logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Search results (15418 Items)

Mother Destroyer

Mother/Destroyer EP

Geschreven door

Mother/Destroyer, een band met voormalige leden van Black Moth en Jon Jones and the Beatniks Movement, brachten hun debuut EP ‘Mother/Destroyer’ eind maart uit. Ze zijn afkomstig uit Leeds waar jaarlijks het beruchte Leedsfestival plaatsvindt.
Mother/Destroyer is een opkomende band, die heel wat meer aandacht verdient. De rode draad in hun nummers is pure energie. Met drie bandleden brengen ze een doordachte chaos aan rock, noise en heavy not metal geluiden. Ze nemen je mee in een waanzinnige wildernis en vullen je oren met non stop noise. Nummer na nummer tonen ze aan dat ze weten waar stevige rockmuziek om draait.
Hun EP telt slechts vier nummers al fluisterden ze me toe dat ze volop bezig zijn met het werken aan nieuwe nummers. Paul Artrocker van Artrocker magazine gaf hun alvast al een plaats in zijn wekelijkse radioshow. Redenen genoeg dus om deze band door uw luidsprekers te draaien!
Je kan hun geweldige EP beluisteren op http://motherdestroyer.bandcamp.com/
Op hun Facebookpagina MotherDestroyer kan je hun updates volgen.

Couleur Café 2012 - vrijdag 29/06/2012

Geschreven door

Couleur Café 2012 - vrijdag 29 juni 2012
Couleur Café 2012
Ruim 76.000 bezoekers ontdekten de voorbije 3 dagen een vernieuwd festivalterrein en genoten van meer dan 50 concerten, Alle artiesten op de 5 podia slaagden er telkens in ‘no time’ in het publiek te begeesteren. Kortom,
De 23ste editie van het wereldmuziekfestival Couleur Café was terug een groot succes en staat al jaren garant voor een sfeervol en kleurrijk multicultureel, meerdaags festival; een mix van muziekgenres uit alle windstreken, een gemoedelijke sfeer, fijne randanimatie, flashmobs en een fantastische ‘Palais du BienManger’ (met meer dan 50 world food keukens)
Andere hoogtepunten waren zonder twijfel:
De audiovisuele 3D-projectie op de gevels van het Maritiem Gebouw
De festivaltattoos die elke festivalganger brandmerkte als CC-fan
De openluchtexpositie Cool Art Café waar de natuur letterlijk de gebouwen overwoekerde en het publiek enthousiast meedeed aan de creaties ter plekke
De originele zoektochten naar hernieuwbare energie in het Solidarity Village
De Indische relaxatie massages in de Be Cool zone

De festivalzomer wordt dit weekend eindelijk definitief ingezet. Terwijl Werchter al één dag gitaargeweld achter de rug heeft, maakt Couleur Café zich op om op deze prachtige zomerdag hun podia te laten bezetten door grootheden zoals Lee Perry, NAS en Erykah Badu

dag 1 - vrijdag 29 juni 2012
Psy4 De La Rime
Dit Frans collectief stond voorheen al op één van de podia van Couleur Café. Nog steeds hebben ze een heel eigen stijl van rap. Hun teksten zijn nogal gespierd maar zeker niet agressief te noemen. Onze ideale opwarmer voor deze avond.

NAS
De New Yorkse Nasir Jones wordt beschouwd als één van de meest getalenteerde rappers allertijden. Zijn eerste album uit 1994, ‘Illmatic’, heeft hier ongetwijfeld toe bijgedragen. In tegenstelling tot een paar jaar terug verschijnt NAS dit jaar met een full live band op het podium. Geen slechte keuze als je het mij vraagt. In dit concept klinkt het alvast veel bombastischer en organischer. Gedurende de set besteedt hij heel veel aandacht aan zijn nieuwe album, ‘Life is good’, dat deze maand nog op de wereld wordt losgelaten. Op zich is daar niets mis mee maar hij focust zich naar mijn mening iets te veel op het heden. Zijn klassiekers werden vooraan in zijn set gepland waardoor de aandacht bij het publiek halverwege merkbaar verslapte.

Sharon Jones & The Dap-Kings zijn zonder meer dé sensatie van deze vrijdagavond. Sharon is één massieve brok soul en funk. Deze dame met explosieve stem wordt ook wel eens de vrouwelijke James Brown genoemd. Naast een klok van een stem heeft ze ook geweldige danspasjes in de voeten zitten. Er zou echter geen sprake zijn van een geweldige act zonder haar excellente begeleidingsband, ‘The Dap-Kings’. Samen brengen ze een soort klassieke vintage soul funk sound. Eerlijkheid gebied ons te zeggen dat The Dap-Kings ongetwijfeld het geheel dragen. Het materiaal uit de albums ‘Soul Time’ en ‘I Learned The Hard Way’ komt vanavond pas echt tot leven op het podium. Wat een geweldige act.

Erykah Badu, de soulqueen bij uitstek, kwam maar liefst 40 minuten te laat opdagen. Dit deed ze wel in stijl. Wie al die tijd heeft zitten wachten op haar verschijning zal het zich allerminst beklaagd hebben. De immer sensuele Badu bewijst nog altijd de moeite waard te zijn. Eénmaal miss Badu haar keel openzet, vergeten we al vlug dat we lang op haar moeten hebben wachten. We hebben haar wel al in betere vorm gezien. Daarom dat we nog niet konden laten om deze enige echte headliner op de Titan stage niet helemaal uit te kijken. We laten de souldiva met plezier even links liggen om nog heel even een levende reggaelegende aan het werk te zien. Lee Perry, één van de grondleggers in zijn genre, treedt voor het eerst op mijn zijn zoon Omar. Daarnaast werden zij nog vergezeld door dubsteppionier Adrian Sherwood en de Homegrown Band. Om de Univers Stage terug te vinden laten we ons simpelweg leiden door de niet onaangename geur van pretsigaretten en door de relaxte reggaesound. Spijtig konden we enkel nog het einde meemaken. We hoorden onder meer nog een a capella versie van “Give peace a chance”. Een aangename afsluiter van een geslaagd festival.

Neem gerust een kijkje naar de sfeerfoto’s
http://www.musiczine.net/nl/fotos/couleur-cafe-2012/

Neem gerust een kijkje naar de pics op de CC site http://www.couleurcafe.be

Organisatie: Couleur Café / co ZigZag, Tour & Taxis, Brussel  

Couleur Café 2012: zaterdag 30 juni 2012

Geschreven door

Couleur Café 2012: zaterdag 30 juni 2012
Couleur Café 2012
dag 2 - zaterdag 30 juni 2012 -
de overtreffende trap

Zou het kunnen dat ik na slechts één uur aanwezigheid meteen getuige was van het beste optreden van de dag? Beter doen zou moeilijk worden. Had blijven nog wel zin? Dat waren de vragen waar ik mee zat na de passage van Caravan Palace vroeg op de tweede dag van Couleur Café 2012.
Het volk was in elk geval al massaal aanwezig en ging totaal uit de bol op de aanstekelijke muziek van dit live electro-swing ensemble. De band brengt een soort gypsy jazz waarin natuurlijk de gitaar, viool en contrabas centraal staan. Daar bovenop legt de DJ vaak een stevige beat die voor een elektronische sound zorgt. En dan hebben we het nog niet over de fantastische zangeres gehad die met gemak het hele publiek aan haar zijde kreeg. De groep heeft net hun tweede cd uit en volgens mij een hele mooie festivalzomer voor zich om dringend wat aan naambekendheid te winnen. Maar na deze wilde en  magistrale show moest de tweede dag dus eigenlijk nog goed en wel beginnen.

La Chiva Cantiva
mocht de Phoenix tent openen en deed dat meer dan voortreffelijk. Dit Columbiaans-Brussels gezelschap brengt een stevige mapale-latin sound overgoten met een stevige funk saus. Met een uitstekend blazersduo, aanstekelijke samba dame en energieke zanger zorgde de band voor een opzwepend optreden dat ook daar het publiek al vroeg deed dansen. Volgens de zanger mocht het toch allemaal nog wat wilder en meer zijn maar het publiek vond het zo al meer dan goed. Geslaagde passage!

Ondertussen was op de Titan Stage Admiral T al aan zijn set begonnen. Zijn muziek valt het best te omschrijven als een mix tussen hip hop, reggae-dance hall en de meer tradionele creoolse muziek. Zowel Afrikaanse als Caraïbische invloeden dus en die zorgden voor een energieke live show met een strakke live band, sexy zangeressen, dansers en vooraan op het schip de charismatische Admiral T zelf. Oude en nieuwe nummers wisselden elkaar af, de admiraal bespeelde het publiek en de zon deed haar werk. Iedereen leek uiterst goed gezind tijdens de show van Admiral T.

Le Peuple de L’Herbe
draait ondertussen al jaren mee maar live stelt de band bijna nooit teleur. Songs die bol staan van reggae, dub en hip hop invloeden, straffe trompetsolo’s, strakke ritmesectie en een stel MC’s die de menigte ophitst. Op hun laatste album gaan ze muzikaal misschien een wat andere tour op maar het moet ook nu weer gezegd: wat een feest, wat een feest! Onder aanvoering van speedrapper JC001 speelde de band de Univers tent helemaal plat. So far, so good op Couleur Café.

Gentleman
oftewel de Duitse reggae zanger Otto Tillman heeft een moeilijk reis achter de rug. In het begin van zijn carrière werd hij nog wat weggelachen in Duitsland met zijn vernieuwende mix van reggae en dancehall, maar in Jamaïca werd hij wel naar waarde geschat. Zijn terugkeer was groots en in 2004 kwam zijn ‘Confidence’ plaat op 1 binnen in de Duitse hitlijsten. Zijn aanstekelijke reggae-fusion  werd overal fel gesmaakt. Samen met zijn Evolution band speelt Gentleman sindsdien op festivals overal ter wereld. De playlist op Couleur Café vertoonde veel gelijkenissen met de songlist van zijn ‘Diversity’-live album en daar viel dus helemaal niets op aan te merken. Onder een blauwe hemel verkondigde de man zijn irie boodschap aan het enthousiaste publiek.

Misschien iets te lang in deze roes blijven hangen en daardoor maar net op tijd om Beverly Jo Scott nog even aan het werk te zien. Deze Belgisch-Amerikaanse blues en soul zangeres staat ondertussen reeds voor de derde keer op de affiche, al was de laatste keer al bijna tien jaar geleden. Aan de laatste songs te horen had ze in elk geval nog maar weinig van haar pluimen verloren. Had haar graag wat langer aan het werk gezien, maar soms is het moeilijk kiezen op Couleur Café editie 2012.

Van dat luxe probleem hadden we even later wat minder last. Toen De La Soul aan zijn set begon was het duidelijk tijd om de eetstandjes op te zoeken en dan heel lang te twijfelen tussen al het lekkers. De overjaarse rappers van De La Soul hadden niet eens de moeite genomen om hun kamerjassen uit te trekken en speelden een inspiratieloze set op de mainstage. Ok, de band heeft enkele ware hip hop classics op hun conto staan en maakte aan de zijde van Gorillaz recent een geslaagde come-back, maar de lauwe set op Couleur Café deed menig wenkbrauwen fronsen. Three is steeds minder the magic number...

Na het eten dan maar wachten tot het Franse triphop-collectief Chinese Man aan zijn set begon. Vier DJ's op een rij die achter hun laptops en draaitafels hip-hop, funk, afro-beat, jazz en alles wat daar bij aanleunt door elkaar gooien en deze mix recht op de massa afvuren, bijgestaan door een stel sterke MC's en bijhorende grappige video show. Met de live trombone als kers op de taart en de recente heropleving van de vintage retro jazzy sound in het achterhoofd zette Chinese Man de tent werkelijk op zijn kop! De songs uit hun debuutalbum ‘Racing with the Sun’ werden allemaal uitbundig onthaald en zoals steeds was het de alfsluiter die de tent werkelijk uit haar voegen deed barsten. Met de zware tha trikaz dub-remix van “Miss Chang” heeft de band altijd nog een verrassing achter de hand om het tempo nog een stuk de hoogte in te jagen. Terwijl het publiek nog wat stond te bekomen bedankte de band de menigte uitvoerig en dat gevoel was wederzijds.. klasse optreden!

Op de mainstage was het tijd voor Sean Paul to “Get Busy”. Wereldwijd miljoenen platen verkocht, talloze nummer 1 hits en samenwerkingen met artiesten als Beyoncé, Estelle en Rihanna en toch maar mooi op de affiche van Couleur Café. Maar misschien toch niet echt mijn ding om lang te blijven hangen. Na de set van Chinese Man was de honger om te dansen ook te groot geworden en kijk, wie stond er in de Univers tent te poppelen om die te stillen: de gekke electro-punk bende The Subs. Als enige puur electronische dance act op de affiche leek hun aanwezigheid misschien wat vreemd, maar die twijfels werden snel overboord gegooid toen de eerste beats ons rond de oren vlogen. De groep deed hun stevige live reputatie alle eer aan en gooide meteen alle remmen los. Opperhoofd Papillon mende de massa de hele show lang, sprong en kroop in publiek en tentmasten terwijl de anderen als gek achter hun laptops de meest gekke beats het publiek instuurden. Met een visueel sterke show, hits zoals “The Pope of Dope”, “Fuck that Shit” en “Face of the Planet” en het uitbundig feestende publiek had de Univers tent veel weg van een stevige rave party. Toen de laatste beats uitgestorven waren bleef de menigte achter met dezelfde gedachte: Fuck that Shit!

Neem gerust een kijkje naar de sfeerfoto’s
http://www.musiczine.net/nl/fotos/couleur-cafe-2012/

Neem gerust een kijkje naar de pics op de CC site http://www.couleurcafe.be

Organisatie: Couleur Café / co ZigZag, Tour & Taxis, Brussel 

Couleur Café 2012: zondag 1 juli 2012

Geschreven door

Couleur Café 2012: zondag 1 juli 2012
Couleur Café 2012
dag 3 – zondag 1 juli 2012 - Onder de verwachtingen

Op zoek naar wat rustige muziek om deze derde dag van Couleur Café te beginnen kwam ik in de Phoenix tent bij Sebastian Sturm terecht. Deze jonge Duitse reggae artiest bracht ondertussen reeds drie felgesmaakte platen uit en live is de band steeds beter op elkaar ingespeeld. Binnen de roots reggae ligt er volgens mij  voor deze jongeman nog een lange en mooie carrière in het verschiet. De Europese reggae scène leeft, zoveel is duidelijk!

In de Univers tent kwam ondertussen de Orquesta Buena Vista Social Club op visite. De Cubaanse diva Omara Portuondo was ook van de partij en zorgde voor de emotionele momenten tijdens deze intieme show. Door Ry Cooder op plaat gezet en ondertussen al jaren de hele wereld aan het rondtouren verloor de Buena Vista Social club de laatste jaren wel enkele belangrijke leden, toch staan er nog steeds voldoende levende legenden en talentvolle muzikanten op het podium om de traditie hoog te houden en de Cubaanse liefde te verspreiden. Bekende hits werden door het publiek enthousiast onthaald en de kranige danspasjes van de 82-jarige Omara zorgden voor de nodige hysterie. Iedereen aan de salsa en de cha cha cha tijdens de show van  de Orquesta Buena Vista Social Club.

Terwijl op de mainstage de herenigde franse hiphop groep Zebda liet zien dat ze allemaal terug dikke vriendjes zijn, was het in de Phoenix tent de beurt aan The Peas Project. Deze 11-koppige, in fluo- veiligheidsvestjes gehulde, Brusselse big band bracht een stevige, vette funk show. Enkele jaren geleden nog als aanstormend talent op Couleur Café en na enkele jaren touren en rijpen nu dus klaar om een groter podium en een groter publiek te bespelen. De groep maakt soms zijstapjes richting dub en afrobeat en ook deze songs gingen er vlotjes in. Duidelijk een bende rasmuzikanten die muziek brengt die hun nauw aan het hart ligt. Peas!

De intimistische show van Brigitte stond voor mijn part wat te vroeg geprogrammeerd, misschien een kritiek dat voor nog wel meer artiesten opging. De warme offbeat a capella songs van de 2 Franse zangeressen had later op de avond waarschijnlijk beter tot zijn recht gekomen. De dames zijn fans van Brigitte Bardot en Marilyn Monroe en steken dat niet onder stoelen of banken. Talentvolle en aparte meisjes die grappige, slimme en mooie liedjes brengen en terwijl hun beste retro danspasjes uit de kast halen, meer moet dat soms niet zijn.

