grote Zaal. Hoewel het net niet helemaal was uitverkocht, stond de zaal wel zo goed als vol. Tussen de enthousiaste menigte waren bovendien opvallend veel bekende gezichten te spotten, die allemaal getuige wilden zijn van dit concert.

Als support act mocht TEUN (het alter ego van de in Maastricht getogen en in Antwerpen neergestreken Teun Truijen) de spits afbijten. De zangeres, songwriter, producer en multi-instrumentaliste die in 2024 nog de zilveren medaille wegkaapte tijdens Humo’s Rock Rally, bewees meteen waarom haar ster snel rijzende is.
Gewapend met nummers van haar pas uitgebrachte debuut-EP ‘Home is growing on me’, bracht ze een mix van dromerige indiepop en kwetsbare emoties. Haar achtergrond als professioneel danseres en haar ervaring bij Eefje de Visser waren duidelijk merkbaar in haar gracieuze podiumaanwezigheid. Het AB-publiek liet zich gewillig meeslepen in haar unieke universum van euforie en melancholie. Een ijzersterke opener.

Wat volgde was een masterclass in hoe je in je eentje een grote zaal volledig naar je hand zet. Emmy d”Arc heeft geen bombastische band nodig, gewapend met enkel een akoestische gitaar, mondharmonica, piano en een loopstation bouwde ze ter plekke gelaagde, dynamische arrangementen op.
Het publiek werd getrakteerd op een gebalanceerde set waarin publieksfavorieten en tracks van haar debuutalbum zoals het ijzersterke "Words", "Hit me", "The day", "Wish I'd never met you" en het breekbare "Frontline" luidkeels werden meegezongen.
Tussen de bekende songs door dropte Emmy ook een handvol gloednieuwe nummers. Wat daar meteen aan opviel, was de muzikale evolutie die ze doormaakt. De nieuwe composities klinken rijper, gelaagder en snijden thematisch dieper en matuurder in het vlees. De toekomst belooft heel veel goeds.
Een absolute kippenvelmoment van de reguliere set vond plaats toen niemand minder dan Admiral Freebee het podium opstapte. Samen brachten ze een bloedmooie uitvoering van diens klassieker "Rags 'n' Run", waarbij Emmy de backing vocals voor haar rekening nam, prachtig ondersteund door de melancholische klanken van een cellist.
Maar het slotakkoord moest toen nog komen. Als afsluiter bracht Emmy "Troy" van Sinead O’Connor. Een aartsmoeilijk nummer, maar ze bracht het met zoveel bezieling en emotie dat de grote zaal muisstil werd. Het was geen klinische, perfecte kopie, maar een eigen, doorleefde interpretatie die recht door de ziel sneed en menig toeschouwer (en BV) ontroerd achterliet.

Met deze succesvolle verhuizing naar de grote zaal van de AB bewijst Emmy d’Arc dat ze klaar is voor het hele grote werk. Wie er in Brussel niet bij kon zijn (of wie gewoon dringend nood heeft aan een herhaling), krijgt deze zomer gelukkig nog genoeg kansen om haar live te bewonderen op een aantal van de mooiste podia van het land zoals Werchter Boutique, Lokerse Feesten en Dranouter.

Neem gerust een kijkje naar de pics
TEUN
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9603-teun-29-05-2026?Itemid=0
Emmy d’Arc
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9604-emmy-d-arc-29-05-2026?Itemid=0

Fr review  Intense, précis et chargé d’émotion…
Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel  

Surf Trash

Surf Trash - Surf noch trash

Geschreven door

Surf Trash - Surf noch trash 

De schrale zandgrond van de Kempen blijkt een vruchtbare voedingsbodem voor rock-'n-roll. In de schaduw van het onvergankelijke Sjockfestival schieten garagepunkbandjes als paddenstoelen uit de grond.
Zo ook Itches uit Vorselaar dat in 2020 de wereld kwam verblijden met 'carapunk'. Ik zag ze een paar jaar geleden in het voorprogramma van River City Tanlines in The Pit's maar toen konden ze me nog niet helemaal over de streep trekken.
Nu leek de band alleen maar gegroeid. Met ‘House animal included’, tegelijk verschenen bij het Nederlandse Wap Shoo Wap Records en Belly Button Records, hadden ze bovendien een fraaie tweede plaat onder de arm.
Itches opende meteen met mijn favoriete nummer van die plaat, "Indians", waarin de geest van de vroege The Kinks rondwaart. De toon was meteen gezet. Wat volgde was een ceremonie, zoals zanger-gitarist Philippe Aguilar Peeters het verwoordde, van eigentijdse fuzzy garagepunk met onmiskenbaar diepe wortels in de sixties.
Korte, onafgewerkte garagerockdiamantjes die onverbiddelijk op de heupen mikten waarbij ik een tevreden grijns op mijn gezicht onmogelijk kon verbergen.
Met de (nieuwe) bassist Hendrik Vanden Berk (Koala Disco) en drummer Arno Sels (Mitraille) aan zijn zijde vond Peeters de perfecte balans tussen de primitieve garagepunk van de 'Back from the grave'-bandjes en de psychedelische fuzz van Ty Segall en consorten. Hoogtepunt was voor mij zonder twijfel het oudere "Blur vision" dat opgeleukt werd met een dubieuze metalsolo waarna alle remmen werden losgegooid in een psychedelische freak-out. Dit was eigenlijk de perfecte afsluiter geweest, want de twee resterende nummers daarna konden plots heel wat minder boeien. Dat neemt echter niet weg dat dit een geweldige set was.

Surf Trash is een groep uit het Australische Lake Macquarie die in 2017 werd opgericht door de broers Andrew (zang/drums) en Nick (bas) Scott. Verder bestaat de band uit de twee gitaristen Lachlan ‘Jacko’ Jackson en Patrick Russell. Hun debuut, "The only place I know", bereikte in 2024 de hoogste plaats in de Australian Aria Charts, de belangrijkste charts down under.
Surf Trash is eigenlijk een wat misleidende bandnaam. Met surf zoals we die kennen van Dick Dale of The Ventures had de groep weinig gemeen maar misschien belichaamden de bandleden zelf het stereotype van de Australische surfer. Van 'trash' was al helemaal geen sprake, gelikter kon het nauwelijks.
Na een vluchtige beluistering vooraf had ik wel het vermoeden dat dit eens kon tegenvallen, maar ik vertrouwde op de doorgaans betrouwbare keuzes van De Zwerver. Bovendien hoopte ik op een Babe Rainbow-effect, ook dat is een Australische band die me op plaat niet echt weet te overtuigen, maar die op Leffingeleuren al twee keer de sterren van de hemel speelde.
Surf Trash opende zijn set, die grotendeels bestond uit nieuwe nummers van hun binnenkort te verschijnen tweede plaat, met een van hun allereerste nummers: "Over my shoulder". Meteen werd de oorzaak duidelijk waarom dit me niet volledig wist mee te slepen: de zang.  Als zingende drummer begin je sowieso met een handicap: je zit achteraan op het podium en vanuit mijn positie was hij bovendien zowat tachtig procent van de tijd verborgen achter de rug van de bassist. Maar dat bleek niet eens het probleem. Het was simpelweg de zang zelf die me niet beviel. Andrew Scott klonk als een in galm gedrenkte, glad gepolijste versie van Tom Petty die bovendien geen boodschap had aan variatie. Een stem die geknipt leek voor grote stadions maar waar ik persoonlijk niet op zat te wachten.
De muziek dan maar? Daar had ik gelukkig minder problemen mee. Zorgeloze, zonovergoten gitaarrock waaraan ze zich nauwelijks een buil konden vallen. Surf Trash wordt meestal geklasseerd bij indie of alternatieve rock maar veel alternatiefs heb ik niet gehoord.
Eenmaal kwamen ze in de buurt van rock-'n-roll, tijdens het oudere "Wave M8", maar voor de rest bleef het bij veilige, zij het best genietbare, classic rock.
Toen bleek dat het applaus na het laatste nummer niet meteen oorverdovend zou worden, gooiden ze hun bis er meteen achteraan. "Friends" bleek zowaar een romantische uitsmijter mede dankzij de oproep van de bassist om je maat eens stevig vast te pakken of samen een dansje te wagen, een suggestie die minstens door twee meisjes werd opgevolgd. Die twee waren daar trouwens zeker niet alleen.
Tijdens de set van Surf Trash stond het vooraan plots vol jonge meisjes die me tijdens het voorprogramma niet waren opgevallen. Zij zullen hier ongetwijfeld met volle teugen van hebben genoten. Wie ben ik dan om te oordelen.