Bij optredens van Gogol Bordello is het circus meestal niet ver weg. Overal waar de Oekraïnse geboren entertainer Eugène Hütz en zijn gekke bende hun balkan mix brengen staat de weide binnen de kortste keren helemaal op stelten. Ook nu weer wisselden opgewekte dub, ska, balkan en rocksongs elkaar af en ging de frontman als een wildeman tekeer. Terwijl de wind meer en meer opstak op Couleur Café sleurde Gogol Bordello het publiek met gemak door het oog van de storm. Met de fles wijn in de hand!

Ayo mag door het Couleur Café publiek dan wel op handen gedragen worden, haar optreden van dit jaar bleef toch wel zwaar onder de verwachtingen. Deze keer koos de Duits-Nigeriaanse voor een meer intieme aanpak dan haar vorige doortocht, met een hoofdrol voor stem, gitaar en piano. Het frisse zomerkleedje en het trouwe publiek deden nog het beste vermoeden maar al snel werd de set een wat saaie, kleffe bedoening. Met momenten hoor je dat er talent zit in deze singer-songwriter maar live mag het toch allemaal wel een pak overtuigender.

Ben l’Oncle Soul is sinds zijn vorige doortocht op Couleur Café uitgegroeid tot een succesvol soul artiest. Zijn soul covers van bekende hits waren in het begin een slimme carrièrezet om nadien vlot over te schakelen naar meer en meer eigen materiaal. De show zondag miste echter dynamiek, warmte en gevoel. Zijn covers van “Seven Nation Army” en “Crazy” gaan er vlotjes in maar de boel lag veel te vaak stil en zijn eigen nummers bleven nooit echt hangen. Telkens weer uitkijken naar een cover om dan het publiek wel te zien meebrullen moet voor de man zelf ook niet altijd gezellig zijn, maar eerlijk, daar zorgt onze nonkel Ben zelf voor.

Aan de menigte die op het grote scherm naar de finale tussen Italië en Spanje aan het kijken was te zien, was ik niet de enige die het niet meer warm kreeg van de optredens. Misschien wat de teneur deze hele zondag op Couleur Café. Was het op zaterdag nog vechten om de titel “Beste Optreden”, dan speelden zondag heel wat groepen onder de verwachtingen en werd het publiek na drie dagen feesten wat moe. Toch een meer dan geslaagde editie met veel zon, volk, vrienden en goede optredens. De festivalzomer is nu helemaal begonnen ...

Neem gerust een kijkje naar de sfeerfoto’s
http://www.musiczine.net/nl/fotos/couleur-cafe-2012/

Neem gerust een kijkje naar de pics op de CC site http://www.couleurcafe.be

Organisatie: Couleur Café / co ZigZag, Tour & Taxis, Brussel  

Rock Werchter 2012 – donderdag 28 juni 2012

Geschreven door

Rock Werchter 2012 – donderdag 28 juni 2012
Rock Werchter 2012

2012 Editie 38 van Rock Werchter was er terug eentje om van te genieten …
Rock Werchter 2012 was meer … festival dan ooit …meer groepen dan ooit, meer mensen dan ooit, meer terrein, meer mooie momenten …
Het festival telde 139000 unieke bezoekers (67000 combi +vier keer 18000 dagtickets); dat zijn 85000 bezoekers per dag of 340000 mensen over de duur van het festival ...
Drie podia - de bijkomende tent de Barn, was een succes en wordt meteen een blijver…
De styling van het festival gaat verder en er was kunst op de wei – de opvallende creaturen tekenden mee de entourage en mag ook een blijvertje worden …
De drank- en een zeer divers aanbod van eetstandjes waren mooi afgebakend. De Shelter, het rustpunt voorbij de Marquee en de veilige tournipit (vooraan de Mainstage) deden hun werk …
Rock Werchter is een festival van alle leeftijden, maar jong en oud houden er hun eigen bands en stijl op na. Duidelijk was met al de bands en acts dat ‘rock’ en ‘dance’ ‘hip’ blijven …
Om de vier vurige dagen Werchter mee te kunnen maken en het muzikaal vol te houden was een goede conditie opportuun …
Een gevarieerde affiche, een tevreden publiek, een tevreden organisatie ...
Rock Werchter blijft Vlaanderens grootste en is het best georganiseerde festival ter wereld …

Een overzicht van ons parcours – dag aan dag analyse …

dag 1: donderdag 28 juni 2012

Op deze eerste dag speelden The Maccabees een grootse set, blowde Cypress Hill ons de hemel in , was er het happy weerzien met Garbage , droeg Elbow iedereen een warm hart toe, hield oudje The Cure zich kranig , en deed Netsky de Marquee op z’n grondvesten daveren; Belgische trots die de drum’n’bass een bredere view geeft .

Startschot in de Barn gebeurde door Het Amerikaans/Canadese Metric die eerder in de spotlights kwamen op Les Nuits Bota, RW en Pukkelpop. “Help I’m alive” was een fris en aanstekelijk synthpop singletje. Ze hebben een nieuwe plaat ‘Synthetica’ uit , waaruit gretig werd geput;  radiovriendelijke, dromerige en zwierige muziek, met de bevallige , kortgerokte en spring-in-‘t-veld Emily Haines in de front . Beetje Elastica, Goldfrapp , Yeah Yeah Yeahs en Garbage ; ideaal om als support van deze laatste te fungeren . Sterke start was er met “Articifal nocture” en “Youth without youth” ; dan zakte de set wat ineen, maar ze besloten overtuigend met één van hun classics “Dead disco” . Hun oude singletje werd bizar genoeg opgeborgen …

The All-American Rejects  zijn mee op tour met Blink 182 , voor hen dan de ideale warming up op de Mainstage. Met een Simple Plan en My Chemical Romance in ons achterhoofd , hoorden we hier dertien in een dozijn onschuldige , eufore, ‘typical american’ pretpunkende rock waarbij het ouder werk als “Swing , swing” , “I wanna” en “Gives you hell” de sterkste  respons kregen.

Het Britse Bombay Bicycle Club (Barn) van spil Jack Steadman is al toe aan hun derde plaat en worden in de UK erg opgehemeld . Hier zal het bijlange nog niet zo’n vaart hebben . Hun dromerige, broeierige en aanstekelijke poprock  klonk af en toe snedig en fel , maar het waren vooral de fijne frisse, bruisende singles “Evening /morning” en “Shuffle” die tintelden …

De Pyramid Marquee werd deftig verduisterd met doeken voor de Braziliaanse samplegoochelaar Amon Tobin . Een muzikaal geheel van etherische synths en logge, slepende, dreigende, donker repeterende beats dreunden . Hij is op tournee om zijn laatste album ‘ISAM’ voor te stellen : Een live performance waarbij complexe animaties geprojecteerd worden op een metershoge, 3D-tetrisachtige blokkentorens, die voortdurend van gedaante verwisselen, en waarin we Tobin ergens middenin vonden . De show bevat drum’n bass/dubstepachtige invloeden, zachte, downtempo en rusteloze, huiverende  nummers. Dit was duidelijk geen evidentie in de namiddag …

Het uit Brighton afkomstige The Maccabees (Barn) klinken op de nieuwe , derde cd ‘Given to the world’ zelfverzekerd . Ook live kan die muzikale  lijn worden doorgetrokken, door de groovende elektronica, de frisse, ophitsende gitaren, de galmende gitaarriedels, de diep grommende bas en de bezwerende, opzwepende percussie. Een weemoedige , hoog uithalende zangpartij is hierin geweven.
Een referentie naar Clap your hands say yeah, Two door cinema club  en nineties band The Wolfgang Press waren op z’n plaats door de heerlijke zang en de  aanstekelijke, exploderende ritmes. Een spannende , overtuigende set met songs als  “Child”, “Can you give it”, “William Powers”, “First love” en “X Ray” , smoorden de sfeervolle, zeemzoeterige doorbraaksingle “Toothpaste kisses” van een paar jaar terug …

De ‘I wanna get high hiphop family’ van Cypress Hill moet geen nieuwe plaat uithebben om de ganse Marquee  naar zich toe te trekken . Vorig jaar op Dour stonden ze al garant voor een feestje .
De uit LA afkomstige ‘stoned’ hiphopveteranen  waren in de jaren ’90 pioneers en doen de laatste jaren meer optredens dan platen uitbrengen. Bon soit, ze zijn ‘back to earth’; en ondanks het feit dat ze een twintigtal minuten te laat konden aantreden (opgehouden met hun tourbus!) vlogen ze er meteen in …’Sticky green shits’ , nasale stemmetjes en bedwelmende hypnotiserende spacy beats brachten het publiek  meteen in de juiste stemming.
Het trio werd geruggensteund door een percussionist; wuivende handen waren te zien  en de dansspieren werden aangesproken. Niet vies van een Caribisch sfeertje en danspasje hitsten ze hun publiek op als “Get em up” , “When the shit go down”, “How I could just kill a man” en “Insane in the brain; telkens explodeerden de  songs op het juiste moment . En ze  joegen er een mix aan hits (o.m. “Dr Greenthumb”, “Hits from the bong”, “Thru your set in the air” ) tegenaan. Kortom , songs op het lijf geschreven van iedere marihuana liefhebber …

De oudere punkrockers van Blink 182 brachten wat er van hen verwacht werd : springers, meezingers en ambiance van een oldskool-tijdperk. De fors getatoeërden zorgden voor een heuse tempoversnelling op de Mainstage. Er werd duchtig gefeest op nummers als "RockShow" en "All the small things". Doorrammen dus . Het ingetogen "Miss you" werd luidkeels meegebruld. Het zat goed bij deze heren. Blink 182 is back. (met dank aan Danny)

Een blij weerzien voor band als publiek was Garbage (Barn). ‘Not your kind of people’ bracht hen opnieuw samen (het woord reünie laten we hier wijselijk achterwege na 7 jaar!) . In de jaren ’90 namen ze een voorname plaats in binnen de synthrock en de reeks oude frisse, aanstekelijke hits “I think I’m paranoïd”, “Queer”, “Cherry lips”, “Stupid girl”, “Why do you love”  en “only happy when it rains” staan er nog steeds. Het kwartet met Butch Vig (topproducer van o.m. Smashing Pumpkins en Nirvana) ging gretig  te werk; een band in bloedvorm dus, en de ‘coole chick’ Shirley Manson droeg haar publiek met een Schots accent  een warm hart toe . Net als in de tv serie ‘Terminator – The Sarah Connor Chronicles’ (check VT4 maar eens!) is haar een glansrol toegeschreven. Toegegeven , de songs moeten zich nog wat in ons geheugen nestelen maar de snedige , strakke “Blood for poppies” en “Control” passen ideaal in het Garbage plaatje! Geslaagde rentree!

Nog maar bekomen van Garbage , plofte een splinterbom van de drum’n’bass DJ Netsky neer. Hij stond genoteerd als een niet te missen act op de zomerfestivals, vooral nu dat de tweede cd uit is.
De indrukwekkende oude nummers “Iron heart” en “Moving with you” beloofden een fijne toekomst van de übergetalenteerde Boris Daenen aka Netsky. Die heftige sound maakte hij radiovriendelijker door de bredere aanpak richting elektronica en pop met een MC , keys, live drummer en een rits gastzangers; de dance - als popliefhebber komt hier samen. Wereldwijde faam geniet hij intussen. De twee concerten in de AB waren in een mum van tijd uitverkocht . Bescheiden als hij is , ‘hotter’ kan hij momenteel niet zijn. Tot ver buiten de Pyramid moest hij gehoord en gezien worden …  Iedereen stond te huppelen , te dansen,  te springen op de grooves en de vibes; op gepaste momenten waren er de exploderende, knallende ritmes. Iedereen ging uit z’n dak . Ook “Give & take” werd niet vergeten. Vocaal had hij de medewerking van Selah Sue (“Get away from here”) , en kwamen “Wanna die for you” (ft Diane Charlemagne (remember Moby) en “Come alive” ft Scarlet langs . Onze nationale drum'n’bass trots gaf zowaar een stomend concert!

Onder het motto ‘wie goed is , mag zeker nog terugkeren’ begroeten we Elbow (Mainstage). Net als vorig jaar slaagden ze erin de menigte in te palmen . Daar is de charismatische zanger Guy Garvey, die het songschrijven als kunst beheerst,  en de uitstekende band voor verantwoordelijk. Hij brengt de mensen bij elkaar en is met Elbow uitgegroeid als één samenhorigheidsbands bij uitstek. Het dromerige materiaal krijgt op de festival een extra dimensie , een gevoel van gelukzaligheid . Vorig jaar één van de topacts , vandaag een herhalingstoets, die met een prachttrilogie besloten, “Weather to fly”, “Open arms” en “One day” . Elbow en Garvey dragen België een warme hart toe , een ‘dream team’ op RW!

Lekker grasduinen was het in de bijna 35 jarige carrière van Robert Smith en z’n Cure (Mainstage); ondanks het jaartje ouder en de extra kilo’s erbij , beschikt hij nog steeds over diezelfde onderkoelde, innemende standvastige, weemoedige stem,  de looks van zwarte ‘palmbomende’ haren , make up en lippenstipt.
We hoorden heerlijk atmosferische, sfeervolle slepende treursongs en strak, swingend materiaal, niet vies van een langdurige solo. De ‘Desintegration’ plaat (’89) blijft duidelijk een mijlpaal met o.m.  “Love song”, “Pictures of you”  en “Lullaby”. Jonge bandjes als Interpol, Editors , White Lies en The xx zijn schatplichtig aan hun geluid.
Anderhalf uur werden we gedropt in een gevarieerde ‘Best of’. De songs waren  mooi uitgebalanceerd en beheerst gespeeld . Een ‘Cure’- historiek die verder meer dan moeite waard was met “High”, “The end of the world”, “In between days”, “Just like heaven”, “The walk” , “Shake dog shake” en een ‘neverending’ “A forest “. Naar het einde zakte  het wat ineen, maar we noteerden een treffende eindspurt met “End” en de toegiften “Friday, I’m in love” en “Boys don’t cry “

Vaste afspraak hebben we met The Kooks , die we nu al voor de derde keer zagen op RW. En derde keer … beste keer! Luke Pritchard en de zijnen waren in bloedvorm, speelden strak en super enthousiast. Het geluid zat snor. De Scheur zijn schuur (Barn) stond van in het begin in vuur en vlam. Toppers waren "She moves in her own way" en "Oh la". Het pakkendste moment was de soloversie van "Seaside" door Luke himself, dat vele meisjeshartjes brak. In de bis , "Naive",  deed de tent ontploffen. Minutenlang geschreeuw en applaus achteraf. The Kooks zijn ‘hot’. (met dank aan Danny)

Spijtig moesten we dan keuzes maken tussen de scheurende , drilborende dubstep van de elektronica wizzard Skrillex en de electrohouserave van Justice. Juist, het heel jonge publiek was richting Marquee tent voor Skrillex . Wij kozen voor de zwarte leren jekkers van  Gaspard Angé en Xavier de Rosnay van Justice (Mainstage), die een paar jaar terug de dance  een bepalende push gaven en eigenlijk het paradepaardje waren voor een Bloody Beetroots en Skrillex. Het was toch al vijf jaar geleden , bij hun debuut , dat zij hier op RW waren te zien .
Altijd imposant om het grote lichtgevende kruis , geflankeerd door die Marshalltorens, te zien, maar ze klonken bijlange niet zo indrukwekkend als toen . Het zijn vooral de oudjes “Genesis”, “D.A.N.C.E.”, “DVNO” , “Thee Paarrtty” en de remix van “Never be alone/we are your friends” die ‘em doen . Pompen kunnen ze nog steeds op de nieuwe songs als “Civilisation” en “Audio, Video, Disco”; maar in die rauwe, ronkende  elektronica en electro is meer ruimte voor ‘70s psychedelische soundscapes. Een party wel , maar het grootste feest speelde zich af bij Skrillex die nacht …

En hoe was Skrillex (Marquee) dan ?
Met enige nieuwsgierig- en terughoudendheid trokken we naar deze aparte DJ. Immens populair is hij bij de jeugd door het nummer "Bangerang" en met de opname met Damien Marley. Onze vragen van ‘hoe brengt hij het er van af’ en ‘kan hij het waarmaken op een podium’ werden meteen gesmoord, want een uur lang vuurde Sonny John Moore aka Skrillex scheurende en dreunende drilboorbeats af, waarbij hij het publiek opzweepte met onophoudelijk gekrijs en ‘gejump’, gestationeerd op een groot DJ meubel. Het publiek tot ver buiten de tent, ging volledig voor de bijl. De plankenvloer in en rond de tent werd gegeseld. Jammer dat "Bangerang" maar amper 2 minuten te horen was. Iets unieks, iets vreemds die Skrillex! (met dank aan Danny)

Neem gerust een kijkje van de meeste bands op MSF
http://www.musiczine.net/nl/fotos/main-square-festival-2012/

Organisatie: Live Nation – Rock Werchter

Rock Werchter 2012 – vrijdag 29 juni 2012

Geschreven door

Rock Werchter 2012 – vrijdag 29 juni 2012
Rock Werchter 2012

dag 2 - vrijdag 29 juni 2012: ‘Rock Werchter rockt’ … in de  beste zin van het woord  met een ‘school out party’ van School Is Cool en een stampvoetende Gossip. Jack White , dEUS en Pearl Jam zijn klassebakken van de oerwortels van de rock . Fraaie muziek hadden we van de bevallige dames van Katzenjammer en van Lana Del Rey . De Balkan pop van Beirut blies ons een gemoedelijke nachtrust toe …

Nog maar is de ‘school’s out’ voor de studenten of daar komt School Is Cool aandraven . Hip zijn nu zeker want al vroeg op de middag hadden we een volle Barn voor deze Rock Rally winnaars van twee jaar terug . Hun debuut ‘Entropology’ is een schot in de roos met aanstekelijke, subtiel uitgekiende indiepop met synths en een opzwepende percussie . Ze  hebben al een handvol onbevangen, onschuldige, frisse, springerige en lieflijke singles afgeleverd, die hier net als de andere songs speels, dynamisch en enthousiast gespeeld werden.
“The world is gonna end tonight” en “Car backseat parking “ namen een rol als ideale wekkerradio op. En het zat goed , heel goed zelfs, met deze zelfverzekerde, super gemotiveerde band; wat een ‘positive vibe’ en uitstraling! Duracell konijnen zijn het, die spontaniteit hoog in het vaandel droegen.
Heerlijk zoiets met een kleurenpalet aan sounds , opzwepende percussie en ‘circle pits’; noem maar op met een hitsende reeks “In want of something”, “Warpaint” en “New kids in town”. School Is Cool was erg onder de indruk , ging ervoor en genoot van het dolenthousiaste publiek. Meteen top !

Jaren hebben ze aan de weg van het succes getimmerd . Ze spietsen een ‘afternoon delight’ aan flarden. Een zware nacht werd onmiddellijk verteerd bij de bulldozerrock met brains (= unieke mix van metal , hardcore en stonerrock) van  Mastodon (Mainstage). ‘Hunter’ is de doorbraak die de doorsnee rockliefhebber makkelijker over de streep moet trekken. Als een pletwals raasden ze zo vroeg in de namiddag over ons heen . Een ‘wall of sound’ van wilde , opgefokte stieren met een gouden hart. Een potige, loodzware set met Mokerslagen van songs als “Black Tongue”, “Blasteroid”, “Curl of the Burl”, “Thickening” en “Spectrelight” . Net als op Werchter Boutique , een maand terug, daverden zij over het publiek heen .

Was me dat een overstap naar de ingetogen , ontroerende , verstilde pop van Perfume Genius (Marquee)... Respect voor Mike Hadreas aka Perfume Genius, die van de intieme sfeer van de kleine clubs moedig in het festivalcircuit stapt . En erin slaagt de aandacht ‘close’ te houden  met die minimaal gehouden , spaarzame composities; het zijn aangrijpende, rakende, kwetsbare songs op piano, gedragen door z’n innemende, voorzichtige, zachte, fragiele soms hoog uithalende vocals op z’n Antony Hegarty’s.
Hij wordt aangevuld op synths/piano/toetsen door tweede man en vriend Alan Wyffels en een drummer/gitarist, die het ingehouden materiaal wat meer intensiteit, diepgang en breedte bieden. De songs zijn gebaad in melancholie en kunnen moeiteloos meedingen in het Angelo Badalamenti concept , één van de favorits van Hadreas. Muzikale pracht en schoonheid voor wie er voor open staat ; hoogtepunt hadden we met de ‘quatre mains’ van “Learning” en “All waters” en bij de nekvel grijpende “Mr Peterson” en “Katie”, die zo goed als solo werden gespeeld.

Eén van de nieuwe revelaties binnen de rap wordt hij omschrijven, Wiz Khalifa met name (Mainstage), maar eerlijk gezegd kon deze jonge gast in opperbeste stemming maar weinig bekoren; hij mag dan nog gelinkt worden aan Jay Z, Cypress Hill en Snoop Dogg.
Hij was alvast goed begonnen met z’n DJ & z’n band in songs “When I’m gone”, “Cabin fever” en ”Gang bang” , maar dan verloor hij en z’n band zich in oeverloos gemekker en mellow, laidback sounds. De ‘make some fxx noise’ , ‘put your fxx hands up’ , ‘some shit’ en ‘love & peace’ verveelden op den duur en brachten de vaart volledig uit het concert . “smoke them” kwam hier volledig tot zijn recht …

De vier Noorse deernes van Katzenjammer zagen we al een twee keer aan het werk, op Festival Dranouter en in het clubcircuit; zij zorgden steeds voor een leuk feestje met hun aantrekkelijke, aanstekelijke, folkloristische Scandinavische muziek, een onstuimige mix van klezmer, mariachi, hoempa, circusdeunen, zigeunermuziek en bluegrass. En de formule sloeg aan op RW , want een volle Barn droeg de dames op handen en was aan het heupwiegen . Ook de deernes entertainden hun publiek en probeerden een paar zinnen in een zo goed mogelijk Nederlands te zeggen. Fijn!
Multi-instrumentalisten zijn ze wel met een alaam aan materiaal waarbij een ‘balalaika’ bas opviel. Hun elfen ’acapella’ zang gaf elan. Een speelse droomwereld creëerden ze . Een soort ‘French can can’ hadden we  in hun stomend setje , met enkele ingenieuze covers, waaronder Genesis’ “Land of Confusion”. Verwarrend en verrassend klinkt hun kattengejank wel …Krolse katinnen , die ‘fun’ waren op deze festivaldag!

De belangstelling voor Beth Ditto en haar Gossip (Mainstage) was groot. Een heuse band is het geworden. Was haar optreden een paar jaar terug  minder , vandaag werd dit goed gemaakt door een goede afwisseling van de pak aanstekelijke, swingende, opzwepende  rock’n’roll nummers en het sfeervolle materiaal . Die variatie en de imposante uitstraling van de vlezige Ditto maakten hét van deze uit Portland afkomstige band.
Sommige songs kregen door de springerige, huppelende ritmes een fikse scheut dance mee. Ditto speelde in op de boodschappen die op de borden stonden en ondanks een herstellende gebroken enkel, liep ze met haar volle gewicht , al of niet ondersteund door de security, hinkend alle kanten op , tot zelfs aan de PA toren. En na een “A perfect world” kon het feestje niet meer stuk ; met “Yr mangled heart”, “Get lost”, “Standing in the way of control”, “Into the wild” en “Heavy cross” bracht ze de ganse wei in beweging. Niet enkel Ditto kwam voldoende in de picture met een dikke zoen aan een fan , ook een jongedame die haar boezem liet zien , werd net door de cameraman gespot werd en kon het op het reuzenscherm tonen  … Borsten Bloot dus en … Ambiance genoeg!

Het uit Melbourne afkomstige The Temper Trap (Barn) kwam met de vorige cd ‘Conditions’ in de belangstelling . Vooral de beklijvende single “Sweet disposition” zorgde voor de definitieve doorbraak in Europa . Bezwerende, meeslepende, dromerige indiepoprock, die niet vies is van bombast , groots aangezette partijen en gedragen wordt de indringende falsets en rauwe zang  van Dougy Mandagi . Ze hebben de opvolger klaar, simpelweg Temper Trap genaamd. Openers “Repeater” en “Need your love” kregen  een snedige, krachtige aanpak; het opbouwende “Fader’ was sterk.  Daarna boeide eerlijk gezegd het gezelschap minder met hun vakkundige pop . Ze raakten minder, de aandacht verslapte , en daar had ook de nieuwe single “Trembling hands” mee te maken .  Het door iedereen gekende en meezingbare – fluitende “Sweet disposition” scherpte het terug aan , maar dan waren we op het eind van de set. Temper Trap bracht ons over de streep van een goed , maar niet echt verrassend optreden.

Andere koek zagen we in de vroege avond van de muzikale veelvraat Mr Jack White (Mainstage). De rock’n roll krijgt een frisse kleur van dit muzikaal talent . De duizendpoot uit Detroit, Michigan, maakte eerder brokken met The White Stripes , The Raconteurs en The Dead Weather . Hij liet zich ook al als producer en acteur voldoende opmerken.
De set is tot in de puntjes uitgewerkt . De songs hebben een intens spannend rock’n’roll/blues/country gehalte , zijn melodieus, rauw, zompig , aanstekelijk en intens doorleefd,  hebben verrassende wendingen en durven hevig exploderen . Hier treden freaks en rasmuzikanten aan , die hun instrumenten laten streken en ‘to the bone’ spelen .
Een verbluffend staaltje hoorden we van White en z’n bandleden die er bijna twintig songs doorjaagden als opgefokte buffels in de prairie, en deels refereerden aan een Jon Spencer Blues Explosion . ‘they ‘ve got the blues , man’! Trouwens White tourt met twee verschillende bands, een mannelijke, zwart in het pak gekleed , en een vrouwelijke, in witte jurken …
En hij putte uit z’n verschillende projecten: “Dead leaves & the dirty ground” , “Hotel Yorba”, “The hardest button to button” van The White Stripes , “Steady as she goes” van The Raconteurs, “Two against one”, een Danger Mouse cover , een toepasselijke “I cut like a buffalo” van The Dead Weather en tot slot eigen materiaal van de onlangs verschenen soloplaat ‘Blinderbuss’, “Missing pieces”, “Trash tongue talker” en een verbeten “Sixteen saltines”, één van de singles trouwens.
Zonder adempauze werd het materiaal in een strak geregisseerde jam er door gehaspeld, met White als dirigent. De monsterriffs , de klankkleuren , alles zat perfect in elkaar , net als de ‘blauw-wit-zwarte’ kleurschakeringen en het materiaal, de doeken, de tapijten en de witte  spotlights op de bühne. Dit optreden zinderde na en was zondermeer één van de hoogtepunten. .

Het Canadese kwaret Azuri & III (Marquee) , twee zangers , synths en een drummer , grijpt terug naar de dansmuziek van de jaren ’90, en haalt hier de invloedssfeer van de Detroit techno en de Chicago deephouse aan, met een beetje laidback en soul . ‘Oldskool dance’, die z’n publiek op beheerste wijze kon ophitsen en in een bezwerende trance bracht . “Manic” en de instant klassieker “Reckless” waren alvast bescheiden hoogtepunten in de set.

De bevallige Amerikaanse popdiva Elisabeth Grant aka Lana Del Rey werd letterlijk op handen gedragen in een nokvolle Barn tent . Gaan de songs op plaat door de muzikale aankleding en de klankkleur richting broze romantiek en zijn ze wat onderkoeld op z’n Twin Peaks, haar stralende verschijning en haar interactief functioneren met het publiek maakten het zo hartverwarmend! Eén plaat heeft ze nog maar uit ‘ Born to die’ , die een paar smaakvolle, huiverende singles “Born to die” en “Video games” siert .
En wat een verschijning is ze met de hoog opgestoken, lang wapperende haren, de lange wimpers , de krabnagels, de grote witte schoentjes en een strakke Jack Daniels t-shirt . Passioneel beweegt ze naar hààr publiek toe. Begeleid door een strijkersensemble, een jazz gitarist en iemand achter de vleugelpiano , hoorden we een rits emotionele songs gedragen door haar helder , innemende , beklijvende stem , die wat meeheeft van Nancy Sinatra, Amy Winehouse en Marlene Dietrich . De wisselende optredens waarvan we hoorden, werden hier meteen gewist , want “Bluejeans”, “I sing the body” en “Born to die” bereikten emotionele hoogtes . De ‘50s getinte projecties waren stijlvol en duidelijk een meerwaarde .
Ze voerde ons een klein uur mee in haar muzikale droomwereld; de songs werden tot de essentie herleid; de songs “Carmen”  en “Video games” besloten gemeend een sublieme set!

Heel anders dan Skrillex was het bij Daniel Stein (DJ Fresh). Hij was vergezeld van een blanke rapper, een fantastische zwarte zangeres en een drummer. Zelf stond hij aan de keys.
De DJ Fresh live crew zorgde voor een niet te beschrijven uitzinnig dansfeestje tot ver buiten de Marquee . Een dubversie van Coldplay's "Paradise" en de twee afsluiters "Hot right now" en "Louder" waren de apotheose. Samen met Netsky een absolute ‘must to see’, waarbij eerlijkheidshave den Boris het haalde (met dank aan Danny).

Een paar weken terug verbaasde dEUS (Mainstage) nog met een onverwachts nieuwe plaat ‘Following see’, die met “Quatre mains” een prachtsingle hebben afgeleverd. En met de jaren is dEUS een hecht collectief geworden met een goed geoliede band van Pawlovski, Misseghers, Gevaert en Janzoons , de enige echte overlever met Barman . “Dit dragen we op aan iedereen die ons 20 jaar lang door dik & dun heeft gesteund”.
Het nieuwe werk werd al eens op 12 getoond en hier zagen we een band op scherp , die broeierig ,dreigend als opwindende klonk. Ook vanavond  konden we hetzelfde zeggen . Geconcentreerd maar even relaxt gidsten Barman en de zijnen ons in hun al rijkelijk gevulde backcatalogue. Een bijna ‘Best of’ met o.m. “The architect”, “Constant now”, “Instant street” en “Fell off the floor man” afgewisseld met nieuwer materiaal als “Sirens”  “Hidden wouds”, “Girls keep drinking” en de genadeloze prachtsingle “Quatre mains”.  De intensiteit en dynamiek behielden ze, “Dark sets in”, “Hotel lounge” en “Bad timing” volgden .
dEUS is één van de goden van de Belgische rock en besloten, op verzoek van de eerste rijen, met een beheerst als losgeslagen versie van “Suds & Soda” . Zondermeer blijft het materiaal van de eerste plaat plakken en dan mag “Via”  wel eens opnieuw bovendrijven … dEUS  is zondermeer een band met een internationale uitstraling.

Die van Pearl Jam (Mainstage), vijf klassebakken, met Eddie Vedder aan het roer, zijn het … Na een moedige Nederlandse aankondiging vlogen ze er meteen in . En ze kunnen rocken! Anderhalf uur opwinding, dynamiek en in snelvaart, of broeierig, intens met ruimte voor alle smaken en stijlen, en een paar akoestische ballads . De wijn op Werchter smaakte goed , en de muziek van Pearl Jam was er eentje van ongekende hoogtes . Vedder is een zanger en performer apart . Pure rockmuziek , rechttoe-rechtaan, zonder al te veel tierlantijntjes.
Pearl Jam , al ruim 20 jaar hun eigenste zelve, een Crazy Horse en Led Zeppelin op z’n best … Straf spul dus en topklasse, mensen!
Naast de handvol obligate hitsingles, “Even flow”, “Spin the black circle”; “Daughter”, “Why go” , “Better man” en “Jeremy, zijn het vooral pure rocksongs op zich: “Do the evolution”, “Got some” en “Corduroy” overweldigden meteen en na een klein half uur konden we voor eerst wat naar adem happen met het sfeervolle “Eldery woman behind the counter in a small town” . Uitermate spannend, bedreven en gevarieerd, waar opnieuw als bij Jack White de instrumenten de taal beheersen. Trouwens Mr Jack White wordt enorm gewaardeerd door Vedder . In de bis gooiden ze er een uitgesponnen “Alive” en “Yellow ledbetter” tegenaan . Een paar covers vulden aan , niet de minste btw , “PIL “ en een ‘to the bone’ uitgewerkte  “Rocking in the free world”. Een huppelende Vedder begroette zijn publiek en genoot met volle teugen van de uitgelaten menigte . Respect!