Organisatie: VZW De Zwerver – Leffingeleuren, Leffinge

Les Nuits Botanique 2026 - Global scene - Nachtegalen, hartenbrekers én opzwepende feestjes

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2026 -  Global scene - Nachtegalen, hartenbrekers én opzwepende feestjes
Les Nuits Botanique
Botanique (alle zalen)
Brussel
2026-05-29
Erik Vandamme

Toen de organisatie van Les Nuits Botanique besloot om voortaan 'thema avonden' te organiseren , gespreid over bepaalde locaties in en rond Botanique i.p.v. elke zaal apart iets te organiseren, bleken sommigen er zich toch vragen over te stellen. De opstelling van de mooie Fontain stage, en concerten in de Orangerie en het Museum bleken echter wel degelijk een schot in de roos te zijn.
Ook dit jaar kwam er heel wat publiek op af. Zo was er op vrijdagavond een 'poppier' -avond , gekaderd als ‘Global Scene’, waarbij nachtegalen, hartenbrekers én opzwepende feestjes de rode draad vormden.
Publiekstrekkers van dienst waren Iliona die duidelijk een steile opmars maakt. Verder ook het afsluitende Asfar Shamsi in een afgeladen volle Orangerie voor een ultiem dansfeestje. En toch waren het niet deze twee artiesten die tot ons persoonlijk hoogtepunt behoorden …

Het voordeel van een vroeg startuur is dat het eindigt op een 'deftig uur' voor mensen die met het openbaar vervoer naar Brussel afreizen. Het nadeel is dat bepaalde artiesten voor een handvol geïnteresseerden staan op te treden.
Dat bleek bij de eerste mooie nachtegaal op de Fontain stage het geval. Met een fluisterende mooie stem, tokkelend op haar piano, raakte Gala Dragot (****) alvast diep. Als een soort diva met zonnebril, doet ze de aanwezigen naar adem happen. Speels, ongedwongen gaat ze te werk, en dat siert haar. Naast de piano omgordt ze de gitaar en drijft het opzwepende karakter van de weemoed boven.
Op het einde van haar set gaat ze zelfs gewoon vooraan staan, en laat ze haar wondermooie vocals weerklinken. Huiveringwekkend, wellicht een beetje geholpen door sampling. Liggend op de grond, toonde ze haar kwetsbaarheid en haar kracht.
Een ontdekking waard deze Gala Dragot.

De concerten in het Museum en de Orangerie overlapten elkaar … We verkozen de Orangerie als ons tweede podium. We hebben wellicht knappe concerten gemist, maar we zagen ook enkele pareltjes de revue passeren.
Nachtegaal nummer twee Hohnen Ford (*****), eenzaam aan haar piano, zong als een sprookjesprinses. Ze hypnotiseerde iedereen om haar heen. Ook al klonk haar stem breekbaar en straalde ze een soort melancholie uit, we voelden de positieve energie op ons af. Ze sprak haar publiek gezapig mooi aan. De speelse aanpak deed ons verdwalen in haar mooie wereld. Ook al voelde het allemaal wat eentonig aan, we waren onder de indruk van Hohnen Ford. Leuk, magisch concertje!

Er kwam steeds meer publiek binnen sijpelen … Multi-instrumentalist Maddie Ashman (*****) kon, bijgestaan door een strak spelende drummer, op heel wat bijval rekenen. Ook zij moet het vooral hebben van ingetogenheid en hartenbreken. Ze speelt gitaar, piano als cello en beschikt over een breed stembereik. Het klinkt allemaal emotioneel beladen en dansbaar, tussen intimiteit en extravertie.
De diverse aanpak sierde in de instrumentatie als in de vocals en tekende een sterke performance van weemoed, groove en wegdromen.

Het leven vieren op een bijzondere wijze deed Sheng (****) in de Orangerie. De Frans-Chinese artieste brengt in haar muziek een emotioneel geladen beeldvorming, die het dagelijks leven van een 24-jarige jonge vrouw beschrijft. Ze spreekt hier een erg jong publiek aan. De set balanceert tussen tristesse en happiness, die de dansspieren prikkelt. Sheng weet het nog wat te kruiden, door haar Chinese background. Het intrigeerde en verbreedde de muzikale cultuur.
Helaas liep Orangerie wat leeg naar het einde van haar sprankelende set; het lag zeker niet aan haar sterke prestatie maar eerder aan de hoofd act op de Fontain stage, waarvoor de meeste aanwezigen naar Les Nuits Botanique waren afgezakt.

De Fontain stage stond plots overvol voor het fenomeen Iliona (****1/2), de Brusselse parel die in november vorig jaar nog de AB compleet uitverkochte. Ze bracht op bijzonder springerige wijze, haar songs, die diep wisten te raken.
Ze danst door haar emoties heen, en neemt iedereen mee in haar verhaal. Ze wordt bijgestaan door een gitarist en een drummer, met een gigantische Converse-schoen en een levensgrote groene iPod Nano. Het was wat theatraal allemaal.
Breekbaarheid en een dansbare groove wisselden elkaar af, al borrelde de droevige insteek soms boven, wat de aandacht kon verslappen. Het publiek zong de teksten echter uit volle borst mee, Illiona pikte er op het juiste moment op in, om het tempo wat op te drijven.
Haar grote sterkte was de brug slaan tussen intieme slaapkamerpop en opzwepende pop, die een zeker feestelijke stemming gaf. Ontroerend, overrompelend klonk het dus.

Het publiek had er nog niet genoeg van want ook de Orangerie liep overvol voor een ander fenomeen. Asfar Shamsi (****) is een Franse artieste die rap, urban pop en elektro in een mooi geheel samenbrengt, wat een ruim pop publiek aansprak.
Al van in ‘t begin gingen de gsms de lucht in; een muzikaal emotioneel, gevoelige zwoele golf ontstond. De positieve respons van het publiek deed Asfar Shamsi deugd.
‘Ze mengt op vakkundige wijze rap, pop en electro om verhalen uit het dagelijks leven te vertellen of de complexe dualiteiten van menselijke relaties te verkennen’, lazen we in de bio. Muzikaal meer dan de moeite.

Wij breien er echter nog een vervolg aan met Diego (****) in het Museum. Dit is  een 21-jarige artiest uit Brussel , die een sound creëert uit pop, rap en electro. Hij voegt er nog een Zuiderse tint aan toe vanuit z’n roots. Dit was een perfect sluitstuk van een avondje ‘Nachtegalen, Hartenbrekers én Opzwepende Feestjes’.

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Botanique)

Tim Ripper Owens, One Machine, DVG Club, Kortrijk op 27 mei 2026 – Pics

Geschreven door

Tim Ripper Owens, One Machine, DVG Club, Kortrijk op 27 mei 2026 – Pics

Ondanks de bescheiden opkomst werd het een avond om niet snel te vergeten in de DVG Club in Kortrijk.
Tim Ripper Owens bewees opnieuw waarom hij tot de meest indrukwekkende stemmen in de heavy metal behoort. Met een krachtige en energieke performance blies hij het publiek omver en ging figuurlijk het dak eraf.
Tijdens zijn set bracht Owens een reeks klassiekers van Judas Priest, aangevuld met nummers van KK's Priest. Zijn indrukwekkende stembereik en podiumprésence zorgden ervoor dat de aanwezige fans van begin tot eind werden meegesleept in een wervelwind van pure metalenergie.

Als voorprogramma mocht One Machine het publiek opwarmen.