En het was nog niet laat genoeg om aan te kloppen bij Beirut (Barn) rond de talentvolle singer/songwriter Zach Condon uit Albuquerque, New Mexico. Met een zevenkoppige band (blazers/toetsen/accordeon en allerhande, slaagt de charismatische Zach erin verschillende culturen samen te brengen van Balkan, zigeunerpop, wereldse ritmes en melodieën, indiefolk, americana en pop, gedragen door z’n melancholisch zweverige, dwarrelende stem, die nauw durft te leunen aan Jeff Buckley. Vanavond hoorden we op erg gemoedelijke wijze een fijne afwisseling. Op de golven van de zee hotsten en klotsten we
van “Sante fe”, “Cherbourg” naar “Postcards from Italy”, de zigeunerinstrumental “Serbian Cocek”, tot “Nantes”, “A sunday smile” en  The Gulag Orkestar”. We kregen nog een innemende “The penalty”, Condon solo,  en een zwierige “Carousels”. Voor pop en aanverwanten was Beirut de ideale afsluiter , iets wat in Leffingeleuren in september kan worden overgedaan.

Tot slot om de nacht in te gaan waren er nog de partygrooves van het Franse Birdy nam nam (Marquee), vier draaitafelvirtuozen. Druk in de weer aan de knoppen , met effects en scratches; een
stuwende en pompende potpourri van electro, trance, house en beats.
Verwonderd waren we voor de belangstelling van Deadmau5 (Mainstage) , een Canadese DJ en producer die torenhoog op het podium stond. Joel Thomas Zimmerman, geen familie van Dylan , knalde en trancete met een mix van electro, house, drum’n’bass en  dubstep .
Deadmau5 staat bekend om het dragen van een helmachtig kostuum in de vorm van een cartooneske muizenkop, zijn beeldmerk, tijdens zijn optredens.

Neem gerust een kijkje naar de meeste bands op MSF
http://www.musiczine.net/nl/fotos/main-square-festival-2012/

Organisatie: Live Nation – Rock Werchter

Rock Werchter 2012 – zaterdag 30 juni 2012

Geschreven door

Rock Werchter 2012 – zaterdag 30 juni 2012
Rock Werchter 2012

dag 3 – zaterdag 30 juni 2012:
Een stevige bries ‘80s blies er met Simple Minds , The xx en Editors , die zelfs 10 kaarsjes op de stage hadden staan . Alabama Shakes en M83 brachten je in extase in de Marquee en met Chase & Status is de opvolging klaar van de Chemical Brothers en Underworld  

De Ierse sing/songwriter en multi-instrumentalist James Vincent McMorrow (Marquee) had een vijfkoppige band bij zich en maakte ons zachtjes wakker met z’ n intimistische , dromerige, broeierige folky americana pop , die door de bredere aankleding fris en aanstekelijk kon zijn . De laatste plaat ‘Early in the morning’ zorgt voor de definitieve doorbraak en z’n zachtmoedige fluwelen stem gaf elan . Met Bon Iver, Ray Lamontagne en Sufjan stevens in z’n achterzak, levert hij een handvol fijne  songs af  . Heel wat volk was al aanwezig, wat McMorrow een onwennig gevoel gaf , maar de ietwat schuchtere zanger was zo vroeg op het middaguur ontspannen genoeg om telkens een amicale draai te geven .

En in de Barn bleef het nog even gezapig met rustig voortkabbelende ‘hangmat’ trippende soulpop van Michael Kiwanuka , die dit jaar definitief doorbrak met een handvol sfeervolle hits en die kregen we hier allemaal te horen als “Home again” , “Tell me a tale” en “I’ll get along”. Met een knipoog naar “Albatross” van Fleetwood Mac, werden we meegevoerd naar een droomwereld , een terrasje bij valavond met een cocktail in de hand . “Always waiting” smaakte hier het lekkerst. Aangename, onschuldige soulpop zonder weerhaken hoorden we, songs  in de sfeer van Bill Withers, Marvin Gaye en Al Green.

Het Amerikaanse Alabama Shakes (Marquee) heeft een zangeres Brittany Howard, om U tegen te zeggen . De forse dame kan gitaarspelen , heeft charisma , uitstraling en beschikt over een gouden stem, die alles aan flarden kan doen springen … indringend, ruig, helder en zuiver als een klok, overmand van gospel . Haar mondbewegingen spreken boekdelen en hun fraai aanstekelijke garagerock en rollende bluesy soul pop raakte , en is te situeren bij een Black Keys , White Stripes,  Sharon Jones & The DapKings en Bellrays. De gespierde, energieke en meeslepende songs van hun debuut ‘Boys & girls’ met de broeierige, huppelende en exploderende ritmes, en die frisse “Hold on” single voorop,  werden er praktisch helemaal doorgedraaid.

The Alabama Shakes hadden de juiste toon gezet voor een namiddagje rock’n’roll … Op de Mainstage hadden we de jonge wolven Jan Paternoster (zang/gitaar) en Dries Van Dijck (drums), Black Box Revelation , en die doen waar ze goed in zijn: rauwe, vette, retestrakke garage rock’n’roll die hevig kan zijn , kan knallen of eerder broeierig, slepend, intens kan zijn. Ze zijn héél goed op elkaar ingespeeld. Ondanks dat ze vorig jaar een nieuwe plaat uithadden, ‘My perception’ , speelden ze een ‘Best of’ , rock’n’roll ‘pur sang’ van “Do I know you”, “Rattle my heart” naar “Gravity blues”, “Never alone”, “High on a wire” tot “I think I like you”, “Set your heart on fire” , “My perception”, en het onstuimig opbouwende “Sealed”. Cheers!

De lekkere muziek én het ontspannend concert van Noah & The Whale (Barn) blijft in m’n geheugen geprent! Vooral de meezing/fluitende popsongs  "Tonight's The Kind Of Night" en "L.I.F.E.G.O.E.S.O.N"  zijn schitterend. In mooi stijlvol pak speelden ze even stijlvol heel veel moois. De ietwat terughoudende , houterige zanger was geen afbreuk aan het geheel. Integendeel. Tot mijn grote verbazing zong het publiek zowat alle nummers feilloos mee. Eén van de hoogtepunten m.i. die dag en voor ons RW weekend. (met dank aan Danny)

Wolfmother (Mainstage) is wat van z’n pluimen verloren . De heerlijke pot onvervalste seventies retro hard-rock werd na de eerste songs “Woman” en “California queen” teveel omfloerst met psychedeische tunes en meeslepende ritmes , die de vaart en de aandacht deden verslappen. Alsof Black Crowes op hun beurt kwamen meedoen voor een langgerekte jam op “Dimention” en “White unicorn”. Respect voor de weelderige haardossen en langharigen van de band, maar hun rock’n’roll was een beetje téveel losvast en téveel een kosmisch ei . Met een song als “Colossal” rockte het zoals Wolfmother moest rocken … Gemiste kans …  

In onze jeugdjaren waren zij met U2, Peter Gabriel, Eurythmics niet weg te denken op de T/W –se weide . Simple Minds (Barn) hebben de laatste jaren maar weinig soeps meer uitgebracht tot Kerr – Burchill even de eerste 5 platen afstoften en op tour trokken; onder  een‘5 x 5’ formule, waarbij ze vijf nummers uit die elpees (tussen 1979 en 1982) zouden opvoeren (‘Life In A Day’ , ‘Real To Real Cacophony’, ‘Empires and Dance’, ‘Sons and Fascination/Sister Feelings Call’, en ‘New Gold Dream (81,82,83,84)’, dé doorbraak naar het grote publiek). Een paar maanden terug kregen ze in het KC de nostalgici en 80s geïnteresseerde jongeren op de knieën. Nu konden ze maar een beperktere reeks voorstellen, maar ‘waaaw’, hier hadden we een gretige band , die bewees opnieuw een eighties –icoon te zijn. Het vuur werd aan de lont gestoken met grootse versies van “I travel” , “Celebrate”, “The fear of God” uit hun derde cd. Kerr bespeelde en omarmde z’n publiek, huppelde, sprong en danste heen en weer , maar gelukkig liet hij die grootse gebaren en lang uitgesponnen ‘oohooh’ s’ achterwege .
In dit concept telde de waverockende sound  met die typisch repeterende donkere soms bombastische synthtunes . Niks anders dan sterk materiaal hoorden we, “Love song”, “The american”, en enkele ‘New gold dream’ hits als de titelsong, “Someone, somewhere in summertime” . “Waterfront” van het verderop verschenen ‘Sparkle in the rain’ rockte en de obligate “Don’t you” en “Alive & kicking”  van latere platen is hen vergeven tijdens een festivaloptreden , gezien de obscure opener “Moscow Underground - een nummer uit ‘Graffiti soul van 2009 -, perfect  paste in hun dark ‘80s.
Zoals de Simple Minds vandaag klonken, zouden de zwarte t-shirt, hemd of jasje van vele waverockende bands verbleken , want in dit concept speelden de Simple Minds strak en beregoed! Eén van de hoogtepunten op dag 3. En volgend jaar mogen zij dit gerust overdoen op een TW Classic!

En kijk ,één van die bands die houden van een zwarte tenue zijn de uit de UK afkomstige Kasabian (Mainstage), die gestadig in ons landje aan hun succes hebben gebouwd . In Engeland zijn ze ‘hot’ , hier hebben ze nog niet die status , wel in wording,  en daar zit het laatste werk voor iets tussen . De handvol singles “Days are forgotten”, “Where did all the love”, “Clubfoot”, “Re-wired” en “Fire” ontbraken niet . Zanger Meighan en gitarist Pizzorno kregen het publiek naar hun hand . Enkele jaren terug was dit ook het geval. Er werd gedanst  en  refreinen werden meegezongen . Het tempo trachten ze zo hoog mogelijk te houden , wat te horen was in de elektronica boost, de ophitsende gitaren en de drums op
“Switchblade Smiles” en “Vlad The Impaler”, die het publiek opfokten . Op deze nummers ontplofte Kasabian en ging met een overwinning naar huis!

Het is snel gegaan voor Marcus Mumford en z’n Sons (Mainstage). De tijd van kleine zaaltjes was in 2010 definitief voorbij toen de onbevangen speelse, frisse indiefolkende songs met  
die stuwende, opzwepende ritmes, aanstekelijke refreinen en gemoedelijke emotievolle stemmenpracht  ongekende hoogstandjes kende, “Winter weeds” , “Little lion man”, “Roll away your stone” , “The cave” en “Awake my soul”. Songs die door een afwisselend instrumentarium gedragen worden , en tintelen door banjo, mandoline en accordeon. Deze songs waren ook op de Mainstage prijsbeesten , die iedereen in actie bracht: handclaps, heupwiegen, springen en dansen.
Het is nog even wachten vóór de nieuwe cd verschijnt , maar het lijkt erop dat de band kiest voor een sfeervolle, intiemere aanpak door een ingehouden instrumentarium en een fijne samenzang . Op zich goede songs, een acapella ingehouden “Lovers eyes” , “Lover of their light” en “Ghost that we knew”, maar niet genoeg om iedereen over de streep te trekken op de grote festivalwei. Misschien moet Mumford & Sons eenvoudigweg terug naar die knusse clubzalen?!
Respect voor Marcus want het had weinig gescheeld of ze moesten de show cancellen door z’n gebroken hand. Een vervanger nam Marcus’ taak van gitaar, mandoline en drums over . 

De Fransman Anthony Gonzalez aka M83 (Marquee), is al een tiental jaar bezig en breekt nu definitief door met de dubbele langspeler ‘Hurry up, we’re dreaming’ . ‘chillwave/elektronica’ wordt het omschreven , niet vies van kitsch en bombast. Invloeden van Tangerine dream, Brian Eno, Pink Floyd, JM Jarre, Vangelis, Air en The Aloof zijn hier op hun plaats. Live een gretig spelende band en een bevallige zangeres op synths. Gaandeweg werden we meegezogen in één langgerekte hypnotiserende trip, die een ‘red bull booster’ gevoel bezorgde , de dansspieren aansprak en ontplofte op de single “Midnight city”. Heerlijk zoiets, lagen elektronica , gitaren, percussie en galmende zanglijnen . Het afsluitende , opzwepende “Couleurs” klonk verbluffend en kreeg uitzinnige reacties. We waren gewaarschuwd toen we de band in het clubcircuit zagen ; op een groot podium werden we op uitnodigende wijze meegevoerd in hun aparte rijk beladen sounds , beats en klankkleur.

We waren verwonderd dat de Britse The xx (Mainstage) zo hoog op de affiche stond op het festival , maar soit , vorig jaar deden Portishead het hen voor en ook op MSF stonden ze zelfs nà Editors . Zo zie je maar. Niet getreurd , we hadden meer (adem) ruimte en konden intens genieten van hun soort ‘pop noir’, fluisterpop ( een spaarzame mix van indiepop, postpunk, ‘80’s wavepop en r&b),  die onverwachts een aardig decor meekreeg van het zwaarbewolkte weer en regendruppels . Een prachtig uit de hemel geworpen sfeerbeeld voor het trio, dat intrigeert door een minimum aan middelen een maximum aan intensiteit creëert. Ook de stijlvolle zwart-wit beelden en hun indringende blikken behoren tot de entourage.
Na twee jaar mogen we nieuw werk verwachten en dat werd netjes verdeeld in de set . Toch wel iets apart , die xx , met hun ingehouden spannende, dreigende songs, door een spooky glamrockend gitaarspel, - getokkel, verdwaalde donkere bluesrock’n’roll, wave basstunes en gestripte synths en toetsen . De duetten van Madley Croft en Sim zijn in een soort half brabbelende vertelzang . De ‘oudjes’ “Islands” , “Fantasy”, “Crystalized” en “VCR” ontbraken niet , de nieuwe songs klinken veelbelovend en op het eind kregen ze slepende, diep dreunende beats en tunes . Vele bedankingen kregen we en intussen was de invallende duisternis een bijkomende hulp om hun sound te doen huiveren . Een zaalconcert zal niet uitblijven …

Een ontgoocheling was toch wel het optreden van het indierockende Incubus (Barn). Een tiental jaar geleden, remember "Are you in" zagen we hen nog schitteren in de Marquee.
Nu was het bijna één gitaarbrij aangevuld met draaitafelbeats en de screamozang van Mike Einziger. Ondanks veel goede wil en navenante inspanningen konden deze Californische heren niet meer overtuigen ... De belangstelling en respons was matig … (met dank aan Danny)

België houdt van Editors en Editors houden van België (Mainstage). Een beetje een verhaal gelijklopend met Muse , ook zo’n groots geworden Britse band die we volgend jaar hier wel zullen tegenkomen. Een gewonnen match dus  als je al het hartje van elke Belg hebt veroverd; als dank hiervoor werden tien kaarsjes uitgeblazen en trakteerden ze op een ‘Best of’: muzikale stroomstoten met “Racing rats”, “Bullets”, “Smokers outside hospital doors”, “Blood”, “An end has a start” en “Munich”. De pianoloops  en de zacht dreunende electrotunes van de single “Eat raw meat - blood drool” van de laatst verschenen cd’ In this light and on the evening’ is eerder de ingeslagen weg voor een paar nieuwe songs . Tom Smith is knuffelbeer,  maar na de laatste plaat is er in de bezetting toch wat veranderd: gitarist van het eerste uur Chris Urbanowicz (muzikale meningsverschillen?) is er niet meer bij en de bassist Russell Leetch is praktisch niet te herkennen. Naast het derde vaste lid  Ed Lay  vult een toetsenist aan.
“This is now your song” … het intimistische “No sound but the wind” was speciaal voor onze Jason , die het twee jaar terug zo intens stond mee te zingen; het pompende, dansbaar scheurende en dreunende  “Papillon” blies in één ruk de tien kaarsjes uit . Topact!

Chase & Status (Mainstage) stonden vorig jaar garant voor een dansfeestje in de Marquee en wilden een vervolg verhaal breien op de Mainstage van Pukkelpop  . Maar dat verhaal ken je onderhand wel . De Londense DJ’s  
Saul ‘Chase’ Milton en Will ‘Status’ Kennard staan nu verdiend  op het grote podium van Rock Werchter. In de hip-parade waren we al te vinden voor de aanstekelijke nummers “Let you go” , “Credits” , “Blind faith” en “Fashing lights”, die hier in een Prodigy drumandbass/breakbeat/dubstep achtige drone werden gedraaid. MC Rage hitste het publiek op , gooide er nodige ‘one liners’ tegenaan, porde aan tot moshpits en zalfde  met ‘good music for good people’  … en  het klonk hard & harder . “Killing in the name of” haalden ze door  de mallemolen . “Smash to Pieces” , met een zanger op scherm, bouwt op en ontploft. Gastzanger Liam Bailey  brengt krakers “Big man” en “Blind faith” . Feestje dus… De tijden van Underworld en Chemical Brothers behoren door acts als deze tot het verleden …

Neem gerust een kijkje naar de meeste bands op MSF
http://www.musiczine.net/nl/fotos/main-square-festival-2012/

Organisatie: Live Nation – Rock Werchter

Rock Werchter 2012 – zondag 1 juli 2012

Geschreven door

Rock Werchter 2012 – zondag 1 juli 2012
Rock Werchter 2012

dag 4 – zondag 1 juli 2012: Top met Toppers: Florence (Welch) & the Machine , Snow Patrol en RHCP – een crème. Er werden feestjes gebouwd vandaag: punky rock’n’roll van The Vaccines, rollende bluesrock met Kitty, Daisy & Lewis, de Dropkick Murphys’ Ierse punkfolk en ravende, ophitsende hiphop van Die Antwoord . Tot slot kunnen sing/songwriters ook ‘hip’ zijn, o.m. Ed Sheeran palmde the Barn moeiteloos in. Sjie k!

De muziek van Isbells biedt een zondagmatinée met borrelhapjes. Isbells dwarrelt graag in de muzikale leefwereld van Crosby, Stills & Nash, Elliott Smith, Nick Drake, en is te situeren tussen Bon Iver, Iron & Wine en Fleet Foxes. Ze zijn toe aan de tweede cd , ‘Stoalin’’, die akoestisch ingehouden klinkt, maar net als Bon Iver durft elektrischer, frisser en  krachtiger te gaan. Sommige songs zijn breder gearrangeerd, ondersteund van een zacht zalvende, meerstemmige en hemelse zang, aangevuld met die ‘Duyster’-dame Chantal Acda . En die afwisseling zagen we in ook de Barn . Veel volk zelfs voor Isbells. Een warm ontvangst en de hulp van het publiek hadden ze , waar nodig, op songs als “Stoalin’” , “Heading from the newborn”, “As long as it takes” en “Reunite” . “Elation” en “Erasure & deat” trekken de sound breed open en klinken zelfs uitermate stevig. Isbells weet hoe een festival aan te pakken en zorgde voor een geslaagde set.

Intussen was The Hickey Underworld , Humo’s Rock Rally winnaars in 2006, én net hun tweede cd uit, bezig op de Mainstage. We hoorden een  rauwe, hard rockende, soms verwoestende sound dito video’s .  De kaart van rammelende, vettige noisy gitaarrock met screamo achtige stukken trokken ze; soms neigde dit naar een soort killer spaghetti rock’n’roll door de vaart en de dreigende ondertoon . “Zero Hour”, “Whistling”, ”Mystery bruises”, “Blonde fire” en “Future words”, ze zaten allemaal in hun 45 minuten durende set!

‘Tamer animals’, tweede cd van de uit Oklahoma afkomstige Other Lives (Marquee) had onze appreciatie met hun dramatische sferische indiefolk , die richting  Midlake, Calexico , Mercury Rev Flaming Lips, Supertramp en Pink Floyd  ging. De veelheid aan instrumenten (naast het traditionele instrumentarium, piano, synths, violen, trompet, contrabas, klavecimbel en allerlei soorten cymbalen), was afwisselend en bood subtiliteit en finesse. De in melancholie gedrenkte songs boeiden, waren mooi uitgediept en durfden wel krachtiger te klinken. En de single “Tamer animals” was er eentje om in te lijsten …

De ‘rock’n’roll radio’ van The Ramones weergalmde toen de Britse Vaccines (Mainstage) het podium kwamen opgelopen . ‘One two three four’ … enerzijds
onvervalste rock’n’roll, fris, rechttoe-rechtaan , energiek, opwindend, puntig en direct, anderzijds  zijn er intens broeierige, opbouwende rockers. Spontaan en ongedwongen staken ze vaart in de songs. De anderhalf minuut durende dynamische instant klassieker “Wreckin bar” vatte het al meteen samen . De nieuwe plaat werd in Brussel opgenomen en lijkt veelbelovend. En natuurlijk ontbraken “Wetsuit” en “Post break-up seks” niet. Vaccines stonden ér! Gunther D (van StuBru)  was tevreden .

En met Kitty, Daisy and Lewis (Marquee) was het ‘retro Radio Modern’. Ze werden al sterk onthaald op het BRBF in Peer, door hun frisse, aanstekelijke mix van
rockabilly, rock’n’roll, rhythm & blues, country & western, ska en doowop blues uit de ‘50s/’60s. Heerlijk klonk de muziek van de familie Durham: pa & ma , de twee dochters en hun zoon . Jeugdig enthousiasme, freakness, speelsheid, spontaniteit en kunde ! Brian Setzer, Stray Cats, Jon Spencer , Red Devils, Heavy trash en Boss Hog zouden opkijken. Ook wij waren hier ferm van onder de indruk van deze in de blues wortelende band …

Een andere party was aan de gang op de Mainstage met het Amerikaanse Dropkick Murphys, die gestaag aan populariteit winnen. Ierse punkfolk , energiek en venijnig, opgezweept door twee hitsende bulldogzangers. Het tempo was de ganse set strak en gedreven. Een wild feestje , waarbij refreinen luidkeels werden meegezongen . Twee traditionals ontbraken niet, “The wild rover” en “TNT” (ACDC ) . Een brok dynamiet met een grote  pot bier of Guinness. Festival Dranouter mag wel eens aan het lijstje worden toegevoegd; Flogging Molly deed hyet hen al vóór.

En een feestnamiddag was het ... in de Marquee kwam de Z-Afrikaanse raprave sensatie Die Antwoord . Het jonge volkje was al op temperatuur geraakt en hier dweepte het trio met hiphop, raps en loodzware, pompende beats. In  een oranje fluoriserende jogging kwamen ze het podium gehuppeld . De beats van DJ Hi-Tek en de messcherpe raps van het man (verbeten/rauw) – vrouw (schril/fijn) duo (Ninja – Yo-Landi Visser) vlogen om de oren . Vet! We onthouden alvast “Fok Julle Naaiers” , Enya’s “Orinoco flow” en “Enter the Ninja”.

Een groot spandoek wapperde op de Mainstage ‘NGHFB’ toen onze Vincent Kompany de Manchester City supporter Noel Gallagher introduceerde. Terecht want City won de beker en zo’n ontmoeting kon men niet links laten liggen . Na de split van Oasis is deze tekstschrijver met z’n High Flying Birds een aardige solocarrière aan het uitbouwen . Goed klinkende Britpop , niet meer , niet minder , met soms aanstekelijke refreintjes, “Dream on” , “If I had a gun” en “The death of you & me”; fijne broeierige, dromerige rockers, mooi uitgebalanceerd, maar gezapig allemaal … Ook zelf geschreven Oasis songs konden niet ontbreken , opener “It’s good to be free”  en op het einde twee classics “Little by little” en “Don’t look back in anger”.
Vorig jaar zagen we Beady Eye van broer Liam een maar matige set spelen, Noel bracht het er heel wat beter vanaf , maar een hoofdpodium was ietwat te hoog gegrepen!

In de Barn waar Noel moest gestaan hebben, was een ‘andere’, ‘jongere’ Brit bezig Ed Sheeran. Ongelofelijk wat een aanhang hij al heeft, want de tent zat afgeladen vol voor z’n sing/songwriterpop … Begeleid van z’n akoestische gitaar , een loopmachine (om verschillende lagen boven elkaar te laten horen), drumbeats en z’n innemende stem en raps,  palmde hij moeiteloos de tent in . Tja een link naar Rodrigo y Gabriela was gemaakt bij het vingervlugge gitaarspel en de gitaar als bassdrum; Beatboxen  deed hij ook. Gedegen vakmanschap, gezien  de charismatische zanger op elegante wijze kleppers als “Lego house”, “You need me , I don’t need you“  en “A-team” afvuurde. Een bard in verschillende sing/songwriting stijlen, die z’n publiek animeert … In het najaar in de AB te zien (voor een goede 2000 man ) en in Lille, La Péniche du Pianiste ( btw een boot , waar maar 70 man een artiest kan zien!) Onze keuze is gemaakt

En nu regelrecht naar de headliners op de Mainstage . Op drie jaar tijd zijn het Britse Florence Welch & the Machine groots geworden . De twee platen ‘Lungs’ en ‘Ceremonials’ bevatten beiden een rits hits die indiegothic als best gemene deler hebben, niet vies van wat bombast en theatraliteit .
Muzikanten in het zwart gekleed , zwarte gordijnen en kerkramen stonden opgesteld. Vooraan Florence Welch, een flamboyante bosnimf, in een even stijlvol zwart kleed met open rug.  Ze dartelde, huppelde en gleed over de stage naar haar publiek . Vocaal drong ze je hersenpan binnen met haar betoverende, heldere, indringende stem . De songs zijn poppy, melodieus, toegankelijk en behouden een zekere mystiek. Grootse arrangementen , een harp en backing vocals vullen aan . De belangstelling en de respons was enorm; de songs konden een volle weide aan ,en hebben een zangeres die de massa weet op te zwepen . Een juiste keuze maakte ze: “Cosmic love”, “Rabbit heart”, “Spectrum”, “Never let me go” , “Shake it out” , “Dog days are over” en “No light no light”  … Meeslepend en opwindend …. De dames van Evanescence, Nightwish, Within Temptation, The Gathering zouden met wijd open mond toekijken …

Aan de top van de affiche hebben we Snow Patrol , één van de meest charismatische bands van de laatste tien jaar . Gary Lightbody en de zijnen: altijd open , vriendelijk, sympathiek, meegaand, optimistisch en gemotiveerd . En dàt doet deugd op een festivalweide , want dan gaat het publiek er ook voor .
Dit is een band met een hoge aaibaarheidsfactor , uitgegroeid  tot een wereldgroep, en men zal hen niet snel betrappen op enige kapsones of sterrengedrag. Eenvoud dus. Terecht zijn zij de ‘bijna’ afsluiter van het festival, en net als bij Florence kan je zeggen dat ze al reeks radiohits bij elkaar hebben met meezingrefreinen om de set ruim een uur te vullen. Mooie projecties zagen we op de achtergrond . Lief en aangenaam allemaal.
En die reeks nummers noemen we graag op: “Hands open”, “Take back the city”, “Crack the shutters”, “This isn’t everything you are”, “Run”, “In the end”, “Shut your eyes” , “Chasing cars” , “Called out  in the dark”, “Fallen empires”, “Just say yes” en de twee duetten: het sfeervolle “New York” met Ed Sheeran en een huiverende “Set the fire to the third bar” (op plaat met Martha Wainwright) , maar live – als ze in België zijn – met Eva De Roovere. Opnieuw zeer geslaagd!

En we werden goed gesoigneerd: Geruststellend … The Red Hot Chili Peppers zijn als vanouds opgedoken . Hoewel de laatste studioplaten, dito live sets ‘genen vetten’ meer waren en zij bij hun vorig optreden (2006) weinig peper op de tong en in de broek hadden , klonken ze zelfs vervelend; we konden het ergste vermoeden, maar kijk , Kiedis – Flea – Smith hebben er een goed ‘jonger maatje bij, Josh Klinghoffer, die het oude vuur aanwakkerde en de set niet in de kiem smoorde . Een vijfde lid vulde aan.
Niet al te veel recente slepers, gelukkig maar , de sfeervollere aanpak werd eerder opgeborgen. Ze konden de doortastende smaak van een chili pepper laten indringen. Rocken deden ze! Klassemuzikanten deze keer! Wild om zich heen springend, exploderende ritmes en  stevige  rauwe, funky en melodieuze jams . Op die manier boeiden en walsten ze met songs als “Can’t stop” , “Scar tissue”, “Dani California”, “I like dirt”, “Under the bridge”, “Californication” en “By the way”; enkele nieuwe “Monarchy of roses”, “Ethiopia” en “The adventures of Rain Dance Maggie” pasten mooi in het rijtje .
Een paar grappige interventies tussenin van Flea  en een geconcentreerde Kiedis … Dolle vijftigers, die er nog een ‘Bloodsugarsexmagic’ bis aan toevoegden met “Give it away” als hoogtepunt. Hun retour ticket haalden we eerst boven , maar hebben we nu wijselijk opgeborgen.

Een Rockend Werchter kon worden besloten en … dat knalde met vuurwerk . Tot volgend jaar

Neem gerust een kijkje naar de meeste bands op MSF
http://www.musiczine.net/nl/fotos/main-square-festival-2012/

Organisatie: Live Nation – Rock Werchter

Main Square Festival 2012: zondag 1 juli 2012

Main Square Festival 2012: zondag 1 juli 2012
dag 3 – ‘Le vent souffle’

Le vent souffle. Wind was het centrale thema op dag drie van het festival in La Citadelle. Uit alle windstreken kwamen de genres en de zondag op Main Square 2012 had voor elk wat wils, maar voor velen misschien niet die ene headliner die iedereen omver zou blazen. Het was een wind die warm en koud blies in muzikaal en natuurlijk opzicht.

‘Sexy, mélodique et touchante’. Tja, zo omschreef de site van Main Square Festival de vrouwenspeeltjes van Girl’s Toys. Maar blijkbaar had niet iedereen de site gelezen of was toch niet overtuigd, want niet veel meer dan een dikke twintig man wou sexy, mélodique et touchante zien en/of horen. De grasweide van de Greenroom was nochtans weer perfect droog en de zon brandde lekker, met een zuchtje wind als fijn vertier.
De vier Rijselnaren kregen een halfuurtje en deden hun best en dat was verre van slecht, maar het miste toch wat bezieling (je kon haast de ontgoocheling lezen in de ogen van de leadzanger die in een poging om grappig sexy te zijn een t-shirt van Pornstar Trek aan had ) en miste vooral ook interactie met de dapperen (vrienden?) voor het podium. We onthouden een kleurrijke gitaar en een verjaardagsdedicatie voor de lichtman (‘Ik had het je gezegd dat ik je ging vernoemen’).
Maar intussen stuwde de wind de heavy sounds van The All-American Rejects richting Greenroom en dat klonk uitnodigend. De aanwezige drie man en de paardekop (letterlijk, je houdt het niet voor mogelijk hoe men zicht verkleedt op festivals) volgden.

The All-American Rejects hadden donderdag de vierdaagse van Werchter geopend. De ideale schoonzoon zal leadzanger Tysson Ritter wel nooit worden, daarvoor zitten er iets te veel F-woorden en shits in zijn bindteksten. Hij was tevens net iets te zwaar beringd, droeg een wit-zwart gestreepte new wave broek uit de eighties, zijn vestje was iets te overduidelijk gescheurd en hij gooide een flesje water van op het podium zomaar in het publiek. Maar ‘who cares’ op een festival? Wij zeker niet, hij nog minder, want het ging er stevig aan toe, al had de band ook wat tragere nummers als afwisseling.
Helemaal nieuw zijn de Amerikanen trouwens niet, integendeel, ze gaan al meer dan een decennium mee en hebben intussen al hun vierde album (‘Kids In The Street’) dat ze op Arras en Werchter kwamen promoten. Was het goed? Baja zeker, al zat er weinig constante in.

Die zat er wel in bij Michael Kiwanuka in de Greenroom, die goed vol ‘lag’, maar het lazy Sunday-gevoel dat de Britse soulhype onder een superzonnetje opwekte, bevorderde niet meteen het festivalenthousiasme. Een intens luisteroptreden, dat dachten we op voorhand ook wel, maar er ontbrak voor ons net wat spirit. En wat toenadering naar het nochtans welwillend en gevarieerd (maar vooral (West-)Vlaams) publiek.
De ‘oude man in een jong lichaam (met hoed)’ bracht vier muzikanten mee en muzikaal zat het snor, maar om nu te zeggen dat zijn optreden de jongelingen voor het podium voorgoed tot de soul zal bekeren is wellicht een sprong te ver. Daarvoor was de set wat te eentonig en hij iets te weinig entertainer. Tot overmaat van ramp moest hij na 40 minuten akoestisch verder, wegens (alweer) een geluidspanne. Kiwanuka deed ijverig verder, overlegde wat later met de organisatie en kon uiteindelijk nog een nummer brengen. ‘Because I like festivals’, liet hij zich op scène nog ontvallen. Backstage gaf hij achteraf eerlijk en supersympa toe dat Werchter (een dag tevoren) een stuk beter was dan Arras en dat hij geniet van zijn succes in ons kleine landje.