Neem gerust een kijkje naar de pics
Tim Ripper Owens
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9606-tim-ripper-owens-27-05-2026?ltemid=0
One Machine
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9607-one-machine-27-05-2026?ltemid=0

Org: DVG Club, Kortrijk

La Jungle

LA Jungle en Ronker Zetten Cactus Club in Lichterlaaie - Verschroeiend Dubbelgoud in Brugge

Geschreven door

LA Jungle en Ronker Zetten Cactus Club in Lichterlaaie - Verschroeiend Dubbelgoud in Brugge
LA Jungle - Ronker

Het kwik steeg naar zomerse hoogten buiten de Cactus Club in Brugge. Zo warm zelfs, dat de concertzaal vlak voor aanvang nog angstwekkend leeg oogde. Het publiek stelde het betreden van de ‘sauna’ zo lang mogelijk uit en genoot buiten van de koelte. Maar zodra de lichten doofden, stroomde de zaal vol voor wat een memorabele, loeihete double bill zou worden.

Wie LA Jungle al eerder live aan het werk zag, weet dat het Waalse duo garant staat voor een sonische pletwals. Normaal gesproken klaren Rémy Venant (aka Roxie Rookie op drums) en Mathieu Flasse (aka Jim Frisko Binwette op gitaar/vocals) de klus met hun tweetjes. Deze avond brachten stonden ze als trio op het podium, geflankeerd door een gloednieuwe, tweede drummer genaamd Da.
Dit bleek een meesterzet. Het dubbele drumstel zorgde voor een waanzinnig stereo-effect dat door de zaal denderde. De synergie tussen de twee drummers was voelbaar; alsof ze elkaars gedachten konden lezen, stuurden ze elkaar met een enkele blik feilloos bij. Hoewel het Brugse publiek aanvankelijk nog een ietwat afwachtende houding aannam, was er al snel geen houden meer aan. Iedereen werd onverbiddelijk meegezogen in de hypnotische, repetitieve ritmes. Het resultaat? Een kolkende massa en een band die aan het einde van de set letterlijk druipnat van het zweet stond.

Na deze uppercut vluchtte het publiek massaal weer naar buiten om naar adem te happen. De organisatie van de Cactus Club had een uitstekende reflex door de grote poorten achteraan het podium wijd open te zetten, zodat er wat frisse lucht door de zaal kon waaien tijdens de podiumwissel.

De lat lag aartshoog, maar het Denderleeuwse Ronker liet zich niet intimideren. Onder de tonen van Justin Timberlake’s “Sexyback” bestegen ze het podium. Wie dacht dat de Cactus Club na LA Jungle verzadigd was, kreeg direct ongelijk. Ronker vloog erin als een duivel uit een doosje.
De sfeer explodeerde onmiddellijk: crowdsurfers, stagedivers (volop aangemoedigd door de band zelf) en een circle pit transformeerden de zaal in een georganiseerde chaos. Het zweet gutste opnieuw van het plafond. De muren van de Cactus Club leken zélf wel te transpireren. Het absolute toppunt van ironie was dan ook het moment dat de band de ronkende track “No Sweat” inzette, een titel die op dat moment werkelijk haaks op de realiteit stond.
De set kende bovendien een paar bijzondere wendingen. Achter de drumkit zat niet de vaste drummer, maar de last-minute vervanger Tommy Tommy. Hij deed dat met zoveel verve en brute kracht dat je het verschil amper merkte.
Alsof dat nog niet genoeg was, kreeg de band voor twee nummers versterking van niemand minder dan Cis Deman (gitarist van STAKE), wat de intensiteit naar een nog hoger niveau tilde.

Wat deze avond, naast de verschroeiende muziek, écht afmaakte, was de sfeer na de show. Geen gehaaste aftocht naar de tourbus voor deze bands. Zowel de heren van LA Jungle als Ronker namen uitgebreid de tijd om tussen hun fans te duiken. Er werd duchtig nagebabbeld, selfies werden genomen, handtekeningen gezet en de merchtafel deed gouden zaken. Een perfect, sympathiek slot van een loeihete avond topnotch Belgische herrie.

Neem gerust een kijkje naar de pics

Ronker
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9602-ronker-28-05-2026?Itemid=0

LA Jungle
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9601-la-jungle-28-05-2026?Itemid=0

Organisatie: Cactus Club, Brugge

Channel Zero

Channel Zero - Fucking hell, what a ride it was!

Geschreven door

Channel Zero - Fucking hell, what a ride it was!

De fakkel van populairste zware jongens van eigen bodem mag dan al geruime tijd zijn doorgegeven aan Amenra, overal waar Channel Zero opduikt vliegen de metalen gensters nog altijd stevig in het rond. Met de aankondiging van hun ‘End of an Era Tour’ beslisten de veteranen twee jaar geleden zelf waar en wanneer ze definitief de stekker uit hun versterkers zouden trekken.
Afgelopen donderdag hield ’s lands metaltrots halt in de Gentse Ha Concerts, een zaal die met haar reputatie van muzikale verstilling en etherische schoonheid wellicht de meest opmerkelijke halte van deze afscheidstour vormt.

Twee overleden groepsleden en de exit van een derde wegens gehoorschade: weinig andere bands weten beter wat vallen en opstaan betekent dan Channel Zero. Voor sentiment over dat bewogen verleden is in Gent echter nauwelijks plaats. Het kerntrio Franky De Smet-Van Damme, Tino De Martino en Mikey Doling — aangevuld met twee andere bandleden — oogt zichtbaar ontspannen en lijkt vooral dankbaar dat het de fans van het eerste uur nog een laatste keer kan laten meebrullen met een tsunami aan groove-metal classics. Sterker nog, in de levendige herinnering van de immer sympathieke Franky DSVD heeft hij zijn muzikale leven voor een groot stuk te danken aan het Gentse publiek. Een uitverkochte show in de Vooruit in 1995 maakte destijds indruk op de juiste boekers en bleek enkele maanden later dé springplank naar een openingsslot van Torhout/Werchter. De rest is geschiedenis.
Dat doorbraakjaar 1995 blijft onlosmakelijk verbonden met ‘Unsafe’, Channel Zero’s derde album waar vanavond gretig op wordt teruggeblikt. Prijsbeesten als “Heroin”, “Help” en “Bad to the Bone” hebben nog niets van hun glans verloren. Hun tijdloze weerklank zit verankerd op een metalen fundering, met extra smeedwerk uit grunge en cross-over punk, de genres waarmee respectievelijk Alice in Chains en Biohazard destijds letterlijk en figuurlijk een zware stempel op de mid-90ies drukten.
‘Komaan Gent, ‘t is de laatste keer!’; als een volleerd marktkramer zweepte Franky DSVD tijdens “Suck My Energy” de wat ingedommelde veertigers en vijftigers weer op. Met zijn zwoele, wat onheilspellende spoken word intro en monolithische Black Sabbath-riff blijft dit festival anthem wellicht dé onbetwiste evergreen uit de Channel Zero catalogus.
In de periode vóór hun succesvolle transitie naar groove-metal masters werd Channel Zero wel eens in één adem genoemd met hun Brusselse hardcore vrienden van Deviate. Het siert de band dat brutale mash-ups van hardcore en thrash als “No Light (At The End of Their Tunnel”, “Tales Of Worship” en “Succeed Or Bleed” uit prille beginjaren waarin de debuterende groep vrede moest nemen met het onveilig maken van jeugdhuizen en parochiezalen, ook hun afscheidstour hebben gehaald. Heerlijk om te zien hoe drummer Seven Antonopoulos hier zijn kans schoon zag om zijn virtuoze capriolen te etaleren.
Materiaal uit de reünie albums die Channel Zero 2.0 sinds 2011 met mondjesmaat ophoestte, vormde vanavond niet meer dan een voetnoot. “Hot Summer” en “Dead Passenger” blinken vooral uit in radiovriendelijkheid en bezorgden de band destijds een tweede leven, maar verraden ook de eerste symptomen van creatieve bloedarmoede. Het contrast tussen die wat gladjes ingelepelde singles en het uit een ruwe blok graniet gehouwen “Black Fuel” kon moeilijk groter zijn. Tijdens die ultieme afsluiter vroeg en kreeg Franky DSVD de waardering waarvoor hij en zijn maats zich anderhalf uur lang in het zweet hadden gewerkt. Een “Wall of Deat”h in de statige Ha Concerts? Yes, die kunnen we ook weer van onze bucket list schrappen.