Tijdens de gedwongen stilte van Kiwanuka waren de Gaz Coombes al aan hun set begonnen. Gelukkig ging het niet rechttoe rechtaan, maar de symfonische uitspinsels waren ook niet van die aard om het terrein voor de grande scène in vuur en vlam te zetten. De ex-vocalist van Supergrass wil zijn eigen zijpad bewandelen en nieuwe open horizonten aansnijden, maar van de Arrasgangers zullen er hem – zo te zien - weinig daarop volgen.

Arras werd pas echt wakker met Beat Assailant in de Greenroom. Hip-hop in een jazz-rap-jasje. Ook wel ietwat easy going, maar de sfeer zat er meteen in. Rapper Adam Turner had twee gitaristen, een drummer en zijn twee dj’s mee en speelde een opzwepende set. Zijn rookmachines had hij daarvoor uiteindelijk niet nodig, want de wind zoog die terug in de twee grote gaten in de achterflap van het podium. Turner had er duidelijk zin in en zo ook het goed volgelopen terrein dat meer werd dan een ligweide. En dat hij Main Square genegen is, bleek toen hij een brilletje van de organisatie op zette, dat hij enkele nummers later weer het publiek in kieperde.

De rapsfeer was gezet en naar het einde van Beat Assailant zag je vooral de Fransen richting Grande Scène trekken voor Wiz Khalifa die twee dagen na zijn passage in Werchter nu een thuismatch mocht spelen. Cameron Thomaz heet de ‘opvolger’ (betekenis van Wiz Kalifa) en hij wordt sinds zijn album ‘Rolling Papers’ (2011)  erg gewaardeerd door hiphopgrootheden zoals Snoop Dogg.
Zijn status in die wereld dwingt hem wel om van weed een centraal en terugkerend thema te maken, wat hij ook tijdens zijn gig in Arras deed. Ons overtuigde hij niet als de next/current? Big Thing in hiphop, al zijn we daar (eerlijkheidshalve toegegeven) niet meteen de kenners voor en van. Maar het had toch te weinig ballen, of dan op momenten van die heel kleine en zachte. Not dus !

Noah and The Whale liet even op zich wachten door alweer wat laten we het technische kwaaltjes noemen. The Greenroom scoorde niet hoog op technisch vlak dit jaar! Een intro met klank zonder beeld dat iets later werd ingevuld door vijf strakke pakken met daarin serene muzikanten. Ze brachten vooral hun jongste (derde) album ‘Last Night On Earth’ (2011): een ode aan de jeugd en aan de nacht.
Bezieler Charlie Fink, ooit nog het lief van Engelse deerne Laura Marling, bespeelde met zijn sympathieke blik het publiek maar miste verder wat interactie. Op muzikaal vlak kwamen de meerstemmige backing vocals (muzikanten) mooi aan bod. Een klaarblijkelijke dynamiek van folkrock aangedikt met elektronica en enkele riffs van wat hevigere indiepop maakte hun set nog gevarieerder. De violist (ook pianist) zorgde voor een licht Levellers-gehalte, terwijl het geheel ons wat meer aan Mumford and Suns deed denken (zeg maar verlangen). Dit zou de sfeer op een late zondagnamiddag opgekrikt hebben…maar we moesten het hebben van een alweer tweederangs-optreden, zoals meerdere op de programmatie (in vergelijking met Werchter dit jaar en een vorige editie van Arras). Al deden Noah en The wale het toch best goed.

Na het zachtere en tragere werk van vandaag kregen we een eerste proefstuk van het hardere en zwaardere op the main stage. Incubus nam de Grande Scène in voor een terrein dat geleidelijk aan begon vol te lopen, wellicht voor het na hen volgende Shaka Ponk en Blink 182. De Californiërs zijn bezig aan een tweede leven. Al hun nieuwe albums scoren in de hitlijsten van de VS. Na enkele jaren van stilte laten ze zich met hun nieuwe werk duidelijk horen, ook in Arras. De uitgestrekte muziekstijlen van funkmetal, zware alternatieve rock versterkt met dj samples en de altstem van frontman Brandon Boyd zorgden voor een heavy (metal) set. De gitaarriffen creëerden de nodige elektriciteit en het werd zelfs broeierig heet op de stage waar Boyd zijn getatoeëerde bovenlichaam ontblootte. Naast het zwaardere werk werd de afwisseling van rustigere tracks over hun mooie Amerika niet slecht bevonden. Voor ons was een half uur Incubus genoeg waardoor we het voor ons enige gekende nummer ‘ Drive’ moesten missen, maar …

dit werd gauw vergeten eens Ben Howard voor ons verscheen op de groene ‘pleine’…en voller liep ze. Het was duidelijk merkbaar dat het zondagprogramma de meeste toeschouwers had gelokt.
De jonge Ben(jamin) (23 jaar) bracht op teder, licht verlegen wijze een set waarvan de publieke verwachtingen werden ingelost. Mr. Howard is in Frankrijk – net als in heel Europa - duidelijk aan een opmars bezig. Dit was merkbaar aan de vele meezingende fans die niet alleen zijn grote hit hadden ingestudeerd. Mooie (folk)songs, gestreeld door de strijkstok van de celliste, soms wat te veel lijkend op elkaar, waardoor elke intro net wel, nee toch niet, weghad van zijn hit waar hij nu in België de muzieklijsten mee platloopt.
Naast de rustigere melancholische meezingers zoals het romantische (decor: doek met volle maan en sterren) “Only love”, stevende zijn band ook af met heavy intermezzo’s waarbij de knappe celliste ook de basgitaar ter hand nam. Het warmste moment van de avond voor ons (terwijl de temperaturen daalden en de zon zakte) was de apotheose met het lang naar gekeken ‘The Fear”’. Howards akoestische gitaar werd omgeruild voor zijn elektrische, de celliste/bassiste nam plaats achter de bassdrum en de drummer mocht deze keer de baslijn verzorgen. Niet voor niks zorgde deze instrumentenwisseling voor vonken…Vol overgave ging iedereen op het podium op in het gejuich van het publiek en bespeelde zijn instrument als nooit tevoren (die dag). Een boost die de laatste (bass)noten van “The Fear” nog lang deed nazinderen… dat was een fijn gevoel, en ook Ben zag dat het goed was…


Een pauze van 15 minuten was nodig om het melancholische te laten wegebben, zich te verplaatsen naar het binnenplein van de citadel om daar uit het niets door elkaar geschud te worden door de electric rock van het Franse Shaka Ponk. Een shot van rock en punk, gemixt met electric sounds, bezongen (soms beschreeuwd) met Franse, Spaanse en Engelse teksten. Veel vernieuwing in vergelijking met de editie in 2011 was er niet. Even beweeglijke moves, harde muziek en als apen sprongen ze over het podium. Deze keer in geel gekleurde sneakers en de toetsenist in een Schotse rok. Het oog wil ook wat, en dit was minder belovend dan het vorige jaar met de bodypaints en maskers. Of toch? Mme. Samaha Sam ontdeed zich van  haar t-shirt op sensuele wijze tijdens een rustig, hot roodkleurend intermezzo…wat voor velen ook goed was.
Daarna werd het stevigere werk verder gezet, aangevuld met visuals, rechtstreeks gefilmd door de camera op hun micro (zie foto’s) , en met de gekende beelden van hun hits.

We werden als het ware weggeblazen naar de Greenroom waar The Mars Volta zijn intrede deed. En wat voor één? Cedric Bixler-Zavala opende vol onverdraaglijk gekrijs en brutaal geweld onder de begeleiding van zijn iets meer beheerste band. De Amerikaans progressive rock band bracht een set met invloeden van krautrock waarbij de hyperkinetsiche krullebol (Cedric) zijn statief neergooide en zijn micro meerdere malen door het luchtruim vloog. De complexiteit van ritmes, stijlen en zang konden maar een weinig publiek paaien. Ook ons niet. Na het toch nog (gedwongen moeten) luisteren (om onze mening eventueel te kunnen herzien) naar twee andere nummers met iets meer gecontroleerde zang maar weliswaar rare muziekkronkels  hielden we het voor bekeken. Nog maar een kijk bij Shaka Ponk dan maar. Achteraan op het plein stonden groepjes mee te jumpen en lieten zich volledig gaan…

Dan maar wachten op de zogezegde apotheose van de dag Blink-182. We voelden ons al de hele dag omringd door t-shirts met vuile praat en de 3 cijfers die nu waar voor hun geld zouden gaan krijgen. Of dit effectief zo zou zijn, was echter niet overduidelijk.  Het enthousiasme werd hoe later op de avond groter, maar de organisatoren van MSF hadden toch beter gekund dat Blink -182 als headliner van deze editie te programmeren.
Mark en Tom bezongen niet altijd de juiste tonen (omdat één van hen de dag ervoor nog ziek was?) maar maakten af en toe wel indruk. Bij drummer Travis, deze keer zonder kledinglijn maar met een getatoeëerde bast, vloog de energie in het rond… Naast zijn drum zat een klein stilzittend meisje met roze koptelefoon…zijn dochter? ( zie pics). De zanger-gitaristen scoorden met hun hits als “The small things” en “Allways” waarbij het publiek van alles de hoogte inkreeg. Wat een grote show moest worden werd een basis lichtshow in een gesmeerde set aangevuld met een schouwspel van rondvliegende ballen, light-in-the-dark sticks, flesjes,… Verder deed het ons uitkijken naar wat M83 (hopelijk wat meer) in hun mars had

Voor de laatste uren van MSF 2012 stond de Greenroom onder het geloei van Blink-182 verrassend vol wachtende fans voor M83. Of waren ze gewoon la grande scène ontvlucht? Een mysterieus gedaante met slurf en groene laserlicht-vingers kwam het podium op en opende de set van M83. Het gejuich klonk alsof het publiek klaar was voor een stevig stukje dansbaar materiaal en dat was wat we kregen.
Anthony Gonzalez (frontman zanger/samples/gitaar), met aan zijn zijde Jordan Lawlor (gitaar, percussie) en Morgan Kirby (synthesizer) zorgden voor bombastische sounds met kleurrijke lichteffecten die hun ritmische bewegingen extra accentueerden. Het deed ons denken aan Air maar dan het iets vluggere werk en nog meer beat door de drummer (Loïc Maurin). Ook sounds á la Simple Minds zaten er ergens tussen, al waren die dan toch beter op vrijdag.
De ledschermen op de stage zorgden voor animatiebeelden en zogen ons tijdens het tweede nummer als het ware helemaal mee in het sterrenstelsel, waar ook hun groepsnaam M(essier)83 vandaan komt. De eclectische golven van french house, eightiespop, shoegaze maakten het geheel soms wat onwennig. Af en toe een stevige gitaarrif, een bijna erotisch ogende synthpartij en weinig zang maakten het tot verrassende hits.
In “Midnight city” kwam er zelfs een saxofoonsolo aan te pas. De muzikale uitbarsting van deze groep was subliem getimed om het publiek, net afzakkend van het te vroeg afgewerkte concert van Blink 182, enthousiast en al meezingend tot bij hen te lokken. The Greenroom werd omgetoverd (weliswaar voor 1 nummer) tot een danspaleis.

De laatste 2 namen op de affiche van MSF stonden beiden geprogrammeerd om 00.45u. Drie kwartier later dan het voorziene einde van M83 en Blink 182. Dit zorgde dat enkel de echte diehard-festivalgangers op de site bleven om zich aan een laatste danspasje te wagen. Dit was voor ons een brug te ver omwille van de vermoeidheid (in onze vingers.)
Van op afstand ( tot zo’n 15 km ver in Plouvain) klonken de electro-beats beats van
Etienne de Crécy presents Beats'N'Cubes stevig. Of waren het deze van  The Young Professionals, de Israelische elektro pop band? Voor de ‘plakkers’ een weten, voor ons een gissen.

Alles op een rijtje gezet van de volledige driedaagse. MSF 2012 was een editie met afwisseling in Frans geweld en Engelstalige ‘easy going’,  zon en wolken, wat steviger werk en onbekend (opkomend ?) talent, wind en regen, zwarte t-shirts van echte fans en kleurrijke gadgets van genieters …
Wij hebben nooit het gevoel gehad op een overvol festivalterrein te hebben gestaan (alles samen amper 70.000 man in tegenstelling tot de meer dan 250.000 van Werchter) en misten een apotheose (met vuurwerk) zoals in vorige edities, waardoor we zonder supergevoel huiswaarts trokken. Het was een beetje wachten op… Maar wat we hebben gehoord, gevoeld en gezien, daar kunnen we alleen maar van nagenieten.

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/main-square-festival-2012/

Organisatie: Main Square Festival+ Live Nation France   

Main Square Festival 2012: vrijdag 29 juni 2012

Main Square Festival 2012: vrijdag 29 juni 2012
dag 1 – vrijdag 29 juni 2012 - Editors corrigeren départ in uitgesteld relais

Het eerste weekend van juli, dat is in onze Belgische muziekwereld Werchter, maar steeds meer ook Arras, het Franse zusterstadje van Oudenaarde,  zo’n 60 kilometer voorbij de grens. Main Square Festival is een beetje (veel) mini-Werchter. Deze editie viel het iets minder op, maar de hand van de ‘Schuer’ (Schuermans) is voelbaar aanwezig. Meer dan de helft van bands die in Arras optreden, staan ook in Werchter. Maar niet omgekeerd. Jammer.

Arras,  het blijft toch iets ‘typiquement français’, in alle betekenissen van het woord. Dat ze een stuk of wat Franse groepen programmeren, tot daar aan toe en zelfs alle begrip daarvoor. Maar de site bijvoorbeeld: www.rockwerchter.be spreekt vlotjes in drie talen, terwijl op MSF er naast een Franse ook wel een Engelse versie is, maar klik aub niet op de artiesten, want ‘more info coming soon’. Ook nog na het festival.
En info zoeken, dat was wel nodig, al zitten we nu al jaren in ‘het vak’ en zakken we al vier jaar naar Main Square af. We helpen u – aan de hand van de line up – doorheen een weekendje festivalzomeropening à la Française. Hoewel, een flink pak toeschouwers ‘klappen geweun  (West-)Vloams.’

Veel van die Vlamingen kwamen dit jaar vooral/slechts voor één dag, wegens toch wel een gebrek aan headliners over de volle drie dagen. Arras begon ook een dag later dan Werchter, maar het massale gedrum van boven de grens ontbrak. Om 15 uur trapten The Maccabees, die donderdag in Werchter openden, af, maar veel volk was er toen nog niet. Voor de hele vrijdag gingen trouwens 22.000 tickets over de toonbank, toch een fractie van de Werchter-overrompeling.

In de Greenroom (het tweede podium) stonden dan Lolito (Indie pop/rock zonder nasmaak) en Greenshape (melancholische folk) op de affiche. Twee Franse groepen die – laat het ons zachtjes fluisteren – volgend jaar ook niet op Werchter zullen staan.

De eerste band die wel onze aandacht (even) trok, was The Subways al was het omdat onze oren voor het eerst om dopjes smeekten. Alternatief, zo klinkt het label dat de Londense rockers (drie albums hebben ze al) opgeplakt krijgen en dat was het dan ook zowat voor ons. Een blonde del op gitaar, een ADHD-frontman en wat opgefokte en te luide muziek, al deden ze op een late namiddag allemaal hard hun best om het publiek wakker en opgewarmd te krijgen. Daarbij kondigden ze zelfs aan dat ze halverwege een nummer zouden stoppen om dan het publiek te laten invallen. Hun live performance mag er gerust wezen, maar het was (nog) niet echt ons ding. Het was ook de eerste niet-Franse ‘merci beaucoup’ die we te horen kregen. Zij het niet de laatste. En het compliment ‘amazing festival’ klonk bijna echt …

Daarna volgde de eerste grote naam, zij het van weleer: The Simple Minds. Vroeger klonk het ‘alive and kicking’, nu eerder ‘undead and kicking’. Wij bewonderden en aanbaden ze nog op de Torhoutversie van Werchter zo’n 25 jaar geleden. Ja, zo oud zijn we al. En Jim Kerr heeft het nog altijd: de stem én de trekjes: zijn knievallen, zijn gespeel met de draadmicrofoon. Toentertijd gingen ze het duel aan met U2, nu stonden ze eenzaam retro te wezen op een jong festival.
Maar we konden nog genieten van de oude Schotten. Zoals bij zoveel onderstofte bands was voor hen ook een comeback een latente dwanggedachte. Met ‘5 x 5’ reden ze eerder dit jaar al door Europa, waarbij ze vijf nummers uit hun eerste vijf elpees (tussen 1979 en 1981) opvoerden. Die eerste vier (‘Life In A Day’ , ‘Real To Real Cacophony’, ‘Empires and Dance’, ‘Sons and Fascination/Sister Feelings Call’) gingen in hun tijd aan het grote publiek voorbij, maar met ‘New Gold Dream (81,82,83,84)’ maakten ze hun naam. En die staat nog altijd, al stonden vooraan vooral wat oudere knarren die Jim met zijn Simple Minds ’77-T-shirt nog eens van kortbij wilden zien. En ze speelden ze, die hits van toen (althans een deel: “I will travel”, “Love song”, “Waterfront”, “New Gold Dream”), genietend en wuivend naar de al even genietende voorste rijen toeschouwers.

Onze nostalgie van en naar The Simple Minds deed ons Stuck in the Sound in de Greenroom mislopen, al was het een vrij bewuste keuze om de Franse indie rock band links te laten liggen. Toch arriveerden we wat later in de Greenroom voor het ons onbekende Electric Guest. Een curieuzeneuze-ontdekkingstocht was het. Electric Guest komt uit Los Angeles en de twee vermeldenswaardige redenen om even te gaan piepen terwijl Garbage vijf minuten later zou opstarten waren 1. omdat onze Musiczine-baas verwacht dat we zoveel mogelijk groepen coveren en 2. omdat Electric Guest – ooit in samenwerking met Danger Mouse - vernoemd werd op MTV's lijst van Artists to Watch in 2012.
Funky songs, wat jumpy bij momenten, maar dan weer terugschroevend tot reggaeritmes, maar vooral heel gesofisticeerd synthesisergerelateerd. De frontman is inderdaad een ‘dangerous’ springende muis op scene en er kwam ook verrassend veel volk op af, of was het omdat de wei voor the Greenroom ook daadwerkelijk een weide is in tegenstelling tot de steentjes voor de Main Stage? De hoge stem – Mika-alike - klonk verbazend goed en stevig.

Het was niet onaangenaam, maar de wind blies de Garbagesound richting Greenroom en we gaven toe aan de verleiding.
Een dag eerder hadden de Amerikanen rond de sterke Schotse frontvrouw Shirley Manson met dotje en combat shoes op Werchter al hun vuilbak uitgekieperd. Hun hoogtepunt lag al in de nineties, waar ze toen hits scoorden met “Stupid Girl”, “Only Happy When It Rains” en “I Think I’m Paranoid”, maar het moet gezegd, er zit nog altijd snee op het scherpe lemmet en de songs uit hun nieuwe album 'Not Your Kind Of People' breien de hits netjes aan elkaar. ‘Ma français est perfect, right’? vroeg de zangeres (45 al intussen maar dat was niet zichtbaar) zich luidop af toen ze een technisch probleem moest volwauwelen en dat deed ze deels (behoorlijk) in het Frans. Best een genietbare performance.

Tijd voor een mysterie. Brigitte in de Greenroom. Een mysterie want onze fotografen kregen gewoon geen toestemming om te gaan kieken. En op ‘het net’ valt er ook niet zoveel te vinden, toch niet over deze Brigitte. Maar kijk (en luister), de volle weide (er was ook niets op de Main stage) bood een schouwspel van Fransen die de teksten (naar verluidt feministisch en ludiek) meezongen. Twee frontvrouwen (rood- en zwartharig) in frivole jurken, al waren ze aanvankelijk bedekt in sluiers, geflankeerd door drie man in ’t wit met een zwarte hoed en een stenen geitje op de bühne. Een bizar mysterie dat voor ons onopgelost geraakt, want wat ze brengen leek ons niet meteen opwindend en/of muzikaal interessant. Au revoir dan maar.

We hadden een goed excuus trouwens, want Kasabian was al bezig aan hun opwarmer voor hun Werchterperformance een dag later. De Britten, die vorig jaar al Werchter aandeden en na hun straf debuut in de UK, stilaan sant in Belgenland geworden zijn, openen vrij indrukwekkend. De ‘zwartzakken’ rocken en zetten een stevige set neer. Frontman Tom Meighan weet niet goed of hij nu al of niet zijn zonnebril op moet en als hij niet zingt, draait hij even graag zijn rug naar het publiek. Zijn gitarist daarentegen draagt de set en bespeelt zijn gitaar en het publiek alsof hij meedoet voor een prijs. Nog een prijs, want de groep uit Leicester grossiert intussen in de Awards. En de boys verdienen die voor wat ze brengen. Ze zijn niet voor niets hot.

Maar dan moet de set van de avond nog komen. Na de laatste noot van Kasabian  slaan de Editors aan. Hun eerste zomeroptreden in Europa dat de dag erna gevolgd wordt door het laatste: op Werchter, in België dus, sinds een aantal jaren zowat hun thuisbasis. Maar Arras dus eerst en dit was zelfs geen generale repetitie voor Werchter, dit was af, indrukwekkend, meeslepend en overweldigend. Het rookgordijn met fel wit licht zorgde voor een versluierde aanzet (tot grote ergernis van onze fotografen) en meteen was de juiste toon gezet. Frontman Tom Smith centraal maar zijdelings achter zijn piano kroop van noot één in zijn muziek en kwam er niet meer uit tot de laatste uitgesponnen tonen van “Papillon”. ‘Arras, are you there?’ Yes, they were. Van harte en helemaal uitgelaten, al waren de intieme momenten even impressionant. En dat er een draad niet mee wou, of een micro halsstarrig niet uit zijn standaard kwam, het deerde hem niet. De duim omhoog, naar technicus en publiek, het sierde hem. En zijn optreden. Af dus, zoals we schreven. De strubbelingen in de groep lijken helemaal verteerd, of toch subliem opgevangen.

Het zou moeilijk worden om deze ‘echte headliner’ te evenaren, laat staan te overtreffen. Noch op de main stage, noch in de Greenroom. En zo zou blijken. Het leek alsof The XX gevraagd werd om de boel zachtjes af te sluiten en iedereen indommelend huis- of tentwaarts te begeleiden. De verkeerde keuze qua programmatie, wat ons betreft, al krijgen ze verder overal schouderklopjes over waar ze mee bezig zijn.  De jonge Londense bende schakelde op automatische piloot in een trage versnelling, maar dat lijkt hun handelsmerk. Voor ons niet gelaten, maar liefst niet als runner up van de top of the bill op een festival.

En die top zou (na enen ’s nachts) Justice (moeten) worden nadat we de Engelse elektroband Metronomy hadden moeten overslaan. De dag ervoor hadden de twee vriend-dj’s uit Parijs op Werchter een lauwe ontvangst gekend. Nochtans moet dit dansmuziek zijn om weer wakker te worden en de Fransen smullen daar wel van. Justice is wel zowat het beste Franse exportproduct op dat gebied en valt ook internationaal wel te pruimen. Lekker eighties sounds met een serieuze moderne (lees drum’n’bass en dubstep) dansinslag.

Chase and Status live, de dag erna ook op Werchter, sloot na tweeën af, maar de Britse drum’n’bass lieten wij ook voor wat het was, want er kwamen nog twee volle dagen op ons af.

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/main-square-festival-2012/

Organisatie: Main Square Festival+ Live Nation France

Main Square Festival 2012: zaterdag 30 juni 2012

Main Square Festival 2012: zaterdag 30 juni 2012
dag 2 - "La pluie fait battre mon coeur"

Zonder symbolisch of metaforisch te willen klinken: dag twee van Main Square Festival anno 2012 begon stralend, maar verwaterde naarmate de dag vorderde, op enkele zonnebuien na. En zelfs in natte nood zijn er optimisten, zo zagen we op een paraplu op het doorweekte festivalterrein: La pluie fait battre mon coeur.

Een vriendendienst voor old time friends, zo startte de dag. X, een legendarische Amerikaanse punkband, stapte op uitnodiging van Pearl Jam (die ooit één van hun nummers opnam) weer de toerwereld in en beleeft een revival nadat de band zo'n 24 jaar geleden een eerste keer begraven werd. De punkrock (met een The Doors-inslag) sloeg behoorlijk aan in Arras en dat voor een oogopener op een zomerse zaterdagnamiddag.

Het was wenkbrauwen fronsen toen we op de line up aanvankelijk La Moustache de Martin PinPin lazen. Een nieuwe Franse toegift van de organisatie, maar we geraakten niet in de Greenroom.

Even Frans (maar dan in het Engels) en even chauvinistisch bejubeld (maar dan terecht) is Skip The Use uit het naburige Rijsel ofte Lille. Electrofunk, heet het officieel, maar het neigde echt veel meer naar stevige rock. De zwarte, lijzige frontman - even beweeglijk en ogend als spiderman in zijn rood met blauwe accenten - haalde alle truken van de foor uit de kast: hij bouwde een religie op voor (het Franse) Shaka Ponk dat een dag later op het programma stond, liet de fans hun 'sexy derrière' draaien en kreeg ze bij het voorlaatste nummer allemaal op hun achterste om dan even energetisch omhoog te doen schieten. Het was een uurlang één brok energie. Pas mal du tout.

Haast gelijktijdig krijste Kreayshawn zich in de Greenroom te pletter voor amper honderd man, nadat ze een dag eerder in Werchter zo goed als afgemaakt werd. De half-Amerikaanse Natassia Gail Zolot - dochter van een punkwijf - blijkt meer naast dan op het podium een grote mond op te zetten. Haar kompaan deed het niet veel beter. De dj deed het meeste werk, wat in het weinige publiek toch wat beweging bracht. Het was ons deel niet.

Net voor Revolver (en Within Temptation) het podium betrad openden de hemelsluizen zich en geen klein beetje. Iedereen zocht dekking en niet echt voor Revolver. Het festival lag even stil en de beeldschermen gingen nadien (even) niet meer aan. Het enige stukje Nederland ter plaatse, Within Temptation, had de dag ervoor op weg naar Arras een stop gemaakt in het Belgische Werchter (tien jaar naar haar eerste passage), een stop die niet iedereen was bevallen. Arras bleek een betere versie die best te pruimen viel. Sharon Den Adel klonk live toch wel weer zoals op iedere plaat en haar stevige achterban stond er. De hitmachine is misschien geen hotmachine meer, maar blijft bij momenten meeslepend. Les points pour la Pays-Bas: sept (na discussie onder ondergetekenden, de ene gaf 6,5, de andere 7,5).
Halverwege Within Temptation begon het weer te druppelen tot De Adel bij haar afsluit een ingedund en doorweekt publiek voor zich had. La pluie leek Main Square in een natte nachtmerrie te laten verzinken en verdrinken en hoewel het overging in druiprekregen, werd het de storende factor in Arras.

Miles Kane kreeg een dag ervoor op Werchter een open doekje, maar moest nu wel tegen een nat publiek kampen. Ze blaakten nochtans van de goesting en trachtten de dappere toehoorders met een 'fuck the weather' mee te krijgen, wat grotendeels lukte omdat ze gewoon zelf goed waren. De Britten Alex Turner en James Ford stuwden hun korte nummers loeihard over de Greenroom, maar opvallend was dat het geluid stukken beter getuned stond dan de gigs van vrijdag. En de trompet-pianoman op de achtergrond was bij momenten vol aanwezig. En dat was goed.

Omdat we ook The Kooks wilden, moesten we wel iets vroeger afscheid nemen en achteraf gezien bleek dat niet de juiste keuze. Hun Werchterperformance (hun vierde in zes jaar) moet indruk gelaten hebben, maar hun nummers dropten in Arras neer op paraplu's of (zelf gefabriceerde) poncho’s, op hun hits (o.a. “She Moves In Her Own Way”) na. Niet dat Luke Pritchard en co er niet voor gingen. 'Fuck it up', gaf hij vol medeleven mee toen hij het over de regen had. En misschien hoorde hij ook dat het geluid niet het zuiverste was dat hij ooit op een publiek losliet. Een troost voor de massa onder de regenschermen: de videoschermen werkten wél weer.

En de Greenroom werkte ook en hoe: Miyavi ! Ja, Miyavi, (ook?) voor ons onbekend. Volledige naam: Takamasa Ishihara. Een half Koreaanse Japanner uit Osaka en zo bleek al na amper vijf seconden: een zot met zijn gitaar. Hij en zijn drumster sloegen met zijn tweetjes al meteen gensters en die vonken bleven komen. De Michael Jackson lookalike heeft een cool en grapte even wat voor een 'nice weather' het wel was, maar hij deed vooral waarvoor hij gekomen was: keiharde gitaarrock op het randje van het meer heavy soort. Die zouden we wel nog eens in de volgende edities van Werchter (of beter nog Pukkelpop) kunnen tegenkomen.

Het stevige werk stoorde bijwijlen zelfs de intimiteit die Florence + The Machine op hetzelfde moment even verder tentoon spreidde. Maar de zoetgevooisde engel trok er zich niets van aan en speelde de regen weg en de kazerne plat. 'We did a reverse sundance', glimlachte de in turquose geklede en vooral stralende frontvrouw die er ontegensprekelijk veel zin in had en het hele podium tientallen keren afliep. De zon werd bejuicht door een ontketende menigte. Een menigte die uit Florence haar hand at: op haar commando werd er gesprongen, samen gezongen, gedanst en kroop men op elkaars schouder. Simpele trucjes en het werkte, vooral omdat La Florence (Welch) en haar muziek zelf ook aanstekelijk werkten en herkenbaar zijn. Want in enkele jaren tijd reeg ze de hits aan elkaar en bereikte ze een heel breed publiek. Op een vorige editie van Main Square Festival twee jaar geleden maakte ze al indruk in de (toen nog tentgevormde) Greenroom. Nu parkeerde de organisatie haar net voor Pearl Jam op la Grande Scène. Ja, er zijn nog gevestigde namen, maar die moeten het dan ook waarmaken om de rangorde te verdienen. Florence en haar geoliede machine zetten in die twee jaar zevenmijlslaarzenstappen vooruit. Op vele gebieden. Zaterdag waren ze top of the day, of zelfs van het weekend tot dan toe.

Werkte de Greenroom even tevoren super, voor (en op) Izia was het wachten wegens geluidsproblemen. Izïa Higelin is een Franse gitaarrockster met een live reputatie. Ze was aangekondigd als één van de attracties van deze editie van Main Square Festival. En ze was stevig, zowel qua sound als qua performance. Maar we zijn er niet uit of ze straks nog hoger op de ladder klimt. In de gaten te houden.

En dan was het tijd voor datgene waarvoor meer dan de helft van Main Square voor gekomen was en wat we er twee jaar geleden al aan het werk zagen. Toen was het verdict van Pearl Jam niet ronduit positief: te traag, saai, verkrampt in de eigen glorieuze geschiedenis. Met een kwartier vertraging begon den Eddi (Vedder) eraan, fles wijn in de hand, zijn rauwe stem meteen in juiste stemming. Kop twintig jaar na het historische debuut 'Ten' leek Vedder er echt weer schwung en zin in te hebben en zijn fans des te meer. Grunge en PJ, het blijft iets wat je moet kennen om de fles ten gronde uit te drinken, in pakweg twee uur. PJ was goed, heel goed, muzikaal af, qua enthousiasme ook een stap vooruit bij twee jaar geleden. De set was stukken beter opgebouwd, breder grasduinend. De korte politiek boodschap stoorde zelfs niet, de hommage aan Joe Strummer (The Clash) was haast ontroerend.

Maar halverwege haastten we ons toch naar The Rapture, de mannen uit New York City die disco, punk en funk in een rockkleedje stoppen en er leuk mee weg komen. Zelfs met een hit. Eigenlijk bestaan ze al meer dan een decennium, maar het duurde tot nu eer ze in Europa ook wat vasteland onder de voet kregen. Ook zij moesten een twintigtal minuten later beginnen in de Greenroom, maar met een slome en slungelige nonchalance zetten ze de in een modderpoel herschapen weide op een schaatsen. Het weinige volk wel te verstaan, want de rest stond steviger op de harde ondergrond (waar ook wel kleine beken richting afvoer vloeiden) die Pearl Jam deed daveren. Maar The Rapture hield de fans (in spe) in trance en de New-Yorkers genoten er zelf zichtbaar van.