Channel Zero maakte vanavond een moedig statement waar veel bands een voorbeeld aan kunnen nemen. Voor fysieke aftakeling of artistieke meningsverschillen blijvende reputatieschade kunnen aanrichten, doet de groep binnenkort zelf het licht uit. Het laatste woord kwam uit het strot van Franky DSVD : ‘Fucking hell, what a ride it was!

Neem gerust een kijkje naar de pics van hun set in Fabriekspand, Roeselare op 31 mei 2026 met volgende bands Cobra The Impaler en Sign Of Algorithm
@Geert De Dapper (Org: Btfly)

Channel Zero
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9611-channel-zero-31-05-2026?Itemid=0
Cobra The Impaler
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9612-cobra-the-impaler-31-05-2026?Itemid=0
Sign Of Algorithm
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9613-sign-of-algorithm-31-05-2026?Itemid=0

Organisatie: Democrazy ism Ha Concerts, Gent

Les Nuits Botanique 2026 - Rock-Punk Scene - Een uiterst genietbaar, prettig gestoord avondje!

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2026 – Rock-Punk Scene - Een uiterst genietbaar, prettig gestoord avondje!
Les Nuits Botanique 2026
Botanique (alle zalen)
Brussel
2026-05-28
Erik Vandamme

Altijd opletten als een groep wordt gehypt. Neem nu deze rond Angine de Poitrine , die bijna haast omschreven worden als het 8ste wereldwonder. Het is misschien wat overdreven, maar het duo is in elk geval op erg korte tijd aan een opmars bezig, met uitverkochte clubzalen. Langs alle kanten is er aandacht voor deze Canadezen, die net als The Residents hun identiteit niet prijsgeven, maar enkel hun aanstekelijke, opzwepende tegendraadse muziek.
Ze zijn reeds bezig van 2019. Hun nieuwste album 'Vol II' werd goed ontvangen, lees gerust  https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/102585-vol-ii .
De twee treden op onder de pseudoniemen Khn de Poitrine en Klek de Poitrine. Hun muziek is een soort math-altrock, die de dansspieren prikkelt. Ze hadden dan ook moeiteloos het publiek mee in hun muzikaal verhaal van een uiterst genietbaar, prettig gestoord avondje!

We sloten aan bij het Amerikaanse  Model/Actriz  (****) die een mix van energieke postpunk, industrial en dance brachten. Frontman Cole Haden is een spring-in-het veld, een  performer, die theatraal z’n publiek verovert, samen met de stuwende sound en de mechanische beats. Deze trip wist ons te bekoren.

In het Museum kregen we 3L3D3P (****) . 'Luid, Luider, Luidst’, klonk het. 3L3D3P is een producer en zangeres uit Los Angeles die een eigen wereld van punk-elektronische muziek creëert. Het debuutalbum "General!" werd sterk ontvangen, Live resulteert dit in een rauwe set, met felle lichtflitsen. Met de vervaarlijke beats en de krijsende vocals erbovenop, werden we in een weerzinwekkende wereld gedropt, met angstzweet op ons voorhoofd!

Gecontroleerde chaos, Angine de Poitrine (****)  weet ons hoedanook te boeien met deze aparte sound, die math-altrock, met een dosis melodieuze tegendraadsheid in gitaarlijnen en opzwepende beats/percussie, speelt. Het klinkt broeierig, venijnig, vurig. En er wordt leuk, speels, deftig, gek geëxperimenteerd in hun klankentapijtjes, Humor en puur jolijt is niet veraf.
Grotendeels instrumentaal klinkt het. Af en toe maken ze gebruik van een soort talkbox en overgemoduleerde microfoon, waarbij je totaal niet weet waarover ze hebben door het gebrabbel. Ook de bindteksten zijn even onverstaanbaar.
De muziek, de act, de gimmick met een soort gespikkelde zotskoppen spreekt voor zich. Ze wringen zich muzikaal in allerlei bochten, prikkelen de dansspieren, en gaan in interactie met hun publiek. Ze porren hen aan met de vingers driehoekjes maken. Songs als “Angor”, “Mata Zyklek” en “Sarniezz” zijn de moeite, houden ons bij de leest en zetten aan tot een move. Het maakt hun mysterieuze kantje nog spannender. Soms ontstaat er een fijn, ontspannend,  dansbaar moshpitje en crowdsurf.
Het publiek wordt meegesleurd en bedwelmd door hun intrigerende frisse hypnotiserende sound.
Hoe leuk, fijn ze het maken, hoe beheersbaar is hun instrumentatie. Wat een kunde en virtuositeit op gitaar/bas en percussie.
Dit was puur entertainenment met een hoek af, subtiel, uitgekiend, doordacht, speels. (On) Gecontroleerd vertier.
Set: Angor - Yor Zarad - Tamebsz - Mata Zyklek - Ababa Hotel - Sarniezz – Fabienk - Sherpa

Voor de volgende act stond het Museum eerst maar halfvol, door de stormloop aan de merchandise na het concert van Angine de Poitrine.
Maria Iskariot (****) hield het tempo hoog, beetje opgewarmd door hun Canadese voorgangers. De logslagen tijgerinnen deelden punk uppercuts uit en stortten zich op hun publiek. De beweeglijke zangeres dook al na twee nummers het publiek in.. Ook hier fun, pleasure, speelsheid, dynamiek, opwinding . De duivels werden ontbonden.
Maria Iskariot zorgde ook voor muzikaal vertier en een feestje. Zondermeer sterk overtuigend.

Wat was ons dat, deze acts, uiterst genietbaar, prettig gestoord!

Pics homepag Angine de Poitrine @Erik Vandamme

Neem gerust een kijkje naar de pics 
Maria Iskariot 
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9608-maria-iskariot-28-05-2026?Itemid=0

Angine de Poitrine 
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9609-angine-de-poitrine-28-05-2026?Itemid=0

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Botanique)

BRUIT ≤ en Kiss the Anus of a Black Cat, Club Wintercircus, Gent op 28 mei 2026 – Pics

Geschreven door

BRUIT ≤ en Kiss the Anus of a Black Cat, Club Wintercircus, Gent op 28 mei 2026 – Pics

Laat je meevoeren van de hypnotische melodieën van KTAOABC naar het krachtige, brullende geluid van BRUIT ≤ …

Meedogenloos virtuoos en diep gedreven: BRUIT ≤ heeft zich in een paar jaar tijd stevig op de kaart gezet binnen de Franse post-rockscene. De band slorpt het genre op, trekt het binnenstebuiten en duwt het telkens weer een stap verder.
Na een straffe sessie bij het legendarische KEXP in Seattle bracht het Franse viertal in 2025 ‘The Age of Ephemerality’ uit via Pelagic Records.
Een plaat die ze nu live komen verdedigen tijdens hun tour, mét een halt in België.
BRUIT ≤ \ˈbrü-ē\ (Frans voor “lawaai”) ontstond in 2016 uit de smeulende resten van verschillende Franse major label-popbands. Vier muzikanten die klaar waren met de logica van de grote muziekfabriek, en opnieuw wilden creëren zonder commerciële ruis of verwachtingen.
Na twee EP’s, een debuutalbum en een tour als liveband van M83, stelt BRUIT ≤ nu ‘The Age of Ephemerality’ voor: een nieuwe plaat die de horizon opent, maar stevig geworteld blijft in hun eigenzinnige sound.
Eén ding is in al die jaren nooit veranderd: hun overtuiging. Deze release is dan ook níét te vinden op de grote streamingplatformen die door “social predators” worden gedomineerd — BRUIT ≤ kiest z’n eigen pad, luid en helder.
Voor fans van Godspeed You! Black Emperor, Hans Zimmer, Mono

Gent krijgt een zeldzame kans om getuige te zijn van een bijzondere reünie: Kiss the Anus of a Black Cat (KTAOABC) komt terug met zijn originele folkensemble. Na een pauze van enkele jaren vieren ze de 15e verjaardag van hun meesterwerk ‘Hewers of Wood and Drawers of Water’.
Dit is de perfecte gelegenheid om de hypnotische folk van Stef Heeren live te ervaren: dronende harmoniums, ritmische percussie, akoestische gitaren en die intense, meeslepende stem die het album tot een cultklassieker maakte. Tegelijkertijd brengt de band een blik op hun volledige carrière, van de donkere folkroots tot hun latere elektronische en postpunk-invloeden.
Laat je hier meeslepen door een avond vol intensiteit, ritme en magie. Een unieke kans om een van de meest eigenzinnige Belgische acts van de afgelopen 20 jaar live te zien.

(bron: VierNulVier/Democrazy)

Neem gerust een kijkje naar de pics
Bruit
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9600-bruit-28-05-2026

Kiss the Anus of a Black Cat
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9599-kiss-the-anus-of-a-black-cat-28-05-2026

Org: VierNulVier ism Democrazy, Gent

Live Nation concert – Froukje

Geschreven door

Live Nation concert – Froukje
'Kijk Je Naar Mij?' Albumtour 2026
Op vrijdag 27 november 2026 in Ancienne Belgique, Brussel & zaterdag 28 november 2026 in De Roma, Antwerpen
"Iedereen Gaat Vreemd", dus doet de Nederlandse singer-songwriter Froukje dat zelf ook en steekt ze opnieuw de grens over naar België. Op 2 oktober verschijnt haar nieuwe album 'Kijk Je Naar Mij?' en dat stelt ze graag live voor. Op vrijdag 27 november 2026 staat ze in Ancienne Belgique in Brussel en op zaterdag 28 november 2026 is De Roma in Antwerpen aan de beurt. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be, en respectievelijk abconcerts.be en deroma.be.

Froukje behoort tot de meest eigenzinnige en invloedrijke stemmen van haar generatie. Sinds 2020 werd haar muziek meer dan 240 miljoen keer gestreamd. Met uitverkochte zalen, volle festivalweides en een sterke livereputatie heeft ze zich stevig verankerd in de Nederlandse en Belgische popmuziek. Waar haar debuutalbum naar binnen keek, kijkt opvolger 'Kijk Je Naar Mij?' naar buiten: naar de wereld, naar de liefde in al haar vormen en naar de wonderlijke verhouding tot haar eigen artiestenleven. Ze schreef het album volledig zelf en produceerde het grotendeels ook in haar eentje. Singles als "Iedereen Gaat Vreemd" en "Jaar Na Jaar" geven al een idee: fris, zelfverzekerd en met de losheid van iemand die weet wat ze aan het doen is.

Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €38 in Ancienne Belgique en €39 - €37 in De Roma. Alle ticketprijzen zijn inclusief servicekosten.
Het concert in Brussel is een coproductie tussen Ancienne Belgique en Live Nation.
Het concert in Antwerpen is een coproductie tussen Live Nation en De Roma.
________________________________________
Het nieuwe album van Froukje 'Kijk Je Naar Mij' komt op 2 oktober 2026 uit.

www.abconcerts.be
www.deroma.be  
www.livenation.be

Live Nation concert - 6LACK

Geschreven door

Live Nation concert - 6LACK
10 Years of 6LACK Tour
Op dinsdag 22 september 2026 in Ancienne Belgique, Brussel
Met Johnny Venus als voorprogramma
Het is alweer tien jaar geleden dat 6LACK de internationale muziekscene veroverde met zijn betoverende nummers en meeslepende teksten. Elke luisterbeurt biedt een authentieke ervaring. Om dit bijzondere jubileum te vieren, trekt de Amerikaanse artiest op internationale tournee. Na een uitverkocht concert in de Ancienne Belgique in 2024, staat 6LACK op dinsdag 22 september 2026 opnieuw op het podium van de Brusselse zaal.

Sinds zijn debuut weet 6LACK de emoties van een hele generatie te vatten in een universum waarin melancholische hiphop en r&b samenkomen. De artiest uit Zone 6 in Atlanta maakte in 2016 een opvallende entree met zijn debuutalbum 'FREE 6LACK', waarmee hij meteen zijn unieke stijl introduceerde. In 2018 volgde de grote doorbraak met zijn tweede album 'East Atlanta Love Letter', dat door critici werd geprezen en met goud werd bekroond. Sindsdien breidde hij zijn discografie uit met twee nieuwe albums, waarvan het recentste, 'Love Is the New Gangsta', op 22 mei verscheen. De veelgeprezen artiest heeft intussen vijf Grammy-nominaties op zijn naam staan, verzamelde meer dan 8 miljard streams en werkte samen met namen als J. Cole, Selena Gomez, Timbaland, Future, Gorillaz en Loreen. Afspraak op dinsdag 22 september in de Ancienne Belgique, waar fans kunnen genieten van zijn grootste hits, waaronder "Calling My Phone" (met Lil Tjay), "PRBLMS", "Pretty Little Fears" en "OTW".

TICKETPRIJS: €38,00 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage)

_______________________________________
Meer over 6LACK:
Het nieuwe album van 6LACK 'Love Is The New Gangsta' is uit via LVRN/Interscope Records.

www.livenation.be

Live Nation concert - Gracie Abrams

Geschreven door

Live Nation concert - Gracie Abrams
The Look at My Life Tour
Op donderdag 15 en vrijdag 16 april 2027 in AFAS Dome, Antwerpen

- "I miss you, I'm sorry." Gelukkig moeten we Gracie Abrams niet lang meer missen. Na haar uitverkochte show in Vorst Nationaal en indrukwekkende optreden op de Main Stage van Rock Werchter vorig jaar, komt de GRAMMY-genomineerde zangeres terug naar ons land voor niet één, maar twee shows. Op donderdag 15 en vrijdag 16 april 2027 komt ze met haar 'The Look at My Life Tour' naar de AFAS Dome in Antwerpen, samen met indiepopzangeres Samia als special guest. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.

Gracie Abrams groeide de voorbije jaren uit tot een van de meest opvallende singer-songwriters van haar generatie. Sinds haar debuut in 2019 bouwde ze een trouwe fanbase op met haar persoonlijke teksten en herkenbare verhalen. Met de EP's 'minor' (2020) en 'This Is What It Feels Like' (2021) zette ze haar eerste stappen, waarna haar debuutalbum 'Good Riddance' (2023) haar een nominatie opleverde voor Best New Artist op de GRAMMY-Awards. Nadien volgden uitverkochte tours en een rol als support act tijdens enkele data van Taylor Swifts Eras Tour.

In 2024 bracht Abrams haar tweede album 'The Secret of Us' uit, dat uitgroeide tot haar eerste nummer één-album in het Verenigd Koninkrijk, Australië en Nederland en debuteerde op de tweede plaats in de Billboard 200. Met nummers als "Close To You", "I Love You, I'm Sorry" en "That's So True" bevestigde ze haar status als een van de meest bepalende stemmen binnen de hedendaagse popmuziek.

Nu is Gracie klaar voor een nieuw hoofdstuk met haar derde studioalbum 'Daughter from Hell', dat op 17 juli 2026 verschijnt. Met "Hit the Wall" verscheen recent al de eerste single van de plaat. Een mooi voorsmaakje van de magische concerten die ons te wachten staan op donderdag 15 en vrijdag 16 april in de AFAS Dome!

Tickets zijn beschikbaar vanaf vrijdag 5 juni om 9u via livenation.be en kosten €123,91 – €101,51 – €90,30 – €84,70 – €73,50 – €62,30 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage). Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.