The Rapture had de mensheid tot dansen uitgenodigd en het vervolg kwam met Birdy Nam Nam dat de dag ervoor ook in Werchter afsloot. In België waren ze blijkbaar ok maar kregen ze nog weinig beweging in de Marquee, in Frankrijk zijn ze gewoon gigantesque, die vier dj's! DJ Pone, DJ Need, Crazy-B en Little Mike lieten het vinyl scratchen en maakten er een heuse electroshow van. Trouwens, hun grappige naam haalden ze uit de film ‘The Party’ (uit 1968 met Peter Sellers).

Voor het jonge volkje dat nog kon en wou de nacht en de modder induiken was er in de Greenroom nog The Zombie Kids. Een Turk en een Spanjaard die de volle crisis even doen vergeten en straks alles in hun eerste album gaan bundelen nadat hun eerste single ‘Face’ meteen een hit was, vooral in Spanje dan.

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/main-square-festival-2012/

Organisatie: Main Square Festival+ Live Nation France  

Summerfestival, the best way to start your summer! Zaterdag 30 juni 2012 Antwerpen Zuid

Geschreven door

Even heropfrissen? Summerfestival, the best way to start your summer! Zaterdag 30 juni 2012 Antwerpen Zuid

Het dance-evenement kreeg zaterdag op het Nieuw Zuid in Antwerpen 50.000 danslustige jongeren op bezoek. Die konden er kiezen uit acht sprookjesachtig aangeklede podia en ruim negentig deejays, onder wie toppers als Martin Solveig, Dimitri Vegas and Like Mike, DJ Licious, Yves V, D-Wayne, Hardwell, Gers Pardoel, Coone en Headhunterz.

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/summerfestival-2012/
van o.m. da Tweekaz, Dave Lambert, Dennis Carter, Gers Pardoel, Isaac, Makasi, Oddword, Martyin Solveig, Romeo Blanco en Saltzer Enjoy …

Rock Verzet 2012 - Jong Belgisch geweld ontmoet Amerikaanse metaalgoden

Geschreven door

Rock Verzet 2012 - Jong Belgisch geweld ontmoet Amerikaanse metaalgoden
Rock Verzet 2012

Met Rock Verzet wil de Jeugdclub de rock scène in Knokke-Heist nieuw leven inblazen en beginnende lokale bands kansen geven op te treden in eigen streek. Bij deze editie kregen we twee bands uit Amerika over de vloer, nl. Rosetta en Kings Destroy. Zij vulden de avond samen met lokale bands Maudlin en All About KRIS. Het was de laatste Rock Verzet voor de verhuis naar hun nieuw jeugdcentrum dat aan project Duinewater komt.
De jeugclub ligt aan de rand van een grasplein wat een zeker festivalgevoel met zich meebracht. Rock Verzet 4 kon zowel rekenen op lokale als buitenlandse bezoekers, al was de opkomst niet evenredig met de kwaliteit van de bands die optraden.
Terwijl heel wat mensen op de weide van Rock Werchter vertoefden, bracht de vitale, alternatieve en uitnodigende sfeer in het jeugdhuis ons een ‘at the right time, in the right place’ gevoel.

All About KRIS (BE)
(Powerrock/Stonerrock)
All About KRIS, een viertallige energieke rock formatie uit eigen streek, stonden al eerder op Rock Verzet en mochten deze avond de aftrap geven voor de vierde editie. Ze omschrijven hun muziek als stonerrock/rock’n’roll maar je hoort er duidelijk ook invloeden van postrock in. Ze zijn jong, ze willen wat en zijn op muzikaal vlak verrassend goed als je rekening houdt met hun gemiddelde leeftijd van 20 jaar.
All About KRIS zit vol energie en gedurende gans het optreden hielden ze een strak tempo aan. De zang was niet altijd toonvast, maar door de kracht en de kwaliteit van de muziek neem je dat er graag bij.
De drummer, met een in het oog springend t-shirt van The Dillinger Escape Plan, mompelde gedurende het ganse optreden in een mysterieuze taal. Volgens mij was het sluikreclame voor de hardhorenden, en hij heeft gelijk ook, All About KRIS is een band die verrast en meer aandacht verdient! Op hun Facebookpagina doen ze een oproep voor een tweede zanger. Stemmen die zich geroepen voelen zich bij dit powerfull quatro aan te sluiten, voel u vrij … Momenteel nog zonder label, maar wie weet, binnenkort….

Kings Destroy (Doom/Hardcore)
Kings Destroy, afkomstig uit New York City, reist mee als voorprogramma met Rosetta op hun Europese tournee. Kings Destroy brengt een -vaak rommelige- mengelmoes van doom, hardcore en stonerrock. Ze beschrijven hun geluid als ‘brutale sabbat zwaarte met hardcore uitbarstingen en verstoorde vocalen op het randje van de dementerende’. Van de vier bands die deze avond op Rock Verzet stonden was dit toch wel de vreemde eend in de bijt. Muzikaal niet om over naar huis te schrijven en de zang was helemaal ondermaats. Tot vandaag is het me een raadsel waarom Rosetta deze band mee onder de arm neemt op hun tournee daar ze qua niveau toch ver onder dit van Rosetta reiken.
Kings Destroy is een band die perfect past op een festival à la Graspop waar menig geïntoxiceerde zielen minder waarde hechten aan de kwaliteit van de muziek en vooral de sfeer rond de muziek laten privileren.

Maudlin. (BE) Posthardcor
e/Sludge

Maudlin. is een Belgische sludge-doom-postrock-posthardcore band die maar liefst zes muzikanten telt. Ze mochten reeds over heel Europa spelen met bands zoals Russian Circles, Amenra, Channel Zero en Rosetta. Ze geven een intense live show waar je als luisteraar bij momenten zou vergeten te ademen. Je wordt als het ware meegezogen in de muziek, een beleving die aantoont dat deze band sterk staat en door hun muzikaal geweld muren zou kunnen omver blazen. De zanger schreeuwt de ziel uit z’n lijf terwijl de andere vijf muzikanten het beste uit hun instrument naar boven halen. Door hun clash van stijlen waan je je het ene moment in een jungle waar een constante dreiging van agressie hangt en het andere in een bruisend avontuur. De duozang met de man achter het keyboard heeft zowel een sederend als versterkend effect op de frontzang. Maudlin. speelde een strakke maar korte set, daar de band zo attent was om voldoende tijd te laten aan de hoofdact van de avond Rosetta.

Wie Maudlin. gemist heeft deze avond, kan hun op 3 augustus samen met Verse, Rise & Fall, Ritual en Oathbreaker live bewonderen in zaal Ravelingen in De Vrièrestraat 51 te Knokke-Heist.

Rosetta (US) - Sludge/Postmetal (zie foto)
Rosetta bestaat uit vier leden die elkaar reeds kennen vanuit hun schooltijd en in 2003 door hun demo album de aandacht trokken van Translation Loss Records. Deze Amerikaanse sludge-postmetal band met bodem in Philapdelphia heeft intussen 3 albums, 1 EP en meerdere splits op hun naam staan met onder andere Year Of No Light, Junius, Restorations en East of the Wall. Ze zijn momenteel aan een Europese tournee bezig met Kings Destroy en Jeugdclub t Verzet kreeg de eer de enige Belgische stopplaats te zijn. Eind juli vliegen ze richting Australië waar ze een maand lang op tour zijn met City of Ships.
Een ware metaalodyssey komt op je afgestormd wanneer deze band z’n eerste nummer inzet. De zanger screamt zowel met als zonder microfoon, terwijl de rest van de band geconcentreerd postmetal geluiden uit hun instrumenten tovert. Rosetta is een band die muzikaal zo sterk is dat ze het publiek in de ban weten te houden gedurende gans het optreden. De meeste nummers overschrijden dan ook de standaardduur van vier minuten, al hebben ze de gave om je mee te nemen in een vacuüm waar tijd niet lijkt te bestaan.
Rosetta trekt je mee in een zwarte transcendentale wildernis waar je gewoon niet uit wil komen. De temperaturen in het jeugdhuis stijgen tijdens het optreden tot ongekende hoogtes maar deze Lords of Metal zijn onverwoestbaar en geven nog een stevig bisnummer om de avond af te sluiten.
Rosettta is een band die je niet enkel beluistert, maar beleeft. Ze tonen aan dat kwaliteit geen verband houdt met het aantal groepsleden, maar wel van de kracht van creativiteit en passie voor muziek.
… We vertrekken in de stilte van de nacht terug huiswaarts, in de stilte van verwondering …


Organisatie: JC t Verzet, Knokke-Heist

Mosquito

The age of the image

Geschreven door

Het Leuvense duo Kevin Imbrechts (gitaar) en Nico Kennes (zang/drums) speelden zich dit jaar in de kijker op het Dunk!festival …“Snedige vette gitaarriffs en dito drumwerk zorgden voor een krachtige sound die toch met de nodige finesse werd gebracht” .
‘The Age of the image’ is een overtuigende EP . Ze wonnen al de vi.be contest voor het Play festival in de Muziekodroom en hun sound is een kruising van Helmet en  the Queens . Intens spannende en broeierige krachtige, hevige rockers, die een ruimere respons verdienen …


http://mosquito.bandcamp.com

Fence

Fence

Geschreven door

Het Limburgse Fence heeft al een paar platen uit en had met songs als “Always ultra” en “Mary Lou” een paar leuke , fijne singles uit . Na Pukkelpop 2006 gingen de leden elk hun eigen weg ; ze zijn nu terug bij elkaar en doopten de nieuwe cd simpelweg ‘Fence’. De songs zijn melodieus broeierige en sfeervolle rockers; we noteren alvast “ Without a trace” en “Walk the walk” . De groep durft breder te gaan op “I think I do” en “Evolution stock” . Ook de integere “We didn’t mean you no harm”, “Of day & night” en “Haystack” zijn de moeite . Fence schrijft songs zoals we hoorden van een Metal Molly . En zijn ze nu back. Mis hen niet!
Info http://www.fence.be   

A Clean Kitchen Is A Happy Kitchen / Silent Front

Split EP

Geschreven door

Split EP
A Clean Kitchen Is A Happy Kitchen / Silent Front
Jezus Factory
Twee bands – drie nummers … krachtvoer – 90’s referentie noisepop op z’n Shellac’s: rauw, metaalachtig , strakke ritmes – gortdroge drums – tempowisselingen .
De eerste amuseert zich in hun kunnen; we horen een acht minuten durende  instrumental met heerlijk chaotische ritmes . De band met Boots (Traktor, DAAU, Dóttir Slonza,…), Craig Ward (dEUS, The Love Substitutes, True Bypass,…) en nieuw lid Paul Lamont (ex Hitch) gaat zijn eigen weg binnen de noieserock , en brengt Shellac - Captain Beefheart en Butthole Surfers dichter bij elkaar.

Silent Front klinkt hard en strak en hun twee songs vragen naar meer . Intrigerend krachtvoer dus … Overtuigend.
http://cleankitchen.bandcamp.com
http://silentfront.bandcamp.com

1060

Wild Geese

Geschreven door

Drie jaar na ‘Fortunella’ stelt ten’sixty een nieuwe cd voor, sterk beïnvloed door de ‘nu-soul’ van Erykah Badu en Meshell Ndegeocello. Na herhaaldelijke luisterbeurten blijkt dit een groeiplaat , en zijn er ook invloeden te bespeuren van Joni Mitchell, funky en jazzy roots. Beste nummers zijn “I’ll wash your back, Happiness” en “Saw you”. Een zeer evenwichtige dynamische plaat, gedragen door de soepele zwarte stem van zangeres Joy Simar.

Dexys

One Day I’m Going to Soar

Geschreven door

Na 27 jaar heeft Kevin Rowland eindelijk nog eens een plaat gemaakt. U kent hem misschien nog wel, met onsterfelijke eighties hits, zoals “Gino” en “Come on Eileen”,  twee succesvolle songs van twee evenzeer prachtige elpees, ‘Searching for the Young Soul Rebels’ en ‘Too-Rye-Ay’.
Wat je hier hoort, is een prima album, met veel folky invloeden, aangevuld met scheutjes pop, rock, en ‘blue eyed soul’. Vandaar ook dat Mick Talbot (zie ook The Style Council) een handje toesteekt.
Prachtig doorleefde nummers hoor je, “Incapable of love”, “Now” en “Lost” met een sfeervolle soulfulle begeleiding, waarin Rowland over zijn persoonlijke problemen zingt.
Een aanrader dus, die beter wordt bij herhaaldelijke beluistering. “I wanted to prove myself with Dexys,” zegt hij “Prove that I could be something” en daarin is hij dan ook prachtig in geslaagd. Btw de hoesfoto is prachtig.  

The Wedding Present

Valentina

Geschreven door

Indierock in z’n puurste vorm … Dan is The Wedding Present uit Leeds van zanger/componist en gitarist David Gedge (oerlid trouwens) een goed bewaard Brits ‘indie’ geheim. De band , al zo’n vijfentwintig jaar bezig, tovert goed in het gehoor liggende, fris sprankelende rockende gitaarpopsongs, als van een Go-Betweens en The Chills toen. Een nieuwe plaat is uit, ‘Valentina’ met opnieuw enkele fijne songs als “You’re dead” , “Back a bit … stop”, “Stop thief?” en “End credits” , die sterk zijn door die subtiele rammelende gitaren ,  de diep groovende bas en de gedreven ritmes . De andere songs liggen natuurlijk in hetzelfde elan , maar raken iets minder . Wedding Present brengt per plaat een paar ongelofelijke indiepoprockende songs.
Ze zijn momenteel terug ‘on tour’, maar eigenaardig genoeg stellen ze eerst een ‘rewind’ voor met het album ‘Seamonsters’ (’91), om dan pas ‘nieuwere’ songs toe te voegen . Wedding Present, altijd wel ‘een specialleke’ binnen die indiescene …

Damien Jurado

Maraqopa

Geschreven door

Ondanks dat deze Amerikaan al lang in het vak zit is, is dit een eerste aangename kennismaking. Damien Jurado is met z’n melancholiedjes ergens te situeren tussen Bonnie Prince Billy en de zacht aanpak van My Morning Jacket en Neil Young. Hij heeft er al een vijftien jaar lange , grillige carrière achter de rug , maar bon , we horen aantrekkelijke , sfeervolle ,integere (semi-akoestische) songs , met psychedelische tunes door ‘70s toetsen, slides en hemelse backing koortjes, gedragen door z’n in weemoed gedrenkte stem . “Nothing is the news”, “Life away from the garden” en “Museum of flight” zijn alvast drie prijsbeesten  in het genre, zijn broeierig en ontroerend en voeren je (n)ergens mee …Dit is een plaatje van zo’n vijfendertig minuten singsongwriterpop op z’n plaats …

Jack White

Blunderbuss

Geschreven door

De muzikale duizendpoot uit Detroit, Michigan, maakte eerder brokken met The White Stripes , The Raconteurs en The Dead Weather . Hij liet zich ook al als producer en acteur voldoende opmerken. Een veelvraat die solo ook v zich laat spreken . Want we hebben hier met een afwisselend plaatsje te maken , die een stevig, pittig , doorleefd en emotioneel rock’n’roll/blues/country gehalte hebben.
De songs zijn melodieus, rauw, zompig , aanstekelijk en intens doorleefd. De openers “Missing pieces”, “Sixteen salteens”  en “Freedom at 21” zijn om U tegen te zeggen . Even verderop zijn “Trash Tongue talker” en het afsluitende “Take me with you when you go” even magnifiek , spannend en meeslepend .
En White is niet vies van halve sfeervolle ‘saloonbar’ballads als “Live interruption”, “Hypocritical kiss”, “I guesss I should go to sleep” en de titelsong .
De rock’n’roll krijgt een frisse kleur van dit muzikaal talent .  Een verbluffend staaltje waarbij het materiaal deels refereert aan een Jon Spencer Blues Explosion “ …‘they ‘ve got the blues” … Meesterlijke broeierige  jams ,  gitaarslides , opzwepende drums , piano en White’s prachtige rockende stem . Ze zorgen voor de gepaste klankkleur en rock’n’roll outfit .  De songs zitten perfect in elkaar en zinderen na.
Trouwens White tourt met twee verschillende bands, een mannelijke, zwart in het pak gekleed , en een vrouwelijke, in witte jurken … Live rasmuzikanten ‘to the bone’ .

Pagina 378 van 498