Het nieuwe album van Gracie Abrams 'Daughter from Hell' komt op 17 juli 2026 uit via Universal Music Belgium.

www.livenation.be

Niels Destadsbader komt thuis bij zijn publiek en de muziek

Geschreven door

Niels Destadsbader komt thuis bij zijn publiek en de muziek

Niels Destadsbader staat er hélemaal met nieuwe muziek, verse energie en volle goesting om Vlaanderen opnieuw te raken zoals alleen hij dat kan. Dat doet hij niet alleen met zijn nieuwe single ‘Vuur en Vlam’, die vandaag, vrijdag 29 mei, uitkomt. Vanaf januari 2027 komt Niels na jaren ook weer thuis bij de fans met een uitgebreide theatertour doorheen Vlaanderen.
Nieuwe muziek
‘Vuur en Vlam’ is een sterke én positieve popsong. Het is voor Niels een knipoog naar een bewogen periode in zijn leven. Dit nummer is een manier om met liefde en humor terug te kijken naar wat er is geweest en vol in het nu te staan. Zie het als een einde en het begin van een positief verhaal. Niels schreef de song samen met de Nederlandse producer en songwriter Léon Paul Palmen. Nadat hij deze zomer eerst de festivals in ‘Vuur en Vlam’ zet, is dit ook een voorbode van zijn nieuwe album dat er in oktober aankomt. Het is de meest persoonlijke plaat die Niels ooit al heeft gemaakt, met bij elke song een eigen verhaal. Om deze officieel aan zijn fans voor te stellen, speelt Niels in oktober twee exclusieve albumvoorstellingen in Capitole in Gent en in de Antwerpse Stadsschouwburg. Tegen die tijd zal het album overal verkrijgbaar zijn. En geloof het of niet, maar dan is er nóg goed nieuws voor de fans van Niels.
Theatertour dicht bij de mensen
Al jaren rijden zijn fans naar de andere kant van het land om hem bezig te zien. Maar deze keer maakt Niels zelf de oversteek en komt hij thuis. Samen met zijn band, in het voorjaar van 2027 in het dichtstbijzijnde theater. Hij brengt er een mix van kersvers werk en absolute monsterhits. Net zoals de nieuwe plaat wordt het bezoek aan de theaters persoonlijker dan ooit. Niels en zijn ensemble zijn klaar om de mooiste en meest intieme theaters van het land te veroveren. Tickets en info voor de theatertournee via www.nielsdestadsbader.be
Niet weg te slaan van het scherm
Niels is van alle markten thuis. Dat bewijst hij als acteur in de tv-reeks 'Thuis', waar hij de populaire rol van spoedarts Cody du Bois vertolkt. Als presentator is hij te zien in de muzikale talkshow ‘Ik vraag het aan’, waar achter de schermen wordt gewerkt aan een vierde seizoen. Maar eerst is hij deze zomer nog te zien aan de zijde van Siska Schoeters, als host van ‘VRT Zomerhit’.

PRAKTISCH
Theatertournee 'Niels Destadsbader komt thuis'
Vanaf dit najaar in de theaterzalen
Tickets en info via www.nielsdestadsbader.be

Vuur en Vlam - YouTube

Live Nation concert – Kingfishr

Geschreven door

Live Nation concert – Kingfishr

Op woensdag 2 december 2026 in De Roma, Antwerpen

Sommige bands maken muziek die je hoort, anderen maken muziek die je voelt. Kingfishr hoort zonder twijfel bij die laatste categorie. Op woensdag 2 december brengt de band hun Ierse indiefolk naar De Roma in Antwerpen, waar hun grootse en tegelijk intieme songs het perfecte decor vinden. De drie muzikanten veroveren in sneltempo steeds meer harten en zetten hun sterke opmars verder met een passage op de Main Stage van Rock Werchter deze zomer, nadat ze vorig jaar al de Marquee op Pukkelpop en La Madeleine volledig inpakten. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en deroma.be.

Kingfishr is een driekoppige band uit Ierland, ontstaan uit een vriendschap tussen drie studenten aan de Universiteit van Limerick. Hun naam verwijst naar de ijsvogel (kingfisher), die net als hun muziek kleurrijk en levendig is. De band combineert folk, rock, elektronica en elementen van spoken word tot een meeslepende en emotioneel geladen sound. Hun debuutalbum 'Halcyon' verscheen vorig jaar en schoot meteen naar de eerste plaats van de Ierse albumcharts, terwijl ook ver daarbuiten hun populariteit blijft groeien. Met meer dan 400 miljoen streams wereldwijd, ruim 2 miljoen maandelijkse Spotify-luisteraars en een steeds groter wordende fancommunity is Kingfishr uitgegroeid tot een van de meest opvallende nieuwe namen uit Ierland. Ook hun doorbraaksingle "Killeagh" groeide uit tot een echte publieksfavoriet en werd in Ierland al een anthem op zich.

Na de release van "The Blade" eerder dit jaar verscheen gisteren met "The Sun Will Never Settle" alweer een vers nummer, een volgende stap in de verdere groei van Kingfishr. Voor hun passage in Antwerpen lijkt de locatie bovendien haast gemaakt voor hun muziek: de warme sfeer en karaktervolle uitstraling van De Roma sluiten perfect aan bij de rijke, emotionele klankwereld van de band. Hun songs zullen er nog meer tot leven komen en van deze concertavond een bijzondere ontmoeting maken tussen muziek en decor.
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en deroma.be en kosten €37 - €35 (inclusief servicekosten).

Dit concert is een coproductie tussen De Roma en Live Nation.

www.deroma.be
www.livenation.be

Het nieuwe nummer van Kingfishr "The Sun Will Never Settle" kwam op 26 mei 2026 uit via Warner Music Benelux.

Infos 

Kingfishr speelt de komende tijd op deze festivals in de Benelux:
29 mei – Dauwpop, Hellendoorn
19 juni – Pinkpop, Landgraaf
3 juli – Rock Werchter, Werchter (BE)
huidige single
The Sun Will Never Settle - Album van Kingfishr
single Killeagh - Kingfishr
the blade Kingfishr - The Blade (Official Video)
debuut Halcyon Deluxe - Kingfishr




Even voorstellen - 3’Ain - ‘Unland’, full album

Geschreven door

Even voorstellen - 3’Ain - ‘Unland’, full album
Choux de Bruxelles
Release: 29 mei 2026
https://promo.theorchard.com/YxGoV2CdH7TjJWLsYYNX

File under: World, Jazz Fusion, Acoustic, Arabic, Meditative
Voor fans van: Anouar Brahem, Amir ElSaffar

3'Ain is een trio waarin trompettist Yamen Martini (Ashtabiez), contrabassist Otto Kint (Otto Kintet, RVB Quartet,…) en accordeonist Piet Maris (Jaune Toujours, Mec Yek, Choux de Bruxelles Artist Collective,…) de krachten bundelen: ze brengen een unieke mix van worldwide jazz met invloeden uit de Swana-regio (Zuid-West-Azië en Noord-Afrika). De naam van de band is gebaseerd op de achttiende letter in het Arabische alfabet, ‎, een klinker waarvan wordt gezegd dat die moeilijk uit te spreken is voor westerlingen - dikwijls weergegeven in chat- en sms-conversaties als ‘3’ en uitgeschreven als 'ain. Met hun karakteristieke sound releasden ze een titelloze EP in 2020 en een eerste full album ‘Sea of Stories’ in 2023, met veel weerklank.

Drie jaar later stelt 3’Ain een nieuw album voor. Met ‘Unland’ zet het trio voet aan wal. De titel maakt een kritische kanttekening bij het gewicht dat wereldwijd aan het begrip ‘land’ wordt gehecht en kan ook worden gelezen in het licht van de geopolitieke spanningen en conflicten van de laatste decennia. Unland is geen bestaand woord in het Nederlands of het Frans. In het Engels zou het met wat goeie wil voor een werkwoord kunnen doorgaan: to unland. Alleen in Duits het heeft het woord een specifieke betekenis, daar is het een bepaalde geografische categorie : “Unbebaute Flächen, die nicht geordnet genutzt werden“. Vrij vertaald: onland

‘Unland’ werd opgenomen en gemixt in studio Zinnema (Anderlecht) door Dries Van Ende, die ook op de eerste EP en de mix van het vorige album Sea of Stories van 3’Ain werkte.
3’AIN – ‘Unland’- info
Tracklist:
01. 
Nachtschade (6’26”) 02. Staketsel (4’56”) 03. Oufti (6’9”)
04. Zink (5’28”) 05. On Shore (6’10”) 06. Batich Ahmar (7’33”)
Line-up:
Piet Maris: accordion
Otto Kint: upright bass 
Yamen Martini: trumpet, flugelhorn & additional drums 
‘Unland’ comes on CD (digi-pack) en digital on all platforms.

Recording & Mixing: Dries Van Ende, studio Zinnema 

Mastering: UweTeichert, Elektropolis
3’Ain - 'Unland' - Liner Notes:
01. Nachtschade is een compositie van Otto Kint waarin hij een Hijaz Kar maqam (maqam is het systeem van melodische modi dat in traditionele Arabische muziek wordt gebruikt) verbindt met westerse harmonieën. Hij haalde alle mogelijke drieklanken uit die toonladder en zocht naar een akkoordenschema waarin de sfeer van de toonladder doorschemert.
02. Staketsel is een nummer van Piet Maris, dat zich vanuit een bluesy bas-groove met handclaps ontwikkelt naar pentatoniek à la Ethiopiques. De muziek is zo hybride als de titel die het nummer draagt: zowel land als zee, opgebouwd in een paar golven, met tussenin ruimte voor improvisatie en verstilling.
03. Oufti is een meditatief nummer dat inzet met accordeon en met een contrabas die met een oud-plectrum wordt bespeeld en zo een textuur met kwarttonen creëert. Langzaam ontvouwt er zich een Sufi-geïnspireerd ritme dat doet denken aan de daf - het ondersteunt de rustige, contemplatieve puls. De titel verwijst naar een Belgische uitdrukking uit de streek van Luik die verbazing, opluchting of verbijstering kan uitdrukken.
04. Zink komt in met een energiek beginthema, om dan over te gaan naar een trage bezwerende groove. Via een solo van contrabas en accordeon wordt er opgebouwd naar een tempowissel en een up-tempo trompetsolo, om op het einde terug te keren naar de oorspronkelijke groove en het thema.
05. On Shore brengt ons aan land, maar refereert evengoed aan ‘off shore’, aan de zee die ook op de vorige platen aanwezig was: nog een nummer tussen land en zee, met variaties op een thema dat wordt ingezet op accordeon, een solo gestreken op bas en een trompet die de luisteraar meevoert op een improvisatie die begintbij de Bayat Maqam.
06. Batich Ahmar - ‘rode meloen’ of ‘watermeloen’ in het Arabisch, is een nummer dat Yamen Martini componeerde toen 3'Ain werd uitgenodigd door Merodefestival voor een residentie in de Abdij van Park in Heverlee (Leuven), zomer 2025. Van het nummer werd een live captatie gemaakt (beeld en geluid) in de gangen rond de binnenplaats van het klooster - te vinden op YouTube. Voor het album werd een studioversie opgenomen. De watermeloen staat symbool voor Palestijnse eenheid en internationale solidariteit.

3’Ain – Discography

[2026] Album Unland CD digi-pack & digital release 29/5/26

[2026] single Oufti digital release 27/3/26

[2023] album Sea of Stories CD digi-pack & digital

[2023] single Scrambled Ensor digital

[2020] EP 3’Ain CD digi-pack & digital

[2020] single BZ-189 digital

https://www.instagram.com/3ain_trio/

Not Mandatory

Not Mandatory – Heerlijk feestelijk divers

Geschreven door

Not Mandatory – Heerlijk feestelijk divers

Onder 'Sin City Burning' organiseerde De Casino enkele optredens in het Café op woensdagavond. Voorheen stonden er al o.a. Rosemary, Lawijtstrijd winnares Finn, Daniel  Hard, Titans en Vision.

Afgelopen woensdag was het de buurt aan Not Mandatory (*****) die al lang geen onbekende meer zijn voor ons.
De formatie ontstond in 2019 en bestaat uit doorwinterde muzikanten, die binnen dit project hun gezamenlijk ei kwijt kunnen. 'Progressive Alternative Dance Music' omschrijven  ze zichzelf. In een interview dat we met hen hadden in 2021 (midden de COVID tijden) vertelden ze reeds hun verhaal. Lees gerust https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/79677-not-mandatory-sex-drugs-and-rock-n-roll-zoals-ian-dury-het-ons-al-voorzong 
In hun muziek horen we zelf flarden punk, post-punk, new wave en jaren '80 dance met een  knipoog naar de synthpop . Een diverse aanpak die live sterk tot uiting kwam.

In het begin moest Not Matadory nog wat op toerental komen. “Antartica” en “Planet Claire” klonken aanstekelijk. Het publiek op het terras genoot ervan tijdens deze zomerse avond. Met mondjesmaat ging het publiek naar binnen en kroop het wat dichter bij het podium aan op een “Public Image”. Op het formidabele “Transmission” en “Travel” was de band warmgedraaid en kreeg het de verdiende respons.
Een eerste echte mokerslag bleek de eigenzinnige cover van 'Vienna' van Ultravox, waarbij sinecure de vocals van Midge Ure benaderd werden. De song kreeg de nodige adrenalinestoten en energie-boosts; het refrein werd door iedereen meegebruld.
Not Mantadory voelde prompt aan dat ze het publiek voor zich hadden gewonnen.
De lat legden ze hoger. “Bella Lugosi” , “Gutta Cavat” en “I can't escape myself” deden de temperatuur stijgen. “I wanne Be your Dog” van Iggy Pop werd de absolute apotheose. De song klonk messcherp. Ook “Blitzkrieg Bop” zorgde voor een meebrul moment.
Er werden nog enkele energiebommetjes toegevoegd. Met “Bro Hymn” en in de bis - die eigenlijk geen echte bis was - kregen  we nog ''Living Pretty Vacant' , waarbij zanger Tom Simoen iedereen opriep om  nog één keer compleet uit de bol te gaan. Hij ging het publiek opzoeken, en ook bassist Thomas Van Iseghem en gitarist Ward Van Iseghem deden dat, met een compleet dansfeestje tot gevolg.
Not Mandatory klonk heerlijk feestelijk divers. Ze grijpen puur muzikaal terug naar de alternatieve dance en post-punk, die refereert aan de wilde jaren '80.
Nee , het was geen pure nostalgie trip. Hun speelsheid siert in de gebrachte covers, die in een eigenwijs, eigentijds en eigenzinnig jasje werd gestopt. Eens op toeren ging dit combo fors door, met een vet alternatief dansfeestje!

Organisatie: De Casino, Sint-Niklaas

Even voorstellen - Ontdek Hazedawn live en op vi.be

Geschreven door

Even voorstellen - Ontdek Hazedawn live en op vi.be

Hazedawn is het project rond Laurent Schmitt. We spelen rock, soms grunge met wat shoegaze. We zijn vorig jaar in de huidige bezetting begonnen en we hebben al een 11 tal nummers om mee op te treden. Allemaal eigen werk, buiten een cover van Visage (“fade to grey”) in een jasje van grunge en shoegaze.
We repeteren in Wetteren en we hebben dit voorjaar in de Corridor in Wetteren gespeeld ifv Lokale Helden (ons eerste optreden).
Hazedawn on tour:
We spelen op:
Zaterdag 20 Juni in de B52 samen met D.P.L.B.
Zondag  28 juni om 14u op Bellerock.
Zondag 9 augustus om 14u op Rooigemrock. 
In het najaar spelen we o.a op 24-10 in Zwalm in de Giraf.
En er komen nog wat optredens aan onder voorbehoud).

Ontdek o.a. “Blue Eyes”, “Below My Hopes” en “Surfin’ the Waves” op
https://vi.be/platform/Hazedawn
https://soundcloud.com/laurent-schmit-2/sets/hazedawn

Live Nation concert - Morgan Jay – extra show

Geschreven door

Live Nation concert - Morgan Jay – extra show
La Dolce Vita Tour
Op woensdag 28 april 2027 in Stadsschouwburg, Antwerpen
> Extra show

Door de enorme vraag naar tickets voegt Morgan Jay een tweede show toe in België! Naast het optreden op 29 april 2027 staat de Amerikaanse comedian ook op woensdag 28 april 2027 in de Stadsschouwburg in Antwerpen met zijn 'La Dolce Vita Tour'. Morgan Jay belooft zijn Belgische fans een avond vol stand-up, muziek en spontane interactie met het publiek. Tickets zijn meteen beschikbaar via livenation.be.

Morgan Jay, muzikant en comedian uit Los Angeles, heeft een unieke stijl ontwikkeld waarin live performance en comedy naadloos samenkomen. Zijn shows draaien rond imperfectie, echtheid, gedeelde ervaringen en connectie met het publiek. Als zoon van immigranten in de VS haalt hij muzikale inspiratie uit zijn Braziliaanse en Italiaanse roots, gecombineerd met invloeden uit de jaren 90. Hij begon zijn carrière in New York, waar hij studeerde aan de Tisch School of the Arts en tegelijk optrad in kleine zalen en alternatieve bars binnen de underground comedy-scene. Ondertussen groeide hij uit tot een internationale publieksfavoriet: hij werd opgenomen in de lijst van 'comedians to watch' van het gerenommeerde Just For Laughs-festival in 2023, verscheen op MTV (Wild'n'Out), NBC en Comedy Central, en speelt wereldwijd uitverkochte shows. Ook als acteur timmert hij stevig aan de weg. Zo was hij te zien in de film 'Love Language' naast Chloë Grace Moretz en Anthony Ramos, in de reeks 'St. Denis Medical', en speelde hij samen met Owen Wilson en Marc Maron in de serie 'Stick'. Op woensdag 28 en donderdag 29 april 2027 belooft Morgan Jay in de Antwerpse Stadsschouwburg een even verrassende als hilarische avond, dankzij zijn oprechte connectie met het publiek.
TICKETS meteen beschikbaar via livenation.be
TICKETPRIJZEN: €72,80 - €61,60 - €50,40 - €39,20 - €28,00 (inclusief servicekosten)

www.livenation.be

Live Nation concert – Syd

Geschreven door

Live Nation concert – Syd
Beard Tour 2026
Op zondag 6 september 2026 in Ancienne Belgique, Brussel

Na vier jaar afwezigheid maakt Syd een langverwachte comeback met "Callin'", een single die even zacht als betoverend is. Dit nummer luidt haar exclusieve Europese tournee in én de release van 'Beard', haar derde soloalbum dat op 17 juli verschijnt. Op zondag 6 september 2026 houdt Syd halt in Brussel voor een niet te missen concert in Ancienne Belgique.
De artieste uit Los Angeles is een veelzijdig talent: ze is zangeres, songwriter, artistiek directeur en arrangeur, maar evengoed regisseur, editor en ondernemer. Al op 15-jarige leeftijd leerde ze zichzelf muziek opnemen, componeren en produceren. Haar thuisstudio werd al snel de uitvalsbasis van het beroemde hiphopcollectief Odd Future, met onder meer Tyler, The Creator en Earl Sweatshirt. Op haar achttiende begon ze te dj'en en ging ze met het collectief op wereldtournee. Daarna sloeg ze haar eigen weg in. Ze richtte mee de band The Internet op, bracht zes albums uit bij een major label (waarvan twee solo) en sleepte een Grammy-nominatie in de wacht. 'Beard', dat deze zomer wordt verwacht, markeert haar grote muzikale comeback. Dit derde soloalbum is haar eerste in vier jaar tijd en volgt op 'Broken Hearts Club' (2022) en haar debuutalbum 'Fin' (2017). Het album is mede geproduceerd door Syd zelf en bevat bijdragen van namen als Raphael Saadiq, Big Sean en Rodney Jerkins. Het album wordt opgevat als een intiem en spiritueel groeiproces. De titel verwijst naar het lichte donshaartje boven haar bovenlip: een symbool van zelfvertrouwen en totale zelfacceptatie. Of ze nu schrijft en produceert voor Beyoncé, samenwerkt met bladen als i-D of GQ, zich inzet voor het goede doel in LA of vintage vrachtwagens restaureert; Syd blijft grenzen verleggen. Ze herdefinieert wat het betekent om een 'multitalent' te zijn. Mis haar passage in Ancienne Belgique op 6 september niet!

TICKETPRIJS: €35,00 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage)

Het nieuwe album van Syd 'Beard' komt op 17 juli uit via Free Lunch Records/Warner Music.

www.livenation.be

N9 Eeklo - events

Geschreven door

N9 Eeklo - events
Basisinfo - Muziekclub N9 in Eeklo maakt zich weer op met enkele toppers (in spe) en heel wat te ontdekken muzikaal talent. Zowat alles komt aan bod: indie, rock, blues, jazz, gipsy, klassiek, funk, soul, chanson, belpop en drone.
Ook in het seizoen slaan muziekclub N9 en Cultuurhuis Herbakker (nieuwe naam en vernieuwd gebouw) de handen in elkaar.
INFO zie site
Alle clubconcerten vinden al sinds de heropstart (2021) na de coronaperikelen plaats in Kubiek, en dat blijft in de toekomst ook zo.

2026
01/05 The Bevis Frond
02/05 Nana Osei Twum Barima, Kaito Winse
08/05 Den Der Hale, Golden hours
23/05 Oemtatakeover: Kozmad, Killed by Hippies, Pakeo, Lesno
30/05 Jazzlab: Mattias De Craene & Black Koyo, Imane Guemssy
05/06 SCHNTZL, Nagloed
19/06 Black Box Revelation @Huysmanshoeve
20/06 Eefje De Visser, Frans Kalf @Huysmanshoeve (try-out)
21/06 Het Zesde Metaal @Huysmanshoeve
Helden in het Park – 30ste editie, van 30 juli t-m 02 augustus 2026 (www.hihp.be )
30/07 Jembaa Groove, Bnnyhunna
31/07 Ibibio sound machine, Doco du Toco & The Alacaa beat Band
01/08 Son Rompe Pera, Orkesta Mendoza, Septeto son
02/08 Iba Mahr + Asham Band, Giant tree, ‘Kino’ Johnny den artiest
Herbakkersfestival 2026
07/08 Das Pop, Kaat Van Stralen, Ciska Ciska
08/08 Rosie Stuart, Tourist LeMC
09/08 Finn, De Mens

05/09 Wine Lips + The Boojums
11/09 Groen genoeg: Opstand
18/09 Meskerem Mees & Carlos Gabin @Huysmanhoeve (streekcafé)
25/09 Johannes is zijn naam (ism Cultuurhuis Herbakker)
03/10 Genn
09/10 The Hickey Underworld
14/11 double bil: Lézard, Rosie Stuart
08/12 Ladysmith black mamabazo (ism Cultuurhuis Herbakker)
11/12 The Zac Schulze Gang
2027
29/01 ECHT! (ism Cultuurhuis Herbakker)

INFO
Artist in residence: Rosie Stuart, Frans Kalf (2026)
Sound Track
Sound Track – het live en kansenparcours van VI.BE en de livesector
Helden in het Park brengt mensen van alle leeftijden en achtergronden samen. Muziekclub N9 organiseert het gratis muziekfestival al sinds 1995 onder de warme avondzon in het Heldenpark in Eeklo. Het is dé plek om je volledig te verliezen in livemuziek en een gezellige, zomerse sfeer.
Een gevarieerd liveprogramma
Onvergetelijke gratis concerten in één feestweekend, een nieuwe formule . Elke avond zorgen twee (inter)nationale topbands voor fantastische optredens op de main stage aan het kasteel. Vertrouwd concept met een warme festivalsfeer.
Herbakkersfestival  Festivalsite Blokhutten, Eeklo
www.herbakkersfestival.be
Landrovers
LANDROVERS is een nieuw, grensverleggend muzikaal uitwisselingsproject, opgezet door
twee ervaren muziekhuizen aan weerszijden van de Nederlands-Belgische grens.
Muziekclub N9 en De Spot (Middelburg) slaan twee jaar lang de handen in elkaar om samen
en grensoverschrijdend acht concertavonden op poten te zetten. Zowel Nederlandse als
Belgische bands, jong bloed en gevestigd muzikaal talent worden tijdelijk weggeroofd uit hun
land van oorsprong, om er vervolgens over de landsgrens voor de leeuwen te worden gegooid!
Sound Track
MUZIEKCLUB N9 EN CULTUURHUIS HERBAKKER WERKEN OPNIEUW SAMEN
Twee Eeklose cultuurhuizen slaan opnieuw de handen in elkaar
De samenwerking bestaat uit onder andere uit een handvol
Cultuurhuis Herbakker en muziekclub N9 zijn geen onbekenden. De overburen
werken al jaren samen aan concerten, schoolvoorstellingen en Kunstendag voor Kinderen. Die
samenwerking is een verrijking voor beide partijen én het Eeklose cultuurlandschap
Alle concerten vinden plaats in N9 villa, Molenstraat 165, Eeklo.
Meer info over de concerten is te vinden op www.n9.be
Meer info betreffende jamsessies zie site
- Cursussen - check de website
- Jazzlab series - check de website
* N9 - 2022 - kreeg positief advies, maar nog geen centen van het budget Vlaamse overheid
Triggerfinger, try-out is een teken van appreciatie!
Meer info op www.n9.be

Pagina 18 van 498